УЧЕБНАЯ РАБОЧАЯ ТЕТРАДЬ

Рабочая тетрадь для работ по изобразительному искусству 1-4 класс\ авт.-сост. Е.В. Буянова.

Тетрадь для самостоятельных работ составлена в соответствии с требованиями программы специальных (коррекционных) образовательных учреждений VIII вида: 1-4 кл.:В2сб.\Под ред. В.В. Воронковой.-М.:Гуманитар. изд.центр ВЛАДОС, 2013.-сб.1,-304с.

Предложенные задания помогут учащимся 1-4 классов закрепить и проверить знания по изобразительному искусству, а учителю позволяет сформировать у обучающихся умения самостоятельно ориентироваться в задании, формировать выводы,

Предназначена учителям курса «ИЗО», педагогам специальных (коррекционных) образовательных учреждений всех видов.

ВВЕДЕНИЕ

Предлагаемая рабочая тетрадь представляет собой практическое пособие для учителя. Предназначена для индивидуальной работы обучающихся по курсу «Изобразительное искусство» в сопровождении и под руководством учителя.

Рабочая тетрадь содержит упражнения, вопросы и задания составленные по принципу доступности и предназначенные для самостоятельного поиска ответов учащимися ориентированием их на конкретный учебный материал.

Предложенный материал значительно облегчит процесс обучения, поможет закрепить изученное, научить последовательно и системно делать выводы, обобщать, социально адаптироваться, сформировать устойчивый интерес к предмету.

Учитель может использовать рабочую тетрадь для проверки знаний, умений и навыков.

1.Художественно-творческого развития детей дошкольного возраста

(методика Казаковой Т.Г., Лыковой И.А.)

Рисование сюжетное по замыслу

«Посмотрим в окошко»

Задачи. Учить детей рисовать простые сюжеты по замыслу. Создать условия для самостоятельного изготовления аппликативных рамочек. Воспитывать любознательность, интерес к познанию своего ближайшего окружения и его отражению в рисунке.
Предварительная работа. Экскурсия по школе с остановками возле всех окон и рассматриванием «видов» через видоискатель - картонные или деревянные рамки (пустые) разной формы и величины. Рассматривание иллюстраций в детских книжках, изобра­жающих разные домики с окошками, например: «Колобок», «Заюшкина избушка», «Козлятки и волк», «Три поросёнка».
Чтение чистоговорки Г. Лагздынь с договариванием детьми строчек из одинаковых слогов:
На-на-на-на-на-на-на!
Смотрит кто-то из окна!
Не-не-не-не-не-не-не!
Кто же там торчит в окне
Ни-ни-ни-ни-ни-ни-ни!
Эй, цветок не урони!
Но-но-но-но-но-но-но!
Мы отправились в кино!
Ну-ну-ну-ну-ну-ну-ну!
Тучи спрятали луну.
Ны-ны-ны-ны-ны-ны-ны!
Как темно-то без луны!
На-на-на-на-на-на-на!
Машет мама из окна!
Материалы, инструменты, оборудо­вание. Листы бумаги белого или светло-голубого цвета, цветные карандаши.

Содержание занятия.
Учитель читает детям рассказ «Окно»
- На этой стене - окно, а на той стене - рама с картиной. Окно - тоже рама с картиной.
Картина за окном больше, потому что там двор, за двором - огород, за ним -дорога, за дорогой - поле с зелёной тра­вой, а сверху - голубое небо. По дороге идут люди, а по небу плывут облака.
И на картине тоже есть небо и облако. Всё время это облачко стоит на одном месте.
В окно я вижу, как папа возвращается с работы в обед и как снова уходит и машет мне рукой.
Через раму картины ничего не видно.
Самая лучшая рама с картиной - наше окно. Всё в нём живое: и куры, и наседка с цыплятами, и собака, и ребята, которые идут звать меня на улицу играть с ними. Больше всего я люблю смотреть в наше окно.
Выполнение детьми практического задания.

2.Говорящие цвета.
Вопросы и задания.
Вспомни, какие «говорящие» цвета ты уже знаешь? Покажи их на палитре и подбери подходящие предметы (картинки): лимонный - лимон... А теперь попробуй угадать, как можно назвать другие цвета. Найди среди картинок морковку и подбери на палитре подходящий цвет. Как называется этот цвет? (Оранжевый.) Но можно сказать и по другому - морковный. Покажи на палитре свекольный цвет. Сиреневый. Оливковый. Если трудно, сравнивай с изображениями плодов, цветов. Как бы ты назвал цвет сливы. (Фиолетовый или иначе - сливовый.) Как ты думаешь, слово «малиновый» произошло от слова «малина» или наоборот? Как лучше сказать про лимон - жёлтый или лимонный? А как точнее? Чем желтый цвет отличается от лимонного? (Жёлтый цвет - чистый, без примесей, а лимонный получается, если жёлтый слегка смешан с зеленым; жёлтый - тёплый, а лимонный - холодноватый.) Какие ещё «говорящие» цвета ты знаешь? А какие из них можно назвать «вкусными»? Нарисуй «вкусные» картинки.

3.Игра-упражнение «Цвета радуги»

Прочти внимательно стихотворение Т. Белозерова «На радуге»:

Не во сне, а наяву – что же здесь такого?

Я на радуге живу, в домике лиловом.

Выбегаю поутру в бежевых сапожках,

Ем в сиреневом бору алую морошку.

С листьев падает роса в темно-синей чаще,

Филин желтые глаза на меня таращит.

Там, где свищут соловьи в закоулках бора,

Пробираются ручьи к розовым озерам,

Машет белка за кустом фиолетовым хвостом,

Белорыбицы плывут под вишневый мостик…

Я на радуге живу, приходите в гости!

Какие цвета упоминаются в стихотворении? выбери эти цвета.

4.Упражнение «Угадай и нарисуй деревья»

Попробуй отгадать загадки о деревьях и нарисовать эти деревья:

В белом сарафане стала на поляне,

Летели синицы, сели на косицы.

Что же это за девица: ни швея, ни мастерица,

Ничего сама не шьет, а в иголках круглый год.

Есть у родственницы ёлки неколючие иголки,

Но в отличие от ёлки опадают те иголки.

лиственница

5.«Инопланетяне»

Для занятия вам потребуется рисунок, на котором изображены 3 инопланетянина, цветные карандаши, лист бумаги.

Вы говорите ребенку, что в город прилетели 3 инопланетянина и необходимо внимательно изучить их портреты, запомнив все детали внешнего вида гостей. После этого демонстрируется рисунок с изображением инопланетян. На запоминание дается 30 секунд и рисунок убирается. Вы даете ребенку задание: «К тебе в гости спешит второй инопланетянин. Закрой глаза, представь его внешний вид и точно нарисуй портрет второго по счету инопланетянина».

6.«Разноцветная лесенка»

Вариант 1

Для занятия вам потребуется 5 разноцветных карточек.

Ребенок должен в течение 10 секунд внимательно посмотреть и запомнить последовательность цветов. После этого карточки закрываются листом бумаги. Вы просите ребенка закрыть глаза и мысленно представить себе, как были расположены карточки. Затем ребенок должен перечислить, как располагались цвета друг за другом. Ответ сверяется с исходным образцом.

7.Раскрась правую половину елки с игрушками так же, как раскрашена левая.

8. Найди на картинке максимальное количество фруктов и ягод круглой формы.

9.Задания – опознание изображений.

10. Дорисуй линии и фигуры так, чтобы получился волшебный лес со своими обитателями.

11. Посмотри внимательно на каждую кляксу и подумай, на что она похожа. Попробуй дорисовать.

12. Попробуйте нарисовать что-то интересное, используя данные фигуры.

13.«Дорисуй картинку» . В этом задании нужно придумать, на что похож рисунок, дорисовать его и раскрасить по-своему.

14. Диктант

У лукоморья дуб зелёный; Златая цепь на дубе том: И днём и ночью кот учёный. Всё ходит по цепи кругом

15. Раскрась рисунки согласно времени года.

17.Упражнение: «Слушаем и рисуем»

Задание: Прослушай стихотворение и по памяти нарисуй те предметы, о которых в нём говорится.

Матрешек будем рисовать:

Раз, два, три, четыре, пять.

Всех больше первая матрешка:

Зеленый сарафан, кокошник.

За ней сестра - вторая,

В жёлтом платье выступает.

Третья меньше второй:

Сарафанчик голубой.

У четвертой матрешки

Рост поменьше немножко,

Сарафанчик синий,

Яркий и красивый.

Пятая матрешка -

В красненькой одежке.

Всех запомнить постарайся,

За рисунок принимайся!

18.Упражнение: «Нарисуй по рассказу»

Задание: Прослушай рассказ и нарисуй рисунок, точно отражающий его содержание.

В воскресенье слепил я трех замечательных снеговиков. Слепил их из комков снега. Один получился большой, другой - поменьше, а третий - совсем крохотный. Руки первого и второго - снежные комки, а у третьего - из сучков. Вместо носа вставлены морковки. Глаза из угольков.

19. Основные цвета

Характеристика цвета

Творческие задания на уроках изобразительного искусства 1-11 класс

Данные ниже задания помогут учителю сосредоточить внимание детей на конкретной деятельности, а при необходимости переключить внимание на предмет искусства, в тоже время они активно развивают фантазию и воображение. Возможны переносы заданий из одной возрастной категории в другую.

1 класс

1. «Дорисуй начатое другим»

Задание можно проводить на уроках изобразительного искусства, художественного труда или дополнительных занятиях. Такого рода задания рассматриваются как средство, помогающее переключать внимание и как толчок к возбуждению фантазии и воображения.

Детям предлагаются небольшие листы бумаги размером 15 х 15, 15 х 20 см (не более), на которых дано линейное изображение (карандаш или фломастер): полукруг, точка, полоса, кривая линия, часть треугольника и др.

Листы с изображениями готовятся учителем заранее.

Перед выполнением задания, следует дать некоторые пояснения:

Предложить рассмотреть рисунок, повертеть в его руках и выбрать понравившееся положение;

Затем шариковой ручкой, карандашом или фломастером дорисовать (закончить) изображение так, как хочется;

Важно соблюдать одно условие – поверхность всего листа должна работать, то есть при рисовании необходимо стараться выстраивать изображение таким образом, чтобы вся поверхность листа использовалась максимально.

2. «Из кляксы сделать образ»

Задание напоминает предыдущее, но в отличие от него ребенку предлагается не рисунок, а клякса (пятно), которую учитель ставит на листе бумаги прямо на глазах у ребенка. Формат бумаги может быть несколько больше по размеру (20 х 20 см или альбомный лист), так как краска может сильно растекаться.

Пояснения к заданию:

Необходимо превратить кляксу в какое-то животное, птицу, человека, цветок, дерево и что-то другое;

С получившейся кляксой нужно поиграть, например, осторожно на нее подуть (пока краска не высохла), и она будет разливаться на бумаге в разные стороны в зависимости от того, в каком направлении дуть. Например, можно красиво «выдуть» различные волнистые фигуры (усы, лапы, бороду, хвост, уши и др.);

После этого тонкой кисточкой или с помощью специальной палочки, заточенной в виде лопатки подрисовать то, что подскажет воображение и закончить рисунок.

Это задание проводится на уроках изобразительного искусства, художественного труда или на занятиях кружка, так как для его выполнения требуются краски и вода. Вполне возможно дать такое задание и на уроке литературы, например, при попытке создать какой-нибудь сказочный образ.

3. «Рисуем крик вороны и пение синицы»

Это задание легче проводить на уроках изобразительного искусства, художественного труда, на занятиях кружка, дома, в группе продленного дня или в классе, где есть изобразительные материалы. Этот вид работы направлен на развитие у детей наблюдательности, способности различать форму, звук, передавать движения в изображении. Перед выполнением задания необходимо во время прогулки обратить внимание детей на звуки, которые издают разные птицы и животные.

Вариантов таких заданий может быть бесчисленное множество: можно нарисовать шум удаляющейся машины или приближающейся машины; шаги мамы и папы, звук посуды на кухне, шум воды в ванне, капель на улице и др.

Пояснения к заданию:

Если есть возможность услышать эти звуки в записи, то желательно еще раз послушать их и после этого начать работу быстро на небольших форматах бумаги (два изображения на одном). Работать цветом, который, по мнению ребенка, максимально, выражает нужный звук. Возможно применение нескольких цветов. Кисть, формат, цвет дети выбирают сами. Обратить внимание ребят на то, чтобы плоскость листа работала максимально, а изображение не скатывалось в один угол.

4. «Выразить в форме вазы содержание: ваза для розы, ваза для одуванчиков, ваза для гладиолусов, ваза для фиалок»

Работа направлена на развитие фантазии и воображения детей. Перед выполнением задания необходимо мысленно представить цветок, его форму (можно напомнить и показать детям эти цветы, посмотреть видеофильм, слайды и др.).

