Час новин, 9 жовтня 2002 року

Олександр Соколянський

Вийшло як завжди

У Малому всі знають, як це треба грати

У Малий театрпрем'єра: «На всякого мудреця досить простоти», одна з найкращих комедій Островського. Скільки разів її показували на цій сцені, відомо лише фахівцям; скільки разів її ще покажуть, легко відповість будь-який театрал: мільйон. І тисячу разів на гастролях.

«На всякого мудреця...» – безсмертна вистава. Ще безсмертніший, ніж мхатовський «Синій птах» та вахтангівський «Принцеса Турандот». Ті зберігають якусь прихильність до свого первородного вигляду, а «Мудреця» в Малому театрі ставити може будь-хто і в будь-яких декораціях. Спектакль цей видозмінюється, оновлюється, переінакшується, але в суті своїй завжди залишається таким самим, яким його бачила ваша прабабуся.

Критик «Біржових відомостей» М. Ф. в 1868 писав: «Зрозуміло, що зміст тут є річчю абсолютно побічною, оскільки головне завдання автора представити галерею типових особистостей<...>м. Островський не пошкодував фарб; особистості вийшли типові та рельєфні, але місцями перебільшені». Приєднуюсь до судження колеги, що давно спочив, з одним застереженням: Федоров був не зовсім правий, оскільки свою думку про спектакль переносив і на п'єсу.

Саме на сцені зміст цієї комедії виявляється «річчю побічною». Вистава, поставлена ​​нині Володимиром Бейлісом, навряд чи порушить традицію: режисер набагато більше дбав про «рельєфність особистостей», ніж про осмислення сюжету.

Адже Островський подає нам досить страшну історію. Його герой, Єгор Глумов, розумний, злий і талановитий, під кінець молодості вирішує: вистачить валяти дурня, настав час робити кар'єру: лестити, брехати і догоджати. Совість його дещо мучить, але герой знаходить компроміс: «Усю жовч, яка накипатиме в душі, я збуватиму в цей щоденник...» - а щоденник, звичайно, в саму критичну хвилину спливе на поверхню. Його публічно зачитають, усі покровителі Глумова страшенно ображаються і нова доля, ще не розпочавшись, розсиплеться на порох. Глумову доведеться все починати спочатку - і тепер уже треба буде підраховувати без будь-яких компромісів.

Порядна людина, пояснює нам Островський, цілком здатна втертися в суспільство, що складається з великокаліберних дурнів і благополучних негідників. При цьому, проте, він нічого не виграє, а наостанок повинен буде розпрощатися з залишками порядності. Чи завгодно?..

По суті, роль Глумова, «героя-негідника», призначена для великого актора, такого як Ленський у Малому театрі (1876) або Качалов у Художньому (1910). У постановці Бейліса її сумлінно виконує Олександр Вершинін – анітрохи не претендуючи на верховенство у сюжеті. Найважливішими постатями стають ті, хто є найбільш «рельєфеном»: багата ханжа Турусина (Еліна Бистрицька), відставний генерал Крутицький (Віктор Коршунов), сластолюбна Клеопатра Мамаєва (Ірина Муравйова) тощо. Грають вони вальяжно, розмашисто, з розстановкою. У всіх завдяки винахідливому Бейлісу є свій кунштюк. У Турусіної - потайний графинчик з настоянкою (її героїня ще не зовсім попрощалася з гріхами молодості); у Крутицького (наймолодшого зі мною бачених Крутицьких) - чавунні гирі для гімнастичних вправ... Муравйова щосили використовує свою характерну міміку: підтискає губи, надує щоки, витріщає очі і незграбно грає віялом - це частково виглядає карикатурою на її презирство. "Москва сльозам не вірить" і т.д.), але так, мабуть, і замислювалося. Ясна річ, прем'єра ця матиме успіх – рівний, тихий, довгий, – як це й належить у Малому театрі.

Культура , 17 жовтня 2002 року

Ірина Алпатова

Островський "з виходом"

"На всякого мудреця досить простоти" у Малому

Як відомо, молодий чоловік Єгор Дмитрович Глумов вирішив надіслати трактату ретрограда Крутицького доленосну назву: "Про шкоду реформ взагалі". Між іншим, ця фраза частково актуальна і для самого Малого театру. Не те щоб усілякі реформи були шкідливими справді "взагалі", але в Малому вони якось не надто приживаються. Коли тут хочуть якнайкраще, виходить не як завжди, але часом набагато гірше. Можливо, тому і режисер чергової версії "Мудреця" Володимир Бейліс вирішив піти досить традиційним шляхом, що в цій ситуації – не закид, а саме навпаки. Постановник вважав за краще не стільки нав'язувати залу для глядачів своє бачення п'єси, скільки сховатися за акторами, поданими, як водиться в Малому, крупними планами, та ще разом з ефектними сольними номерами. Тому й глядацьке враження безпосередньо залежало від рівня акторського професіоналізму, темпераменту та смакових кордонів.

Бейліс, звичайно, не забув, що п'єса Островського актуальна на всі часи, але вважав це само собою зрозумілим і на алюзіях не гальмував. Хоча часто та чи інша репліка тонула в спонтанних оплесках. Інше важливіше - режисер не зрікся жанрового визначення "комедія" і побудував дійство цілком за її законами, тобто в основному розважав, повчаючи лише частково. Жанр цей багато виправдовує - і музично-танцювальні перебори, і впадання в шарж і карикатуру, і певні акторські "вільності".

Втім, вічність російського сюжету чудово позначилася на винахідливій сценографії Енара Стенберга. Три епохи століття позаминулого, вписані в побут московських мешканців, запросто зійшлися на одній сцені. Квартира Крутицького, шанувальника ломоносівсько-державінських од, тішить око класицистськими полотнами на міфологічні сюжети, муляжем лицаря, бронзовим амурчиком, а також численними рогами оленячих. У Мамаєвих - антураж сучасніший, з витонченими портретними "головками" і величезного вигляду дзеркалами. Глумов же облагородив своє скромне житло фотографіями та картинами імпресіоністського штибу. Коли ж декорації змінюються, обертову та затемнену сцену затягує серпанком. Не інакше як "димом батьківщини".

Втім, подібно до зовнішніх прикмет, спосіб життя домовласників намертво злитий з улюбленою епохою. Змін вони не бажають "взагалі". У усталеному світку почуваються як риби у воді. "Лібералами" або "консерваторами" хіба що мають славу, самі дивуючись звучним назвам. І від нудьги тішать себе несерйозними заняттями. Ось Ніл Федосєїч Мамаєв – Олександр Потапов, наприклад, любить квартирки доглядати. Заходить, оглядається, вальяжно розсідається і давай мовою молоть, перемежуючи банальності з повчаннями, що супроводжуються підняттям пальця вказівника. Старий Крутицький - Віктор Коршунов про роки свої і думати не бажає - легко управляється з важкими гирями, не проти відразу видати запальний "танець з шаблями", для чого останній атрибут запозичується у лицаря. До жіночої статі великий мисливець - охочує одночасно і Турусину, і свою покоївку (Ганна Жарова). Дарма що п'є одне лише молоко. Чого не скажеш про Турусіну - Еліну Бистрицьку. У вдови-ханжі в годиннику - хитромудрий тайничок з наливками, до яких вона час від часу прикладається з усіма наслідками, що випливають звідси, як-то: спів романсів і нехитрі танці. Зрештою мова заплітається остаточно, і жінка воліє заспокоїтися на дивані.

Загалом корифеям Малого театру дозволено "відірватися" і похуліганити досхочу. Додайте сюди привабливу Манефу - Тетяну Панкову з її вічними примовками і тим самим бажанням зірватися в танець, незважаючи на ґрунтовність комплекції. Роблять вони це із видимим задоволенням, реакція у залі відповідна, незважаючи на частково втрачену акторську "віртуозність". Хоча "життя людського духувід них ніхто і не вимагає, комедіантам же дозволена деяка грубість форми і змісту. Ті, хто молодший, втім, теж не відстають. намагаючись продовжити вислизають любовні забави.Під стать їй і бравий Городулін - Олександр Клюквін, така собі суміш гучного солдафона і кимось високо поставленого обличчя.

