Творчество Николая Добронравова и Александры Пахмутовой знакомо и любимо не одному поколению советских людей. Их патриотические и лирические песни всегда звучали не только на официальных мероприятиях, на радиостанциях и с экранов телевизоров, но и на народных гуляньях и семейных посиделках. Их исполняли комсомольцы, которые отправлялись на ударные стройки, летчики, моряки, а также спортсмены, демонстрировавшие свое мастерство на соревнованиях и Олимпиадах. Эти песни до сих пор не стареют, потому что слова в них проникают в самое сердце, а музыка очень мелодичная и неповторимая. Биография Добронравова охватывает многие исторические периоды нашей России, найдя отражение в полной коллекции всех его стихотворных сборников.

Тандем поэта и композитора стал не только деловым, но и семейным. Их личная жизнь всегда была наполнена любовью и взаимопониманием, что послужило назвать их союз одним из самых крепких и любящих. За годы супружеской жизни Николай Николаевич и Александра Николаевна так и не воспитали своих детей, но зато вложили много сил и знаний в своих учеников. Несмотря на преклонный возраст, пара и сейчас полна творческих планов и не перестает создавать прекрасные песни.

Детские годы

Будущий поэт родился в 1928 году в Ленинграде. Его многочисленные предки по линии отца были священниками и военными офицерами, входящими в состав белогвардейской эскадры. Его родители поженились в конце 20-х годов, затем они переехали город на Неве, где и появился на свет маленький Коля. Отец, Николай Добронравов, получил профессию инженера и трудился на заводе. Мама, Елена Дорошевская, занималась воспитанием сына и вела домашнее хозяйство. Но вскоре счастье семьи было нарушено: в 1937 года отца арестовали. 9-летний мальчик тогда даже не мог предположить, что видит отца в последний раз. Вскоре пришли и за мамой, но она смогла выжить и вернуться домой через несколько лет. Уже позднее Елена Дорошевская работала в школе учительницей, прожив на свете еще много лет.

Оставшись без родителей, будущий поэт остался под присмотром своих бабушек, которые с детских лет развивали в нем творческие задатки. Мальчик часто ходил на оперу и балет, а также смотрел театральные постановки. В годы войны он попал в детский дом, который был эвакуирован сначала в столицу, а потом в Горький. В 1942 году юноша вновь вернулся в Московскую область, где окончил среднюю школу с золотой медалью. Его тяга к знаниям и развитию была безмерной, неудивительно, что Добронравов сумел получить два диплома. Сначала он поступил в Школу-студию имени В. И. Немировича-Данченко, а через несколько лет прошел обучение в Учительском институте.

Творческая судьба

Получив актерское образование, будущий поэт устроился в театр юного зрителя, где сумел создать на сцене немало заметных персонажей, появляясь как в классических, так и современных постановках. Николай попробовал свои силы и в кинематографе, сыграв в эпизодах таких картин, как «Спортивная честь» и «Возвращение Василия Бортникова». Вскоре в его творческой копилке появились пьесы для детей, увидевшие свет благодаря тандему с Сергеем Гребенниковым. Их можно было услышать на радио, а также увидеть как в кукольном театре, так и на сцене ТЮЗа. Талантливые молодые люди написали также несколько повестей и оперу «Иван Шадрин», музыку к которой сочинил Василий Дегтярёв.

В середине 60-х годов Добронравов занялся литературной деятельностью, выступая в тесном сотрудничестве со своей супругой, композитором Александрой Пахмутовой. Они создали не один десяток песенных хитов, которые обрели популярность не только в нашей стране, но и за ее пределами:

• «Знаете, каким он парнем был»;
• «Надежда»;
• «Нежность»;
• «Птица счастья»;
• «Ты моя надежда, ты моя отрада» и другие.

На стихи поэта писали песни разные композиторы, такие как Микаэл Таривердиев, Евгений Мартынов, Арно Бабаджанян, Эдуард Колмановский и другие. У легендарного дуэта Добронравов-Пахмутова есть также и современные песни, написанные в стиле рэп, а также танцевальные. Однако, их творения пока не могут дойти до своего слушателя из-за жестких правил шоу-бизнеса. По мнению самих создателей песен, сейчас молодому поколению просто необходимы высокие нравственные идеалы, которые присутствовали ранее в лучших композициях советской эстрады.

Судьбоносное знакомство

История любви Николая Николаевича и Александры Николаевны привлекает не только их поклонников, но и многих режиссеров, которые успели снять про них документальные фильмы. Сейчас, глядя на звездную пару, трудно представить, что они живут в браке более полувека. Поэт и его жена до сих пор смотрят друг на друга глазами, в которых читается любовь и уважение. О своей личной жизни супруги стараются много не распространяться, рассказывая в многочисленных интервью о творческих планах и новых песнях.

Будущая жена поэта родилась в одном из поселков Сталинграда, но во время войны ее семья жила в Казахстане. Она еще в раннем детстве обладала музыкальным талантом, благодаря чему в 14-летнем возрасте уехала в Москву, где проходила обучение в музыкальной школе при консерватории. Затем Александра стала студенткой консерватории, после окончания которой училась в аспирантуре. Композитор писала разную музыку: для эстрадных песен, оркестра, а также для мультфильмов.

На фото Николай Добронравов и его жена Александра Пахмутова в молодости

Встреча будущих супругов произошла в 1956 году в редакции Всесоюзного радио, где молодой поэт читал свои стихи, а девушка сочиняла музыку для «Пионерской зорьки». Им предложили написать песенку для детей, и вскоре молодые люди представили маленьким слушателем «Лодочку моторную». Первая общая работа сблизила молодых людей, а уже через три месяца они подали заявление в ЗАГС. Медовый месяц молодоженов прошел на побережье Черного моря, в Абхазии. Новоиспеченные супруги тогда были молоды и полны творческих идей, которые они собирались осуществить вместе.

Добронравов и его жена вместе уже более шестидесяти лет, но они совсем не наскучили друг другу, более того, супруги не расстаются ни на миг, называя друг друга ласково Колечка и Алечка. В их семье присутствует всегда теплая и дружелюбная атмосфера, неудивительно, что в их квартире ни на минуту не умолкает телефон, а гости идут друг за другом. Сами супруги не скрывают от публики, что не имеют особых секретов семейного счастья, просто стараются прислушиваться друг к другу и не идти на принципы. Их никогда не обходили стороной проблемы быта и решение хозяйственных вопросов, причем, жена поэта предпочитала заниматься домом сама, а не пользоваться помощью обслуги. Александра Николаевна, как и любая другая женщина, мечтала о материнстве, но дети в их семье так и не появились. Эту нишу она заполнила любимой работой и общением с юными учениками, среди которых было немало детей из необеспеченных семей.

Их творческий союз стал самым талантливым и плодотворным. Советские чиновники постоянно обращались к супругам, предлагая им написать песни на важную тематику. Звездные супруги не спешили вступать в ряды коммунистической партии, хотя их постоянно уговаривали и даже создавали помехи в работе. В связи с этим многие песни Добронравова и Пахмутовой были запрещены, так как чиновникам часто не нравились герои их песен или не устраивала музыка. Супруги перенесли немало трудностей, но благодаря поддержке друг друга смогли выстоять в борьбе за свое место в искусстве.

Интересные факты из жизни Николая Добронравова

1. С детских лет Николай Николаевич интересовался классикой и имел феноменальную память, благодаря чему будучи 10-летним мальчиком не только прочитал, но и сумел выучить наизусть пьесу «Горе от ума».
2. Воспитанием будущего поэта занимались бабушки, которые учили его также, как правильно вести себя с представительницами прекрасного пола. Он до сих пор следует этим правилам и идет с женой, находясь от нее чуть в стороне.
3. Их творчество всегда оказывало сильное впечатление на окружающих, а некоторые песни о любви даже возрождали семейные пары. Так, в свое время союз Муслима Магомаева и Тамары Синявской был на грани распада. Услышав об этом, Добронравов и его супруга написали специально для них песни «Мелодия» и «Прощай, любимый». Эти композиции настолько понравились влюбленным, что они пересмотрели свои отношения и вскоре вновь воссоединились.
4. Поэт был дружен с такими известными людьми, как Сергей Гребенников, Муслим Магомаев, Евгений Долматовский. Впервые с творчеством Долматовского он познакомился во время войны, когда вместе с другими детьми выступал перед ранеными солдатами в госпиталях. Один раз перебинтованный мужчина спел под аккордеон песню «Случайный вальс», которую, как оказалось, написал Евгений Аронович. Через много лет поэту удалось не только познакомиться с создателем этой песни, но и завести с ним близкую дружбу.
5. Когда у Николая Николаевича спрашивали, какая из созданных им песен самая любимая, он неизменно давал один ответ: это та, которая еще не увидела свет.
6. За свою долгую жизнь звездному поэту удалось пообщаться со многими известными людьми и пожать им руки. Среди этих незабываемых встреч он выделяет знакомство с народным артистом СССР – Борисом Добронравовым, который умер прямо на сцене. Также Николаю Николаевичу посчастливилось завести знакомство и пожать руку Юрию Гагарину. Легендарный космонавт познакомил его с другим, не менее великим человеком – Сергеем Королёвым, который вскоре ушел из жизни.
7. Еще в ранние годы карьеры мэтры советской поэзии приучили начинающего поэта не ставить даты на своих литературных работах, из-за чего сейчас сложно понять, когда было написано то или иное стихотворение Добронравова.

Герой Социалистического труда, народная артистка СССР, лауреат Государственных премий СССР и РФ, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» I, II и III степени, заслуженный деятель искусств РСФСР, почетный гражданин городов Москвы, Волгограда, Луганска, Братска

Музыка Александры Пахмутовой стала, если образно выразиться, музыкальным сопровождением, саунд-треком к многосерийному документальному фильму о жизни нашей страны. Ее песни на слуху и на устах поколений; они звучали на «стройках века», собраниях, парадах, концертах, школьных балах и сельских танцплощадках. Даже заказные, политизированные ее произведения столь талантливы, что существуют вне любой пропаганды. А еще есть симфонии, оратории, концерты, музыка к любимым всеми фильмам. Сложилось устойчивое словосочетание - «феномен Пахмутовой». Последовательно отмечая все исторические события, ее песни с честью и признанием пережили «оттепель» 1960-х, «развитой социализм», эксперименты перестройки. И теперь, когда, казалось бы, закончилась романтизированная и воспетая ею эпоха, они продолжают жить, восхищать слушателей самого разного возраста и социального уровня.

Александра Николаевна Пахмутова родилась 9 ноября 1929 года в поселке Бекетовка. Отец - Пахмутов Николай Андрианович (1902–1983), мать - Пахмутова (Кувшинникова) Мария Амплиевна (1897–1978). Супруг - Добронравов Николай Николаевич (1928 г. рожд.), поэт, лауреат Государственной премии СССР.

Детство Александры прошло в поселке Бекетовка на Волге, в 18 километрах от Сталинграда (ныне - Волгоград), с почти деревенским бытом: куры, сено, огород. Еще свежи были в памяти родителей ужасы смутного времени гражданской войны. Дед, Андриан Виссарионович, помощник командира полка, был зарублен белоказаками в 1921 году. Много позже его соратник написал о Пахмутовой, тогда уже известном композиторе: «...она молодец... внучка стоит своего так трагически погибшего деда».

Мать в неполные 20 лет осталась вдовой с двумя детьми, но справилась с бедой, самоучкой стала парикмахером, вышла замуж за Николая Андриановича. Он работал на электростанции и был многогранно талантлив: писал маслом, играл на домре, балалайке, пианино; в местном клубе организовал оркестр народных инструментов и чудом добыл пианино, на котором профессионально таперствовал, озвучивая немые фильмы, аккомпанировал «синеблузникам», исполнял Шопена, Бетховена, Чайковского.

Музыкальная одержимость отца, его вечернее музицирование оказали огромное влияние на девочку. Классическая музыка, популярные и народные песни, русские романсы - самые светлые впечатления Алиного детства. Она и помнит-то себя с первых попыток в три с половиной года подобрать на пианино услышанные в кино мотивы; а первая композиция, навеянная родным двором, - «Петухи поют» написана ею в 5 лет. Удивительно, но детские нотные записи уцелели.

Решено было дочь серьезно учить. «Благодаря маме, - рассказывает Александра Николаевна, - моя учеба, моя судьба стали самым главным в семье, в которой было еще трое детей постарше (Михаил, Зоя, Людмила)». Аля в 7 лет поступила в общеобразовательную школу в Бекетовке и в музыкальную - в Сталинграде, куда ездила с мамой три раза в неделю на поезде, что отнимало много сил. «Сейчас я понимаю внутреннее состояние родителей, - продолжает Александра Николаевна. - Они боялись, что я не смогу получить настоящего музыкального образования и жизнь у меня сложится, как у отца, который мог бы стать и пианистом, и живописцем, у него были для этого все данные, но он так и остался самодеятельным музыкантом и художником».

Уже через полгода в переполненном клубе, на вечере памяти Ленина, Николай Андрианович и его 8-летняя дочь Александра исполнили на рояле в четыре руки первую часть симфонии соль-минор Моцарта. Кстати, через 38 лет удостоенная многих почестей композитор Пахмутова повторила эту музыку в зальцбургском доме-музее композитора, на его клавикорде, и записала в книге посетителей: «Когда люди будут жить на других планетах, то и там будет звучать Моцарт».

В 1941 году Аля окончила 4-й класс музыкальной школы и получила направление в интернат при Ленинградской консерватории. Утром 22 июня на городской олимпиаде детской художественной самодеятельности она отыграла вальс и прелюдию собственного сочинения. Сразу вслед за этим кто-то выбежал на сцену: «Война!!».

Дальше были бомбежки, пожары, эвакуация - мучительный месячный переезд в Караганду. «Мы увидели немецкий бомбардировщик... он стал разворачиваться и заходить на нас. Эшелон остановился. Мы закрыли окна и стали ждать. И вот, как чудо, появились два наших истребителя и сбили бомбардировщик. Мы видели, как он горел...», - вспоминает Александра Николаевна. Потом шли пешком в стылый осенний Темир-Тау. Начались жизнь в бараках на берегу речки Нуры, голод, зима, детские игры в войну, сбор и отправка на фронт посылок со сбереженными от школьных завтраков и высушенными на сухари булочками, самовязанными варежками и носками. Пианино не было. По счастью, вместе с бекетовским клубным имуществом привезли аккордеон, который девочка легко освоила.

Весной 1943 года семья вернулась домой, в хаос и неустроенность. Только что закончились бои, Сталинград лежал в развалинах, многие жили в землянках; погибла любимая учительница музыки. Аля много пела для солдат под аккордеон популярные песни тех лет (и первые собственные, на стихи Иосифа Уткина - «Если будешь ранен, милый, на войне» и «Если я не вернусь, дорогая...»). Болезненно ощущалась необходимость учиться дальше, но Ленинград стал недоступен. Отец взял ее с собой в командировку, чтобы показать в Центральной музыкальной школе для одаренных детей при Московской консерватории.

Завуч Екатерина Мамоли и педагог Теодор Гутман прослушали Алю и определили ее в 6-й класс: «Александра Пахмутова обладает отличным слухом, чувством формы. Она отстает от своих сверстников по технической подвижности [сказались два года без фортепиано], но должна быть зачислена ввиду отличных перспектив». Алю приютили жившие в коммуналке на Большой Бронной друзья детства Пахмутовых, семья Спициных. Нарком электростанций, услышав историю дожидавшейся отца в коридоре наркомата девочки, выделил ей пропуск в ведомственную столовую (он хранится в семье до сих пор), талоны на костюм и пальто. А рабочие продовольственные карточки высшей категории дети получали в ЦМШ.

Город жил с затемнением, буржуйками, противотанковыми ежами на окраинах. Музыкальные домашние задания Аля делала в школе до начала уроков, поспевая туда пешком рано утром, пока еще не ходил трамвай. Носила бурки, сшитые мамой из шинели, штопаные кофточки. И была счастлива. В школе преподавали легендарные музыканты, профессора Московской консерватории: Константин Игумнов, Генрих Нейгауз, Давид Ойстрах, Лев Оборин, Святослав Кнушевицкий. Александр Гольденвейзер рассказывал о встречах со Львом Толстым, Чайковским, Рахманиновым, Юрий Шапорин - о знакомстве с Блоком. Школьников приобщали к музыкальным событиям: играл на органе Александр Гедике; Сергей Прокофьев дирижировал своей Пятой симфонией; итальянский дирижер Карло Цекки репетировал с оркестром оперу Россини; Ойстрах вместе с румынским скрипачом, дирижером и композитором Джордже Энеску играл концерт для двух скрипок Баха; Энеску управлял исполнением Четвертой симфонии Чайковского... Однажды Аля играла для венгерского композитора и музыковеда Золтана Кодая. Еще она вспоминает:

«Моих товарищей и меня Дмитрий Борисович Кабалевский приглашал к себе домой послушать музыку, поиграть... это просто свалилось неслыханное счастье, судьба... было такое время, когда были живы великие музыканты... И они возились с нами. Они нас учили...».

Режиссер Вера Строева без лишнего умиления перед «вундеркиндами» запечатлела в скромной ленте («Юные музыканты», 1945) лучших учеников ЦМШ, и среди них - Пахмутову, игравшую скерцо из своей сонатины для фортепиано. А первая публикация о ней, с фото за роялем, появилась в 1946-м в «Московском комсомольце».

Александра окончила школу с отличием как пианистка в 1948 году. Классный руководитель Дмитрий Сухопрудский напутствовал ее в письме: «Желаю тебе быть такой по характеру, какой ты была в школе... мы можем гордиться тобою». Она должна была поступить на фортепианный факультет консерватории. Но задолго до окончания школы преподаватель Ираида Васильева показала композиции своей ученицы директору консерватории и художественному руководителю ЦМШ Виссариону Шебалину, усмотревшему в них незаурядность.

Девочку приняли в школьную факультативную группу по сочинению, которую курировал этот выдающийся педагог. «Он считал, что в композиторском хозяйстве должен быть абсолютный порядок во всех деталях вплоть до самых незначительных штрихов и оттенков, - вспоминает Александра Николаевна, - презирал поверхностное отношение к делу... Его глазами мы смотрели на партитуры великих мастеров, где нет места случайности и небрежности...». В итоге заниматься она стала на теоретико-композиторском факультете у Шебалина.

В консерватории Александра зарекомендовала себя как автор разноплановый: написала «Русскую сюиту» и «Концерт для трубы с оркестром», но уделила особое внимание сочинению песен. «Шебалин умел понимать индивидуальность учеников, а это божий дар (ведь никто не знает, как заниматься с композиторами), - замечает Александра Николаевна в интервью «Московскому комсомольцу» (09.11.2009). - И никакого разделения по жанрам. В первую очередь - да, писала академическую музыку. Впрочем, уже тогда в диплом вошла моя «Походная кавалерийская». [ст. Юлии Друниной, 1953]».

Вот строчки из документов экзаменационной комиссии: «Александра Пахмутова выполнила дипломную работу по сочинению с оценкой «отлично». Представлены: Кантата на стихи А. Твардовского «Василий Тёркин»; Симфоническая сюита; «Походная кавалерийская» - массовая песня». В журнале «Смена» появилась статья Шебалина с отзывом: «Александра Пахмутова - талантливый музыкант. Ее сочинения радуют яркостью, свежестью, русским национальным колоритом... я верю в ее дальнейшие успехи».

В аспирантуре написана диссертация «Партитура оперы М. Глинки «Руслан и Людмила». Но на вопрос (в том же интервью МК) - почему она не осталась «в лоне классической музыки», Александра Николаевна отвечает: «Почему? Да просто… понимаете, вот окончила я консерваторию, аспирантуру, а в стране такое время началось! Яркое время! Это и разоблачение культа Сталина, «оттепель», полет в космос, сибирские стройки замечательные, небывалый подъем! Обнаружился огромный интерес к песне как к жанру. К тому же... вы знаете, можно написать очень хороший квартет, его, может быть, похвалят в Малом зале консерватории. И все. А если успех у песни - то успех шумный, сразу на всю страну! Если бы у меня не было песен, вы бы мне и не позвонили, правда?» - смеется Пахмутова.

Появились ее первые популярные песни, одна из которых - «Лодочка моторная» (стихи С. Гребенникова, Н. Добронравова, 1956) положила начало знаковому союзу композитора с поэтом Николаем Добронравовым. Александра познакомилась с ним весной 1956-го на Всесоюзном радио, где он читал свои стихи в детских передачах. Глава музыкальной редакции Ида Горенштейн сказала: «Начинаются летние каникулы. Ну напишите про это какую-нибудь песенку!» «На этой лодочке мы и отправились в плавание по жизни», - улыбается Николай Николаевич. «6 августа была жуткая жара, - вспоминает Александра Николаевна. - Но как только мы подъехали к загсу, полил дождь. Говорят, это к счастью! Белого платья у меня не было, и мама с сестрой сшили мне костюм - такой красивый, розовый».

Этот трепетный, идиллический, детский взгляд на мир они перенесли во все совместные песни, и даже в «главные», посвященные Ленину, Октябрю, комсомолу.

Родион Щедрин как-то сказал о творениях супругов: «Им Бог фонариком посветил...». А Добронравов часто в интервью вспоминает слова Сент-Экзюпери: «Любить - это не смотреть друг на друга, а смотреть в одном направлении». Это направление за всю совместную жизнь ни разу их не подвело.

К снятой Фёдором Филипповым в 1958 году картине «По ту сторону» Пахмутова написала музыку и пять песен на стихи Льва Ошанина, в том числе эпохальную «Песню о тревожной молодости». «Первая встреча двух до этого вместе не работавших авторов чаще всего оказывается удачной... Две индивидуальности сталкиваются впервые - непременно будет яркая вспышка». Так писал об этом успехе Евгений Долматовский в книге «50 твоих песен».

В 1961–1962 годах создана музыка к фильму Юрия Чулюкина «Девчата», песня из которого - «Старый клён» на стихи Михаила Матусовского тоже сделалась невероятно популярной.

С 1962 года Пахмутова много ездила в творческие командировки по стране вместе с соавторами - мужем и Сергеем Гребенниковым. Посетили Усть-Илим, Братскую ГЭС, воинские и флотские части. В Братске ей вручили «наряд на работу»: «Фамилия: Пахмутова. Профессия: композитор. Задание: написать песню, достойную наших ребят». Ответом стал цикл из 13 достойных песен («Таежные звезды», 1962–1963, стихи С. Гребенникова, Н. Добронравова: «Главное, ребята, сердцем не стареть», «Марчук играет на гитаре» и другие).

Она живо откликалась на все ключевые события, однако при этом в своей «песенной публицистике» органично уходила от штампов, делая главный акцент на общечеловеческих ценностях. Писала точные восхищенные песни о профессионалах своего дела - спортсменах, летчиках, строителях, геологах, космонавтах. Ее гражданская лирика проникала под кожу и вызывала слезы - весь мир плакал, когда улетал олимпийский Мишка на стадионе в Лужниках в 1980-м.

А еще были пронзительные песни о войне и любви. Невероятно, но некоторые из этих шедевров сначала имели трудную историю.

В фильме Татьяны Лиозновой «Три тополя на Плющихе» Пахмутова сначала отказывалась писать для «тетки, приехавшей в Москву мясом торговать», но сразу согласилась после просмотра видеоряда с Татьяной Дорониной и Олегом Ефремовым («Нежность», стихи Н. Добронравова, 1965). Иосиф Кобзон первоначально не захотел петь «Надежду» (стихи Н. Добронравова, 1974), сочтя ее «женской». Изысканно и проникновенно спела ее Анна Герман.

Евгений Светланов в своей статье восторгается пахмутовской способностью создавать в каждой песне «мелодическую изюминку», которая «сразу ложится на сердце, надолго остается в сознании. Мало кто может так быстро завоевать слушателя, как это удается Пахмутовой».

«Бесспорно, без мелодического таланта композитору в песне делать нечего, - соглашается Александра Николаевна. - Но талант еще не гарант. Как будет воплощен замысел песни, развито ее тематическое зерно, сделана партитура, запись в студии - все это не последние вопросы, и из всего этого тоже складывается образ».

А это слова Михаила Плетнёва, пианиста, дирижера, композитора: «Музыка Пахмутовой - ...простая? Но прост Шуберт, прост Григ. Далеко не всякий автор симфонии может написать песню. Задача композитора - уловить физиономию времени. Ярче и лучше нее это не сделал, по-моему, никто. А сколько за внешней простотой внутренней композиторской культуры! Для меня Пахмутова не менее, если не более интересна, чем, например, «Битлз»: богаче фантазия, совершеннее форма».

Она обладает неисчерпаемой любознательностью и готовностью впитывать новое: в официальном «олимпийском» фильме «О спорт, ты - мир!» написала виртуозное соло для эстрадного ударника; в фильме «Полынь - трава горькая» использовала сочетание электронного звука с русскими народными инструментами и сама с наслаждением играла на синтезаторе. «Учиться нужно не только у тех, кто старше тебя. Обязательно надо учиться у тех, кто моложе; они идут вперед смелее и в некоторых аспектах искусства могут оказаться впереди», - подтверждает Пахмутова.

Она создала огромное количество произведений: симфонические «Русская сюита» (1952), Концерт для трубы с оркестром (1955), Концерт для оркестра (1971), Концерт для ансамбля колоколов и оркестра «Ave Vita» (1989), скерцо для оркестра «Веселые смычки» (2009) и симфоническую поэму «Птица-тройка» (2009); увертюры «Юность» (1957), «Русский праздник» (1967) и «Веселые девчата» (1954); «Динамо-марш» (1965); балет «Озаренность» (1973); кантаты «Василий Тёркин» (1953), «Красные следопыты» (1962), «Отрядные песни» (1972) и «Прекрасная, как молодость, страна» (1977).

Написала музыку к спектаклям «Великие голодранцы» (1970), «Неизвестный солдат» (1971), «Сказ о гранитном памятнике» (1973), «Нина» (1975), «Город Мир» (1983), «Волшебный апельсин» (1990); радиопостановкам: «Противная сторона» (1955), «У самого синего моря» (1956), «Не проходите мимо» (1956) и «Педагогическая поэма» (1958); фильмам «Экран жизни» (1955), «За рулем автомобиля» (1956), «Семья Ульяновых» (1957), «По ту сторону» (1958), «Девчата» (1961), «Яблоко раздора» (1962), «Жили-были старик со старухой» (1964), «Три тополя на Плющихе» (1967), «Закрытие сезона» (1974), «Камни говорят» (1975), «Начальник стройки» (1976), «Моя любовь на третьем курсе» (1976), «Рожденная революцией» (1976), «Баллада о спорте» (1980), «О спорт, ты - мир!» (1981), «Полынь - трава горькая» (1982), «Товарищ ЧТЗ» (1983), «Битва за Москву» (1985), «Облака нашего детства» (1990), «Сын за отца» (1995), «Великая Победа. Народная память» (2004).

Около 40 из почти 400 песен вошли в 7 песенных циклов, среди которых «Обнимая небо» (1965–1966, стихи Н. Добронравова: «Обнимая небо», «Мы учим летать самолеты»; стихи С. Гребенникова, Н. Добронравова: «Нежность»); «Созвездье Гагарина» (1970–1971, стихи Н. Добронравова: «Запевала звездных дорог», «Знаете, каким он парнем был» и другие).

Вехами времени стали песни на стихи Добронравова: «Орлята учатся летать» (1965), «Мелодия» (1973), «И вновь продолжается бой» (1974), «Нам не жить друг без друга» (1974), «Белоруссия» (1975), «Беловежская пуща» (1975), «Как молоды мы были» (1976), «Команда молодости нашей» (1979), «До свиданья, Москва!» (прощальная песня Олимпиады-80), «Виноградная лоза» (1988), «Остаюсь» (1991), в его соавторстве с Гребенниковым: «Куба - любовь моя» (1962), «Трус не играет в хоккей» (1968) и десятки других; «Ненаглядный мой» (стихи Риммы Казаковой, 1970); «Горячий снег» (стихи Михаила Львова, 1974), а также на стихи Юрия Визбора, Андрея Вознесенского, Расула Гамзатова, Инны Гофф, Евгения Долматовского, Николая Заболоцкого, Марка Лисянского, Роберта Рождественского и других больших поэтов. Исполнители - выдающиеся певцы и актеры: Михаил Боярский, Тамара Гвердцители, Александр Градский, Юрий Гуляев, Людмила Гурченко, Людмила Зыкина, Иосиф Кобзон, Майя Кристалинская, Сергей Лемешев, Валерий Леонтьев, Лев Лещенко, Муслим Магомаев, Нонна Мордюкова, Георг Отс, Эдита Пьеха, София Ротару, Валентина Толкунова, Эдуард Хиль и другие; прославленные коллективы - Краснознаменный ансамбль песни и пляски Российской армии имени А.В. Александрова, Государственный русский народный хор имени М.Е. Пятницкого, Детский хор Гостелерадио под руководством Виктора Попова, а также ВИА «Верасы», «Добры молодцы», «Песняры», «Пламя», «Самоцветы» и «Сябры», группы Стаса Намина, «Living Sound» (Англия) и другие.

В альбоме «Звездопад» (2002) группы «Гражданская оборона» (ее лидер Егор Летов был страстным противником официальной культуры) замечательно звучат пахмутовские песни. Тогда же в Санкт-Петербурге состоялся совместный концерт композитора и бельгийского гитариста Франсиса Гойи, приуроченный к выпуску его альбома «Посвящение Александре Пахмутовой». А апологет тяжелого рока, популярная немецкая группа «Раммштайн» иногда заканчивает концерты мощным исполнением пахмутовской «Песни о тревожной молодости» на русском языке.

С 1960 года выпущено множество дисков, среди которых: «Советские композиторы - Армии: песни Александры Пахмутовой» (1971), «Любовь моя - спорт» (1980), «Птица счастья» (1981), «Шанс» (1990), компакт-дисков «Симфонические произведения» (1995), «Как молоды мы были» (1995), «Зарево любви» (1996), «Александра Пахмутова. 100 любимых песен» (2009), «Никто не забыт. Песни Александры Пахмутовой» (2010). В США вышел компакт-диск Лайзы Верзелла «Труба XX века» с Концертом для трубы с оркестром (2000). Изданы нотные сборники: «Песни тревожной молодости» (1963), «Чьи песни ты поешь» (1965), «Звездопад» (1972), «Солнце любви твоей» (1990), «Вираж» (1990), «Звездопад» (2001), «Земля моя златая» (на стихи С. Есенина, 2001) и многие другие.

Много лет Пахмутова была председателем Всесоюзной комиссии массовых музыкальных жанров; секретарем правления Союза композиторов СССР (1968–1991) и России (1973–1995); депутатом Моссовета (1969–1973); депутатом Верховного Совета РСФСР (1980–1990); избиралась членом Президиума Верховного Совета РСФСР. С 1968 года более 20 лет возглавляла жюри Международного конкурса песни «Красная гвоздика».

А.Н. Пахмутова - народная артистка СССР (1984) и РСФСР (1977), заслуженный деятель искусств РСФСР (1971), Герой Социалистического Труда (за выдающиеся заслуги в развитии советского музыкального искусства и плодотворную общественную деятельность, 1990).

Награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» I, II и III степени, двумя орденами Ленина, двумя орденами Трудового Красного Знамени, орденом Дружбы народов. Среди ее наград - ордена Преподобной Евфросинии, великой княгини Московской II степени, Франциска Скорины (Белоруссия).

Лауреат Государственных премий СССР (1975, 1982), Государственной премии РФ (2015), премий: Ленинского комсомола (1966), «Российский национальный Олимп» в номинации «Выдающийся деятель культуры» (2004), Союзного государства России и Белоруссии в области литературы и искусства (2004), Межгосударственной премии «Звезды Содружества» (2009). Обладает титулом «Живая легенда» от Российской национальной премии «Овация», «Золотым диском» фирмы «Мелодия» за грампластинку «Песни Александры Пахмутовой».

Почетный гражданин Москвы, Волгограда, Братска и Луганска.

Ее именем названа и зарегистрирована в Планетном центре в Цинциннати (США) малая планета - астероид Pakhmutova №1889.

Как считается рейтинг
◊ Рейтинг рассчитывается на основе баллов, начисленных за последнюю неделю
◊ Баллы начисляются за:
⇒ посещение страниц, посвященных звезде
⇒ голосование за звезду
⇒ комментирование звезды

Биография, история жизни Пахмутовой Александры Николаевны

Детские и юношеские годы

Родилась Александра Николаевна Пахмутова 9-го числа в ноябре месяце 1929 года под городом Сталинград (Волгоград) в посёлке Бекетовка. Девочка очень рано, всего в три с половиной годика, начала свои первые попытки сочинения музыки и игры на фортепиано. Начавшаяся 22-го числа в июне месяце 1941 года ВОВ прервала занятия Саши в музыкальной школе Сталинграда. Несмотря на трудности, которыми изобиловало военное время, в 1943 году Александра Николаевна Пахмутова поехала учиться в Москву и поступила в класс Центральной музыкальной школы (Школа для одарённых детей при Московской государственной консерватории). Данная школа, знаменитая на весь мир, дала музыкальное образование многим выдающимся мастерам.

Продолжение учёбы

Окончив музыкальную школу в 1948 году, Пахмутова поступила в Московскую Государственную консерваторию. Она занималась у Виссариона Яковлевича Шебалина, уникального профессора-педагога и выдающегося композитора. В 1953 году Пахмутова закончила консерваторию, а потом и аспирантуру в 1956 году. Её диссертацией была тема партитуры оперы «Руслан и Людмила» великого русского композитора .

Творческая работа

Александра Николаевна Пахмутова работала всегда в разных жанрах. Композитор писала и произведения, исполняемые симфоническим оркестром, и сочинения в жанре кантатно-ораториальном (например, «Василий Тёркин»). В Государственном оперном театре в Одессе и в Большом театре в Москве на музыку молодого композитора был поставлен балет под названием «Озарённость».

Александра Пахмутова написала музыку ко многим советским кинофильмам. Достаточно упомянуть лишь некоторые: «Семья Ульяновых», «Девчата», «Три тополя на Плющихе», «Битва за Москву».

Исключительное значение в творчестве Александры Николаевны имела её работа в песенном жанре. Среди почти что четырёх сотен песен, которые создала Пахмутова, можно вспомнить такие, как: «Геологи», «Песня о тревожной молодости», «ЛЭП-500», «Усталая подлодка», « Нежность», «Смоленская дорога», «Надежда», «Русский вальс» и др.

ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Стихи песен Пахмутовой писали выдающиеся поэты, однако наиболее постоянным и плодотворным является творческий союз композиторши с поэтом Николаем Николаевичем Добронравовым.

Песни Александры Николаевны Пахмутовой очень любили и исполняли многие разнохарактерные и талантливые певцы. Среди них можно отметить: , С. Лемешева, Г. Отса, и других. Песни Пахмутовой были в репертуаре многих прославленных коллективов, например, Краснознамённого ансамбля пляски и песни, Государственного русского народного хора, Детского хора Гостелерадио... Их также пели многие вокально-инструментальные ансамбли.

Было выпущено несколько десятков грампластинок с авторскими записями. Александра Николаевна Пахмутова стала обладателем «золотого» диска, премии, учреждённой фирмой «Мелодия». В 1995 году вышел первый компакт-диск с её симфоническими произведениями. Также был выпущен компакт-диск с записями избранных песен Пахмутовой.

Общественная деятельность

Александра Николаевна всегда успешно сочетала активную творческую деятельность с деятельностью общественной. Она являлась многие годы председателем Комиссии по массовым музыкальным жанрам СССР. Начиная с 1968 года, более двадцати лет возглавляла жюри на Международном конкурсе песни, который назывался «Красная гвоздика». В период 1968-1991 годов занимала в Союзе композиторов СССР пост секретаря правления, в 1973-1995 годах – пост секретаря правления СК России. В период 1969-1973 годов была избрана в депутаты Моссовета, а в 1980-1990 годах была депутатом ВС РСФСР, членом Президиума ВС РСФСР.

Награды и звания

Александра Николаева Пахмутова стала в 1984 году народной артисткой СССР, в 1967 году – лауреатом премии ВЛКСМ, в 1975-м и 1982 годах дважды стала лауреатом Госпремии СССР, получила звание Героя Социалистического Труда в 1990 году. Её именем в 1976 году была названа малая планета за номером 1889, которую открыли крымские астрономы.

Александра Пахмутова - это всенародно почитаемый и любимый композитор. Ее произведения стали символом советской эпохи. Сейчас невозможно представить себе культуру страны без песен «Надежда», «Нежность», «Как молоды мы были» или «Старый клен». Эти и множество других замечательных композиций жили, живут и буду жить среди нас. Много прекрасных написала Александра Пахмутова. Биография этой замечательной женщины будет изложена в данной статье.

Детские годы

Пахмутова Александра Николаевна появилась на свет 1929 году, 9 ноября, в поселке Бекетовка Нижне-Волжского края. Ее папа - Николай Андрианович - трудился на лесозаводе и всерьез занимался музыкой, а мама - Мария Амплеевна - во всем поддерживала это увлечение мужа. Александра с детства отличалась необыкновенной одаренностью. Первые мелодии ей удалось написать уже в трехлетнем возрасте. А через два года она написала свое первое произведение для фортепиано - "Петухи поют". Когда девочке исполнилось семь лет, в 1936 году, она поступила в музыкальную школу. Там она проучилась вплоть до начала ВОВ. С 1942 года по 1943 года Александра Пахмутова жила в эвакуации, в городе Караганде. Там она продолжила занятия музыкой. В 14 лет девочка приехала в столицу. Она поступила в Центральную музыкальную школу города Москвы. Здесь Александра посещала занятия по классу фортепиано и кружок юных композиторов под началом Н.И. Пейко и В.Я. Шебалина. Блестящие музыкальные способности девочки были для всех очевидны.

Обучение в консерватории

В 19 лет Александра Пахмутова, биография которой рассматривается в этой статье, поступила в Московскую Государственную консерваторию имени Петра Ильича Чайковского, на композиторское отделение. Она занималась у профессора Шебалина Виссариона Яковлевича. В 1953 году Пахмутова закончила консерваторию, а спустя три года - аспирантуру. Она защитила диссертацию, предметом которой было изучение партитуры оперы М.И. Глинки "Руслан и Людмила".

Разнообразие жанров

Всю жизнь Пахмутова Александра Николаевна работала в самых разных жанрах. Она писала сочинения для симфонического оркестра (Увертюра "Юность", "Русская сюита", Ода на зажжение огня); произведения кантатно-ораториального типа ("Василий Теркин", "Отрядные песни", "Красные следопыты"). На основе ее музыки был создан балет "Озаренность", поставленный в Большом театре, в 1974 году.

Немало других произведений написала Александра Пахмутова. Биография этой женщины связана с постоянной творческой деятельностью. Она сочинила инструментальную музыку к многочисленным кинофильмам: "Яблоко раздора", "Девчата", "Баллада о спорте", "Закрытие сезона", "Три тополя на Плющихе", "Семья Ульяновых", "О спорт, ты - мир!" и так далее.

Песни Александры Пахмутовой

Этот музыкальный жанр имеет исключительное значение в творчестве композитора. В своих песнях Александра Николаевна поднимает гуманистические темы и воплощает их в лирическом ключе. Она умеет придать своим произведениям особую интонацию, оказывающую уникальное воздействие на людей. В ее творчестве присутствует мелодическая "изюминка". Она, по словам (известного дирижера и композитора), "ложится на сердце" и "надолго остается в сознании". Все партитуры собственных песен композитор Александра Пахмутова создает сама. Она считает, что без мелодического таланта композитору в песне нечего делать. Творец должен отвечать за судьбу своего произведения от начала до конца: за развитие ее "тематического зерна", создание партитуры, осуществление записи в студии.

Самые известные песни

Более четырехсот песен написала Александра Пахмутова. Биография этой женщины украшена созданием самых трогательных и воодушевляющих произведений. Самые известные и любимые из них: "Беловежская пуща", "Вишневый сад", "Герои спорта", "Нежность", "Орлята учатся летать", "Надежда", "Мой друг", "Наша судьба", "Парус алый", "Ну погоди", "Темп", "Шумят хлеба", "Старый клен", "Снегурочка", "Слушай, теща", "Руский вальс", "Северная песня", "Хорошие девчата", "Я не могу иначе", "Смоленская дорога", "Птица счастья", "По Ангаре", "Прощай, любимый", "Передний край", "Ненаглядный мой", "На взлет!", "Миновали годы", «Как молоды мы были» и многие другие. Песни Александры Пахмутовой написаны на стихи самых выдающихся поэтов страны: Михаила Матусовского, Риммы Казаковой, Евгения Долматовского, Роберта Рождественского, Алексея Львова, Инны Гофф,

Песня «Нежность»

Эта одна из самых известных и любимых народом песен возникла совершенно случайно. Когда недавней выпускнице консерватории Пахмутовой Александре предложили написать музыку для картины «Три тополя на Плющихе», она решительно отказалась. Сюжет кинофильма совсем ее не вдохновил. Фото Пахмутовой Александры наглядно демонстрируют миниатюрность этой женщины. Однако в столь хрупком теле скрывается недюжинный характер. Композитор поменяла свою точку зрения только после просмотра фильма. Она просто влюбилась в игру Татьяны Дорониной и Олега Ефремова и заявила, что никому эту киноленту не отдаст. Под впечатлением от просмотра родилась ставшая символом настоящей любви песня «Нежность». После выхода картины в 1967 году эта композиция была отмечена первой премией на Международном фестивале молодежной песни в городе Сочи. Первой ее исполнила гениальная

Космическая тема

Покорение космоса стало непревзойденной высотой, которую взял Советский Союз в послевоенное время. Лучше Александры Николаевны никто не запечатлел в своих произведениях масштаб этого грандиозного достижения. Все космонавты в этой женщине. Они считали, что крошечная Александра Пахмутова, рост которой составляет всего149 сантиметров, обладает поистине космическим музыкальным талантом. Самым большим другом композитора был Юрий Гагарин. Ему посвящен цикл из пяти песен, включающий в себя знаменитую «Знаете, каким он парнем был». «Звездная чайка», «Мы - Гагаринцы», «Млечный путь», «Эпитафия» - вот далеко неполный список песен, написанных Пахмутовой в космической тематике.

Знакомство с будущим мужем

Самым плодотворным и постоянным получился творческий союз Александры Николаевны с Николаем Добронравовым. Этих талантливых людей связывают и личные отношения. Они познакомились в 1956 году, весной, и поженились буквально через несколько месяцев. Встретились будущие супруги на радио, в девятой студии детского вещания. В то время Николай Николаевич трудился в Московском ТЮЗе и читал собственные стихи в передачах «Внимание, на старт!» и «Пионерская зорька». Там он впервые увидел миниатюрную особу - композитора, писавшего музыку для детских радиоэфиров. Это была Александра Пахмутова. Ростом девушка была невелика, но она сразу поразила поэта сочетанием хрупкой внешности и сильного характера. С детской песни «Лодочка моторная» началась их совместная творческая деятельность.

Свадьба

Свадьба Пахмутовой и Добронравова состоялась 6 августа. Белого платья у Александры Николаевны не было. Мама и сестра сшили ей красивый розовый костюм, в котором она пришла на свадьбу. Супруги вспоминают, что в тот день стояла невероятная жара, но когда они приехали к зданию ЗАГСа, начался дождь. Считается, что это счастливое предзнаменование. Возможно, что это правда, ведь композитор Александра Пахмутова и поэт Николай Добронравов уже прожили вместе 58 лет! И до сих пор их глаза светятся любовью и счастьем.

Совместная жизнь

Сразу после свадьбы супруги уехали в Абхазию. В Москве им еще негде было жить, поэтому они провели медовый месяц в Армянском ущелье, у родственников. Они вспоминают это время, как самое счастливое в своей жизни. Первую ночь супруги провели у Черного моря, гуляя по «лунным» дорожкам местного побережья. С тех пор они не разлучались. Шутя говорят, что изменяли друг другу, но исключительно в творческом плане. Никаких секретов семейного счастья и долголетия у Пахмутовой и Добронравова нет. Они говорят, что просто не придираются друг к другу по мелочам и вместе занимаются любимым делом. Многих интересует, чем занимаются дети Александры Пахмутовой. К сожалению, ощутить радость материнства композитору так и не удалось. Однако на семейном счастье композитора это никак не отразилось.

Заключение

9 ноября 2014 года фото Пахмутовой Александры появились на страницах всех печатных изданий. Ведь в этот день ей исполнилось восемьдесят пять лет! Глядя на хрупкую, энергичную и доброжелательную женщину, трудно в это поверить. Размышляя о феномене ее таланта, приходишь к выводу, что творческая биография этого композитора гармонично слилась с исторической судьбой страны. Произведения, написанные ею, выдержали экзамен на нужность, правду, востребованность. И в этом смысле дети Александры Пахмутовой - это ее песни. В них она сумела вложить светлое, воодушевляющее начало, способное выразить саму суть ушедшей эпохи великих достижений и грандиозных побед.

Родилась 9 ноября 1929 года в поселке Бекетовка (ныне часть Кировского района Волгограда), Нижне-Волжский край.

Композитор.
Заслуженный деятель искусств РСФСР (2.06.1971).
Народная артистка РСФСР (1.08.1977).
Народная артистка СССР (22.06.1984).
Герой Социалистического Труда (29.10.1990).

В три с половиной года начала играть на фортепиано и сочинять музыку. Начавшаяся в июне 1941 года Великая Отечественная война прервала её занятия в Сталинградской музыкальной школе. Несмотря на все трудности военного времени, в 1943 году поехала в Москву и была принята в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории (тогда она называлась Школа одарённых детей). Эта знаменитая на весь мир школа дала путёвку в жизнь многим выдающимся мастерам музыкального искусства. В одном классе с ней учились будущие всемирно известные пианист Е.В. Малинин, скрипач Э.Д. Грач и многие другие.

По окончании музыкальной школы в 1948 году поступила в Московскую государственную консерваторию (класс В.Я. Шебалина).
В 1953 году окончила консерваторию, а в 1956 году – аспирантуру, защитив диссертацию на тему «Партитура оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила».

Автор музыки вокального цикла «Созвездие Гагарина», популярных песен («Песня о тревожной молодости», «Геологи», «Нежность», «Мелодия»). Работает в творческом содружестве с мужем, поэтом Николаем Добронравовым.

Её перу принадлежат и произведения для симфонического оркестра («Русская сюита», концерт для трубы с оркестром, увертюра «Юность», концерт для оркестра, «Ода на зажжение огня», музыка для ансамбля колоколов), и сочинения кантатно-ораториального жанра («Василий Тёркин», «Прекрасная, как молодость, страна», кантаты для детского хора и симфонического оркестра «Красные следопыты», «Отрядные песни»). На музыку А.Н. Пахмутовой в Государственном академическом Большом театре и в Одесском Государственном театре оперы и балета был поставлен балет «Озаренность» (1974). В кино - с 1957 года («Семья Ульяновых»).

В течение многих лет она являлась председателем Всесоюзной комиссии массовых музыкальных жанров. Более двадцати лет, начиная с 1968 года, возглавляла жюри Международного конкурса песни «Красная гвоздика». С 1968 по 1995 год была секретарём правления Союза композиторов СССР и России. С 1969 по 1973 год была депутатом Моссовета, с 1980 по 1990 год – депутатом Верховного Совета РСФСР, избиралась членом Президиума Верховного Совета РСФСР.

В 1976 году её именем была названа и официально зарегистрирована в Планетном центре в городе Цинциннати (США) малая планета № 1889 между Марсом и Юпитером, открытая крымскими астрономами 20 февраля 1976 года.
Именем Пахмутовой назван открытый в 1968 году астероид Pakhmutova.
31 мая 2011 городское собрание депутатов г. Магнитогорска утвердило в качестве гимна города песню «Магнитка» композитора Александры Пахмутовой и поэта Николая Добронравова.

призы и награды

Государственная премия СССР (1975) - за песни (1971-1974).
Государственная премия СССР (1982) - за музыку к фильму «О спорт, ты - мир!» (1981).
Премия Ленинского комсомола (1966) - за цикл песен о молодёжи и комсомоле.
Государственная премия Российской Федерации (2015) - за выдающиеся достижения в области гуманитарной деятельности 2014 года
Премия Министерства обороны Российской Федерации в области культуры и искусства - за вклад в развитие культуры (2016)

Орден «За заслуги перед Отечеством» I степени (9 ноября 2009).
Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (27 декабря 1999).
Два ордена Ленина (6.11.1979, 29.10.1990).
Два ордена Трудового Красного Знамени (1967, 1971).
Орден Дружбы Народов (1986).
Орден Франциска Скорины (Белоруссия, 3 апреля 2000).
Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (2014) - за большой вклад в развитие отечественного музыкального искусства и достигнутые творческие успехи
Орден Святой равноапостольной княгини Ольги I степени (РПЦ, 2014)
Первый почетный гражданин города Усть-Илимска (9.11.1979).
Почётный гражданин Луганска (1971).
Почётный гражданин Волгограда (19 октября 1993).
Почётный гражданин Братска (26 августа 1994).
Почётный гражданин Москвы (13 сентября 2000).
Российская национальная премия «Овация» в номинации «Живая легенда» (2002).
Премия «Российский Национальный Олимп» (2004).
Премия Союзного государства России и Белоруссии за произведения литературы и искусства, вносящие большой вклад в укрепление отношений братства, дружбы и всестороннего сотрудничества между государствами - участниками Союзного государства (10 марта 2004).
Национальная премия общественного признания достижений женщин «Олимпия» Российской Академии бизнеса и предпринимательства в 2005 г.
Орден преподобной Евфросинии, великой княгини Московской II степени (РПЦ, 2008).
Почётная премия РАО «За вклад в развитие науки, культуры и искусства».
Российская премия Л. Э. Нобеля (Фонд Людвига Нобеля, Санкт-Петербург)
Приз «Золотой диск» фирмы «Мелодия»
Звание «Человек года-2011» по версии «Царицынской Музы»
Почётный гражданин Магнитогорска (1994)
Почётный профессор МГУ (2015)