Пояснения к заданию:

В зависимости от формы цветка и его цвета, характер вазы должен иметь свою форму, в которой цветам будет комфортно и удобно;

Работу следует выполнять на одном листе (лучше квадратной формы), которая условно тонкой линией разделяется на четыре части;

В каждой части рисуют по одной вазе;

Работать лучше цветными фломастерами, так как рисунки будут небольшие;

Можно украсить вазы любыми декоративными элементами, которые бы максимально сочетались с формой вазы и ее назначением;

Рисовать окружение не нужно.

5. «Цветовые композиции без конкретного изображения»

Работа ведется на одном листе, разделенном на четыре части. В каждой части с помощью цвета (цветового пятна) и формы (без конкретного изображения) нужно передать четыре вида настроения: «Мне весело», «Мне грустно», «Мне спокойно», «Мне тревожно».

Пояснения к заданию:

Перед выполнением задания предложить ребятам вспомнить минуты, когда им было грустно, весело, хорошо, тревожно и изобразить свое настроение с помощью красок цветовыми пятнами;

Попытаться усилить это настроение соответствующей ему формой (то есть пятно должно иметь законченную форму, а не быть бесформенной кляксой).

6. Словесная передача портрета

Ребенку предлагается описать словами портрет любимого человека (мамы, папы, бабушки, друга). Рассказ должен включать в себя цветовые характеристики и индивидуальные особенности описываемого человека (строение носа, глаз, прическа, манера двигаться, одеваться и т.д.).

Пояснения к заданию:

Ответы детей необходимо фиксировать с помощью диктофона (желательно, чтобы дети об этом не догадывались, так как это будет их сковывать);

Детям необходимо пояснить, что такой рассказ необходим для того, чтобы все кто будет его слушать, могли нарисовать портрет так, чтобы он максимально отражал особенности описываемого человека. Можно наделить своего героя эпитетами, подчеркнуть характерные особенности, выделить главное;

При желании можно предложить детям изобразить человека по описанию друга.

7. Выразить слово «волшебство»: в цвете, в форме, линии, звуке (описание звука), в запахе (описание запаха), передача словесного образа (описание словами)

Пояснения к заданию:

В 1-ом квадрате необходимо с помощью цвета (нескольких цветов) формально выразить «какого цвета волшебство» (рисуем без конкретного изображения чего-либо – только цветом, разными цветами);

Во 2-ом квадрате с помощью линии (карандаш, фломастер) показываем какова форма волшебства (замкнутая линия, имеющая какую-то определенную «волшебную» форму);

В 3-ем квадрате фломастером или карандашом рисуем волшебную линию;

В 4-ом квадрате пытаемся описать (если писать не умеем сказать учителю или помощнику, и он запишет) какого «вкуса волшебство» (например, какого вкуса «волшебная конфета»);

В 5-ом квадрате необходимо описать «волшебную музыку»;

В 6-ом квадрате нужно описать словами, что такое «волшебство».

2 класс

1. Сложить ритмическую композицию из трех видов заданных простых геометрических форм (треугольник, кружок, капелька)

Задание направлено на освоение понятия «орнамент» и «ритм».

Перед выполнением задания необходимо несколько раз на уроках изобразительного искусства (это предусмотрено учебной программой) сделать несколько упражнений на копирование орнаментов, узоров; на уроках музыки пропеть произведения, в которых, как и в рисунке, наиболее ярко выражена ритмическая повторяемость звуков, слов в песне и др.

Орнамент можно прохлопать, протопать в различных комбинациях и в разной последовательности. На уроках чтения или развития речи прочитать, пересказать, проиграть с детьми те сказки, где есть повтор ситуаций, фраз, то есть также наглядно демонстрируется определенный ритм действий, слов, движений.

После этого предложить детям несколько элементов (желательно не более трех, возможны также различные варианты форм, которые учитель придумывает сам). Из этих элементов необходимо выстроить свой орнамент (свой узор), который выражал бы определенный ритм или мелодию (ее также можно задать детям).

Пояснения к заданию:

Важно внимательно прослушать заданную мелодию, пропеть ее про себя, протопать, прохлопать;

Только после этого попытаться с помощью заданных фигур нарисовать мелодию на своем листе бумаги или составить ее на парте (если будут даны фигуры);

При желании можно ввести свой цвет для орнамента (узора).

2. Изобразить графически музыку Р.Корсакова «Полет шмеля»

Перед началом работы необходимо прослушать музыкальное произведение. Подобрать краски, цветные карандаши. Затем прослушать еще раз. И только после этого попытаться изобразить музыку на бумаге. Перед выполнением такого задания учитель

ни в коем случае не должен давать своих пояснений по содержанию музыкального произведения, а направлять внимание детей непосредственно на характер музыки, ее движение в пространстве.

Пояснения к заданию:

В начале прорисовать музыку рукой в воздухе непосредственно в процессе прослушивания и только после этого начинать работать на бумаге;

Ученик должен работать на всей плоскости листа, соблюдая края (не рисовать близко к краю листа);

После завершения работы внимательно рассмотреть свой рисунок и завершить его.

Перед выполнением задания желательно подобрать выразительные стихотворения (лучше из детских сказок, колыбельных песен, потешек), описывающие день и ночь, поговорить с учащимися о своих впечатлениях в этот период суток, вспомнить об

особенностях и примечательных моментах. Можно дать прослушать музыкальные произведения на эту тему.

Пояснения к заданию:

Работа выполняется на небольших форматах (предпочтительно выполнить оба изображения на одном листе), в смешанной технике отрывной (рваной) аппликации из цветной бумаги и гуаши.

4. Передача характера через цвет и шрифт - написание своего имени

Учащимся предлагается написать свое имя или имя и фамилию. Важно самим придумать шрифт, подобрать цветовое оформление и формат бумаги, на котором оно будет написано. Обратить внимание детей на то, как располагается текст на листе, важно максимально использовать всю плоскость выбранного формата бумаги.

Пояснения к заданию:

В написании необходимо выразить свое отношение к имени, представить свой характер;

Выбор цветового решения и материала (фломастер, цветные карандаши, гуашь) самостоятельно. Характер шрифта и его художественное решение должно передавать характер человека.

5. Создать эскиз архитектурного сооружения на основе ракушки.

Желательно перед выполнением задания прочитать отрывки из сказки Г. Х. Андерсена «Русалочка», где дано описание дворца морского царя и его окружения. Провести диалог о различных формах архитектуры, которая есть в городе, поговорить о том, что

форма архитектуры должна гармонировать со всем окружением и в тоже время а соответствовать своему назначению (удобство, практичность, красота). Послушайте музыку по мотивам близким к заданию.

Пояснения к заданию:

Обратить внимание на то, что под водой у морских жителей, также как и у людей на земле, есть свои дома, которые совершенно не похожи на земные, так как жизнь под водой не похожа на земную;

Предложить ребятам изобразить дворец Морского царя или русалочки, в котором так же, как и в земной архитектуре есть окна, двери, сад вокруг дворца, но только все совершенно не так как на земле;

Рисовать желательно тушью и палочкой (заточенной лопаточкой), тоненькой кистью и гуашью или фломастером;

По завершении работы что-то можно украсить отрывной аппликацией из цветной бумаги или цветными фломастерами.

6. Изобразить символ. "Указатель города Мышкина"

Перед выполнением задания следует провести с детьми беседу о значении символа, особенностях символики, о том, что в символике города находят отражение важные содержательные факты, характерные только для конкретного города. Необходимо дать представление о реально существующем городе Мышкине, который находится на берегу реки Волги, недалеко от Ярославля, городе, сохранившем старую деревянную архитектуру. В Мышкине силами жителей создан необыкновенный «Музей мышки» для детей, где хранятся всевозможные игрушки, поделки, работы мастеров, изображающих мышку, а также произведения писателей, поэтов, сказочников. Есть также музей старинной утвари, этнографический музей на природе и другие достопримечательности.

Пояснения к заданию:

Важно выразить в символе свое личное отношение к городу;

Здание выполняется эскизно на небольших форматах фломастером или тушью;

После выполнения задания можно провести дискуссию о тех названиях городов, которые знают дети, обсудить их особенности и характерные черты;

Узнать у родителей, в каких городах жили их родители, дедушки и бабушки, как называются эти города;

Задание на дом: создать символ своего города или города своих предков.

7. Графическое изображение своего знака. «Я в знаке»

Задание предполагает создание своего символа, своего знака, в котором необходимо максимально выразить свои увлечения. Выполняется на небольших форматах бумаги в технике аппликации и фломастером.

Пояснения к заданию:

В решении задания стараться использовать минимум цвета (два, три цветовых отношения);

Основную смысловую нагрузку берет на себя фон изображения;

Характер изображаемых в знаке форм должен давать ясное представление о передаваемом значении;

Цвета должны быть контрастными, чтобы знак четко прочитывался при восприятии.

8. Изображение разных ритмов с помощью штриха (работа на одном листе)

Перед выполнением задания поговорить о ритме, можно прохлопать или протопать, пропеть задаваемые учителем ритмы. Придумать свои композиционные находки и выразить их хлопками. Обратить внимание школьников на то, что с помощью ритма можно передать настроение, движение и статику. При изображении ритмических композиций важен изобразительный материал, которым работают. Так, с помощью карандаша, фломастера, мягкого материала, кисти и краски можно создавать разный ритм.

Пояснения к заданию:

Попытаться передать ритм с помощью штриха;

В работе использовать различную толщину штриха, направление, повторы, динамику;

Материал каждым учащимся выбирается по желанию: карандаш, фломастер, тушь и перо, пастель.

8. Изображение звуков: цок-цок-цок (медленно);

цок-цок-цок (быстро)

Задание связано с изображением на бумаге определенного ритма (быстрого и медленного), который нужно передать на одном листе.

Пояснения к заданию:

При выполнении задания желательно выбирать такой материал, который позволяет передавать не только динамику, но и цветовое ощущение от звука цок-цок;

Можно использовать технику аппликации или цветные фломастеры.

9. Перескажи сказку (например, «Сказку про лунный свет» или др.) от лица героев и от лица стороннего наблюдателя (жука, мухи, мышки)

Для этого задания учителю следует подобрать такую сказку, в которой ярко выражены определенные действия и диалоги героев сказки, что позволяет импровизировать, самостоятельно домысливать сюжет. (Желательно фиксировать рассказы детей на диктофон, но делать это незаметно для них, так как это может сковывать рассказчиков).

Пояснения к заданию:

Пересказ сказки от лица героя требует не передачи содержания, а рассказа от имени выбранного героя, передачи его ощущений от происходящего;

Задание позволяет привносить свои мысли, соображения, пояснения. При пересказе нужно передавать и интонацию, и движения героя, характерные для него.

3 класс

1. Знак для зоопарка (указатель)

Перед выполнением задания необходимо вместе с детьми вспомнить, что такое зоопарк, зачем в зоопарке нужны знаки и указатели. Поскольку в зоопарк любят ходить дети, знаки и указатели должны быть красивыми и понятными.

Пояснения к заданию:

Выбрать по желанию обозначение (животных, птиц, млекопитающих), проживающих на территории зоопарка. Работу следует вести в технике аппликации;

Формат для работы нужно выбирать по характеру знака;

Обращать внимание на простоту, узнаваемость и общее цветовое решение (не более 3-х цветов).

2. Дворец - ракушка (коралл, раковина)

Перед выполнением работы прочитать сказки, в которых описывается подводное царство. Рассматриваем работы архитекторов, в сооружениях которых ярко выражены природные формы. Желательно внимательно рассмотреть работы архитектора Гауди.

Пояснения к заданию:

Важно внимательно рассмотреть с детьми ракушки (большие и маленькие), приготовленные специально для урока;

Каждый учащийся должен придумать хозяина дворца (можно выполнять работу по конкретному литературному произведению (например, сказки «Русалочка» Г. Х. Андерсена);

Изображать только дворец, без окружения;

После завершения работы вырезать выполненные рисунки по контуру и создать из них на цветном фоне большую коллективную работу;

Сделать необходимые изображения вокруг дворцовых изображений подводного мира: водоросли, цветы, плавающие рыбки, песок, камни, ракушки и др.

3. Изображение в цвете смены настроения в сказке: начало сказки, середина, конец

Перед выполнением работы учитель вслух читает небольшую сказку, в которой даны живые, эмоциональные описания окружающей природы, настроения героя. Обратить внимание детей на то, что в любом произведении (сказке, стихотворении, музыке, картине) художник всегда пытаться отобразить настроение героя, природы и др. После чтения создаются небольшие формальные цветовые композиции на передачу настроения. Специального разговора (подсказки) о настроении, отображенном в читаемой в классе сказке, вести не нужно. Дети должны сами его почувствовать, уловить, догадаться.

Пояснения к заданию:

Попросите детей внимательно проследить во время чтения за передаваемым писателем настроением;

Предложите учащимся выразить настроение цветом наиболее точно, без конкретного изображения содержания, только в цвете;

Работать лучше гуашевыми красками;

Работу вести на одном листе, разделенном на небольшие форматы – прямоугольники (три изображения, следующие друг за другом).

