План

Вступ

Основна частина

1 Казка у першій половині 19 століття.

2. Тематика літературних казок.

3 Поява казок В. А. Жуковського у літературі

4 Художня своєрідністьказок В. А. Жуковського

5 Історія створення казок.

6 Тематичне своєрідність казок В. А. Жуковського

Висновок

Вступ

В. Г. Бєлінський назвав В. А. Жуковського «літературним Коломбом Русі, який відкрив їй Америку романтизму в поезії». , його великий подвиг, який несправедливо нашими Аристархами був приписуємо Пушкіну».

Знаменним явищем у російській літературі були і казки Василя Андрійовича Жуковського. Не можна не відзначити їхню поетичну досконалість. Багато казок було написано у віршованому перекладанні прозових казок, таких як «Кіт у чоботях», «Тюльпанне дерево». Жуковський обробляв їх у гекзаметрі – віршованому розмірі, який широко існував у давньогрецькій епічній поезії.

Ми знаємо, багато письменників створювали свої твори, спираючись на фольклор та духовну літературу. Це невипадково: саме фольклор став джерелом багатьом письменників, зокрема й Василя Андрійовича. У казках, написаних Жуковським, відчутне прагнення «ушляхетнити» фольклор, зробити витончену літературну обробку його. Високо оцінюючи інтерпретацію казок, Плетньов писав Жуковському: «Видно, що казка йде не з хати мужицької, а з панської хати».

У цій роботі мені хотілося б звернутися до різноманітної тематики казок, до художнього своєрідності.

Казка першої половини 19 століття

Казка може бути створенням

Високим, коли служить алегоричною

Одягом, що вдягає високу духовну

Істину, коли виявляє відчутно

І мабуть навіть простолюдина справа,

Доступне лише мудрецю.

Н.В. Гоголь

Казка - один із самих популярних видівепічної народної творчості. Протягом багатьох століть вона жила в усному виконанні, передавалася з покоління в покоління, вражаючи увагу слухачів поетичності фантастичного світу, який живе за своїми казковими законами. Виникнувши в давнину, казка в процесі побутування втрачала одні риси і набувала інших, включала нові мотиви і образи. Але завжди незмінним залишалися народні мрії, уявлення про добро, правду, соціальну справедливість, втілені в казках. Тут добро обов'язково тріумфує над злом, жорстоко карається підступність, насильство та зрада, відрізняються людські вади та вади. Це і стало причиною того, що казка стала улюбленим читанням у всіх народів.

Перші публікації російських народних казок належать до 18 століття. На початку 19 століття народна казка привертає увагу російських письменників. В. А. Жуковський звертається з проханням до своїх друзів записати йому казки; перебуваючи на засланні в Михайлівському, А. С. Пушкін із захопленням слухає та записує казки, розказані нянею Аріною Родіонівною; відомий вчений-філолог та письменник В. Д. Даль, який публікував свої твори під псевдонімом Козак Луганський, старанно збирає та переробляє народні казки, а у 1832 році випускає їх окремою збіркою. Під враженням щойно з'явилися казок А. З. Пушкіна звертається до вивчення народних казок.

Тематика літературних казок

У чому причина настільки підвищеного і стійкого інтересу російських письменників першої половини 19 століття народної казки?

Одним з найважливіших подійісторія Росії початку 19 століття була Вітчизняна війна 1812 року, у якій російський народ здобув перемогу над Наполеоном. Прості селяни, одягнені в солдатські шинелі, разом із найкращими представниками дворянської інтелігенції виявили героїзм і мужність у боротьбі із загарбниками, захистили від ворога рідну землю. Визвольна війна сколихнула патріотичні почуття російської нації, пробудила національну самосвідомість, породила пильний інтерес передової частини російського суспільства до народу-переможця, до його життя, побуту, вдач, звичаїв, творчості.

Пошуки витоків народного героїзму, мужності, патріотизму гуманізму змусили письменників звернутися до вивчення світогляду, моральних та естетичних цінностейнародні. Складалися століттями народні уявлення про життя найкраще відбилися у творах, створених самим народом – в усній народній творчості: у легендах, переказах, казках, билинах, піснях. У цьому полягає головна причина звернення російських письменників до фольклоу, зокрема і до народної казки.

З іншого боку, прогресивна частина російської інтелігенції активно виступає у цей час створення самобутньої найіональної літератури. На її думку, література має відображати дух нації, звернутися до національних засад, і насамперед до народної творчості.