Ясна річ, що з подібною компанією початківець "кар'єрист" Глумов - Олександр Вершинін впорається легко. Навіть подумаєш, а чи варта ця гра свічок, а шкурка - вичинки, якщо мета всього цього - опинитися в такій компанії? Вершинін, який успішно освоїв амплуа циніка-негідника ще в ролі Молчаліна, впевнено в цю гру вписується, її ж і провокуючи. Без праці видає каскад комедіантських побудов - від праведного гніву до улесливого улесливості. Лебезить і покрикує, падає навколішки і походжає колесом, бреше і сповідається. А коли у викривальному фіналі зістрибує в зал для глядачів і звідти декламує свій останній саркастичний монолог, так і хочеться його підштовхнути: утік би ти, Єгоре Дмитричу, звідси подалі, дивишся, і вцілів би душевно і фізично. Втім, подібного фіналу Островським не передбачено.

Вік , 18 жовтня 2002 року

Олександр Смольяков

Тут і мудрець не відповість

У Малому «осучаснили» Островського

У Малому театрі вкотре поставили Островського. Поставили п'єсу відому і часто йде на різних сценах - "На всякого мудреця досить простоти". Це перша прем'єра нинішнього сезону, спектакль, безперечно, програмний - до уваги глядачів навіть пропонується спеціально випущена газета, де режисер-постановник Володимир Бейліс пояснює особливості свого трактування та обґрунтовує його. Що ж запропоновано глядачам?

Художній керівник академічного Малого театру Юрій Мефодійович Соломін в інтерв'ю, даному автору цих рядків, говорив: "Малий театр - це класика, це традиції російської сцени". В даному випадку «На всякого мудреця досить простоти» пропонує вельми несподіване, якщо не сказати – дивне, тлумачення цих традицій.

Турусиною тут «так хочеться співати та танцювати, що вона навіть починає пити». Відповідно їй і племінниця Машенька - «сексуально стурбована дівчина, для якої головне - тільки б був мужик». Не подумайте, що сказане вище - злісний пасквіль молодого театрального критика (а молоду критику сьогодні прийнято лаяти) на уславлений колектив. В'язні в лапки цитати - це слова самого Володимира Бейліса, наведені у вищезгаданій газеті. Продовжуючи їм розпочате, можна було б назвати цю рецензію «Сексуально стурбована дівчина на сцені Малого театру». Тільки повага до великого Малого утримує…

Однак залишимо друкований опус Бейліса і звернемося до його сценічного опусу. Все починається з веселенької, такої собі канканної музики Шандора Каллоша. Потім нам чомусь відкривають всю глибину простору сцени, але заповненого димом. Далі опускається ширма, що означає кімнату Глумова. Треба сказати, до речі, що декорації Енара Стенберга, який тимчасово пішов - мабуть, єдиний безперечний успіх вистави. Темні драпірування, що створюють відчуття умовного XIX століття, дуже добре поєднуються з побутовим реквізитом. Декорація будинку Турусиної захоплює буйством фарб осені, що контрастує з білою кисею завіс.

Олександр Потапов грає Мамаєва весь у стурбованості бути характерним. Його Мамаєв, ледар і краснобай, повчає Глумова з такою безмірною насолодою, а потім з такою наївністю вірить у його лестощі, що ні про яку правдоподібність у поведінці говорити не доводиться. Образ Мамаєва написаний драматургом з неабиякою часткою сатири і не без елементів гротеску, але чого там немає, так це однозначності!

Ірина Муравйова (Клеопатра Львівна) то бігає підстрибом, як дівчинка, то раптом замовляє з «чуттєвими» інтонаціями, форсуючи фарс, і, зізнатися, віє від такого комікування тяжким відчуттям напруженості.

Лише Олександр Вершинін у ролі Глумова, як нам здається, намацує свою послідовну тональність. Він чітко розрізняє Глумова, коли той один - без свідків, і Глумова на людях, що ніби ховається під маскою. У фіналі цей персонаж стає холодним та зухвалим. Він не викриває, лише констатує, повідомляє факти, і тут раптом починає звучати те сучасне, що є в цій п'єсі Островського.

У ролях другого плану (Турусіна та Крутицький) виходять визнані майстри – Еліна Бистрицька та Віктор Коршунов. Дивишся і думаєш: як же до образливого мало зайняті вони сьогодні в репертуарі! Фантазуєш: адже як цікаво міг би зіграти Коршунов Матіаса Клаузена у «Перед заходом сонця»! А якою чудовою Єлизаветою Тюдор у шилерівській трагедії могла б стати Бистрицька! Добре, що Шіллер не чужий для Малого театру автор.

Дует Турусіної та Крутицького починається невимушено і навіть елегантно. Вони кокетливо перекидаються репліками, немов роблячи витончену пародію на класичну оперету. Але режисер невблаганно руйнує створений майстрами настрій, огрублює та педалює – і ось уже Крутицький завалює Турусину на диван, зливаючись із нею у поцілунку…

Бейліс ввів у свій спектакль найсерйозніші акторські сили: Потапов, Муравйова, Коршунов, Клюквін, Бистрицька, Панкова… Навіщо? Щоб так примітивно «осучаснити» класичну п'єсу?

На прем'єру «Мудреця» прийшло багато молоді, навіть школярів. Що вони винесуть із вистави? Тепер вони на іспиті з літератури розкажуть, що Турусина – алкоголічка?! І як їм пояснити, що Малий театр – це святиня для кожного культурної людинина Русі? Кожен мудрець встане в глухий кут перед цими питаннями.

Літературна газета, 21 листопада 2002 року

Геннадій Дьомін

Полювання на жінок

Відвідавши останню прем'єру в Малому театрі, переймаєшся співчуттям до феміністок. Оскільки “На всякого мудреця досить простоти” – вистава, яка демонструє силу жінок. Роботу майже кожної учасниці постановки можна довго, уважно, із задоволенням розглядати як самоцінний твір сценічного мистецтва.

Приголомшлива Тетяна Панкова в ролі Манефи, темної та нахрапистої, тупої та всевладної ворожки: у ній і справді є тваринна міць – від одного лише її погляду, як від очей удава, завмирають і тремтять, втрачаючи сили, що оточують.

Переможна і зворушлива, царственна примхлива і химерно простодушна, яка щиро страждає від власної впертості і так само наївно деспотична Турусина у привабливої ​​Еліни Бистрицької.

Глумова у Клавдії Мойсеєвої – міщаночка пронизлива і метушлива, істота, що стелиться і чіпка, усьому світу мстить за власне невдале життя.

Розкішна і винахідлива Ірина Муравйова, у чиїй Мамаєвій незадоволеність в'янучої жіночої плоті і претенціозна романтичність сплітаються в вибагливий, витончений і до колік смішний візерунок.

Всі жести, рухи, інтонації актрис хочеться смакувати як гурману, насолоджуючись щомиті їх явищем на підмостках будинку Островського.

Для таких блискучих діамантів потрібна б відповідна гідна оправа. На жаль, вони опинилися в руках режисера Володимира Бейліса, явно нечутного до їхніх чарів. Якщо сценограф – одна з останніх робітнещодавно пішов Енара Стенберга – надав тому, що відбувається, космічний розмах, наповнивши величезний простір тривожною передгрозовою атмосферою, то у режисера, навпаки, все благодушно-сумно. Ліниво-уповільнені ритми сковують виконавців, позбавляють дію напруженості та пружності. Одна з найкращих російських п'єс з тугою інтригою перекладається у мляву розповідь, в якій акторська енергія марнується.