4. Изобразить символ. «Указатель города» Солнечногорска

Поговорить о названии города, подумать, почему его так назвали. Найти сведения об этом городе. Можно заменить название города на другое, похожее на это по характеру и звучанию. Напомнить детям о значении символа и знака, особенностях его изображения.

Пояснения к заданию:

Допускается использование не боле 3-х - 4-х цветовых отношений;

Необходимо тщательно продумывать изобразительные элементы и формы, используемые в символике;

Следует внимательно составлять композицию;

Работу выполнять в технике аппликации (вначале вырезаются необходимые детали, компонуются на определенном формате и только после этого наклеиваются на выбранный формат);

Для фона желательно выбирать нейтральный цвет.

5. Изобразить в виде орнамента сказку «Колобок» или «Кот, дрозд, петух и лиса»

Вспомнить, что такое орнамент, ритм, динамика. Дать представление о том, что раньше наши предки с помощью орнамента и применяемых в нем изображений, могли многое рассказать. Подчеркнуть, что большое значение в орнаменте имеет цвет и условные обозначения. После этого прочитать сказку.

Пояснения к заданию:

Обратить внимание детей на то, какие действия и какие фразы в сказке повторяются. Как это перекликается с особенностями орнамента;

Предложить каждому учащемуся придумать свои знаки для героев сказки и с их помощью пересказать сказку на бумаге с помощью фломастера и аппликации.

6. Изобразить четыре вида движения: равномерное движение, нарастающий ритм, убывающий ритм, статику

Предварительно провести небольшой разговор о ритме в стихе, песне, музыке, сказке, танце (разные примеры, прослушивание, просматривание отрывков на видео).

Пояснения к заданию:

С помощью простого карандаша попытаться на одном листе передать разный по характеру ритм, обозначенный выше;

Изображение вести в полосе один ритм под другим (работа штрихом).

7. Дать определение слову и изобразить его в абстрактной форме: синюха, укрепа, похаять, толмить, тюрик и др.

Поговорить о том, что со временем многие слова, использовавшиеся народом в быту, постепенно уходят из нашего обихода. Привести примеры других слов, утративших свою актуальность. Предложить детям привести примеры слов, которые используют в речи их бабушки, но которыми уже не пользуются в разговоре их родители, учителя и они сами. После этого дать задание: подумать и написать свое предположение, написанных выше слов.

Пояснения к заданию:

Постараться кратко описать значение этого слова.

4 класс

1. Орнаментальная композиция по мотивам народных художественных промыслов в области игрушки: «Дымково» и «Филимоново»

Перед выполнением задания важно посвятить несколько занятий освоению народных художественных промыслов в области игрушки, в том числе таких как «Дымково», «Филимоново», «Семеново», «Городец», «Гжель», «Богодская игрушка» и др. Найти общее и оригинальное в каждом промысле. Обращать внимание на колорит, характер формы, особенности декоративных элементов украшения игрушек. Выполнить ряд композиций по мотивам того или иного вида народного промысла (не подражая промыслу, а используя главные выразительные моменты: форму, цветовое решение).

Пояснения к заданию:

При выполнении задания рисовать только элементы украшения, передавать цветовое решение и особенности линейногорисунка, конкретной декоративной формы;

Работа на одном листе.

2. Создание эскиза игрушки по мотивам природных форм: машинка-жук, самолет-птица, кукла-бабочка

Внимательно рассмотреть формы различных птиц и насекомых, их особенности, характер строения, окраска, элементы украшения. Найти работы художников, создающих игрушки; дизайнерские объекты, несущие в себе основу природной формы.

Пояснения к заданию:

Работу выполнять эскизно, постараться максимально приблизить живую форму птицы, бабочки, жука к форме игрушки;

Предусмотреть такие элементы, как колеса, крепления; особенности движения игрушки;

Передачу цветового решения строить с учетом естественного окраса живых организмов, с добавлением декоративных

элементов.

3. Иллюстрация к колыбельной песне

На занятии обязательно прослушать одну или две колыбельные песни. Сравнить этот жанр с обычной песней. Выделить характерные выразительные особенности колыбельной песни.

Пояснения к заданию:

В решении композиции постараться максимально выразить через цвет характер мелодии, ее настроение;

Выразительные сюжетные образы должны подчиняться настроению и колориту мелодии;

Работу выполнить в технике гуаши, возможно сочетание с аппликацией в отрывной технике.

4. Изобразить символ. «Указатель города Москвы»

Вспомнить главные достопримечательности г. Москвы. Москва – столица России, центр культуры России. Рассмотреть герб Москвы.

Пояснения к заданию:

Предложить в создании символики столицы использовать такие выразительные средства, которые подчеркивали бы значимость города, его особенности;

5. Выразить слово «таинственность» в цвете, форме, линии, звуке (описание звука), в запахе (описание), слове (описание словесного образа)

Работа выполняется на одном листе бумаги, разделенном на шесть частей. В процессе выполнения задания у детей максимально включаются в работу разные виды творческого мышления (музыкальное, художественное, визуальное, двигательное, осязательное, вкусовое и др.).

Пояснения к заданию:

В каждой из шести частей листа необходимо выразить с помощью цветных карандашей (фломастеров, красок – по выбору) свое эмоционально-чувственное отношение к воспринимаемому слову;

В 1-ом квадрате необходимо с помощью цвета (нескольких цветов) формально выразить «какого цвета таинственность» (рисуем без конкретного изображения чего-либо – только цветом);

Во 2-ом квадрате с помощью линии (карандаш, фломастер) показываем форму волшебства (замкнутая линия, имеющая какую-то определенную «таинственную» форму);

В 3-ем квадрате фломастером или карандашом рисуем таинственную линию;

В 4-ом квадрате пытаемся описать (если писать не умеем сказать учителю или помощнику, и он запишет) какого «вкуса таинственность» (например, какого вкуса «таинственная конфета»);

В 5-ом квадрате необходимо описать «таинственную музыку»;

В 6-ом квадрате нужно описать словами, что такое «таинственность».

6. Дать определение слову и изобразить его в абстрактной форме: посупорствовать, страмец, краюха и др.

Провести беседу о значении слов и их исчезновении со временем. Провести исследование по нахождению слов, которые были в активном обиходе 50 или 150 лет назад.

Пояснения к заданию:

Постараться выразить это слово в символе, изображение должно внести максимум содержания;

Обосновать словами его значение.

Создание орнамента по сказке (например: «Кот, дрозд, лиса и петух», «Теремок», «Колобок»), каждый знак которого олицетворял бы определенное животное и действие).

Знак в декоративном искусстве (эмблемы кабинетов для своей школы, знаки-указатели для зоопарка, детского парка, игровой площадки).

Ритм в декоративно-прикладном искусстве. Создание своего ритма, на основе мотивов народного орнамента.

Эскиз дома «Вечности», города «Звезды».

Эскиз-проект оформления зала для прослушивания космической музыки.

«Моя семейная история» (родословная, генеалогическое древо).

Цвето-графические композиции по мотивам работ П. Пикассо, В. Кандинского.

Создание цветовых композиций по мотивам работ В. Гоголя, М. Шагала (общее и различное этих авторов).

Цветовые композиции без конкретного изображения: «Мне грустно», «Мне спокойно», «Мне тревожно», «Мне весело».

Дорисуй картину (в центре листа большой круг, красивая загибулина или пятно).

Выражение музыки цветом или графически без конкретного изображения действия.

Изображение в цвете настроения в сказке (начало, середина, конец).

Графические работы: дом-Дворец на основе формы ракушки, раковины, коралла. Задание лучше проводить после прочтения отрывка сказки Г. Х. Андерсена «Русалочка» (описание морского дна).

Эскизы игрушек по мотивам природных форм насекомых, животных.

Иллюстрирование колыбельной песни.

Конструирование упаковки для свежезамороженных фруктов, требующих бесшовного соединения.

Эскизы больших напольных игрушек для детской игровой комнаты: игрушки сидения, игрушки-конструкторы, игрушки на каркасе и др.

Создание вазы на основе трансформации природных форм: тюльпана, кактуса, ромашки, ириса, яблока, тыквы и др.

Графическое изображение стихов В.Хлебникова, Р.Рождественского, С.Есенина, др., а также считалок, скороговорок, потешек (передача динамики, ритма, структуры).

Максимальное выражение характера и образа писателя по его произведениям (в слове и изображении портрета).

Игры в зверей, птиц, рыб, предметы.

Характер героя и его комнаты (придумываем или вычитываем из книг описание героя и проектируем интерьер для него).

Конфликт, контраст в искусстве и его изображение (по примерам литературных и музыкальных произведений).

Придумывание мелодий попевок на краткий литературный текст.

Игры-драматизации песен и сказок, включая доступные виды деятельности минимальными средствами.

Передача в цвете шума настраивающегося оркестра, его композиционное изображение.

Звуковое пятно, музыкальная клякса (удар по клавише и определение цвета извлеченного звука, и наоборот - цвет звука колокола и его распространение в пространстве).

Размышление на тему: композитор-исполнитель-слушатель (как условие существования музыки); сюжет-художник-зритель; мысль-писатель-читатель.

Создание карты своего города, села, близкого пространства.

Изображение земли с высоты полета на Ковре-самолете.

Создание русской сказочной архитектуры из бумаги.

Город будущего.

Передача в формальной декоративной композиции из геометрических форм: равновесия, неустойчивости, динамики, симметрии, асимметрии, устойчивости, легкости, тяжести, ритма, движения.

Цветовые композиции на плоскости отношений: пол-стена-потолок; пол-стена-потолок-мебель; пол-стена-потолок-дверь и др. для конкретного интерьера (по назначению, по настроению, для конкретного человека).

Вырезание ножницами дерева без предварительного контура или в технике отрывной аппликации (создание из них коллективной композиции).

Создание новогодней шапки для вырезанного из журнала портрета.

К заданному головному убору создать костюм в технике бумажной пластики.

Эскиз декоративной решетки для средневекового замка, где живет конкретный герой.

Эскизы указателей для зоопарка, деткой игровой площадки.

5 класс.

1. Вид сверху «Я на ковре самолете»

Задание для уроков изобразительного искусства и черчения. При его выполнении важно объяснить школьникам, что в композиции важно отобразить пейзаж, на который мы смотрим сверху. Перед выполнением задания желательно вспомнить, что видит человек из окна самолета, с крыши дома.

Вспомнить сказку о ковре-самолете;

Обратить внимание школьников на то, как художники-архитекторы рисуют планы ландшафтов, будущих строений;

Нарисовать вид сверху на ландшафт, находящийся в непосредственной близости от школы;

Предусмотреть в изображении дома, парки, достопримечательности, животных, людей.

2. Эскиз украшения печи для интерьера народной архитектуры (хаты, юрты, избы)

Задание желательно проводить после экскурсии в этнографический музей. Если такой возможности нет – посмотреть видео или документальный фильм о народной архитектуре различных народов.

Задание предполагает следующие пояснения:

Перед выполнением провести беседу о взаимосвязи архитектуры, окружающей природы, климата и основными занятиями коренного населения;

Обратить внимание на особенности окружающей природы разных народностей, влияние природных мотивов на украшение жилья и одежды;

Цветовое своеобразие народного орнамента разных национальностей, примечательные декоративные элементы украшения, составляющие орнамент;

Выполнять эскиз желательно гуашевыми красками. Печь изображать в интерьере.

3. Создание рассказа-картинки с использованием солярных знаков

Задание можно выполнять на уроках изобразительного искусства, истории, литературы, мировой художественной культуры.

Перед выполнением задания необходимо провести беседу о солярных знаках (происхождение, значение, особенности);

Ознакомится с предметами народного быта, в украшении которых наши предки использовали солярные знаки;

Эскиз может напоминать вышивку, ткачество, роспись;

В изображении нужно зашифровать какой-либо рассказ, историю;

Материал по выбору (цветные карандаши, фломастеры).

4. Эскиз буквицы к былине, сказанию

Задание вполне уместно и на уроках изобразительного искусства, и истории, и литературы.

Задание предполагает следующие пояснения:

Вспомнить, что такое былина, сказание;

Рассмотреть внимательно буквицы в книгах, выполненные художниками к сказкам, былинам;

Эскиз буквицы желательно давать с небольшим текстом;

Характер буквицы, ее изобразительные и декоративные элементы должны перекликаться с основным содержанием текста.

5. Изобразить символ Санкт-Петербурга, Пскова и др.

Вспомнить главные достопримечательности Санкт-Петербурга или Пскова (по выбору), историю происхождения города.

Пояснения к заданию:

Предложить в создании символики города использовать такие выразительные средства, которые подчеркивали бы значимость города, его особенности;

Тщательно подбирать цветовое решение символа. Не более трех цветовых отношений.