За всієї вигаданості сюжету і фантастичності розповіді казка виражала активне ставлення до життя, стверджувала торжество добра і справедливості, перемогу героя над негараздами. Казковий вигадка завжди підпорядкований ідеї твору, «моралі», які прямо звернені до дійсності. Та й самі явища реального життя відбивалися у народних казках. «Якщо у всіх цих переказах,- писав М. А. Добролюбов у статті «Про ступінь участі народності у розвитку російської літератури», - і є щось гідне нашої уваги, саме ті частини їх, у яких відбилася жива реальність».

p align="justify"> Одним з перших російських письменників звернувся до жанру казки А. С. Пушкін.

Поява казок В. А. Жуковського у літературі

Під упливом А. З. Пушкіна до жанру літературної казки звернувся його друг поет Василь Андрійович Жуковський.

Про талант, про вірші В. А. Жуковського Пушкін сказав яскравіше і найточніше:

Його віршів чарівна насолода

Пройде віків заздрісну далечінь.

за Крайній мірі, ось уже два століття його твори ж і у т, а не тільки вивчаються істориками літератури. Майже щороку виходять книги Жуковського – і не лежать на прилавках магазинів мертвим вантажем.

Василь Андрійович вважається основоположником російського романтизму, який, треба сказати, був цілком оригінальним явищем, що виросло на своєму найіональнішому корінні. В елегіях та баладах Жуковського вперше з надзвичайною щирістю відкрився читачеві внутрішній світ,відтінки душевних рухів до нього, мабуть, не було в російській поезії такого музичного вірша, такого співучого, багатого нюансами і напівтонами. Поряд з Батюшковим Жуковський фактично створив нашу лірику. Не менш талановиті й казки Василя Андрійовича.

Художня своєрідність казок В. А. Жуковського

Казки Жуковського написані з урахуванням російських і західноєвропейських народних казок, у яких діють добре знайомі нам герої – цар Берендей, його син Іван- царевич, Баба Яга, Сірий Вовк, Кіт в чоботях. Зберігаючи сюжетну близькість з народними, казки Жуковського багато в чому відрізнялися від них авторським ставленням до зображуваного, для якого характерні м'яка іронія і доброзичливий глум. Він по-доброму підсміюється з царя Берендея:

Жадібно припав він губами до води і струмінь ключовий

Почав тягнути, не переймаючись тим, що у воді потонула його борода.

Чесну виручивши бороду, цар обтрусився, як гоголь.

Усіх придворних оббризкав, і всі цареві вклонилися.

На подвір'ї зустрічає він

Темряву людей, і кожен спить:

Той як укопаний сидить:

Той не рухаючись іде;

Той стоїть, розкривши рота,

Сном припиняючи розмову,

І вустах мовчить із того часу

Недокінчена промова….

У казках Жуковського позначився добрий, гуманний і поетичний погляд світ, властивий представникам простого народу. Тут діють ті ж ідеальні герої, наділені красою, фізичною та душевною досконалістю, любов'ю до людей, доблестю та відвагою. Захищаючи справедливість, виконуючи чиєсь доручення, вони діють у казкових обставинах, потрапляють у «тридев'яте царство, у тридесяту державу», неоціненну допомогу надають їм вірні друзі – Сірий Вовк чи Кіт у чоботях, а також чудові предмети: шапка-невидимка, скатертина -самобранка та чарівна палиця.

Віра в кінцеву перемогу добра стверджується через поетизацію світлого казкового світу, сповненого краси і чудес. Чарівність прекрасної Марії-царівни допомагає Івану-царевичу самому звільнитися від переслідування Кощія Безсмертного і звільнити свого батька, царя Берендея, від клятвенного обіща. Безкорислива відданість і дружба Сірого Вовка, його здатність творити чудеса не лише надали неоціненну послугу Івану-царевичу у виконанні батьківського наказу – здобути Жар-птах, а й воскресили юного витязя з мертвих, допомогли повернути Олену Прекрасну та покарати підступного.

Добрий погляд казкаря на світ позначився і на негативних персонажів, на яких чекає неминуча розплата за злочини. В одних випадках викрите зло великодушно прощається, в інших жорстоко карається. Так, дізнавшись про чудове спасіння дружини і сина, цар Салтан милостиво прощає наклепниць. Навпаки, справедлива відплата чекає злу мачуху («Тюльпанне дерево») та підступних братів Івана-царевича («Казка про царя Берендея»). При цьому слід мати на увазі, що і в народній, і в літературній казці, відплата не суперечить гуманній природі позитивного. казкового героя. Покарання ворога, наклепника, ґвалтівника, вбивці – це прояв душевної жорстокості, черствості, егоїстичного почуття помсти, а торжество правди.

Таким чином, чудова вигадка, казкова фантастикає не що інше, як поетична умовність, в якій розкриваються народні мрії, надії, моральні уявлення – все те, що можна назвати світлим поглядом на світ, властивим російському національному характеру.

Віршовані казки Жуковського багато в чому зберегли стильові особливості народних чарівних оповідей. Поет свідомо орієнтувався на епічну розміреність розповіді, яка підтримується великою кількістю дієслівних форм у казковій фразі. Ось як Жуковський оповідає про діви-качечки, за якими Іван-царевич спостерігає на березі озера:

Качечки плавають, плескаються в цівках, грають, пірнають.

Ось нарешті, погравши, пірнаючи, поплескавшись, підпливли

До берега; двадцять дев'ять із них, побігши з перевалкою

До білих сорочок, об землю вдарилися, всі звернулися.

У червоних дівчат, убралися, пурхнули і разом зникли.

Казковий світ Жуковського за всієї своєї фантастичності не поривав із навколишнім світом. Риси реальної дійсності заявляють про себе в прекрасних пейзажних замальовках, виконаних достатку. яскравих фарбта різноманітних звуків:

…Вже їде

День він, другий та третій; наприкінці четвертого – сонце

Тільки-но встигло зайти – під'їжджає він до озера; гладко

Озеро те, як скло; вода нарівні з берегами;

Все на околиці порожньо; рум'яним вечірнім сяйвом

Води покриті гаснуть, і в них відбився зелений

Берег і частий очерет і все ніби дрімає;

Повітря не віє; тростина не тренується; шарудіння в цівках

Світлих не чути.

Звернення В.А. Жуковського до народних казок відкривало перед ним широкі змогу зображення народних характерів. Казкова форма, казкові образинаціональних героїв дозволяли письменнику висловити соціальні та моральні ідеали народу. Слід мати на увазі, що літературна казка виникла і розвивалася в загальному потоці російської літератури першої третини 19 століття, літератури переважно романтичної, яка боролася за національну літературу. І це сенсі літературна казка відповідала прогресивним вимогам, які письменник пред'являв російської літературі – знайти самобутні форми висловлювання національного змісту.

У процесі розвитку літератури, ствердження у ній принципів реалізму, видозмінюється і сама літературна казка. Вона зберігає зв'язок з фольклорними іаточниками і народним світоглядом, але зв'язки її з реальною дійсністю стають дедалі міцнішими. Виникає літературна казка спеціально призначена для дітей. В одних випадках казка продовжувала попередню традицію і була літературною обробкою народної казки. В інших випадках письменник прагнути на сучасному побутовому і життєвому матеріалі виховувати в дитині добрі почуття і високі моральні принципи.

Історія створення казок

Василь Андрійович Жуковський – талановитий російський поет, сучасник і друг А.С.Пушкина.

Влітку 1831 Жуковський оселився в передмісті Петербурга в Царському Селі, де щодня зустрічався з Пушкіним, який в цей час захоплено працював над своїми казками. Захоплення Пушкіна передалося Жуковському; між поетами почалося своєрідне «змагання» у написанні казок. Про це поетичному суперництві писав Н.В. Гоголь, який часто бував у цей час у Пушкіна Жуковського в Царському Селі. «Майже щовечора збиралися ми – Жуковський, Пушкін та я. О, якби ти знав, скільки прелесією вийшло з-під пера цих чоловіків. У Пушкіна ... казки російські народні - не те що «Руслан і Людмила», але зовсім російські .... У Жуковського теж російські народні казки, одні гекзаметрами, інші просто чотиристопними віршами, і, чудова справа! Жуковського впізнати не можна. Здається, виник новий великий поет, і вже суто російський».

Перемога у «змаганні» виявилася за Пушкіна; великий поетзумів вірніше передати дух та стиль російських народних казок. Однак це жодною мірою не применшує переваг казок Жуковського, які були значним явищем у російській літературі.

У цей час А.С. Пушкін написав «Казку про царя Салтана», а В.А. Жуковський три казки: «Казку про царя Берендеї», «Сплячу царівну» та «Війну мишей та жаб».

У 40-х роках 19 століття Василь Андрійович Жуковський написав ще кілька літературних казок.

Тематичне своєрідність казок В. А. Жуковського

Казка про царя Берендея,

Про сина його Івана-царевича,

Про хитрощі Кощія Безсмертного

І про премудрість Марії-царівни,

Кощеєвої дочки

Жукровському передав Пушкін. Пушкінська запис В основу сюжету покладено запис народної казки, зроблений в 1824 році зі слів Арини Родіонівни. Жуковський переклав віршами цей запис, обробив його у гекзаметрі – віршованому розмірі, що широко існував у

давньогрецької епічної поезії

Спляча царівна

Джерелом казки послужили літературні обробки.і німецьких та французьких казок («Шипшина» братів Грімм і «Красуня, спляча в лісі» Ш.Перро). Жуковський об'єднав обидва варіанти цих казок і переклав їх віршованим розміром, дуже близьким віршу пушкінських казок«Про царя Салтана», «Про мертву царівну», «Про золотого півника».

Війна мишей та жаб

Казка створена за давньогрецькою поемою «Батрахоміоманія» («Війна мишей і жаб»), написаної, ймовірно, поетом кінця 6 - початку 5 століття до н.е.Пігретом Карійським. Крім того, Жуковський був знайомий з поемою німецького письменника 16 століття Г. Ролленхена «Жаба-мишатник» та її пізнішими літературними обробками. Жуковський іронічно, а часом і сатирично показує тут сучасних літераторів. Кіт Федот Мурлика викривав продажного письменника та донощика Фаддея Булгаріна. У премудрому щурі Онуфрії Жуковський зобразив себе, а поеті мишачого царства Климе – Пушкіна.

Хлопчик-з-пальчик

Віршована казка написана Жуковським у 40-х роках для своїх маленьких дітей.

Кіт у чоботях

Ця казка є віршованим перекладенням казки Ш. Перро «Дядюшкін кіт, або Кіт у чоботях». Жуковський місцями розвинув лаконічний текст французького казкаря, вніс у нього риси гумору.

Тюльпанне дерево

«Тюльпанне дерево» є віршованим перекладенням прозової казки зі збірки братів Грімм «Про мигдальне дерево».

Казка про Івана-царевича і Сірого Вовка

В основу сюжету цієї казки покладено кілька російських народних казок, а також низку мотивів та образів, запозичених із казок інших народів.

Висновок

Працюючи над темою «Художнє та тематичне своєрідність казок В. А. Жуковського», я познайомилася зі казковим світом, за всієї фантастичності якого автор не пориває з навколишнім світом. У казках відбивається добрий, гуманний і поетичний погляд світ, властивий представникам простого народу. Віршовані казки Жуковського багато в чому зберегли стильові особливостінародних чарівних оповідей. Казки Жуковського написані з урахуванням російських і західноєвропейських народних і авторських казок. Я вивчила тематичне різноманіття казок В. А. Жуковського.

Список використаної літератури

Грихин У. А. За горами, за долами… М;1989г

Карпов І. П. Старигіна Н. М. Відкритий урокз літератури М; 2001р

Калюжна Л. Іванов Г. Сто великих письменників М; 2000г

Старобдуб К. літературна Москва М; 1997р

Казка "Ключ ворога милосердного"

В. Немирович-Данченко

Караван ішов пустелею... Сонце палило. Золоті горби пісків пропадали в сліпучому далині. Небо тонуло в паловому блиску. Попереду білою звивистою лінією дорога... Її, власне, не було. Дорогою тут здавалися кістяки загиблих верблюдів. Криниці залишилися позаду, і пілігрими взяли із собою води на два дні. Тільки завтра вони зможуть дістатися оази з чахлими пальмами. Вранці ще мерехтіли вдалині чудові марева з синіми водами, з тінистими гаями. Тепер і міражі зникли. Все завмирало під суворим поглядом нещадного сонця... Сонно гойдалися вершники, йдучи за провідником. Хтось заспівав, але в пустелі й пісня падає на душу сльозами. І співач відразу ж замовк. Тиша... Тільки чувся рівномірний шурхіт тонких ніг, що поринали в пісок, та шелест шовкових фіранок, за якими ховалися від спеки смагляві бедуїнки. Все завмирало, навіть душа людська! Принаймні на шляху зустрівся каравану вмираючий араб; поруч лежав загнаний кінь, білий на золотому піску; вершник, загорнувши в білий бурнус голову, поклав її на бездихане тіло свого друга... Безпристрасно проходили повз верблюди. Ніхто з людей навіть не повернув голови туди, де з-під білого щілини, гостро і жадібно слідував за ними погляд того, хто гинув у пустелі... Вже весь караван минув його. Тільки старий, що їхав позаду, раптом зліз із сідла і нахилився над арабом.

Що з тобою?

Пити! - тільки й міг проговорити вмираючий.

Старий глянув услід каравану - він повільно рухався в сліпучу далечінь, ніхто не озирався назад. Старий підняв голову у висоту, і звідти раптом здалося йому щось, якесь віяння, що проникало в його душу... Старий зняв хутра з водою, обмив спочатку обличчя і рота вмираючому, потім дав йому зробити ковток... інший.

Обличчя вмираючого пожвавішало.

Ти з роду Оміадів?

Так... - відповів старий.

Я вгадав по знаку на твоїй руці... Я з Ель-Хамідів. Ми смертельні вороги...

В пустелі перед обличчям Аллаха– Ми лише брати. Пий!.. Я старий, ти молодий. Пий і живи...

Старий посадив його на свого верблюда.

Їдь і розкажи своїм про помсту одного з Омміадів.

Мені однаково жити залишилося мало.

Поїдемо разом.

Не можна. Верблюд малий, він не витримає такої ваги.

Араб вагався. Але він був молодий, на нього чекала слава і любов. Він мовчки сів... Зупинився...

У тебе є рідні?

Нікого! - відповів старий.

Той, хто залишився, довго дивився йому вслід... Він обдурив свого ворога. У старого були діти, але вони славилися як хоробри воїни... Він уже не потрібний був їм.

Караван зник у сліпучій далині... Сонце палило... Небо тонуло в паловому блиску. Старий загорнув голову в покривало і ліг обличчям до землі.

Минуло кілька місяців.

Та сама пустеля. Ті самі золоті пагорби. Той самий караван ішов назад. Так само пілігримивзяли в останній оазі з собою води на два дні... Сонно гойдалися вершники на втомлених верблюдах, і раптом провідник зупинився...

Що там? - вказав він у далечінь. Ті, що наздоганяли його пілігримитеж здивовано дивилися туди... Там, серед нескінченних пісків, видно було зелень. Розкинулися високі, горді пальми, між кущів, що пишно піднялися, дзюрчало джерело, і веселий лепет прохолодних струменів наповнював важку зловісну тишу навколишньої пустелі... Яскраві квіти ніжною пахощами, немов ласкавим привітом, зустрічали стомлених подорожніх.

Біля струмка лежало нетлінне тіло милосердного старого. Його підняли, обернули в шовкові покриви і повезли до оази його роду.

Араби кажуть, що нове джерело забило з глибоких надр землі за велінням Аллахатам, де в пісок впало кілька крапель води з хутра старого шейха. Бедуїни звуть цей чудовий оазис ключем ворога милосердного.

Запитання та завдання до казки:

Як ви вважаєте, чому старий виявив милосердя?

Як би ви надійшли на місці молодого араба? Чи можна було знайти якийсь вихід, щоб урятуватися вдвох?

Чому там, де загинув милосердний дід, з'явився оазис?

Уявіть, що ви їдете по пустелі й у вас скінчилась вода.Що ви зробите?

Казки ХІХ століття:казка 1

У літературі ХІХ століття поруч із суто літературними жанрамиу системі жанрів виявляється казка. Її автори - Пушкін, Жуковський, Єршов, Погорєльський, Гаршин та інші письменники ХІХ століття.

Співіснування народної та літературної казки - процес, що триває, супутній всьому літературному розвитку. Що таке літературна казка? Відповідь, здавалося б, очевидна, її підказує жанрове найменування, вона підкріплена читацьким досвідом, згідно з яким літературна казка - це в принципі те саме, що фольклорна казка, але на відміну від народної, літературна казка створена письменником і тому несе на собі печатку неповторної , творчої індивідуальностіавтора.

Сучасні дослідження показали, що далеко не кожне звернення до народної казки спричиняє виникнення казки літературної. Навряд чи можна бачити жанр літературної казки там, де має місце лише обробка народної казки, сюжет, образ і стиль якої зростали без змін (В.П. Анікін).

В.П. Анікін вважає, що про новий жанр, що є приналежністю іншої, нефольклорної художньої системи, можна казати лише тому випадку, якщо письменник склав новий твір, схоже на народну казку лише у основі. Залишаючись казкою, літературний твірможе мати вельми приблизний та опосередкований зв'язок з народнопоетичною традицією. Але, незважаючи на тенденцію до самостійного розвитку, літературна казка все ж таки немислима в повному відриві від народної.

Спільність із фольклором стала однією з основних жанрових ознак, повна її втрата незмінно веде до трансформації жанру.

Літературна казка - один із небагатьох жанрів, закони якого не вимагають від письменника створення абсолютно нового сюжету. Більше того, письменник не може повністю звільнитися від народних казкових традицій. Жанрова своєрідністьлітературної казки полягає у постійній орієнтації на «чуже слово». Ця орієнтація стосується не тільки і не стільки сюжету, а й композиції, стилю, фантастики тощо.

Високий підйом казкового жанру простежується у російській літературі 1830-40-ті роки. Був він пов'язаний як із принципами романтичної культури, так і з особливостями літературної ситуації цього періоду.

Одним із перших до цього жанру звертається В.А. Жуковський. В одному з листів він писав: "Мені хочеться зібрати кілька казок, великих і малих, народних, але не одних росіян, щоб після них видати, присвятивши... дітям". Разом з цим листом він надіслав «Казку про Івана-царевича і Сірого вовка».

До жанру казки поет звертався двічі. Перший раз це було влітку 1831 в Царському Селі, коли на дачі там жив і Пушкін. Часті зустрічі та теплі бесіди надихали поетів та викликали між ними поетичне змагання. А.С. Пушкін написав у літо «Казку про царя Салтане», В.А. Жуковський - «Казку про царя Берендеї», «Сплячу царівну» та «Війнумишів і жаб».

«Казка про царя Берендеї».Назва своєї першої казки поет дав у дусі давньоруських назв: «Казка про царя Берендеї, про сина його Івана-царевича, про хитрощі Кощія безсмертного і про премудрість Марії-царівни, Кощеєвої дочки».

Жуковський зберіг народний сюжет. Він широко користувався народною мовою, характерними йому словами і зворотами, типовими казковими виразами (до колін борода, студена вода, може, ан немає і т.д.). Водночас він відмовився від деяких прийомів народної казки. Виходячи з естетики романтизму і зі своїх поглядів на дитячу літературу, Жуковський прагнув ушляхетнити казку, просочити її світлими почуттями.

Казка «Спляча царівна», (1831 р.) створена на основі перекладеної Жуковським казки братів Грімм. Казка ця не менш народна, аніж попередня, хоча тут менше фольклорних елементів. Але народність її лежить не на поверхні і виражається не зовнішніми атрибутами, прислів'ями та приказками (хоча їх тут чимало), а відбивається у всьому ладі твору. Іноземний сюжет поет збагатив дітям російського побуту. Поряд із цікавим сюжетом казка захоплює читачів звучними, плавними віршами, яскравими картинами, витонченою легкою літературною мовою.

Казка «Війна мишей та жаб», створена влітку 1831 року, є пародією на епічні поеми. Жуковський створив сатиричну казку, в якій хотів висміяти літературні чвари свого часу. Дітям недоступний прихований сенс твору, вони сприймають її як кумедну казку.

Інтерес до народної творчості у А.С. Пушкінавиник з раннього дитинства. На все життя запали в його душу казки, почуті ще колиски. У 20-ті роки, живучи у Михайлівському, він збирав та вивчав фольклор.

До народних сюжетів він звернувся у 30-ті роки, коли розгорілися суперечки про російський національний характер, про ставлення до народної творчості.

«Казка про попу та його працівника Балді» (1830), «Казка про мертвої царівніі про семи богатирів», «Казка про рибалку та рибку» написані 1833 р. у Болдіні. Над «Казкою про царя Салтана, про сина його славного і могутнього богатиря князя Гвідрна і про прекрасну царівну Лебеді» поет працював у Царському Селі в 1831 р. Остання з них - «Казка про золотого півника» - написана в 1834 р.

Основою сюжету «Казки про царя Салтана» послужила російська народна казка, записана наприкінці 1824 р. в Михайлівському за словами Арини Родіонівни. Пушкін так переробив народний сюжет, що залишив лише основні ланки, наділив казку найпривабливішими героями та близькими до життя деталями.

Джерелом «Казки про рибалку та рибку» дослідники визнають сюжет зі збірки братів Грімм. Проте схожі сюжети трапляються й у російському фольклорі.

«Казка про попу та її працівника Балді» за життя Пушкіна не друкувалася. Першим її слухачем був Гоголь, який прийшов від неї в захват, назвав її зовсім російською казкою та чарівністю неймовірною. Вона створена на основі сюжету народної казки, почутої у селі Михайлівському

«Казка про мертву царівну і семи богатирях» створена з урахуванням російської казки, записаної в Михайлівському. Пушкін міг також використовувати російську казку «Чарівне дзеркальце».

Зрештою, «Казка про золотого півника», вперше надрукована 1935 року, спирається на сюжет американського письменника Вашингтона Ірвінга.

Найближчим наступником А.С. Пушкіна у створенні літературної казки у віршованій формі, казки у народному стилі з'явився Петро Павлович Єршов(1815–1869). Єршова часто називають «людиною однієї книги»: така велика була слава його «Коника-горбунка», що заслонила все написане цим талановитою людиною. Надбанням дитячого читаннястав головний твір Єршова - казка «Коник-горбунок», що згодом увійшла до золотого фонду літератури для дітей.

Початок 1830-х років був часом загального захоплення казкою. На цій хвилі сколихнулися мистецькі враження Єршова. На початку 1834 він представляє на суд Плетньова, який читав курс російської словесності, казку «Коник-горбунок». Казка була прочитана та розібрана Плетньовим в університетській аудиторії. Це був перший літературний успіхдев'ятнадцятирічного студента. Коли казка була надрукована, ім'я Єршова стало відоме всієї Росії. У долі взяв участь А.С. Пушкін, познайомився з казкою ще рукописи. Він схвалив перший твір молодого талановитого поета: Тепер цей рід творів мені можна залишити. Пушкін вважав, що «Коника-горбунка» треба видати з картинками, за можливо низькою ціною, у величезній кількості екземплярів - поширення по всій Росії. Єршов, окрилений успіхом мріяв про створення великої казкової поеми, про організацію експедиції Росією. Але цим планам не судилося здійснитися. Після закінчення університету він повертається до Тобольська і все життя займається педагогічною діяльністю- Спершу рядовим учителем, потім директором гімназії.

«Коник-горбунок» гідно продовжив традицію літературної поетичної казки, перш за все пушкінської, і водночас це було нове слово в історії поетичної словесності. Надзвичайним було сміливе занурення у стихію простонародної, «мужицької» казки. Важко назвати якусь одну конкретну казку, ідентичну казці «Коник-горбунок». Єршов поєднав у своєму творі низку образів, мотивів, сюжетних ходів відомих народних казок. Незадовго до смерті, розмірковуючи про феномен «Коника-горбунка», автор сказав: «Уся моя заслуга тут, що мені вдалося потрапити до народної жилки. Задзвеніла рідна - і російське серце відгукнулося ... Народ прийняв творіння Єршова як своє.

Ще одна особливість цієї чудової казки - тісне переплетення фантастичного, чудового з реаліями народного життя.

У традиціях народної казки – образ головного героя – Івана. Як правило, у чарівних казкахВиконавцем важких завдань за допомогою чудового помічника виступає сильний богатир. У Єршова цю роль виконує Іван-дурень.

Герой Єршова втілює всі типові властивості казкових «дурників»: нескладний, неохайний, люблячий поспати.

Успіх «Коника-горбунка» у читачів був такий великий, що викликав безліч наслідувань. З кінця 1860 року на початок нового століття вийшло понад 60 видань, написаних з урахуванням казки Єршова.

Антоній Погорільський(1787-1836). Письменники-романтики відкрили для "високої" літератури жанр казки. Паралельно з цим в епоху романтизму відбулося відкриття дитинства як унікального, неповторного світу, глибина та цінність якого приваблює дорослих.

Антоній Погорельський – псевдонім Олексія Олексійовича Перовського, побічного сина знатного катерининського вельможі Разумовського.

Псевдонім «Антоній Погорельський» пов'язаний з назвою маєтку письменника Погорельці у Чернігівській губернії та ім'ям святого Антонія Печерського, що колись відійшов від світу до Чернігова. Для його творів характерне поєднання таємничого, містичного з реалістичним зображенням побуту, вдач російського життя. Жива, дотепна, іронічна манера оповідання робить привабливими його твори.

"Чорна курка" (1828) має підзаголовок "Чарівна повість для дітей". У ній дві лінії оповідання – реальна та казково-фантастична. Їхнє химерне поєднання визначає сюжет, стиль, образність твору. Погорєльський написав повість для свого десятилітнього племінника. Альошею він називає головного героя. Але у ній відчутні відлуння як дитинства Альоші, а й самого автора (теж Олексія). У дитинстві він на короткий часбув поміщений у закритий пансіон, страждав від розлуки з будинком, утік із нього, зламав ногу. Високий дерев'яний паркан, що обгороджує пансіонний двір, життєвий простір його вихованців – це не лише реалістична подробиця у «Чорній курці», а й символічний знак «пам'яті дитинства» автора.

Всі описи яскраві, виразні, дані з урахуванням дитячого сприйняття. Дитині важлива в загальної картинидеталь, подробиці. Опинившись у царстві підземних жителів, «Альоша з увагою став розглядати залу, яка дуже багато була прибрана. Йому здалося, що стіни зроблені з мармуру, який він бачив у мінеральному кабінеті пансіону. Панелі та двері були із чистого золота. Наприкінці зали, під зеленим балдахіном, на височезному місці стояли крісла із золота. Альоша милувався цим оздобленням, але дивним здалося йому, що все було в найменшому вигляді, начебто для невеликих ляльок».

Реалістичні предмети, побутові подробиці в казкових епізодах (крихітні запалені свічки в срібних шандалах, кивають головою порцелянові китайські ляльки, двадцять маленьких лицарів у золотих латах з червоними пір'ям на капелюшах) зближують два плани фантастичний .

Розвинена уява, здатність мріяти, фантазувати складають багатство особистості людини, що росте. Тому такий привабливий герой повісті. Це перший живий, несхематичний образ дитини, хлопчика у дитячій літературі.

Все, що сталося з героєм, змушує читача задуматися про багато серйозних питань. Як ставитися до успіху? Як не запишатися від несподіваного великого успіху? Що може статися, якщо не дослухатися голосу совісті? Що таке вірність слову? Чи легко подолати у собі погане? Адже «пороки зазвичай входять у двері, а виходять у лужок». Комплекс моральних проблемставить автор, не уважаючи ні до віку героя, ні до віку читача. Дитяче життя не іграшковий варіант дорослої: все в житті відбувається один раз і всерйоз.

Органічна комбінація гуманної педагогічної ідеї, проникливої ​​вона розповіді, художньо виразної форми, цікавості для читача робить повість Погорельського класичним творомдитячої літератури, рівних якому знайдеться трохи історія не лише вітчизняної, а й зарубіжної літератури.

О.М. Островський"Снігуронька". Літературна казка в ХІХ столітті може розвиватися, слідуючи шляхом зміни родової приналежності, і тоді з'являється п'єса-казка. І тут не можна не зупинитися на весняній казці (як її назвав сам автор) – «Снігуронька», що належить перу О.М. Островського. (1873)

Звернення Островського до фольклорного матеріалу не випадково, і навіть закономірно. Кому ж, як і йому, автору з органічно властивим якістю, яке називають у російській літературі народністю, створювати нові жанри з кінця двох однаково рідних йому явищ. Не останню роль у цьому випадку, звичайно, зіграла і Швейцарія Островського. Як відомо, для Островського Щеликова (маєток у Костромській губернії) - це не просто місце для відпочинку, а й творча лабораторія, а також творча комора з невичерпними запасами. Саме тут їм написано багато його знамениті твори. Саме тут 1867 року драматург задумав свою «Снігуроньку». Живучи в Щоликові, Островський уважно придивлявся до вдач і звичаїв селян, слухаючи та записуючи їхні пісні, старі та нові. Островський пам'ятав усі свята місцевого населенняі був їхнім постійним глядачем. Багато пісеньно-обрядових і хороводних мотивів усно-народної поезії, чуті і записані драматургом у Щоликові, у творчо переробленому вигляді увійшли до «Снігуроньки».

Також свій внесок в історію створення казки-п'єси «Снігуронька» зробила і няня Островського. Можливо, саме від неї він почув уперше казку про те, як бездітне селянське подружжя - Іван та Марія - вирішили виліпити зі снігу дівчинку-снігуроньку, як Снігуронька ця ожила, виросла і набула вигляду тринадцятирічної дівчини, як пішла вона в ліс гуляти з подружками, як вони почали стрибати через багаття, а коли вона стрибнула - розтанула, і згодом узяла її за основу свого твору.

Як поводиться Островський з народною казкою? Головне, що він робить – це розширює сюжет своєї казки-п'єси.

Ще одна особливість казки особливість казки Островського полягає в тому, що він вводить у свою розповідь не тільки персонажів людей, а й звірів, птахів, лісовиків, Весну - Червону в образі молодої жінки, Мороза в образі лютого старого. Явища природи та жителі потойбіччяу Островського персоніфіковано.

Знаходимо ми в казці Островського і мотиви бездітної пари, але в нього він отримує інше звучання, інше забарвлення, ніж у казці народної. Бобиль і Бобилиха – бідна сімейна селянська пара, яка не має дітей. Бобиль і Бобилиха беруть до себе Снігуроньку з корисливих спонукань, Такий варіант Островського у казці-п'єсі взаємин прийомних батьків та Снігуроньки.

Також Островський у своєму творі провідну роль відводить взаємовідносинам між хлопцями та дівчатами: Мізгір, Лель, Купава та Снігуронька та ін. У творі Островського вони досить складні. Тут і ревнощі, і страх, і заздрість, і зрада. Сюжет авторської казки набагато складніший, ніж лінійний сюжет народної казки.

Так само, як і в народній казці, у Островського Снігуронька гине - тане, але причина її загибелі на перший погляд інша. У Островського Снігуронька зовні тане під променями весняного сонця, внутрішньо ж її спопеляє полум'я пристрасті, воно спалює її зсередини. У народній казці через багаття Снігуронька, наприклад, стрибає через багаття і тане, тобто. можна все-таки провести якийсь асоціативний рід, що об'єднує фінал казки народної з фіналом казки авторської.

Найчастіше народна казка має щасливий фінал. У Островського ж попри «життєствердну промову Царя Берендея:

Снігуроньки сумна кончина

І страшна смерть Мізгіря

Тривожити нас не можуть; Сонце знає,

Кого карати та милувати. Здійснився

Правдивий суд! Мороза породження -

Холодна Снігуронька загинула.

Таким чином, