Усі заходи з метою запобігання поширенню нової коронавірусної інфекції COVID-19 скасовано (відповідно до наказу Міністерства культури Росії №363 від 17 березня 2020р.)
НЕ НУДЬГУЙТЕ! ЙДІТЬ В ТЕАТР ДРАМИ ОНЛАЙН!
Нижегородський театр драми пропонує переглянути записи улюблених вистав минулих сезонів.
У період з 27 березня по 5 квітня театр публікуватиме посилання на відеозаписи вистав для безкоштовного перегляду на офіційному сайті театру та в групах театру соціальних мережах: ВКонтакті; Фейсбук, Інстаграм.
Вистави будуть доступні для перегляду відповідно до віртуальної афіші (протягом трьох днів із зазначеної дати).
Віртуальна афіша:
27 березня о 18.00 – М. Горький, "Фальшива монета" (12+)
Режисер-постановник – Р.Горяєв (Санкт-Петербург). Двійники, шулери, агенти поліції, гарні жінкина межі нервового зриву. Люди і пристрасті, ненависть і любов, детективний сюжет і... чорти, що прийняли людську подобу, - все це чекає на вас у виставі "Фальшива монета". Автор п'єси - несподіваний та загадковий письменник М.Горький, не "великий пролетарський письменник" та "засновник соцреалізму". Такого Горького ви ще не бачили! Шанувальники класики, ця вистава для вас!
30 березня о 18.00 – Ф.М. Достоєвський, "Опіскін" (12+)
Комедія на 2х діях. Інсценування В.Ю.Саркісова по повісті "Село Степанчиково та його мешканці". Режисер-постановник та музичне оформленняВ.Саркісов (м.Москва). У будинку відставного полковника Ростанєва події розгортаються з надзвичайною швидкістю. А рушійна сила - Ф.Опіскін, неосвічена, поверхова людина, але майстерний маніпулятор. Він підкорив собі всіх – від хазяїна додому до старого лакея. Виглядає це дивно, безглуздо, смішно і сумно одночасно.
2 квітня о 18.00 – М. Горький "Васса" (12+)
Сцени сімейного життяу 2хдіях. Режисер-постановник – М.Абрамов. Прототипом головної героїнігорьківської п'єси стала вдова нижегородського пароплавця та домовласника купчиха Кашина. Творці вистави вважають, що Горький, всупереч поширеній думці, створив образ тендітної жінки, торкнувся теми жіночої самотності. Увага авторів постановки зосереджена на особистій трагедії Васи Петрівни. Вона змучена думками про сім'ю, що руйнується, на її очах помирає чоловік, діти починають ділити спадщину. Вона намагається маніпулювати обставинами та людьми, але вони їй уже непідвладні.
5 квітня о 18.00 – В. Кондратьєв, "Відпустка по пораненню" (12+)
Нефронтова історія у 2х частинах. Режисер-постановник – І.Зубжицька (Санкт-Петербург). Травень-червень 1942 р. В.Канаєв - з фронту, з передової - з'являється на порозі рідного домув Москві. А у столиці – коктейль-хол, кафе-автомат; показують фільми у кінотеатрах, ходять на лекції студенти архітектурного інституту, який Володя залишив, щоби добровольцем піти на фронт. Як проживе лейтенант Володька, який пройшов фронтову "м'ясорубку" вчорашній школяр, покладені йому півтора відпускних місяця в "мирній обстановці", які зустрічі та одкровення чекають, який вибір він зробить, проходячи непросту спокусу, коли коханому пропонується не більше не менше як… надія життя.
Нижегородський театр драми пропонує не нудьгувати в умовах вимушеного карантину і пропонує вам переглянути відеозаписи деяких вистав, розміщених на порталі Культура.РФ
Д.Мережковський, "Павло I", 12+, драма на 2-х діях, режисер-постановник - Є.Невежіна. Історичний сюжет та символічна театральна мова у виставі за п'єсою ідеолога російського символізму Д.Мережковського. П'єса "Павло I" - видатний твірМережковського-драматурга. В.Брюсов підкреслював "шляхетність і суворість зовнішності" цієї п'єси, зіставляв її з шекспірівськими "хроніками". "Написана мною в Парижі драма "Павло I" відразу після виходу у світ, в 1908 р., була конфіскована. Через 4 роки мене судили за неї, звинувачуючи в "зухвалій неповазі до верховної влади". Виправдали тільки завдяки щасливому випадку". (Д.С.Мережковський "Автобіографічна нотатка").
Держполу Головлєви (02.11.2019) на Порталі культурної спадщини Росії Культура РФ
М.Є.Салтиков-Щедрін, "Господа Головлєви", 16+. Запаморочення в 2-х частинах за мотивами однойменного роману, інсценування Володимира Жеребцова. " Роман " Пані Головлєви " - одне з вершин творчості М.Е.Салтыкова-Щедрина і російської літератури XIXв., – каже режисер-постановник спектаклю І.Сакаєв. - Матеріал дозволяє об'єднати дуже добрих артистів різного вікув одну драматичну історію. Історію не благостную, а конфліктну, болісну і дуже російську. Вона далеко не грайлива, але при цьому дуже чуттєва, пристрасна. У Салтикова-Щедріна немає байдужих персонажів: якщо вони ненавидять, то щиро, якщо бажають, то всім тілом, якщо бояться, то всім своєю істотою. Руйнування сім'ї, паноптикум "по-родинному" вишиковуються в апокаліптичну картину страшного і в той же час привабливого світу.
Вовки та вівці (весна 2018 р.) на Порталі культурної спадщини Росії Культура.рф
О.М.Островський "Вовки та вівці", 12+, комедія на 2х діях, режисер-постановник О.Решетникова. П'єси великого А.Островського ставлять на російській сценімайже 200 років. І ставитимуть завжди. По-своєму по-різному. У театрі - свої "Вовки та вівці", свій Островський, побачений очима режисера О.Решетникової, сценографа Б.Шляміна, художника з костюмів А.Клімова та артистів. На сцені - як і раніше сучасна історіяпро поміщицю-"рекетирку": обман, шахрайство, любов-нелюбов, кипіння пристрастей. Іронія, парадокси, безліч тонких спостережень, присвячених чоловічій та жіночій природі, та безліч неймовірно смішних моментів. Вічна комедія російського життя.
Вишневий сад (весна 2013 р.) на Порталі культурної спадщини Росії Культура.рф
А.П.Чехов, " Вишневий сад", 12+, комедія на дві дії, режисер-постановник та музичне оформлення В.Саркісов. Після вистави глядачі кажуть, що відкрили в п'єсі Чехова те, чого раніше не помічали. Варто подивитися цю багатошарову, пронизливу виставу, вирішену в стилістиці чорно- білого кіно початку століття, щоб відповісти собі на питання про Росію, Європу, прожите нами ХХ ст., і про нашу з вами власну долю.
Дядя Ваня (весна 2013 р.) на Порталі культурної спадщини Росії Культура.рф
О.П.Чехов, "Дядя Ваня", 12+, п'єса на дві дії, режисер-постановник та музичне оформлення В.Саркісов. Режисеру вистави В.Саркісову вдалося поставити "не драму у житті, а драму самого життя". Кожен із героїв проживає свою історію, які за задумом автора та режисера об'єднуються у загальну драму життя. Кожен герой, кожен актор співає у виставі, але не порушує чеховську ансамблівість. Цікавим є погляд режисера на образи героїв п'єси, особливо на образ дядька Вані. Довгий часйого розглядали як героя-резонер, приписували йому риси бунтаря і мученика. Для Саркісова дядько Ваня – це чарівний дивак, трагічний у своєму комізмі. Саркісов повернувся до витоків, чеховської об'єктивності з його увагою до звичайній людині. Ця вистава не про долю інтелігенції на рубежі 19-20 століть, вона про людей поза тимчасовими рамками, про людських почуттяхта втрачених життів.
Приємного перегляду і до нових зустрічей у театрі!
Нижегородський театр драми має ім'я свого земляка, радянського письменника-драматурга М. Горького, починаючи з 1943 року. Установа, що є одним із найстаріших публічних театрів на території Росії, не раз змінювала назву. 1940 року отримав статус державного, 1949-го було нагороджено орденом Трудового Червоного Прапора, а 1968-го — відзначено почесним званням «Академічний». На сьогодні це єдина у світі сцена, на якій були представлені глядачам усі горьківські п'єси.
Театр драми Нижнього Новгорода виховав чимало відомих артистів, у тому числі удостоєних звань «Заслужений» та «Народний». У різний часз його сцени виступали: К. Станіславський, М. Єрмолова, М. Щепкін, В. Комісаржевська, В. Дворжецький, Н. Левкоєв, В. Самойлов, а також інші, не менш уславлені майстри театрального мистецтва.
Театр драми у Нижньому Новгороді: афіша 2020
На офіційному сайті вистави анонсуються на поточний та наступний за ним місяць. В афіші вказано:
- назва постановки;
- дата та час показу;
- вікові обмеження (6+, 12+, 14+, 16+, 18+).
Перейшовши на інтернет-сторінку вистави, що зацікавила, можна побачити автора п'єси, найближчі дати виконання і день прем'єрного показу, короткий опис, перелік дійових осіб, акторів та брали участь у постановці творчих працівників
Репертуар Нижегородського драматичного театру
У театрі традиційно йдуть покази вистав з літературних праць М. Горького — «На дні», «Міщани» та ін., М. Гоголя — «Одруження» та «Тарас Бульба», А. Чехова — «Вишневий сад» та «Три сестри », А. Островського - «Вовки та вівці», А. Купріна - « Гранатовий браслет». Для дорослих глядачів у репертуарі представлені: «Безплотні зусилля кохання» Шекспіра, «Господа Головлєви» М. Салтикова-Щедріна, «Верона. Післямова» Г. Горіна, «Зойкіна квартира» М. Булгакова, «Третя правда, або Історія одного злочину» О. Михайлової, «Саломея» О. Уайльда та ін.
Малюкам подобається «Кіт у чоботях», молодшим школярам — «Незнайка вчиться», «Казка про мертвої царівніі семи богатирях». Дітям старше 12 років цікаві більш вдумливі спектаклі — «Наше містечко» Т. Уайлдера, «Те саме Мюнхгаузен» Г. Горіна, «Твоя Катя» М. Прибутковської та багато інших.
Постановки Нижегородського драмтеатру торкаються різні темиі жанри, починаючи з трагедій та закінчуючи комедіями. У XIX століттідо його репертуару включалися опери та балети, зокрема — на відкритті нинішньої будівлі у 1896 році було показано оперу «Життя за царя» Глінки.
Щорічно до початку театрального сезонутрупа готує прем'єрні спектаклі, квитки на які розкуповуються заздалегідь.
Дитячі, денні, а також пільгові вистави розпочинаються об 11:00. Вечірні постановки – о 18:30.
Театральні каси відкриті щодня з 10:00 до 20:00. Перерви: 13:20-14:00 та 16:00-16:15.
Квитки
Ціна квитка залежить від вистави, обраної частини залу для глядачів, ряду та місця.
Вечірні спектаклі:
- партер і ложі бенуару - 600-800 руб.;
- ложі бельетажу та балкон - 500-700 руб.;
- амфітеатр - 200-500 руб.
Денні вистави:
- партер та ложі бенуару - 350-400 руб.;
- ложі бельетажу та балкон - 300 руб.;
- амфітеатр - 150-250 руб.
Дитячі та пільгові постановки:
- партер і ложі бенуару - 250-300 руб.;
- ложі бельетажу та балкон - 150-200 руб.;
- амфітеатр - 100-150 руб.
У продажу є безіменні подарункові сертифікати «Вечір у театрі» вартістю 500 та 1000 руб.
Зал Нижегородського драмтеатру
Зал для глядачів розділений на кілька характерних секцій, розташованих у чотирьох рівнях. Партер займає 14 рядів, балкон — 3, амфітеатр — 9. У бенуарі знаходиться 18 лож, включаючи найближчі до сцени сегменти «А» та «Б», у бельетажі — 12 лож, у тому числі літери «Д» та «Е». Безперечно, вибір глядацьких місць впливає на вартість квитків.
Історія
Перша трупа при приватному театрі поміщика Миколи Шаховського була зібрана з селян-кріпаків, що виділялися серед інших акторським талантом. Перебравшись до Нижнього Новгорода на постійне місце проживання, князь прихопив із собою все театральне майно і відкрив публічний театр. Першим спектаклем став «Вибір гувернера» за твором Д. Фонвізіна. Його прем'єра відбулася 7 лютого 1798 року. Цей день вважається датою заснування драмтеатру у Нижньому Новгороді.
Спадкоємці засновника, який помер у 1824 році, не цікавилися сценічним мистецтвомі через три роки продали театр разом із трупою, реквізитом та декораціями двом багатим театралам, які прийняли на себе функції антрепренерів. Протягом понад десяти років справи просувалися блискуче, але подальша неодноразова зміна власників театру призвела до занепаду та зростання боргів. У його історії це стало першим, але не єдиним потрясінням. Проте драмтеатру вдалося не лише вижити, а й досягти найвищих успіхів.
Будівля
Князь М. Шаховської, який започаткував нижегородському театру, перебудував під його розміщення один із своїх будинків (сьогодні на його місці стоїть корпус річкового училища імені Кулібіна). У партері залу для глядачів містилося 100, а на верхньому ярусі — 200 осіб. Для солідної публіки передбачалося 27 лож. Будівлю було знищено під час пожежі 1853 року.
Місце розташування нового театру на Великій Покровській вулиці було позначено у плані міста самим Миколою I, проте викупити землю під будівництво довго не виходило через брак коштів у міському бюджеті. В 1855 приміщення для показу вистав тимчасово надав на правах оренди місцевий купець П. Бугров. Зведений незадовго до цього будинок призначався для прибуткового будинку і розташовувався на Благовіщенській площі (нині - Мініна та Пожарського). Про послугу його просив особисто губернатор М. Урусов, який був великим аматором театру.
Через нерегулярність внесення орендних платежів син Бугрова в 1862 році порушив питання про звільнення нерухомості та її продаж. Потому рік новий власникпомер, і театр знову влаштувався у тому самому будинку. На цей раз онук Бугрова висловив невдоволення з приводу «нецільового» використання будинку свого діда, але, будучи найбільшим домовласником, меценатом, голосним Міської думи та світським лідером нижегородської старообрядницької громади, він зумів зробити пропозицію, від якої неможливо було відмовитися. Для будівництва нової театральної будівлі Микола Олександрович виділив двісті тисяч карбованців. Чверть від цієї суми додатково внесла Дума, а частину, що залишилася, — уряд як субсидія.
Театральна будівля на Великій Покровській побудована в стилі академічної еклектики за проектом російського архітектора, академіка В. Шретера. Миколаївський драмтеатр, названий на честь Миколи I, було відкрито у травні 1896 року, у день коронації Миколи II та Олександри Федорівни. Новий сезону нинішній будівлі театру розпочався у вересні того ж року прем'єрним показом драми «Листя шелестять» за твором О. Южина.
По обидва боки від центрального фасаду театральної будівлі встановлено пам'ятники Євгену Євстигнєєву та Миколі Добролюбову.
Колишні назви
За свою більш як 200-річну історію драматичний театрназивався по-різному - князя Шаховського, Міський, Ярмарочний, Миколаївський. Після Жовтневої революціїйого перейменовували на радянський та 1-й державний. Зі зміною 1932 року топоніму «Нижній Новгород» на «Гіркий», театр став офіційно іменуватися Горьковським — спочатку 1-м драматичним, потім крайовим, обласним і, нарешті, державним.
Сучасну назву Нижегородському державному ордену Трудового Червоного Прапора академічному театру драми імені М. Горького надали в 1990 році. Останні змінивідбулися через повернення стародавньому місту його історичного топоніму.
Театр Горького у Нижньому Новгороді сьогодні
Окрім показу вистав на рідній сцені, театральний колектив бере активну участь у фестивальних програмах та гастролює країною. За Останніми рокамитрупа побувала в Тулі, Йошкар-Олі, Іжевську, Санкт-Петербурзі, Білгороді, Кірові, Кінешмі, Тамбові, Калузі та інших містах Росії. З переліком фестивалів та гастролей можна ознайомитись на сайті театру.
Театральний фестиваль ім. Горького
З дня свого заснування Горьківський фестиваль проводиться у Нижньому Новгороді, де письменник народився та провів своє дитинство. Урочисте відкриття заходу та гостьові спектаклі відбуваються на сцені Нижегородського театру драми. Місцеві трупи репрезентують підготовлені роботи на своїх сценах.
Перший Російський театральний фестиваль імені Горького був присвячений 90-річчю від дня народження письменника. Він відбувся 1958 року. Сьогоднішній регламент передбачає його проведення в останню жовтневу декаду кожні два роки.
У рамках фестивалю вітчизняні та зарубіжні колективи показують спектаклі, створені за творами класиків та сучасних драматургів. Цими днями організовуються семінари та майстер-класи. За підсумками заходу присуджуються премії імені Є. Євстигнєєва та М. Левкоєва. Учасникам вручаються пам'ятні знаки, дипломи та призи.
У місті функціонують мобільні додаткитаксі Maxim, Яндекс. Таксі, Gett, Рутаксі та ін.
«Зойкіна квартира» у постановці Нижегородського театру драми: відео
Нижнього Новгорода імені М. Горького входить до числа найстаріших театрівкраїни. Він існує понад 200 років.
Як зароджувався театр
У Нижньому Новгороді розпочав своє існування у 1798 році. Його засновником був князь Н.Г. Шаховський. Це був фортечний театр і всі актори походили із сімей кріпаків. Вистави демонструвалися в одному з будинків князя, який розташовувався на розі вулиць Великої Печерської та Малої Печерської. Будинок був перебудований під театр, у ньому був партер, розрахований на сто глядачів, галерея для двохсот глядачів, ложі для 27 та 50 крісел. Будинок був похмурий і старий. Ложі більше нагадували стійла. На завісі були величезні дірки, в які періодично висовувався чийсь ніс, виглядали чиїсь очі, стирчала голова. З дня заснування і до 1824 року театр носив назву Нижегородський Міський та Ярмарочний театр князя Шаховського. У репертуарі були трагедії, комедії, балети та опери. З 1824 назва змінилася, відтепер це був Нижегородський театр, а з 1896 - Миколаївський драматичний театр (Нижній Новгород). Історія його існування у різні періоди складалася по-різному.
Роки з 1824 до 1896 були для театру важкими. Після смерті його спадкоємці продали театр разом із усіма акторами двом багатим театралам, але за 10 років господарі знову змінилися. Це не могло не позначитися на якості постановок. Часта зміна антрепренерів призвела до того, що вистави стали менш цікавими, актори стали гірше грати, доходи знизилися, при цьому будівлю та трупу необхідно було утримувати, що призвело до збитків. 1853 року будівля театру згоріла. Роком відродження вважатимуться 1855. Тоді, на прохання губернатора, театр було відкрито знову, але вже у будинку, що належав П.Є. Бугрову. За період з 1863 по 1894 роки будинок пережив кілька пожеж. Міська Дума шукала кошти на його відновлення, але М. Бугров - його власник, не хотів, щоб у будинку його діда знову розташовувався театр. Він виділив 200 тисяч карбованців на будівництво нового приміщення. Місто додало до цієї суми 50 тисяч, уряд надав субсидію і через 2 роки було збудовано нову будівлю театру на Великій Покровській, де вона розташовується до цього дня. Відкриття відбулося 1896 року, прем'єрним спектаклем була опера М.І. Глінки «Життя за царя», де співав молодий і ще невідомий Ф. Шаляпін. У різні рокина сцені Нижегородського театру розпочинали свою кар'єру такі великі актори та актриси, як К. С. Станіславський, В.Ф. Комісаржевська, М.С. Щепкін та інші.
20 століття
У 20 столітті (Нижній Новгород) багаторазово змінював назви. В 1918 він іменувався радянським, в 1923 - Першим Державним, з 1932 - Першим Горьковським (після перейменування міста в Горький), був він і Державним, і крайовим, і обласним. Назва, яку він носить зараз, була отримана ним у 1990 році – Нижегородський Державний Орден Трудового Червоного Прапора академічний театр драми імені М. Горького. За період з 1928 по 1945 роки в репертуарі з'явилися нові постановки в кількості 191. У тому числі були вистави з класичним творам, п'єси зарубіжних авторів того часу, але переважна більшість належали все ж таки радянським авторам. Драматичний театр (Нижній Новгород) неодноразово отримував за свої постановки премії та головні призи на театральних фестивалях.
21 століття
Нині директором є Б. Кайнов (заслужений працівник культури Росії), художнім керівником- Г. Демуров ( народний артистРосії). З 2006 року драматичний театр (Нижній Новгород) відновив гастролі Росією. Крім цього, він бере активну участь у театральних фестивалях (у російських та міжнародних), а також форумах. Керівництво зберігає вірність постановкам за творами класиків, але ведеться робота з оновлення репертуару.
Актори та спектаклі
Драматичний театр (Нижній Новгород) зібрав у свою трупу 40 чудових акторів, 11 з яких носять звання Заслуженого артиста Росії та троє – Народного. Вже 217-й сезон продовжує тішити глядачів драматичний театр у Нижньому Новгороді.
Репертуар здебільшого складається з класичних п'єс, хоча й твори сучасних авторів, і навіть казки для дітей: «Дванадцята ніч» У. Шекспіра, «Одруження» Н.В. Гоголя, «Уявний хворий» Ж-Б. Мольєра, «Опера жебраків» Дж. Гея, «Однокласники» Ю. Полякова, «Занадто одружений таксист» Р. Куні, «Кіт у чоботях» Ш. Перро та інші.
Народилася 8 лютого 1949 року у Москві сім'ї військовослужбовця.
Заслужена артистка РРФСР (11.03.1983).
Народна артистка України (1.03.1994).
Перша спроба, в 1966 році, надійти в театральне училищезакінчилася невдачею. Однак, у наступному роцівступила до драматичної студії при Центральному дитячому театрі. У студії навчалася три роки, а у 1970 році була прийнята до трупи Центрального дитячого театру, де працювала 7 років.
У 1977-1991 роки – актриса Московського театру ім. Мосради, де зіграла чимало центральних ролей у виставах сучасних авторів. Паралельно з роботою в театрі в 1978-1982 роках навчалася у Державний інституттеатрального мистецтва ім. А.В. Луначарського на курсі у Оскара Яковича Ремеза.
З 1993 року – актриса Малого театру.
У кіно із 1973 року. Одна з перших великих ролей у кіно – Сюзанна в детективі Самсона Самсонова "Чисто англійське вбивство" (1974).
Серед найкращих ролей у кіно - Людмила у фільмі Володимира Меньшова "Москва сльозам не вірить" (1980), Алла в картині Тетяни Ліознової "Ми, що підписалися нижче" (1981), Ніна Соломатина "Карнавал" (1981), Надя Клюєва в комедії "Найчарівніша і найпривабливіша" (1985), Галина Кадетова в ліричної комедіїЛеоніда Квініхідзе "Артистка з Грибова" (1988), Катя у фільмі "Китайська бабуся" (2009).
В актрисі унікальним чиномпоєднуються неповторне комедійне і яскраве драматичне обдарування.
((togglerText))Сергій Володимирович бере участь у проектах театру «Галактика» – грає Петра Гриньова у постановці «Капітанська донька».
За майстерність у фехтуванні Сергій відзначений призом «За найкращий трюк» на фестивалі «Срібна шпага» Асоціації каскадерів Росії та Профспілки каскадерів.
Першою роботою в кіно став епізод у «Таємницях кохання». Далі була велика роль Володі у фільмі «Ніч довжиною в життя». Наступним героєм Кемпо став хокеїст Зімін у фільмі «Легенда №17».