Выразить слово «таинственность»: в цвете, в форме, линии, звуке (описание звука), в запахе (описание), передача словесного образа (описание словами) – задание может быть предложено также и в 6, 7, 8, 9 классах:

Задание предполагает следующие пояснения:

В 1-м квадрате необходимо с помощью цвета (нескольких цветов) формально выразить «какого цвета таинственность» (рисуем без конкретного изображения чего-либо – только цветом);

Во 2-м квадрате с помощью линии (карандаш, фломастер) показываем какова форма таинственности (замкнутая линия, имеющая какую-то определенную. «таинственную» форму);

В 3-м квадрате фломастером или карандашом рисуем таинственную линию;

В 4-м квадрате пытаемся описать (если писать не умеем сказать учителю или помощнику, и он запишет) какого вкуса таинственность (какого вкуса «таинственная конфета»);

В 5-м квадрате необходимо описать «таинственную музыку»;

В 6-м квадрате нужно описать словами, что такое «таинственность».

6 класс.

1. Эскиз орнамента на основе заданной модульной сетки

Задания такого рода можно выполнять на уроках изобразительного искусства, мировой художественной культуры, черчения, истории, литературы. Такие примеры работы помогают лучше почувствовать атмосферу изучаемой эпохи. Они особенно нравятся учащимся 6 – 7 классов. Перед выполнением задания желательно сходить на экскурсию по городу, парку, где встречаются декоративные решетки. Посмотреть документальные и видео фильмы.

Задание предполагает следующие пояснения:

Обратить внимание на декоративные элементы, материал, из которого выполняются декоративные решетки;

Решетка – часть архитектурного ландшафта и садово-паркового ансамбля;

Задание желательно вначале выполнить в карандаше, а затем в туши или фломастером;

Можно выполнить решетку сада к какому-то литературному произведению, к конкретной архитектуре, саду;

Стараться максимально отобразить время, стиль, направление в искусстве.

Перед выполнением задания вспомнить, что такое иероглиф, знак, символ. Общее и различия. Проводится задание на уроке ИЗО, литературы или истории.

Задание предполагает следующие пояснения:

Попытаться передать в знаке, символе свои особенности, увлечения, интересы;

Цвет использовать скупо (2-3 цветовых отношения).

3. Эскиз «Дом вечности», «Дом-Звезда»

Задание для уроков изобразительного искусства или дополнительных занятий искусством, а также уроков астрономии. Перед выполнением желательно пообщаться с учащимися на темы будущего, космоса (звезды, планеты, галактики). Было бы неплохо провести такое занятие после посещения планетария. Задание особенно полезно для развития фантазии и воображения, пробуждения интереса к чтению научно-фантастических книг, самостоятельному фантазированию на тему путешествий в будущее.

Задание предполагает следующие пояснения:

Порассуждать о вечности, бесконечности космоса, других планетах, о писателях-фантастах;

Сочинить всем классом сказку, повесть;

Создать эскизы домов будущего, придумать их назначение;

Работу выполнять в туши, фломастером, карандашами.

4. Изобразить символ Пскова, Новгорода и др.

Задание можно с успехом провести на уроках истории, литературы, изобразительного искусства, черчения, мировой художественной культуры.

Вспомнить особенности и главные достопримечательности старинных русских городов, истории их происхождения. Сравнить с историей своего родного города.

Пояснения к заданию:

Предложить в создании символики города (по выбору);

Использовать такие выразительные средства, которые подчеркивали бы значимость города, его особенности;

Тщательно подбирать цветовое решение символа. Не более трех цветовых отношений;

По окончании работы сделать выставку, дать возможность каждому автору обосновать свой выбор сюжета, его характерные особенности.

5. Что означают выражения о человеке: «Золотой мешок», «Золотые руки», «Золотая голова», «Золотая душа»

Задание направлено на развитие логики и обобщения. Выяснить где и как используются эти слова, в каких случаях и почему люди их применяют в своей речи. Его проведение вполне уместно на разных уроках.

Задание предполагает следующие пояснения:

Вспомнить примеры из жизни или книг, где учащиеся сталкивались с такими определениями;

Желательно описать эти выражения словами;

Проиллюстрировать их изображением;

Сочинить индивидуальный или коллективный сюжет, который можно было бы сыграть на сцене.

6. Сочинить новое приключение «Маленького принца» («найди Звезду» и придумать с ней приключение

Задание особенно хорошо проходит на уроках литературы и изобразительного искусства. Эта сказка одинаково интересна детям разного возраста. Важно выдержать текст сказки в стиле А. Экзюпери.

Задание предполагает следующие пояснения:

Перед выполнением задания вспомнить сказку, почитать ее вслух;

Проговорить выразительные средства и особенность изложения сюжета;

Разделить класс на небольшие группы по 3-5 человек, в каждой из которой учащиеся должны придумать свою небольшую историю;

Написать историю, сделать к ней иллюстрации;

Придумать и подготовить небольшой спектакль с продолжением.

7 класс.

1. Эскиз лабиринта для игровой площадки (вид сверху)

Задание можно выполнять на уроке изобразительного искусства, черчения, математики. Оно направлено на развитие способности логического мышления, умения составлять сложный путь продвижения от одного выхода к другому с учетом обманных ходов (вариантов движения).

Задание предполагает следующие пояснения:

Познакомиться с вариантами игр, в которых предусмотрены лабиринты;

Экскурсия в парк, прогулка по лабиринтам, просмотр фильмов, мультиков;

При выполнении задания важна оригинальность мышления, нестандартность предлагаемого варианта лабиринта;

Работа карандашом, фломастером на небольшом по формату листе, возможно применение компьютерного дизайна, создание своей игровой программы.

2. Графический эскиз необычной декоративной формы по природным мотивам.

Задание желательно выполнять на уроках изобразительного искусства, мировой художественной культуры. Направлено на развитие наблюдательности, образного мышления и фантазии.

Задание предполагает следующие пояснения:

Предложить школьникам посмотреть «иными» глазами на встречающиеся природные формы деревьев, камней, пней, сучков, растений, цветов;

Выбрать для себя понравившийся объект и на основе его форты (силуэта, контура, структуры) создать свою оригинальную декоративную форму без конкретного применения;

Украсить форму декоративными элементами.

3. Эскиз рисунка ткани по мотивам природных рисунков (камней, паутины, ажура листвы, окраса ягуара, леопарда и др.)

Задание для уроков изобразительного искусства, дизайна, мировой художественной культуры, оно направлено на развитие способности школьников замечать необычное и оригинальное в природных мотивах; находить мотивы, созвучные природным, в реальных предметах, объектах действительности.

Задание предполагает следующие пояснения:

Внимательно рассматривать природные рисунки, выполнить ряд набросков и зарисовок рисунков с природных объектов (камней, окраса животных); ля этого желательно сходить на экскурсию в зоопарк, в зоосад, зоологический музей, посмотреть документальный фильм о животных и др.;

Выбрать понравившийся объект и на основе его природного рисунка создать эскиз ткани (гобелен, ковер);

Работа фломастером, карандашом, акварелью (по желанию).

4. Графическая композиция по мотивам древней мифологии.

Задание одинаково актуально как для уроков изобразительного искусства, так и для уроков истории и литературы.

Задание предполагает следующие пояснения:

Перед выполнением задания вспомнить основные мотивы древней мифологии (славянской, греческой, индийской и др. - по желанию учителя);

Рассмотреть иллюстративный материал в художественной литературе;

Создавая в классе графическую композицию по мотивам предлагаемой мифологии, следует распределить между ребятами кто и какой сюжет будет выполнять;

Возможна работа в технике компьютерной графики;

Создание коллективной книги по мифологии.

5. Эскиз оформления зала для прослушивания космической музыки

Здание направлено на развитие фантазии и воображения учащихся, формирование способности замечать, наблюдать и находить общее в разных видах искусства.

Задание предполагает следующие пояснения:

Перед выполнением задания обсудить в классе, как выглядит зал для прослушивания музыки, особенности решения пространства;

Послушать разную музыку (отрывки): народную, колыбельную, камерную, симфоническую, детскую, танцевальную. Обсудить ее характер, поразмышлять над тем,какое пространство желательно для прослушивания той или иной музыки;

Внимательно прослушать музыкальные композиции, несущие в себе образы космической музыки;

Создать эскиз зала для прослушивания этой музыки: цветовое решение интерьера, организация пространства зала;

Работа карандашом, акварелью, аппликация.

6. Изображение условными знаками ритма стихов (С. Есенина, В. Маяковского).

Здание на развитие чувства ритма, фантазии и воображения.

Задание предполагает следующие пояснения:

Предложить школьникам подумать о выборе выразительных изобразительных элементов, знаков, которые адекватно отвечали бы структуре и характеру стихов;

На одном листе, разделенном на две части, создать две композиции, максимально отвечающие стихам этих поэтов.

8 класс.

1. Эскиз архитектуры будущего

Перед выполнением задания желательно посмотреть фильм об архитектуре. Также желательно найти оригинальные архитектурные проекты зданий, созданные архитекторами по мотивам природных форм в ХХ веке, в том числе архитектурные проекты и здания архитектора Гауди.

Задание предполагает следующие пояснения:

Обсудить природные формы, которые служат своеобразной архитектурой (домом) для живых существ (ракушки, домики улитки, раковины, маковки цветов мака, коконы бабочек, коробочки для семян у цветов и др.);

Создать эскиз архитектуры будущего, с использованием природных мотивов, с учетом особенностей жизни в новом, неизвестном обществе людей и животных.

2. Подобрать варианты цветовых отношений для игровой комнаты и комнаты для сна

Задание направлено на формирование способности и умения школьников организовывать пространство комнаты в зависимости от назначения помещения. Перед выполнением задания желательно дать представление об особенностях цветового решения интерьера комнаты, о характере цвета и его влиянии на психику человека, о том какие цвета предпочтительны для детей, а какие для взрослых. Исследования ученых, архитекторов, дизайнеров в данном направлении.

Задание предполагает следующие пояснения:

В решении комнаты и создании настроения цвет имеет особое значение; цвет может усилить нашу работоспособность или приглушить ее, может вызывать раздражение или сонливость; при решении цветового характера помещения важно представлять, для чего предназначается интерьер;

Важно четко выразить возраст хозяина комнаты.

Решение эскиза должно быть плоскостным. Лист можно разделить на 4 части. В первой половине дать цветовое решение игровой комнаты, в правой - комнаты для сна.

Решить три отношения: пол-стена-потолок-элементы украшения.

3. Мои цветовые предпочтения – цветовая композиция без конкретного изображения

Задание предполагает выполнение композиции с помощью цветовых пятен. Характер композиции, ее динамика, цветовые отношения должны соответствовать настроению автора, его цветовым предпочтениям.

Задание предполагает следующие пояснения:

При выполнении задания обращать внимание на принципы построения композиции, чтобы чувствовался композиционный центр, равновесие пятен, динамика или статика изображения (оставлять место для полей);

Работу вести на форматах плотной белой бумаги размером 20Х20 сантиметров, возможно использование гуаши, акварели, можно также работать в технике аппликации.

4. «Моя родословная». Эскиз древа жизни своей семьи в нескольких поколениях

Перед выполнением работы необходимо собрать необходимый материал по членам своей семьи в нескольких поколениях.

Задание предполагает следующие пояснения:

Древо не предполагает обязательного изображения дерева. Это условное понятие. Желательно придумать оригинальную форму представления своего изображения-схемы. Возможно применение фотоматериалов из архивов семьи (ксерокопии), внесение своих изобразительных мотивов, в том числе оригинальных надписей и украшений.

Работу вести на больших форматах по выбору.

5. Изображение условными знаками ритма стиха (В. Хлебникова, М. Цветаевой)

Перед выполнением задания необходимо провести с учащимися занятие по восприятию поэзии этих авторов (возможны и другие варианты, например, В. Маяковский и С. Есенин). Постараться дать школьникам представление об особенностях звучания стиха и его связи с изобразительным образом, ритмом.

Задание предполагает следующие пояснения:

При восприятии стихов необходимо выбрать условные знаки, которые максимально отображали бы характер стиха.

Проследить ритм стиха и попытаться его передать с помощью выделенных знаков.

Ритм стиха желательно передать не в одну строку, а в форме небольшой композиции;

Материал по выбору. Тушь, перо, аппликация.

9 класс.

1. Эскиз города будущего с помощью инструментов (линейка, циркуль, лекала)

Задание предполагает создание эскиза города, возможна коллективная работа группы или класса. Каждый делает проект одного дома или группы домов. Из полученных эскизов составляется коллективная композиция на цветном фоне.

Задание предполагает следующие пояснения:

Эскиз архитектурных построек создавать обязательно с помощью различных инструментов, без предварительного эскиза;

Приветствуются эскизы оригинальные, необычные по форме и воплощению замысла (желательно максимальное включение фантазии и воображения;

Работа ведется на белой бумаге простым карандашом;

После того, как основные формы будут найдены, можно ввести немного цвета, который желательно применять уже после того, как будет завершена коллективная композиция.