Щоправда, наприкінці вистави постановник ніби стрепенувся і вирішив відшкодувати похмурість попереднього викликачем: головний геройзістрибує в зал для глядачів і походжає серед публіки, посилаючи викривальні фрази тим, хто залишився на сцені. Подібне осучаснення класики було в моді років 40 тому, а сьогодні лише підкреслює контраст між яскравістю акторської гри та вторинністю режисури.

Пам'ятається, у якомусь сезоні експерти "Золотої маски" заявили, що по всій Росії не можна знайти жодної повноцінної жіночої роботи. Схоже, у горе-спеців знайшлися послідовники, наступ на акторок триває. Але безуспішно – на сірому фоні постановки лише яскравіше суцвіття жіночих образів.

І зі статті Б.І. Микільського «О.Д. Турчанінова у п'єсах російської та західної класичної драматургії» зі збірки «Євдокія Дмитрівна Турчанінова»:

«Комедія Островського «На всякого мудреця досить простоти» протягом свого сімдесятирічного сценічного життя на сцені Малого театру завжди вважалася виставою високої майстерності. У комедії брали участь такі найбільші представники старої та сучасної трупи Малого театру, як Медведєва, Рикалова, Федотова, Нікуліна, Садовські, Ленський, Южин, Рижови, Яблучкіна, Климов, Массалітінова, Пашенная, Зубов, Зражевський, Яковлєв, Шатрова, Царев, Іль Владиславський».

Опис вистави із сайту Малого театру:

«На всякого мудреця досить простоти» – одна з тих п'єс, які за всіх часів звучать гостро та злободенно. Чим сьогодні цікава історія про те, «як виходять у люди», написана позаминулим століттям? Та хоча б тим, що шляхи до « вище суспільство» все ті ж, а ось претендентів стає все більше. Яким шляхом, як можна зробити кар'єру і вибитися в люди? Як створюються та гинуть людські репутації? Островський відповідає на ці питання, розповідаючи історію молодого чоловікана прізвище Глумов, який вирішив будь-що-будь домогтися високого становища в суспільстві.

Публіка – найрізноманітніша: молода й у роках, фешенебельна (аж до пір'я у високих зачісках) та демократично одягнена. Ця строкатість, безсумнівно, легко зрозуміла, певною мірою, здається, може бути співвіднесена з однією з ключових думок, що залишається після вистави: Островський універсальний. Був, є і залишається таким для всіх, принаймні, якщо йдеться про його співвітчизників – живи вони хоч за часів автора, хоч через півтора століття. Не оригінально прозвучить, але класика – вона на те й класика, що – зміни декорації, візьми інші костюми, підправ імена та (трохи) промову персонажів – і ось воно, наше з вами сьогодні. «На всякого мудреця досить простоти» не гірше за інші комедії Островського це правило підтверджує. Особливо у постановці Малого театру.

Історія молодої людини, яка намагається «вибитися в люди», є актуальною як ніколи. Адже набір прийомів з часом мало змінився: знайти собі багатого покровителя, стати вхожим у його коло, отримати кілька вигідних кар'єрних пропозицій нарешті укласти вигідний шлюб. І все це – завдяки вмінню підлаштуватися під «потрібну» людину, вчасно потішити, догодити, обернути обставини собі на користь».

«На всякого мудреця...» – спектакль мало того, що старий у всіх сенсах слова, так ще й за п'єсою Островського, що для Малого – свого роду фетиш. З Островським, на вигляд таким доступним, сьогодні жарти погані - його так звикли вирішувати через гротеск і абсурд, що реалістична, побутова інтерпретація мало того, що може здатися нудною, так ще й виявляє всі слабкості його драматургії, у тому числі й найкращих п'єс, до яких належить «На всякого мудреця», недарма його ставили найбільші режисери, від Товстоногова до Захарова, і вирішували його у гротесковому ключі».

Володимир Бейліс – режисер

Вартість квитків:
Балкон 1000-2400 рублів
Бельповерх 2400-3100 рублів
Амфітеатр 1600-4000 рублів
Бенуар 3600-4000 рублів
Партер 4000-6500 рублів

Режисер-постановник народний артистРосії В.М. Бейліс
Художник-постановник народний художникРосії Е.Г. Стенберг
Композитор - Ш. Каллош
Художник з костюмів - Н.Ю.Поваго
Художник світу - заслужений діяч мистецтв Росії, професор Е.Л.Удлер
Режисери - А.С.Цисарук, В.Є.Федоров
Помічник художника-постановника - заслужений працівник культури Росії А.К.Глазунов
Сценічний рух - С.Г.Андрачніков
Помічники режисера – заслужений працівник культури Росії В.М.Єгоров, Т.А.Єгорова
Суфлер - І.І.Варламова, заслужена артистка Росії Л.В.Андрєєва

Діючі особи та виконавці:
Єгор Дмитрич Глумов, юнак - Заслужений артист Росії Олександр Вершинін, Заслужений артист Росії Василь Зотов
Глафіра Климівна Глумова, його мати - Заслужена артистка Росії Лариса Кічанова, Клавдія Моїсеєва
Ніл Федосєїч Мамаєв, багатий пан, далекий родичГлумова - Народний артист Росії В'ячеслав Єзепов, Народний артист Росії Сергій Єрємєєв
Клеопатра Львівна Мамаєва, його дружина - Лауреат Державної премії СРСР та Премії Уряду Росії, Народна артисткаРосії Ірина Муравйова
Крутицький, старий, дуже важливий пан - Народний артист Росії Борис Клюєв, Народний артист Росії Валерій Афанасьєв
Іван Іванович Городулін, молодий, важливий пан - Лауреат премії Уряду Росії, Народний артист Росії Олександр Клюквін
Софія Ігнатівна Турусина, багата вдова, пані родом із купчих - Народна артистка Росії Лілія Юдіна, Народна артистка Росії Алефтіна Євдокимова
Машенька, її племінниця - Лауреат Премії Уряду Росії, Народна артистка Росії Ольга Пашкова, Марія Серьогіна
Єгор Васильович Курчаєв, гусар - Заслужений артист Росії Василь Зотов, Олег Доброван, Григорій Скряпкін, Заслужений артист Росії Олександр Вершинін
Голутвін, людина, яка не має занять – Лауреат премії Уряду Росії, Народний артист Росії Олександр Єрмаков, Олег Доброван, Михайло Фоменко
Манефа, жінка, яка займається ворожінням та пророкуванням - Заслужена артистка Росії Ольга Чуваєва, Анастасія Дубровська
Приживалка 1-а - Галина Мікшун
Приживалка 2-а - Наталія Швець, Наталія Бороніна
Покоївка в будинку Крутицького - Ганна Жарова, Дар'я Підгірна, Аліна Кириліна
Людина Мамаєва - Андрій Манке
Григорій, людина Турусиной - Заслужений артист Росії Петро Складчиков, Петро Абрамов
Людина Крутицького - Ігор Григор'єв, Олексій Анохін

Вистава за п'єсою Островського «На всякого мудреця досить простоти» у Малому театрі поставив режисер Володимир Бейліс. Незважаючи на очікування, постановка вийшла цілком класичною. Островський створив п'єсу на всі часи, яка не втрачає своєї актуальності і досі. «На всякого мудреця досить простоти» - історія про пройдисвіта Глумова, який перейнявся побудовою своєї кар'єри, і для цього вирішив скористатися лестощами, підлабузництвом, а також слабкостями оточуючих його людей. Очевидно, що таких Глумових було чимало за часів Островського, їх багато в сучасному світі, І, швидше за все, вони не переведуть і надалі. Під впливом режисерського погляду п'єса зазнала деяких змін - тепер це в більшою міроюкомедійний, ніж повчальний твір. Володимир Бейліс подумав, що повчальності на театральній сцені достатньо, і вирішив поставити спектакль, зробивши ставку на акторську майстерність. Цей крок виявився дуже вдалим. Характери вийшли яскравими, життєвими, індивідуальними. Бейліс запросив у постановку найкращих зірок не лише театру, а й кіно. Ірина Муравйова виконує у спектаклі роль Клеопатри Мамаєвої - в'янучої, але ще привабливої, пристрасної та життєрадісної жінки. Мамаєва у виконанні Муравйової вийшла дещо манірною і надто безпосередньою, але квітучою та палкою. Турусину, що панує, чудово втілила на сцені Малого театру блискуча актриса Еліна Бистрицька. Такі «важливі» ролі немов спеціально створені для неї. У творі купчиха Турусина є дрібну й незначну особистість, але втілення Бистрицької надає цьому персонажу лиску, гідності та панування, незважаючи на схильність Турусиної до випивки.

Мамаєв – Олександр Потапов – персонаж карикатурний та смішний. Це приземлена людина, і її претензії на освіченість виглядають настільки безглуздо, що вимальовується постать не так комічна, як гротескна. І хоч на тлі дружини Мамаєв трохи тьмяніє, але все ж таки, він виразно нагадує нам образи типових самодурів з п'єс Островського - це і владність його, і тупуватість, і навіть габарити. Головну роль– Глумова – виконує у виставі «На всякого мудреця досить простоти» Олександр Вершинін. Актор із роллю впорався чудово. Перед нами чоловік, який вийшов на стежку полювання за грошима, за становищем у суспільстві, за жінками. Глумів в інтерпретації Бейліса і у виконанні Вершиніна виглядає максимально театрально - підкреслено розгонисті жести, багата міміка, виразні пози. Олександр Вершинін демонструє тут неабияку акторську майстерність, порівнянну хіба що з роботою Сергія Безрукова у тій самій ролі. Але більш чутливий і чуттєвий, а пройдисвіт, що зображується Вершиніним - глузливий, цинічний і стриманий. Це сміливий образ, вигострений і не вульгарний. Не можна не відзначити і чудову сценографію Енара Стенберга, що допомагає ще краще охарактеризувати кожного персонажа.

На що здатна людина задля досягнення своїх цілей? Як досягти високого соціального статусу і не зганьбити доброго імені? На ці та інші питання ви дізнаєтесь відповідь, відвідавши виставу «На всякого мудреця досить простоти» 2019 року.

До п'єсів Островського в Малому ставляться з особливим трепетом та любов'ю. Автором постановки «На всякого мудреця досить простоти» став уславлений театральний режисер, народний артист Росії Володимир Бейліс. Ця п'єса - не лише їжа для розуму, а й духовне підживлення, неймовірні емоції та величезна порція естетичної насолоди.

У спектаклі задіяні найкращі артисти трупи, серед яких заслужений артист Василь Зотов, заслужена артистка Лариса Кічанова, Сергій Єрємєєв, Борис Клюєв, Лілія Юдіна та багато інших. І хоча постановка була зіграна вже кілька сотень разів, артисти виконують свої партії з тим самим запалом і задоволенням, як це було в день прем'єрного показу.

Вистава «На всякого мудреця досить простоти» у Москві 2006 року став володарем премії Уряди Росії у сфері культури.

Як купити квитки на «На всякого мудреця досить простоти»

Тепер купівля квитків стала приємною справою, оскільки не доводиться стояти в кілометрових чергах і пробках, намагаючись стати володарем заповітної контрамарки.

Переваги компанії:

• Ми цінуємо кожного свого клієнта і тому надамо персонального менеджера за особливої ​​потреби.
• Безкоштовна інформаційна служба підтримки, швидкий зворотний зв'язок.
• Своя кур'єрська службата безкоштовна доставка квитків на будь-яку адресу (у межах столичних та пітерських кільцевих доріг).
• Приємні знижки для групових відвідувань та наших постійних покупців.
• Зручний інтерфейс та безпечна оплата в режимі онлайн одним із найбільш зручних способів.
• Допомога нашими працівниками у підборі ідеальних місць з урахуванням усіх побажань замовника та його матеріальних можливостей.

Милості просимо на спектакль «На всякого мудреця досить простоти» до Малого театру!