- Бог - такий самий художник, як інші художники. він створив слона, жирафа та кішку. У нього немає справжнього стилю, але він дотримується нових ідей.
- Усі намагаються зрозуміти живопис. Чому вони не намагаються зрозуміти спів птахів?
- Усі мають право змінюватись, навіть художники.
- Все, що ти можеш уявити – реально.
- Геній Енштейна привів до Хіросіми.
- Дайте мені музей і я заповню його.
- Якщо ти обереш шлях солдата, тобі бути генералом, якщо захочеш бути ченцем, станеш татом, - казала мені мати. Але я обрав шлях художника і став Пікассо
- Якщо хочеш зберегти глянець на крилах метелика, не торкайся їх.
- Якби всі дороги, що я пройшов, відзначити на карті і поєднати в одну лінію, вона виглядала б у вигляді мінотавра.
- Якби ми могли позбутися нашого мозку і користуватися лише очима.
- Якби правда була одна, ти не зміг би намалювати сотню полотен на одну й ту саму тему.
- Чи є щось небезпечніше, ніж співчуття?
- Є лише два типи жінок - богині та підстилки.
- Живопис ще треба винайти.
- Живопис – заняття для сліпих. Художник малює не те, що бачить, а те, що відчуває.
- Живопис - це інший спосіб ведення щоденника.
- Живопис – це щось священне. Треба було б ще сказати, що, якщо картина має велику силу впливу, то це відбувається тому, що в ній є дух божий. Але люди можуть зрозуміти цей вислів неправильно. Тим часом воно найближче до істини.
- Змусити себе ненавидіти складніше, ніж любити себе.
- Ідея це точка відправлення і нічого більше. Як тільки ти освоїш це, вона перетворюється на думку.
- Мистецтво – брехня, яка робить нас здатними усвідомити правду.
- Мистецтво змиває пил повсякденності з душі.
- Мистецтво – це виняток непотрібного.
- І серед людей більше копій, аніж оригіналів.
- Кожна дитина – художник. Труднощі в тому, щоб залишитися художником, вийшовши з дитячого віку.
- Кожен акт творіння – спочатку – акт руйнування.
- Кожна позитивна цінність має свою ціну у негативному сенсі... геній Енштейна призвів до Хіросіми.
- Фарби як риси обличчя, йдуть за зміною емоцій.
- Коли натхнення приходить до мене, воно застає мене за роботою.
- Комп'ютери марні. Вони можуть лише давати відповіді
- Хто бачить людське обличчя правильно: фотограф, дзеркало чи художник?
- Кохання – найкращий відновник.
- Ми не старіємо, ми дозріваємо.
- Люди, які роблять мистецтво своїм бізнесом, здебільшого шахраї.
- Початківця митця розуміють лише кілька людей. Знаменитого – ще менше.
- Потрібно витратити багато часу, щоб стати нарешті молодим.
- Нам треба малювати те, що на обличчі, чи що всередині його, чи за ним?
- Немає нічого гіршого, ніж чудовий початок.
- Деякі художники зображують сонце жовтою плямою, інші ж перетворюють жовту пляму на сонце.
- Твори в картині як у житті – безпосередньо.
- Ти не мусиш завжди вірити тому, що я скажу. Запитання спокушають тебе говорити неправду, зокрема, коли немає відповідей.
- Тільки відкладене до завтра ти охоче залишиш помріти незробленим.
- Одні бачать що є та запитують чому. Я бачу що могло б бути і питаю "чому ні?"
- Навколишній світ сьогодні не створює відчуттів, чи не тому слід малювати картини?
- Чому дві фарби, розташовані поряд, співають? Чи може хтось це пояснити? Ні. Тому ніхто ніколи не зможе навчити малювати.
- Робота – необхідність для людини. Людина винайшла будильник.
- З віком вітер все сильніший. І він завжди в обличчя.
- Прихована гармонія краща, ніж очевидна.
- Скульптура – це мистецтво розуму.
- Успіх таїть у собі небезпеку. Починаєш копіювати себе, а це ще небезпечніше, ніж копіювати інших. Це призводить до безплідності.
- У тебе має бути ідея, що ти збираєшся робити, але вона має бути не зовсім певною.
- У молодості немає віку.
- Хороші художники копіюють, великі художники крадуть.
- "Гарний смак" - головний ворогтворчості
- Художник – це людина, яка пише те, що можна продати. А хороший художник- це людина, яка продає те, що пише.