2. Шрифтовые композиции на максимальное выражение «смысла» и настроения текста (без конкретного текста, работа на небольших форматах)

Формальная композиция на передачу настроения, динамики, изобразительного смысла. Графическая работа. Желательно почитать небольшие поэтические произведения В.Кандинского и по его мотивам создать композицию.

Задание предполагает следующие пояснения:

Перед выполнением задания посмотреть тексты В. Хлебникова к своим стихам, записи нот различных музыкальных произведений, выполненных самими композиторами, шрифтовые плакаты;

Композицию составлять из букв, цифр, ничего не выражающих слов;

Важно максимально представить настроение. Возможно применение цвета;

Работа цветными карандашами, фломастерами, возможна комбинация с аппликацией.

3. Описать дом для конкретного человека (назначение, художественное оформление, цветовое решение)

Перед выполнением задания важно познакомить учащихся: с литературными произведениями, в которых описываются интерьеры, с характером описания интерьера архитектором, художником, дизайнером.

Задание можно проводить несколько раз, меняя хозяина интерьера.

Задание предполагает следующие пояснения:

На первом этапе данной работы необходимо выбрать хозяина интерьера, желательно человека с ярко выраженной творческой профессиональной принадлежностью (художника, музыканта, композитора, модельера, писателя, поэта, режиссера, дирижера, искусствоведа, ученого-физика);

Вполне возможно в описании подражать какому-либо писателю;

После данного задания, при желании, можно решить интерьер в цвете на бумаге, материал по выбору.

4. Выполнение цвето-графических композиций по мотивам работ П.Пикассо, В.Кандинского

Задание предполагает более тесное знакомство с творчеством обозначенных художников. В том числе необходимо изучить работы П.Пикассо, выполненные художником по мотивам работ Веласкеса «Менины», серию работ по мотивам художника-современника Пикассо - Брака.

Задание предполагает следующие пояснения:

Выбрать понравившегося художника (Пикассо или Кандинского), отобрать наиболее интересные, на ваш взгляд, произведение и выполнить 3-4 эскиза по мотивам данной работы;

В эскизе учитывать композиционные особенности произведения, колорит, настроение, динамику;

Работу выполнять самостоятельно;

После завершения работы дать возможность другим учащимся определить, опираясь на какую работу выполнены эскизы, после чего исполнителю объяснить задачи, решаемые при работе;

Техника и материал по выбору.

5. Фрагменты украшения архитектуры: Древние века, Модерн, Барокко

Вспомнить обозначенные направления в искусстве, обращая внимание на характер украшения архитектурных сооружений. После этого дать задание по выполнению декоративных элементов архитектуры (образцы, иллюстрации, содержащие данный материал удалить). Задание направлено на развитие памяти, умение соотносить форму и украшение, интеллект. Также она может рассматриваться как тест по мировой художественной культуре, истории, изобразительному искусству.

Задание предполагает следующие пояснения:

Вспомнить характер архитектурных форм, предложить для них декоративные элементы;

Работа на небольших форматах размером 15 х 15 см., каждый элемент на отдельном формате;

Материал: карандаш, тушь, перо.

6. Выразить слово «непредсказуемость»: в цвете, в форме, линии, звуке (описание звука), в запахе (описание), передача словесного образа (описание словами). Это задание можно повторить также в 10, 11 классах:

В процессе выполнения задания у детей максимально включается в работу разные виды творческого мышления (музыкальное, художественное, визуальное, двигательное, осязательное, вкусовое и др.). Работа выполняется на одном листе бумаги, разделенном на шесть частей.

Задание предполагает следующие пояснения:

В каждой части ученику необходимо выразить с помощью цветных карандашей (фломастеров, красок – по выбору) свое эмоционально-чувственное отношение к воспринимаемому слову;

В 1-ом квадрате необходимо с помощью цвета (нескольких цветов) формально выразить «какого цвета непредсказуемость» (рисуем без конкретного изображения чего-либо – только цветом);

Во 2- ом квадрате с помощью линии (карандаш, фломастер) показываем какова форма непредсказуемости (замкнутая линия, имеющая какую-то определенную. «непредсказуемую» форму);

В 3-ем - фломастером или карандашом изобразить непредсказуемую линию;

В 4-ом - попытаться описать (если писать не умеем сказать учителю или помощнику и он запишет) какого вкуса таинственность (какого вкуса «непредсказуемая конфета»);

В 5-ом - необходимо описать «непредсказуемую музыку»;

В 6-ом - нужно описать словами, что такое «непредсказуемость».

10 класс.

1. Подбор цветовых отношений для интерьера (дворцовый, бытовой, служебный)

Перед работой провести беседу, посмотреть фильм, иллюстрации с изображением различных интерьеров, обратить внимание на декоративные элементы украшения, цветовое оформление, характер мебели и драпировок.

Задание предполагает следующие пояснения:

Данная работа предусматривает развитие способности соотносить характер и назначение интерьера с его цветовым оформлением;

Необходимо определить цветовую гамму;

Работу вести на вытянутом горизонтальном формате, разделенном на 3 части, в каждой из которых будут цветовые решения интерьера;

Возможно включение в интерьер отдельных элементов украшения.

2. Эскизы форм без конкретного назначения на передачу: устойчивости, неустойчивости, динамики, тяжести, легкости.

Задание одинаково полезно, как для уроков мировой художественной культуры, истории, изобразительного искусства, физики, химии, и других предметов.

Задание предполагает следующие пояснения:

Предусматривается на одном листе с помощью линии и цвета создать ряд форм, которые максимально выражали обозначенные признаки;

При желании и при наличии мягкого материала (глина, пластилин и др.) можно слепить формы и раскрасить их нужным цветом;

При графическом исполнении работать на одном листе карандашом, тушью, фломастером, аппликацией (по выбору).

3. Эскиз пространственной структуры моста по мотивам природных форм

Такие задания вполне уместны для уроков черчения, физики, изобразительного искусства, мировой художественной культуры, истории. Они направлены на умение, находить общие структурные особенности строения природных форм, соединений, которые служат примером для создания специальных конструкции. Желательно рассмотреть ряд работ художников, конструкторов, архитекторов, активно использующих в своем творчестве природные мотивы (Леонардо да Винчи, Родченко, Татлин, Корбузье, Гауди, художники-модельеры и др.)

Задание предполагает следующие пояснения:

Найти примеры интересных устойчивых конструкций в природе;

В природе все закономерно, оправдано функционально, конструктивно точно (крылья птиц, крона деревьев, строение коробочки семян цветов, колоски, паутина, когти животных, хвост и туловище, строение тела и условия жизни и многое другое);

Найдите свои примеры;

Создать оригинальную структурную композицию моста, в архитектуре которой четко просматриваются природные мотивы;

Желательно выделить какой-то отдельный элемент, подсмотренный в природе и используя его создать целую структуру;

Работать с помощью инструментов и карандаша на плотной бумаге.

4. Описать - чем близки художник М. Шагал и писатель В. Гоголь

Задание может быть проведено, как на уроках литературы, так и на занятиях по мировой художественной культуре и изобразительному искусству. Перед описанием задания вспомнить произведения Гоголя, их сюжеты, героев произведений, приключения. Рассмотреть картины Шагала, попытаться выделить их тематику, настроение. Во время восприятия не давать своих характеристик схожести и различия, не наводить на эту мысль учащихся. Только воспринимать.

Задание предполагает следующие пояснения:

Оставив на партах отрывки произведений писателя, на доске или парте иллюстраций художника, предложить школьникам найти общие черты, близкие сюжеты, изображаемые образы, фантазии и мечты;

Описать это в едином тексте (краткое сочинение – эссе).

5. В мифологии Китая большое место отводится четырем священным животным: Дракону (символу весны и востока), Фениксу (символу лета и юга), Тигру (символу осени и запада), Черепахе (символу зимы и севера) – объясните почему?

Задание возможно проводить на уроке географии, литературы, истории, мировой художественной культуры, изобразительного искусства. Перед тем как дать задание вспомните характерных священных животных Древнего Китая, их отображение в сказках, былинах, картинах, гравюрах, на ткани и одежде.

Задание предполагает следующие пояснения:

Сравнить сказочные образы русского народа с образами мифологии Китая;

Найти общие черты, назначения оберегов, которым они служили;

В описании попытаться найти свое объяснение священным животным, можно включить другие знакомые образы, имеющие символическое значение у других народов.

Упражнения, которые желательно проводить с учащимися разного возраста как можно чаще в течение учебного года:

Изображение своего настроения в цвете, форме, линии, движении.

Рисование «абракадабры» и ее превращение в узнаваемый образ.

Свои цветовые предпочтения в день работы.

Изображение разных по форме ваз (веселой, грустной, спокойной, шаловливой, рассеянной, привлекательной, волшебной и др.).

Слушаем музыку и передаем ее в движении, слове (ассоциации), цвете, линии, передаем ее запах и др.

Слушаем стихи и передаем их в действии, цвете, движении и др.

Рассматриваем картину и представляем себя в пространстве этой картины (выражаем это в действии, движении, слове и др.).

Знакомимся с писателем (период истории, страна, где он жил и творил, особенности ее природы, архитектурного окружения этой страны, манера одеваться, музыка, картины той эпохи, смотрим фильмы), предполагаем, какие произведения он мог в то время создать и др.

Мечтаем, фантазируем на следующие темы: «У царя был двор, на дворе был кол, на коле мочало…». Направляем мысли детей и направляем их на возвышенное, волшебное, доброе. Продолжаем сказ и проигрываем его по схеме интегрированного урока.

Примерные темы и направления работы с детьми по изобразительному искусству, основанные на полихудожественности и интегрированном подходе к обучению и воспитанию детей разного возраста.

К заданному интерьеру (из журнала, фотографии) придумать люстру или другой предмет, костюм. Выразить в движении, походке характер и особенности движения людей, живущих в этом интерьере.

Создание орнамента по сказке (например: «Кот, дрозд, лиса и петух», «Теремок», «Колобок»), каждый знак которого олицетворял бы какое-либо животное и действие).

Передать в цвете и линии крик вороны, пение синицы, соловья и др. птиц.

Работа с крупными формами (создание архитектурных проектов).

На одном листе изобразить четыре настроения в природе.

Создание игрушек в технике бумажной пластики на основе конуса.

Эскиз интерьера для любимой куклы, для себя и др. (работа на основе коробки из-под обуви без крышки).

Изображение пространства мыши и мотылька.

Графические работы по материалам наблюдений за природой.

Пространство леса зимой, весной, летом, осенью (желательно одного и того же места).

Напольные игрушки на основе простых геометрических форм.

Знак в декоративном искусстве (эмблемы кабинетов для своей школы, знаки-указатели для зоопарка, парка культуры для детей, для игровой площадки).

Ритм в декоративно-прикладном искусстве. Создание своего ритма, используя мотивы народного орнамента.

Эскиз-макет русской избы (интерьер, экстерьер).

Солярные знаки и их значение у разных народов (славяне, Индия, Китай, Африка и др.). Создание смысловой декоративной композиции с использованием солярных знаков.

Эскиз буквицы к былине, сказанию.

ТЕМА: “Знакомство с графической техникой “Силуэт”

На занятиях по композиции ребята овладевают основами художественной грамоты, учатся умело использовать средства художественной выразительности (форму и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линию, объем, фактуру материала, ритм, композицию) в своей творческой деятельности.

Возраст детей 11–15 лет.

Работы выполняются как коллективные (декорационно-конструкторские разработки или декоративное панно), так и индивидуальные.

В конце работы над темой идет обсуждение готовых композиций. Во время этих обсуждений формируется опыт творческого общения и чувство коллективизма. Итогом является выставка работ в классе или выставочном зале школы.

На уроках композиции формируется интерес учащихся к искусству и стремление к самостоятельному изучению его.

Принимая во внимание, что работа над каждой темой по композиции занимает от 9 до 18 часов учебного времени, на занятиях создаются условия для простора фантазии (просмотр слайдов и видеофильмов, выставки детских рисунков по теме, показ работ художников, чтение отрывков из литературных произведений, ролевые игры, прослушивание музыкальных произведений по теме).

Тематика чередуется с целью развития изобразительной деятельности учащихся (станковая композиция, декоративной (коллаж, флористика и т.д.) и конструкторской (бумажная пластика, оригами, изготовление декораций, бутафорская практика).

Практикуется ряд форм внеаудиторной работы, которые дают дополнительные знания и впечатления, помогают развитию художественно – образного мышления. Среди них:

• посещение выставок;
• посещение театра;
• поездки на пленэр;
• просмотр кино и видеофильмов по изучаемой теме.

Данная методическая разработка по композиции может быть использована на уроках изобразительного искусства в 7-ом классе общеобразовательной школы.

Данные уроки являются составной частью программы по композиции для учащихся 2-ого курса театрально-декорационного отделения. Уроки объединены в блок, состоящий из 12 часов.

Основными целями блока являются:

1. Образовательная.

Использование учащимися на практике новой графической техники “Силуэт” применительно к пушкинской тематике, использование в своих работах основных правил построения композиции (закона равновесия, композиционного центра, закона исторической правдивости).

2. Развивающая.

Знакомство с историей появления новой техники “Силуэт”, знакомство с именами художников, работавших и работающими в этой технике (Ф. Толстой, Е. Круглякова, Г. Нарбут, Н. Ильин) и с их творчеством, понимание роли этой графической техники в изобразительном искусстве, формирование художественной грамотности и вкуса в работе над силуэтной композицией.

3. Воспитательная.

Воспитание почтительного отношения к русской культуре на примере творчества А. С. Пушкина, её гениального представителя; формирование художественно – творческой активности учащихся; нравственно - эстетической отзывчивости на прекрасное в жизни и искусстве.

Вся работа над тематической композицией делится на 4 составляющие:

1. Вводное занятие, включающее в себя беседу учителя с учениками на заданную тему, объяснение нового материала, отгадывание кроссвордов, решение проблемных вопросов по составлению композиций в заданной технике силуэта. Здесь используются дифференцированный подход к изучаемой теме: учащиеся группы (14 человек) делятся на 2 группы по возрасту (старшая и младшая). Перед каждой подгруппой ставятся свои задачи по осмыслению новой темы. – 1 час.

2. Работа над эскизами.

• Индивидуальная работа с каждым учеником в отдельности.
• Обсуждение типичных ошибок, удачных приемов и находок в составлении эскизов.
• Выбор из 2–3 сделанных эскизов наиболее удачного, увеличение его в размере и перенесение на чистовой лист.

Подготовка материалов и принадлежностей для работы над силуэтной композицией (подготовка рабочего листа для работы кистью и тушью). Размер работ 1/8, 1/4 ватмана.

6 часов

3. Работа над чистовым вариантом (индивидуальная работа с каждым учеником)

• заливка тушью больших силуэтных пятен (беличья кисть № 5,6,7), тушь черная;
• детальная проработка “мелочевки” (беличья кисть № 1,2), тушь черная;
• обобщение работы, устранение грязных пятен (белила гуашевые, кисть);

  Изготовление паспорта для силуэта (оформление работы)

4. Обсуждение работ учащихся, подготовка к выставке в выставочном зале школы искусств. – 1 час

Работа учеников над тематической композицией предшествовал период интенсивного погружения учащихся в тему:

• ребятам было дано домашнее задание еще раз внимательно перечитать произведения А.С. Пушкина и выделить для себя наиболее понравившиеся фрагменты для их иллюстрации

Младшая группа (11-12 лет):

“Сказка о царе Салтане”, “Песнь о вещем Олеге”, биография Пушкина;

Старшая группа (14-15 лет)

“Повести Белкина”, “Евгений Онегин”, “Медный всадник”, биография Пушкина

• просмотр спектакля о Пушкине, подготовленного учащимися театрального отделения школы искусств. (Внеклассная работа с учащимися)
• Просмотр в кинотеатре города нового фильма “Барышня-крестьянка” с целью изучения быта, нравов, костюмов пушкинской эпохи. После просмотра учащиеся делают небольшие зарисовки персонажей и костюмов в свои блокноты.

(Внеклассная работа с учащимися)

Примечание: на просмотр спектакля и кинофильма приглашаются родители.

План урока по теме “Но, тень мою любя, храните рукопись, о други, для себя!”

Цели, поставленные для всего блока уроков, остаются таковыми и для этого урока.

Оборудование:

• посреди класса стоят два больших стола, вокруг которых расположились ребята. Они разделены на две подгруппы по возрасту: младшая и старшая. На столах лежат домашние заготовки – зарисовки фрагментов пушкинских произведений, чистые листы, карандаши, ластики.
• магнитофон, кассеты с записями произведений: Г. Свиридов “Метель”,

П. Чайковский “Осень”, из цикла “Времена года”, стихи А.С. Пушкина.

(Используется на протяжении всех уроков как музыкальный фон)

Ход урока

Звучит музыка П.И. Чайковского (“Осень” из цикла “Времена года”)

Учащиеся сидят за двумя столами (старшая и младшая подгруппы).

1. Слова учителя о влиянии творчества А.С. Пушкина на развитие русской культуры и изобразительного искусства (использует выставку книг на стенде).

Вопрос учителя: Почему А.С. Пушкин в своем стихотворении “Андрей Шенье” пишет:

“Но, тень мою любя,
Храните рукопись, о други, для себя!”?

Что он хотел сказать своим потомкам?

Предполагаемый ответ: Пушкинское литературное наследие не умрет, так как его произведения - это учебник русской поэзии, истории, культуры. За свою короткую жизнь Пушкин успел сделать так много и постичь такую глубину русской души, что его творчество будет радовать, учить, понимать самого себя, свои чувства, наталкивать на раздумья о своем месте в жизни России.

Вопрос учителя: Ребята, почему творчество поэта особенно необходимо сегодня?

Предполагаемый ответ: Сейчас наша Родина переживает сложный период своей истории, когда происходит так называемая “переоценка ценностей”. Это время, когда многие молодые люди поддаются влиянию легкодоступной “поп - культуры”, живут сегодняшним днем, не задумываясь о будущем, не зная прошлого. Это “Иваны, не помнящие родства своего”. В наше время важно не загубить нашу культуру. Для этого нужны крепкие корни знаний, корни – это Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Толстой …. Мы обязаны их изучать.

Звучит запись стихотворения А.С. Пушкина “Я памятник себе воздвиг нерукотворный” в исполнении Качалова.

Учитель: Ребята, нам сегодня предстоит совершить путешествие в прошлое, примерно на 200 лет назад. Представьте – 1833 год. А.С. Пушкин со своей молодой красавицей – женой Натальей Николаевной приехали в свое имение Болдино. (Предположим!) на плечах Александра Сергеевича – плащ, на голове – цилиндр, на Наталье Николаевне платье с кружевами. Их встречают служанки – крестьянские девушки, одетые в сарафаны.

В класс входят ребята театрального отделения, одетые в костюмы героев. Учащиеся их внимательно рассматривают и делают зарисовки одного из героев (младшая группа – крестьянок, старшая – А.С. Пушкина и Н.Н. Гончаровой).

Знакомство с новыми словами.

На доске:

Альмавина – мужской плащ – накидка

Блонды – кружева на платьях светских дам

Цилиндр – мужской головной убор

Сарафан – женская крестьянская одежда

Кокошник – женский крестьянский головной убор

(Актеры уходят)

Рассказ о новой технике.

На доске учитель записывает слово “Силуэт”.

Учитель: Силуэт – графическая техника, она двухцветная (подходит к стенду, где вывешены работы – силуэты)

Историческая справка (рассказ ученика)

Искусство силуэта было известно еще в глубокой древности. Греческая легенда рассказывает о том, что возникновением своим оно обязано дочери Дибатада, которая обвела на стене своего дома тень своего возлюбленного. Многие греческие вазы украшены черными профильными фигурами.

В начале XVIII века мода на силуэты, возникшая во Франции, в короткое время перекинулась во все стороны Европы, в том числе и в Россию.

Название свое силуэт получил в XVIII веке от фамилии Этьенна Силуэта – генерального контролера финансов при дворе Людовика ХУ.

Э. Силуэт, старясь поправить расстроенные в то время финансовые дела Франции, провел реформы и даже предположил сократить расходы короля. За что, он вынужден был уйти в отставку. Говорили, что единственным утешением для него осталось вырезать из бумаги черные фигурки, которые иронично стали называть силуэтами.

Сообщение учителя: в XIX веке популярностью в России пользовались силуэты Ф. Толстого (на стенде “Улица провинциального города”).

Черные фигурки привлекали и советских художников. Известны прекрасные работы Г.И. Нарбута (создал силуэтный жанр в иллюстрации), Е.С. Кругликовой (“Репин на выставке “мир искусства”), и Н.В. Ильина (“Зимний вечер”) – о Пушкине).

Многие художники – графики продолжают и в настоящее время с успехом применять силуэт при оформлении книг.

Закрепление пройденного материала.

1. После рассказа учитель раздает каждому учащемуся листочки с кроссвордами. Младшая подгруппа разгадывает кроссворд № 1, а старшая кроссворд № 2 (разгадывание кроссвордов ведется коллективно, подгруппами, ребята советуются друг с другом). (Звучит музыка).
2. Когда кроссворды отгаданы, учащиеся приступают к разработке эскизов.

а) Объяснение учителем особенностей силуэтной техники:

• важная роль контуров предметов, изображаемых на рисунке (т.е. надо тщательно продумать все детали костюмов героев, пейзажа, архитектуры);

внутреннее пространство предметов закрашивается;

• изображение может строиться по одной линии, например силуэт Н. Ильина “Зимний вечер”, или многопланово, как в работе Е. Кругликовой “Репин на выставке”.
• работу можно выполнять в виде аппликации (бумага); тушью и кистью, шариковой ручкой.

б) работа над эскизами

(звучит музыка)

Младшая подгруппа

Иллюстрирует сказки Пушкина, используя облегченный вариант силуэта – построение сюжетного действия по горизонтальной линии, используя элементы узора (основа: иллюстрации И. Билибина). Использование зарисовок костюмов, стилизованного пейзажа, древнерусской архитектуры.

Старшая подгруппа

Иллюстрирует “Повести Белкина”, “Евгений Онегин”, биографию поэта. Предлагается использовать многоплановость в построении композиции (основа: работа Е. Кругликовой) Использование зарисовок, книг с иллюстрациями для создания образов эпохи (начала XIX чека).

Работы выполняются на бумаге для набросков карандашом или сразу кистью и тушью.

Итог урока

Просмотр и обсуждение выполненных эскизов.

Домашнее задание: продолжение работы над эскизами, подготовка материалов и инструментов для работы над композицией.

Примечание: вся работа на уроке ведется в форме беседы учителя с учениками (в работе важен диалог).

Кроссворд № 1 (закрепление в памяти учащихся новых терминов, названий, имен, касающихся новой изобразительной техники)

7. Г

5. И

1. Ф

2. И

3. С

4. Б

По горизонтали:

1. Название страны, в которой в начале XIX века стало модным вырезать фигурки людей из бумаги.
2. В какой области изобразительного искусства использовалась и используется новая техника.
3. Фамилия генерального контролера финансов при дворе Людовика ХУ, который изобрел новое хобби.
4. Название материала, из которого стало модным резать профили.

По вертикали:

5. Фамилия художника, автора картины “Зимний вечер”.
6. Фамилия художницы, автора многих работ в технике “силуэт”.
7. Вид искусства, к которому можно отнести “силуэт”.
8. Название материала, который используется в работе над силуэтной композицией.

Кроссворд № 2 (закрепление в памяти учащихся названий новой одежды, которую носили во времена Пушкина)

По горизонтали:

1. Название плаща без рукавов, в котором А.С. Пушкин часто прогуливался по набережной Невы.
2. Название женского головного убора в виде короны (одевали крестьянки).
3. Женская крестьянская одежда (платье без рукавов).

По вертикали:

4. Название мужского головного убора, в котором часто хаживал А.С. Пушкин.
5. Название кружев, которые использовали светские дамы времен Н.Н. Гончаровой для украшения платьев и головных уборов.

Организация внеклассной работы по изобразительному искусству

Помимо занятий в классе в учебные часы, педагогу часто приходится проводить занятия с учениками вне класса и вне школы. Под внеклассной и внешкольной работой подразумеваются такие мероприятия: беседы, лекции и доклады с показом репродукций, диапозитивов и диафильмов, организация и руководство изокружками по рисунку и живописи, проведение экскурсий в музеи, на выставки и в мастерские художников, организация различных выставок, выездов на пленэрные зарисовки, оформление помещения к праздникам, организация вечеров-концертов, проведения факультативных занятий.

Внеклассная и внешкольная работа преследует в основном те же задачи и цели, что и учебные занятия, но она помогает решать эти задачи шире и глубже, с привлечением нового материала, в более серьезной форме, с опорой на активный интерес учащихся, на их творческую инициативу.

Руководящая роль педагога сохраняется и во внеклассных занятиях. Педагог следит за работой учащихся и их общим развитием, направляет эту работу. Как в классе, так и вне класса он проводит эстетическое воспитание средствами изобразительного искусства.

Внеклассную работу надо строить таким образом, чтобы дети продолжали развиваться, совершенствовали свое мастерство, чтобы изображения в детских рисунках были грамотные, реалистические. А грамотное, реалистическое рисование требует применения законов перспективы, соблюдения закономерностей светотени, правильного понимания конструктивного строения изображаемой натуры, знания законов цветоведения .

Необходимо также убедить детей в процессе занятий, что искусство не забава, не развлечение, а серьезный труд, требующий усилий и приносящий большую радость. Учитель должен найти такие методы учебно-воспитательной работы, которые бы возбуждали у детей интерес к прекрасному, потребность к красоте, стремление жить и творить по законам красоты.

Для успешного руководства внеклассной работой необходимо заранее составить план всех мероприятий, наметить их тематику. Необходимо также учитывать время внеклассных занятий, количество мероприятий и возрастные особенности учащихся. Форма и характер планов внеклассной работы могут быть весьма разнообразными .

Итак, внеклассные и внешкольные занятия развивают интерес и любовь к изобразительному искусству, более полно знакомят учащихся с замечательными произведениями выдающихся художников, содействуют идейному и эстетическому воспитанию. Содержание внеклассных занятий должно быть как можно более разнообразным и увлекательным.

Формы внеклассной работы по изобразительному искусству

Кружок - наиболее распространенный вид внеклассной работы. Занятия изобразительным искусством в школьных кружках являются как бы продолжением классных занятий. Но кружковые занятия имеют свои особенности. Во-первых, это занятия для тех, кто серьезно интересуется изобразительным искусством и эти занятия являются для них в какой-то степени эстетической потребностью. Во-вторых, структура деятельности кружка отличается от классных уроков. На уроках учитель обязан изучать со школьниками определенные вопросы, предусмотренные школьной программой. Организация же работы кружка включает составление программы занятий с учетом склонностей и интересов учащихся разного возраста. Конечно, это не означает, что педагог должен давать детям лишь то, что они хотели бы получить. Здесь берутся во внимание и подготовленность по искусству каждого учащегося, и возможности кружка (обеспечение изобразительными материалами, наглядными пособиями и пр). Вот почему составляется несколько вариантов программ, предусматривающих различные установки и характер деятельности.

Изокружки могут быть самые различные: рисунка и живописи, лепки, декоративно-прикладного искусства, оформительского дела, линогравюры, керамики, юных искусствоведов, мозаики и т.д. .

Задача учителя состоит в том, чтобы вовлечь в регулярную работу кружка как можно большее количество учащихся. Знания и навыки, приобретенные в кружке, они применяют при оформлении стенгазеты, выполнении театральных декораций для школьной сцены, на занятиях по географии, естествознанию, истории, физике и т.д., при организации различных оформительских работ в своем классе, отряде, звене.

Формы и методы работы в изокружках должны быть несколько иными, чем в классе, более приближенными к художественной школе. Например, если в классе на уроках рисования с натуры дети работали за партами, то в кружке надо познакомить школьников с методикой работы за мольбертом-хлопушкой или, в крайнем случае, на планшете, установленном на стуле. Следовательно, иными должны быть и использование рисовальных материалов, и метод работы.

Одновременно с учебной работой педагог ведет большую воспитательную работу, в особенности в период организации и первых занятий кружка. Он должен объединить детей в единый коллектив, живущий общими интересами, с едиными творческими устремлениями. Каждый поступивший в изокружок должен аккуратно посещать занятия, выполнять предусмотренные планом задания и разработанные кружком правила поведения, принимать активное участие в делах кружка, в общественной жизни школы.

Интересным и содержательным видом учебно-воспитательной работы являются экскурсии . Они углубляют знания, полученные учащимися в часы классных занятий, расширяют их кругозор и активизируют самостоятельную работу над рисунками .

Экскурсии устраиваются с целью полнее раскрыть отдельную тему учебной программы, глубже ознакомить с видами изобразительного искусства, дать ясное представление о специфике творческой работы художника.

При организации экскурсий с учащимися начальных классов учитель рисования четко продумывает цели и задачи посещения выставки, выхода в природу. В старших классах учитель организует экскурсию в музей, на выставку, в мастерскую художника или скульптора, на завод (керамический или стекольный), на фабрику (мебельную или ювелирную) и т.п.

После экскурсии необходимо провести итоговую беседу, выяснить, как учащиеся восприняли все увиденное и услышанное. Если дети что-то неправильно поняли или не восприняли, следует разъяснить эти вопросы.

Внеклассные беседы проводятся в тех случаях, когда затронутая на уроках тема вызвала особый интерес учащихся, и они изъявили желание получить более глубокие знания по данному вопросу, а также в тех случаях, когда сложная тема не дает возможности в учебные часы полностью изложить интересный материал. Первый вид бесед организуется по инициативе школьников, второй - по инициативе педагога .

Методика проведения бесед по изобразительному искусству строится таким образом, чтобы в них активно участвовали все дети. Надо подумать, какие картины, какие факты из жизни художников привлечь, чтобы беседы были живыми, интересными. Учитель не только объясняет, но и обращается к детям с вопросами. Вопросы должны быть просты, четки, конкретны, чтобы, отвечая на них, ученики прочно закрепляли свои знания.

Большое значение в методике проведения бесед об искусстве имеет стабильность внимания учащихся. Захватить внимание учеников не так уж трудно, сложнее удержать их внимание на рассматриваемом произведении. Внимание детей возбуждается прежде всего тогда, когда речь идет о близких им вещах, понятиях, переживаниях, и разговор об этом ведется простым и ясным языком.

В средней общеобразовательной школе лекционный метод обычно применяется в старших классах . Но лекция по изобразительному искусству с показом репродукций и диапозитивов может быть использована и в среднем звене (четвертый - шестой классы). В этом случае лекция значительно отличается от обычных лекций высшей школы: она охватывает гораздо меньший круг вопросов, строится с учетом возраста и подготовленности учащихся, материал излагается в простой и занимательной форме и длится не все 45 минут, а с небольшими паузами, которые заполняются собеседованием.

Лекции могут проводиться как самим учителем, так и приглашенным специалистом - искусствоведом, художником, архитектором и т.д. Если учитель имеет возможность пригласить опытного специалиста, то он должен заранее оповестить учащихся о предстоящей лекции, вывесить объявление с указанием места, дня и часа. Помещение, в котором будет читаться лекция, должно быть тщательно подготовленным. Нужно предусмотреть все до мелочей: место для лектора, проекционный фонарь, указку и т.д.

Лекция применяется в том случае, когда надо дать обобщенный материал о целой эпохе, направлении в искусстве, о жанре, о технике и технологии материалов (в живописи, графике, керамике, чеканке по металлу).

Доклады , как правило, делают сами учащиеся . В качестве докладчиков педагог выделяет наиболее способных и развитых учеников. Темы подбираются в соответствии с учебной программой и юбилейными датами, а также с учетом специальных задач кружковой работы.

Тема для предстоящего доклада вручается школьнику недели за две. Первую неделю он разрабатывает план, знакомится с литературой по данному вопросу, подбирает необходимый иллюстративный материал. В течение первой недели нужно проверить, как ученик готовится к докладу, подсказать, как лучше развить тему, какими материалами ее дополнить, на чем сделать акцент. Вторая неделя отводится для написания доклада. Одновременно с докладчиком готовятся и остальные учащиеся. Они могут выступить в назначенный день и в качестве содокладчиков, и как оппоненты.

Доклады можно проводить либо в определенном классе после урока, на котором затрагивалась тема доклада, либо в изокружке, где эта тема была предметом обсуждения.

В настоящее время появилась такая форма организации творческой деятельности детей как артстудия [ 3].

Артстудия не лечебный кабинет, как это описывается у других авторов, а студия, в которой могут применяться некоторые из методов арттерапии. Поэтому в педагогическом направлении арттерапии специалист-практик ставит профессиональные задачи и предлагает пути их решения, отличные от классической работы арттерапевта. Артпедагог в большинстве случаев работает с нормальными детьми, не имеющими особых отклонений.

Артстудия - комплексное игровое пространство, включающее в себя этюдкласс, выставочный зал, музыкальную гостиную и изостудию. Эта модель создана исходя из практического опыта и возможности использования помещений. Каждый из кабинетов выполняет определенную функцию и соответствует специфическим требованиям. Попадая на занятия в артстудию, ребенок словно погружается в творческую атмосферу, чувствуя себя свободно и раскрепощенно. Для детей это пространство является не просто игровым - они воспринимают его как отдельный мир.

Ведущая роль в артстудии отводится художнику-педагогу, который планирует и проводит практические занятия с детьми, при этом для работы могут быть привлечены другие специалисты - психолог, логопед, музыкальный работник и физкультурный руководитель.

Медиасредства. В последние годы все шире используются различные виды медиапродукции. Во многих школах уже проводятся систематические уроки с использование видеофильмов по различных дисциплинам .

Тема фильма по изобразительному искусству должна соответствовать учебной программе. Это может быть фильм, посвященный выдающемуся художнику, искусству целой эпохи или определенному художественному жанру. При выборе фильма учитывается возраст учащихся. Просмотр каждого фильма сопровождается специальной беседой. Эту беседу учитель может провести либо перед просмотром, либо после него. Если он проводит беседу до просмотра фильма, то дает краткие сведения о творчестве художника, об исторической эпохе, в которую жил и творил мастер. Если беседа состоится после просмотра, то надо обобщить новые впечатления школьников и те знания, которые были получены ими ранее в классе.

Фильмы могут быть посвящены также технике изобразительного искусства. Они наглядно раскрывают технику живописи, рисунка, скульптуры, графики. Возможности медиасредств позволяют подробно и методично показать технику наложения краски в живописи, продемонстрировать процесс, в жизни длящийся мгновения, или, наоборот, за короткое время показать весь длительный процесс создания произведения.

Факультативные занятия в общеобразовательной школе введены для развития индивидуальных способностей учащихся старших классов, проявляющих повышенный интерес к тому или иному учебному предмету, для расширения и углубления знаний и навыков, которые они получили ранее на обязательных занятиях. Факультативные занятия дают возможность проявить самостоятельность как в овладении научно-теоретическим материалом, так и в практической творческой работе .

Факультативные занятия проводятся на повышенном уровне, однако доступном для относительно широкого круга учащихся. В преподавании факультативных курсов, естественно, потребуется и своя методика, и свои формы организации занятий. Здесь широкое применение получит лекционное изложение материала, своеобразное проведение практических занятий, организация различных форм самостоятельной творческой работы школьников.

Подготовка к факультативным занятиям по истории изобразительного искусства должна быть несколько иной, чем к классным занятиям и беседам об искусстве. На этих занятиях учителю следует создавать обстановку, близкую к вузовской: использовать форму лекционного сообщения материала, доклады учащихся с последующим обсуждением, назначение оппонентов и содокладчиков, более глубокое изучение некоторыми школьниками отдельных тем в виде подготовки рефератов и т.д.

Таким образом, существует достаточно большое количество форм организации внеклассной работы по изобразительному искусству. Выбор формы зависит от конкретных задач, решаемых педагогом, и материально-технического оснащения учебного процесса.

Но наиболее распространенной формой организации внеклассной работы является кружковая работа или изостудия.

Муниципальное учреждение дополнительного образования

«Центр детского творчества» КБР

конференция учащихся «Дорогами открытий» НОУ «Истоки»

МУДО ЦДТ

Художественные материалы

Проектно-исследовательская работа

по изобразительному искусству

Руководитель: Апухтина Н.Р .- педагог дополнительного образования МУДО ЦДТ

2018год г.о. Прохладный

Введение … ……………………………………………………………………3

Глава 1 Теоретическая часть …………………………………………….

1.1 Актуальность исследовательской работы.

Цель, гипотеза, задачи ………………………………………………..4

1.2 Методы исследования…………………………………………………….4

Глава 2 Практическая часть ……………………………………………

2.1 Цель практической части и методика исследования……………………5

2.2 Работа с литературой по данной проблеме ……………………….. …...5

2.3 История рисунка. Поиск информации о рисунке в … . …………..

2.4 Материалы для выполнения рисунка. …………………………………..6

2.5 Выбор вида работы и презентация этой работы… …………………….8

2.6 Мой вернисаж………………………………………………………………8

2.7 Вывод по практической части …………………………………………….9

Заключение ……………………………………………………………… ……9

Список используемых сайтов и литературы ……………………………. ….9

Приложение……………………………………………………………….........10

ВВЕДЕНИЕ

Взрослые часто спрашивают, что любят делать дети. Мы, дети, любим играть, слушать сказки и, конечно, рисовать. Я люблю рисовать. А ещё больше люблю смешивать краски и экспериментировать с цветом. Так родилось увлечение рисованием.

Когда я занята творчеством, у меня улучшается настроение, я забываю обо всех неприятностях, ведь рисование - невероятно увлекательное занятие. Можно создать удивительный мир, полный необычных образов, персонажей, любимых героев. Изобразительное творчество развивает интуицию, воображение, вызывает интерес к жизни через увлечение искусством, помогает видеть и слышать окружающий мир. Мир прекрасен и удивителен для того, кто умеет смотреть. Посмотрите, какой разноцветный мир вас окружает! Цветом можно изобразить даже своё настроение, свои мечты и фантазии. Но не каждый, кто смотрит, умеет видеть. А художник умеет видеть мир по-особому. Художник настоящий волшебник. Только он умеет изобразить небо, землю, птиц и зверей. Самое главное для него – увидеть красоту природы, людей, животных и суметь передать её в своих произведениях, выразить своё к ней отношение.

Дорога в искусство начинается в твоей душе, в твоём сердце. Когда

появляется какой-то навык в рисовании, хочется научиться новому, мы на занятиях пробовали рисовать разными материалами и в разных техниках. Ведь изображать(рисовать) можно не только карандашами и красками. Увлекли меня нетрадиционные техники рисования.

Подробнее знакомясь с разными материалами, мне захотел узнать историю рисунка. А потом решила провести эксперимент - попробовать создать рисунок, используя разные материалы и техники рисования

Глава 1 ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

1. Актуальность исследовательской работы. Цель, гипотеза, задачи.

В начальных классах дети любят рисовать. Рисование помогает в обучении. Рисование развивает интуицию, мышление, воображение, вызывает интерес к жизни через увлечение искусством, помогает видеть и слышать окружающий мир. Мир ребёнка - сложный комплекс разнообразных зрительных, слуховых, осязательных ощущений и эмоций. Чувственное восприятие мира захватывает ребёнка, полностью владеет им, толкает к созиданию, поисковой деятельности, раскрывает творческие способности, заложенные в ребёнке с рождения.

Как помочь ребёнку открыть себя полно? Как создать условия для творческого роста и поддержать стремление ребёнка узнать мир во всех его ярких красках и проявлениях? Именно эти вопросы поможет решить работа с рисунком. Здесь ребёнку даётся возможность реально, самостоятельно открыть для себя волшебный мир образов. На занятиях изобразительного искусства мы выполняли рисунки кисточкой, карандашом, пальцем, использовали кляксографию, воскографию. Естественно возник вопрос, а чем ёщё можно рисовать. Так появился исследовательский проект.

Цель : выяснить различные способы выполнения рисунка.

Гипотеза: для чего человеку нужны рисунки?

Задачи:

Познакомиться с историей рисунка

Исследовать

Изучить литературу по данной проблеме

Организовать выставку своих работ

1.2 Методы исследования

Анализ научной литературы

Исследование разных приемов и техник рисования.

Выполнение рисунков разными приёмами.

Анализ полученных результатов.

Глава 2 ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

2.1 Цель практической части и методика исследования.

Цель практической части: изучить разные приёмы и техники рисования.

Для этого были поставлены следующие задачи:

познакомиться с историей рисунка

исследовать разные приемы и техники рисования

изучить литературу по данной проблеме

Чтобы выполнить работу результативно, необходимо:

выбрать любой приём и сделать свой рисунок

самостоятельно подготовить сообщение о своём рисунке

сделать вывод по практической части

сделать заключение по работе

организовать выставку своих работ

2.2 Работа с литературой по данной проблеме.

Согласно энциклопедии «рисунок» – это изображение, выполняемое от руки с помощью графических средств: контурной линии, штриха, пятна. Чем же он отличается от живописи?

Кисть и краски дают художнику богатый выбор выразительных средств и технических приемов. Можно, например, нанести на полотно несколько слоев краски, придавая живописи определенную фактуру.

Рисунок выполняется на бумаге (в античную эпоху на папирусе, в средние века – на пергаменте) карандашом, пастелью, углем или пером, а объем достигается сочетаниями линий, штрихов и пятен. Он может быть многоцветным, но главное в нем –линия, которую при желании можно растушевать. Художественная ценность рисунка определяется манерой нанесения штриха и твердостью руки художника.

Художественный рисунок лежит в основе всех видов художественного изображения (живопись, графика, скульптура).

2.3 История рисунка. Поиск информации о рисунке

Из истории известно, что рисунок появляется как средство общения

между людьми задолго до создания письменности. В древности многие народы любую информацию передавали с помощью рисунков. Сохранившиеся наскальные рисунки свидетельствуют об этом. Как правило, наскальные рисунки наносились в пещерах. Материалом для красок служили органические красители (растения, уголь, сажа, кровь).

Первобытные художники стали основателями всех видов изобразительного искусства: графики, живописи, скульптуры, декоративно-

прикладного искусства.

2.4 Материалы для выполнения рисунка

Все изобразительные материалы делятся на графические и живописные .

Графические – это карандаши, разнообразные мелки, уголь, фломастеры, различные ручки, тушь и перо, вместо которого иногда применяют заострённую палочку или кисть.

Карандаш - самый обычный и распространённый, знакомый всем и необходимый в работе графический материал. Простые карандаши различаются своей твёрдостью.

Мелки (восковые ) предназначены для рисования по бумаге. Они изготовлены из натурального пчелиного воска с добавлением растительных красителей блёстками, оставляют блестящий след, легко смываются с поверхности тёплой водой с мылом. Я очень люблю работать этим материалом.

Тушь - чёрная краска. Служит для черчения, рисования. В древности изготовлялась из сажи, полученной при сжигании хвойной древесины, растительных масел и смол.

Фломастер – инструмент для письма и рисования при помощи краски, стекающей из резервуара. Фломастеры изобрели в 1960 году.

Уголь служит материалом для рисования. Его получают из тонких веток или заострённых палочек, предварительно высушенных и очищенных. При этом важно, из какой породы дерева сделан материал. В Греции для этих целей используют орех или иву, а итальянский уголь изготавливают из сливы, розмарина, липы или берёзы.

Живописные материалы - это краски, состоящие из мелко размолотого цветного порошка, смешанного с клеем или маслом. В зависимости от этого они называются масляными или клеевыми. Клеевые краски по составу клея и других веществ, которые в них добавляют, очень различны, но все они разводятся водой.

Акварель приготовляют на основе растительного клея, добываемого из коры вишнёвых и др. деревьев. Обязательный признак акварели - её прозрачность.

Пастель - цветные карандаши без оправы, сформованные из красочного

карандаша. Пастельные карандаши приготовляются из красочного вещества,

истёртого в тончайший порошок, с примесью связывающих веществ, к которым прибавляют небольшое количество сахара или овсяный отвар и молоко. Получается очень мягкий мелок.

Гуашь - краски, растёртые на воде с клеем и примесью белил. Употребляется для живописи по бумаге, шёлку. Гуашь даёт непрозрачный слой.

Масляные краски разводят не водой, а специальной жидкостью. Они

густые и непрозрачные. Такими красками работают в основном профессиональные художники.

На занятиях в детском объединении «Фантазеры» нам рассказывали о том, что такое техника рисунка.

Техника рисунка - это совокупность приёмов и средств, применяемых

художником. Художники включают в это понятие технику линии,

определённую манеру рисунка и письма, способ использования тех или иных

материалов (бумаги, холста, дерева, карандашей, угля, красок) в соответствии с их свойствами и изобразительными возможностями.

Я узнала о том, что техники бывают традиционными и нетрадиционными. Под традиционной техникой подразумеваются приёмы, используемые для развития воображения, творчества. Это использование в работе цветных карандашей, фломастеров, гуаши, акварели без внесения различных дополнительных средств и способов. К традиционным техникам относят и карандашный рисунок.

Нетрадиционные техники рисования - это когда, помимо обычных

инструментов (кисточка, карандаш), используются нетрадиционные: уголь, свеча, мелок, зубная щётка, крупа, листья деревьев, травы, целлофан, пористые губки, песок, жидкое тесто, пластилин. Нетрадиционные техники рисования позволяют преодолеть чувство страха, неуверенности в себе, в своих способностях. Ведь в такой работе не важен результат, важно экспериментаторство.

2.5 Выбор вида работы и презентация этой работы.

Для представления своей работы я выбрала самые интересные техники рисования.

Техника рисунка акварелью. В акварели существует множество приёмов: работа по сырой бумаге, по сухой бумаге, заливка, смывание, многослойная живопись и др. Прозрачность акварели даёт особый приятный и характерный вид красочным тонам, а наложение прозрачных слоёв краски одного на другой даёт способ составления новых тонов.

Гуашевая техника. Рисовать гуашью лучше на картоне хорошего качества, так как обычная бумага тонка для этого. Чтобы разводить гуашь или смешивать цвета краски, получая нужные оттенки, понадобится палитра. Если планируете наносить слой гуаши поверх другого - дождитесь, пока первый слой высохнет, а затем быстро нанесите второй слой, не давите при этом сильно на кисть.

Пластилин замечательно пластичен, он легко принимает любую

форму, раскатывается, разминается и ложится на поверхность любым слоем.

При создании творческой работы сначала наносится рисунок по контуру. Затем подбирается цвет пластилина. Отщипываются пальцами маленькие кусочки и размазываются пальчиками по поверхности рисунка. Вмазываются другие цвета пластилина, получается необыкновенный узор.

Рисунки гелевой ручкой(фломастером) обычно выполняются на гладкой бумаге.. В рисунке желательно как можно меньше делать исправлений и аккуратно использовать стиральную резинку, чтобы не оставить пятна, так рисунок будет выглядеть свежим и аккуратным. Для нанесения тона используется приём штриховки. Штрихи могут быть различными по направлению, длине, нажиму карандаша. Движения руки должны быть смелыми, энергичными.

Воскография или граттаж.

Необычность работы состоит в том, что рисунок процарапывается на листе. Рисунки в технике граттаж выполняются острым предметом (заостренной палочкой.) на подготовленном листе. Лист натирается воском и покрывается черной краской. Произведения, выполненные в технике граттажа, отличаются контрастом белых линий рисунка и чёрного фона

Монотипия очень необычная техника рисования . Краски наносятся на поверхность(бумагу, стекло, пластик). Сверху накладывается чистый лист и Делается отпечаток. Картины получаются всегда разными. Потом можно что - либо дорисовать или оставить такими.

2.6 Мой вернисаж. Организация выставки.

Используя изученные техники и материалы рисования, я нарисовала рисунки и устроила выставку.

Моя работа акварелью «У реки». Я изобразила летний день. На изумрудно- голубом небе светит яркое солнце. В далеке виден лес. По полянке журит речка, от которой веет прохладой и свежестью. На картине царит атмосфера тишины и покоя.

Следующая моя работа «Подводный мир» выполнена гуашью. Сначала я придумала рисунок. Потом в цвете изобразила море, морское дно. Морские обитатели очень яркие. Эта работа отличается красочностью и яркостью, все цвета насыщенные. В работе я использовала технику набрызг, кустарники выполнила в технике пальцеграфия, что придало работе оригинальность.

«Веселая семейка» так называется работа выполненная в пластилине.

Я изобразила семейство сов: маму, папу и сыночка. Использовала смешанную технику: небо – размазывала пластилин, дерево изобразила с помощью пластилиновых жгутиков, героев лепила по частям и использовала стеку для нанесения узоров. Старалась передать характер каждого героя. Мама сова- добрая, заботливая и немного строгая, папа – серьезный и деловой, а сыночек – немного испуганный

Работа выполненная в этой технике « Чудо - ананас». Простую форму ананаса я преобразила в необыкновенные узоры.

Работа «Золотая рыбка» техника граттаж. Цветной картон затонировала свечкой и закрасила черной краской. Потом выполнила линейный рисунок и стала процарапывать. Используя различные штрихи и линии, рисунок стал выразительным, контрастным.

Вот такая работа у меня получилась в технике монотипия « Таинственный пейзаж» и «Бабочка». В работе «Таинственный пейзаж» я сначала сделала оттиск. Потом изображала кустарники и деревья черной краской выдуванием из трубочки. В работе «Бабочка» узоры дорисовывала фломастером, подчеркивая оригинальные цветовые пятна полученные после отпечатка.

2.7 Вывод по практической части.

Я считаю, что поставленные задачи выполнены и цель достигнута.

Я познакомилась с историей рисунка, исследовала разные приёмы и техники рисования; изучила литературу по данной проблеме. Я поделилась с друзьями своими открытиями. Выяснила, что человек рисует для того, чтобы передать информацию, раскрыть красоту окружающего мира, выразить к нему своё отношение.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Занимаясь этой исследовательской работой, я много узнала интересного о рисунках: люди рисуют для того, чтобы украшать свои жилища, одежду, передавать информацию и красоту окружающего мира. Узнала о разных приёмах и техниках рисования, о людях занимающихся живописью.

Сделала такой вывод:

исследовательская работа помогла мне стать трудолюбивой, активной, ответственной; научила любить и видеть красоту. Рисование помогает мне учиться, развивает творческие способности. Рисование улучшает настроение, помогает успокоиться.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.Т. Емельянова «Большая книга рисования» Полиграфиздат.Москва 2010г.

2.Е.И.Коротаева «Искусство и ты» Москва «Просвещение» 2004г.

3.Б.М. Неменский «Искусство вокруг нас» Москва «Просвещение» 2007г.

4.О.В. Островская «Уроки изобразительного искусства в начальной школе» Москва

5.Энциклопедия живописи. Редактор Кондратьев ; 2010 г.

6. Интернет-ресурсы.

Приложение

«У реки» «Подводный мир»

«Золотая рыбка»

«Бабочка»

« Веселая семейка» «Таинственный пейзаж»

«Чудо-ананас»