- Художник-містище емоцій, що приходять звідусіль: з небес, від землі, від шарудіння паперу, від швидкоплинних форм, від павутиння.
- Художня течія перемагає лише тоді, коли її беруть на озброєння декоратори вітрин.
- Щоб малювати, ти маєш заплющити очі та співати.
- Я відпочиваю, коли працюю, і втомлююся, коли ледарю чи приймаю гостей.
- Я хочу жити як бідна людина із грошима.
- Я завжди роблю те, що не вмію. Інакше як я зможу навчитися?
- Я починаю з ідеї, а потім вона стає чимось ще.
- Я не шукаю. Я знаходжу.
- Я ненавиджу людей, які говорять про прекрасне. Що чудове? Треба говорити про проблеми у живописі!
- Я зображаю предмети так, як думаю про них, а не так, якими я їх бачу.
Цитати та афоризми Пікассо
Мистецтво – брехня, яка робить нас здатними усвідомити правду.
Мистецтво змиває пил повсякденності з душі.
Мистецтво – це виняток непотрібного.
І серед людей більше копій, аніж оригіналів.
Кожна дитина – художник. Труднощі в тому, щоб залишитися художником, вийшовши з дитячого віку.
Кожен акт творіння – спочатку – акт руйнування.
Кожна позитивна цінність має свою ціну у негативному сенсі... геній Ейнштейна призвів до Хіросіми.
Фарби, як риси обличчя, йдуть за зміною емоцій.
Комп'ютери марні. Вони можуть лише давати відповіді.
Хто бачить людське обличчя правильно: фотограф, дзеркало чи художник?
Кохання – найкращий відновник.
Ми не старіємо, ми дозріваємо.
Люди, які роблять мистецтво своїм бізнесом, здебільшого шахраї.
Початківця митця розуміють лише кілька людей. Знаменитого – ще менше.
Потрібно витратити багато часу, щоб стати нарешті молодим.
Нам треба малювати те, що на обличчі, чи що всередині його, чи за ним?
Немає нічого гіршого, ніж чудовий початок.
Деякі художники зображують сонце жовтою плямою, інші ж перетворюють жовту пляму на сонце.
Твори в картині як у житті – безпосередньо.
Ти не мусиш завжди вірити тому, що я скажу. Запитання спокушають тебе говорити неправду, зокрема, коли немає відповідей.
Тільки відкладене до завтра ти охоче залишиш помирати незробленим.
Одні бачать, що є, і питають, чому. Я бачу, що могло б бути, і питаю: Чому ні?
Навколишній світ сьогодні не створює відчуттів, чи не тому слід малювати картини?
Чому дві фарби, розташовані поряд, співають? Чи може хтось це пояснити? Ні. Тому ніхто ніколи не зможе навчити малювати.
Робота – необхідність для людини. Людина винайшла будильник.
З віком вітер все сильніший. І він завжди в обличчя.
Прихована гармонія краща, ніж очевидна.
Скульптура – це мистецтво розуму.
Успіх таїть у собі небезпеку. Починаєш копіювати себе, а це ще небезпечніше, ніж копіювати інших. Це призводить до безплідності.
У тебе має бути ідея, що ти збираєшся робити, але вона має бути не зовсім певною.
У молодості немає віку.
Хороші художники копіюють, великі художники крадуть.
Художник – це людина, яка пише те, що можна продати. А добрий художник – це людина, яка продає те, що пише.
Художник - містище емоцій, що приходять звідусіль: з небес, від землі, від шелестіння паперу, від швидкоплинних форм, від павутиння.
Художня течія перемагає лише тоді, коли її беруть на озброєння декоратори вітрин.
Щоб малювати, ти маєш заплющити очі та співати.
Я відпочиваю, коли працюю, і втомлююся, коли ледарю чи приймаю гостей.
Я хочу жити як бідна людина із грошима.
Я завжди роблю те, що не вмію робити. Так я можу навчитися цього.
Я починаю з ідеї, а потім вона стає чимось ще.
Я не шукаю. Я знаходжу.
Я ненавиджу людей, які говорять про прекрасне. Що чудове? Треба говорити про проблеми у живописі.
Я зображую предмети так, як думаю про них, а не так, якими я їх бачу.
Ім'я при народженні:
Пабло Дієго Хосе Франсіско де Паула Хуан Непомусено Марія де лос Ремедіос Сіпріано де ла Сантісіма Трінідад Мартір Патрісіо Руїс та Пікассо
Дата народження:
25 жовтня 1881
Місце народження:
Малага, Іспанія
Дата смерті:
8 квітня 1973 (91 рік)
Місце смерті:
Чоловік, Франція
Жанр:
художник, скульптор, графік, кераміст та дизайнер
Навчання:
Королівська академія витончених мистецтвСан-Фернандо (у Мадриді протягом одного року)
Стиль:
кубізм, сюрреалізм, постімпресіонізм
Відомі роботи:
Авіньйонські дівчата, Герніка, Дівчинка на кулі, Гола, зелене листя і бюст, Столик у кафе
Премії:
Міжнародна Ленінська премія «За зміцнення миру між народами» – 1962
Сайт:
picasso.fr
Підпис:
Picasso Signatur-DuMont 1977.svg
Commons-logo.svg Роботи на Вікіскладі
Па;бло Діє;го Хосе; Франсі; ско де Па; вулла Хуа; (ісп. Pablo Diego Jos; Francisco de Paula Juan Nepomuceno Mar; a de los Remedios Cipriano de la Sant; sima Trinidad M; - іспанський художник, скульптор, графік, театральний художник, кераміст та дизайнер.
Основоположник кубізму (спільно з Жоржем Шлюбом і Хуаном Грисом), у якому тривимірне тіло в оригінальній манері малювалося як ряд суміщених воєдино площин. Пікассо багато працював як графік, скульптор, кераміст і т. д. Викликав до життя масу наслідувачів і вплинув на розвиток образотворчого мистецтвау XX столітті. Згідно з оцінкою Музею сучасного мистецтва(Нью-Йорк) Пікассо за своє життя створив близько 20 тисяч робіт.
Експерти оголосили Пікассо «найдорожчим» художником: у 2008 році обсяг лише офіційного продажу його робіт становив 262 млн доларів. 4 травня 2010 року картина Пікассо «Оголена, зелене листя та бюст», продана на аукціоні «Крістіс» за 106 482 000 доларів, стала найдорожчим витвором мистецтва, що колись був проданий у світі. А 26 березня 2013 року стало відомо, що колишній претендент на картину «Сон» все ж таки купив її приватно після реставрації, заплативши рекордну суму 155 млн доларів. Таким чином, колишній рекорд вартості робіт Пікассо побитий, і картина «Сон» очолила список самих дорогих картинПабло Пікассо. 11 травня 2015 р. на аукціоні Christie's було встановлено абсолютний рекорд відкритих торгів, картина Пабло Пікассо «Жінки Алжиру» пішла за рекордні 179,365 млн доларів. Це стало абсолютним рекордом для творів мистецтва, що продаються з відкритих торгів.
За результатами опитування 1,4 млн читачів, проведеного газетою The Times у 2009 році, Пікассо був визнаний найкращим художником серед тих, що жили за останні 100 років. Його полотна займають перше місце за «популярністю» серед викрадачів.
*******************************************************
"Хороші художники копіюють, великі художники крадуть."
***
"Все, що ти можеш уявити - реально."
***
"Мистецтво - брехня, яка робить нас здатними усвідомити правду."
***
«Художник - вмістище емоцій, які приходять звідусіль: з небес, від землі, від шарудіння паперу, від швидкоплинних форм, від павутиння.»
***
«Якби ми могли позбутися нашого мозку і користуватися лише очима...»
***
«Я хочу жити, як бідна людина з грошима.»
***
"Змусити себе ненавидіти важче, ніж любити себе."
***
«Ідея це точка відправлення і нічого більше. Як тільки ти освоїш це, вона перетворюється на думку.
***
«Робота – необхідність для людини. Людина винайшла будильник.
***
«Якщо ти обереш шлях солдата, бути тобі генералом, якщо захочеш бути ченцем, станеш татом, – казала мені мати. Але я обрав шлях художника і став Пікассо.
***
Хто бачить людське обличчя правильно: фотограф, дзеркало чи художник?
***
"Я починаю з ідеї, а потім вона стає чимось ще."
***
«Живопис – це щось священне. Треба було б ще сказати, що, якщо картина має велику силу впливу, то це відбувається тому, що в ній є дух божий. Але люди можуть зрозуміти цей вислів неправильно. Тим часом воно найближче до істини.»
***
"Якби всі дороги, що я пройшов, відзначити на карті і з'єднати в одну лінію, вона виглядала б у вигляді мінотавра."
***
«Твори в картині як у житті – безпосередньо.»
***
«Митця-початківця розуміють лише кілька людей. Знаменитого – ще менше.»
***
«Ніхто і ніколи не бачив природний витвір мистецтва.»
***
«Одні бачать, що є і запитують чому. Я бачу що могло б бути і питаю "чому ні?"
***
"Кожна позитивна цінність має свою ціну в негативному сенсі... геній Енштейна привів до Хіросіми."
***
«Комп'ютери марні. Вони можуть лише давати відповіді.
***
«Відкладайте на завтра лише те, що ви не хочете завершити аж до смерті. Дія - основний ключ до успіху.
***
«Чи є щось небезпечніше, ніж співчутливе розуміння?»
***
«Натхнення існує, але воно має застати вас за роботою.»
***
"Дайте мені музей, і я його заповню."
***
«Кожна дитина – художник. Труднощі в тому, щоб залишитися художником, вийшовши з дитячого віку.»
***
"Я можу малювати як Рафаель, але мені знадобиться все життя, щоб навчитися малювати так, як малює дитина."
***
«Чому дві фарби, розташовані поруч, співають? Чи може хтось це пояснити? Ні. Тому ніхто ніколи не зможе навчити малювати.
***
«Якщо хочете продати не потрібну річ, назвіть її витвором мистецтва.»
***
«Фарби як риси обличчя, йдуть за зміною емоцій.»
***
«Мистецька течія перемагає лише тоді, коли її беруть на озброєння декоратори вітрин.»
***
"Натхнення існує, але воно приходить під час роботи."
***
«Може той, хто вважає, що може. А не може той, хто вважає, що не може. Це незаперечний, незаперечний закон.
***
«Люди, які роблять мистецтво своїм бізнесом, здебільшого шахраї.»
***
«Успіх небезпечний. Кожен починає копіювати себе і скопіювати себе більш небезпечно, ніж скопіювати інших. Це призводить до безпліддя.
***
«Всі намагаються зрозуміти живопис. Чому вони не намагаються зрозуміти спів птахів?
***
«Успіх таїть у собі небезпеку. Починаєш копіювати себе, а це ще небезпечніше, ніж копіювати інших. Це призводить до безплідності.
;Пабло Пікассо
***
Пабло Пікассо
"Я хочу жити як бідна людина з грошима."
***
«Світ сьогодні не має сенсу. То чому я маю малювати картини, в яких сенс є?»
***
«Ти не мусиш завжди вірити тому, що я скажу. Запитання спокушають тебе говорити неправду, зокрема, коли немає відповідей.
***
«Нам треба малювати те, що на обличчі, чи що всередині його, чи за ним?»
***
«Геній Ейнштейна привів до Хіросіми.»
***
«Я завжди роблю те, що не вмію робити. Так я можу навчитися цьому.
***
«Мистецтво змиває пил повсякденності з душі.»
***
«Інші побачили те, що було, та запитали, чому. Я побачив те, що могло б бути, і спитав, чому б ні.
***
"Деякі художники зображують сонце у вигляді жовтої точки, але є й інші, які змушують жовту точку виглядати як сонце."
***
"Я зображаю предмети так, як я думаю про них, а не так, якими я їх бачу."
***
«У тебе має бути ідея, що ти збираєшся робити, але вона має бути не зовсім певною».
***
"Все, що можна уявити - реально."
***
«Всі мають право змінюватись, навіть художники.»
***
«Бог – такий самий художник, як інші художники. Він створив слона, жирафа та кішку. У нього немає справжнього стилю, але він дотримується нових ідей.
***
«Тільки відкладене до завтра ти охоче залишиш вмирати не зробленим.»
***
«Живопис - це інший спосіб ведення щоденника.»
***
"І серед людей більше копій, ніж оригіналів."
***
«Живопис – заняття для сліпих. Художник малює не те, що бачить, а те, що відчуває.
***
«Щоб малювати, ти маєш заплющити очі та співати.»
***
«Прихована гармонія краще, ніж очевидна.»
***
"Серед людей більше копій, ніж оригіналів."
***
«Гарний смак – найгірший ворог творчості.»
***
«Навколишній світ сьогодні не створює відчуттів, чи не тому мені слід малювати картини?»
***
"Треба витратити багато часу, щоб стати нарешті молодим."
***
«Коли мистецтвознавці збираються разом, вони говорять про форму, структуру та сенс. Коли митці збираються разом, вони говорять про те, де можна купити дешевий розчинник.
***
"Мистецтво - це виняток непотрібного."
***
«Кохання – найкращий відновник.»
***
«Якби не було кого любити, я б закохався в дверну ручку.»
***
«Кожен акт творіння – спочатку – акт руйнування.»
***
«Я терпіти не можу людей, які говорять про прекрасне. Що чудове? Треба говорити про проблеми у живописі!»
***
«Скульптура – це мистецтво розуму.»
***
«З віком вітер дедалі сильніший. І він завжди в обличчя.
***
«Немає нічого гіршого, ніж чудовий початок.»
***
«Є тільки два типи жінок - богині та підстилки.»
***
«Художник – це людина, яка пише те, що можна продати. А добрий художник продає те, що пише.»
***
«Якщо хочеш зберегти глянець на крилах метелика, не торкайся їх.»
***
«Я відпочиваю, коли працюю, і втомлююся, коли ледарю чи приймаю гостей.»
***
«Якби правда була одна, ти не зміг би намалювати сотню полотен на одну і ту ж тему.»
***
"Я не володію жодною своєю картиною тому, що оригінал Пікассо коштує кілька тисяч доларів - таку розкіш я не можу собі дозволити."
Іспанський художник, скульптор та кераміст Пабло Пікассо став основоположником кубізму – художнього спрямування, що відкидав традиції натуралізму та образотворчо-пізнавальну функцію мистецтва, в якому тривимірне тіло в оригінальній манері малювалося як ряд поєднаних воєдино площин.
Пікассо як ніхто інший експериментує з кольором та передачею настрою та подає в новому світлі саму форму, свідомо деформуючи та односторонньо інтерпретуючи її. Пікассо приділяє особливу увагу перетворенню форм на геометричні блоки, збільшує та ламає об'єми, розсікає їх на площині та грані, що продовжуються у просторі, не обмеженому площиною картини.
Пікассо за життя говорив «Я не володію жодною своєю картиною тому, що оригінал Пікассо коштує кілька тисяч доларів – таку розкіш я не можу собі дозволити». А сьогодні Пікассо – «найдорожчий» художник: у 2008 році обсяг лише офіційного продажу його робіт становив 262 млн доларів. 4 травня 2010 року картина Пікассо «Оголена, зелене листя і бюст», продана на аукціоні за 106 мільйонів доларів, стала найдорожчим витвором мистецтва, що колись був проданий у світі.
За результатами опитування 1,4 млн читачів, проведеного газетою The Times у 2009 році, Пікассо був визнаний найкращим художником серед тих, що жили за останні 100 років. Його полотна займають перше місце за «популярністю» серед викрадачів.
Пабло Пікассо у своїй студії:
А його висловлювання про те, як знайти свою оригінальність і здобути впевненість у собі як творча особистість, облетіли весь світ:
Може, той, хто вважає, що може. А не може той, хто вважає, що не може. Це незаперечний, незаперечний закон.
Коли мистецтвознавці збираються разом, вони говорять про форму, структуру та сенс. Коли митці збираються разом, вони говорять про те, де можна купити дешевий розчинник.
У молодості немає віку.
Якби правда була одна, ти не зміг би намалювати сотню полотен на одну й ту саму тему.
Мистецтво – це виняток непотрібного.
Я завжди роблю те, чого не вмію, щоб навчитися.
Відкладайте на завтра лише те, що ви не хочете завершити аж до смерті. Дія – основний ключ до успіху.
Інші побачили те, що було і запитали, чому. Я побачив те, що могло б бути, і спитав, чому б ні.
Натхнення існує, але воно надходить під час роботи.
Усі намагаються зрозуміти живопис. Чому вони не намагаються зрозуміти спів птахів?
Якби тільки можна було позбутися мозку та користуватися лише очима.
Я відпочиваю, коли працюю, і втомлююся, коли ледарю чи приймаю гостей.
Ми не старіємо, ми дозріваємо.
Деякі художники зображують сонце жовтою плямою, інші ж перетворюють жовту пляму на сонце.
Я зображую предмети так, як думаю про них, а не так, якими я їх бачу.
Світ сьогодні не має сенсу. То чому я маю малювати картини, в яких сенс є?
Хороші художники копіюють, великі художники крадуть.
Я хочу жити як бідна людина із грошима.
Початківця митця розуміють лише кілька людей. Знаменитого – ще менше.
Немає нічого гіршого, ніж чудовий початок.
Мистецтво змиває пил повсякденності з душі.
Успіх таїть у собі небезпеку. Починаєш копіювати себе, а це ще небезпечніше, ніж копіювати інших. Це призводить до безплідності.
Кожна дитина – художник. Труднощі в тому, щоб залишитися художником, вийшовши з дитячого віку.
Прихована гармонія краща, ніж очевидна.
Художник – це людина, яка пише те, що можна продати. А добрий художник – це людина, яка продає те, що пише.
Треба витратити багато часу, щоб стати нарешті молодим.
Все, що ти можеш уявити – реально.
І серед людей більше копій, аніж оригіналів.
Ескіз «Пікассо і Далі малюють яйце» - у кожного свій погляд на речі:
Пікассо Пабло ( повне ім'яПабло Руїс-і-Пікассо; Ruiz-y-Picasso), (25 жовтня 1881, Малага - 8 квітня 1973, Чоловік, Приморські Альпи), французький живописець, за походженням іспанець.
У 1900-х роках («блакитний» та «рожевий» періоди) створив загострено-виразні твори, присвячені знедоленим людям («Дівчинка на кулі», 1905). З 1907 засновник кубізму, з середини 1910-х років створював твори на кшталт неокласицизму, у низці робіт близький сюрреалізму. Твори Пікассо іноді сповнені болю та протесту, мають велике громадське значення(«Герніка», 1937), глибоке гуманістичне зміст (малюнок «Голуб світу», 1947). Багато працював як графік, скульптор, кераміст. Міжнародна Ленінська премія (1962). Міжнародна преміяМиру (1950).
Мистецтво – це брехня, яка веде нас до істини.
У живопису слід чинити, як і життя, – прямо.
Живопис сильніший за мене і завжди змушує мене робити те, чого вона бажає.
У своїй роботі я не слідую за Природою, а йду попереду і разом з нею. Художник повинен спостерігати за Природою, але ніколи не ототожнювати її з мистецтвом.
Мистецтво – це застосування не канону краси, а те, що інстинкт і розум можуть уявити поза будь-яким каноном. Полюбивши жінку, адже ми не починаємо вимірювати довжину її рук і ніг.
Інші бачать те, що є, і запитують: Чому? Я бачу те, що може бути, і питаю: А чому б і ні?
На своїх картинах я пишу не те, що бачу, а те, що думаю.
Натхнення існує, але для того, щоб знайти його, і доводиться працювати.
Робота всього вашого життя – ось вища спокуса.
Той здатний, хто вважає себе здібним, і той нездатний, хто вважає себе нездатним. Це непохитний, незаперечний закон.
Я завжди роблю те, чого не вмію робити, щоб дізнатися, як це робити.
Коли мені кажуть, що я надто старий, щоб зробити те чи інше, я негайно намагаюся зробити це.
Хороші художники копіюють, великі художники крадуть.
Все, що можна уявити – реальне.
Хто бачить людське обличчя правильно: фотограф, дзеркало чи художник?
І серед людей більше копій, аніж оригіналів.
Я хотів би жити як бідна людина з грошима.
Початківця митця розуміють лише кілька людей. Знаменитого – ще менше.
Художник – це людина, яка пише те, що можна продати. А добрий художник продає те, що пише.
Живопис – заняття для сліпих. Художник малює не те, що бачить, а те, що відчуває.
Кожна дитина – художник. Труднощі в тому, щоб залишитися художником, вийшовши з дитячого віку.
Усі намагаються зрозуміти живопис. Чому вони не намагаються зрозуміти спів птахів?
Бог - такий самий художник, як інші художники. Він створив жирафа, слона та кішку. Він не має свого стилю. Просто він щоразу намагається зробити щось інше.
Дайте мені музей і я заповню його.
У дитинстві мати казала мені: «Якщо ти підеш у армію – будеш генералом; якщо у ченці – Папою». Так і сталося: я став художником і дослужився до Пікассо.
На виставці дитячих малюнків:
У цьому віці я міг малювати як Рафаель; були потрібні довгі роки, Перш ніж я навчився малювати так, як малюють ці діти.
Я відпочиваю, коли працюю, і втомлююся, коли ледарю чи приймаю гостей.
Художня течія перемагає лише тоді, коли її беруть на озброєння декоратори вітрин.
Усі мають право змінюватись, навіть художники.
Останні слова:
Живопис ще треба винайти.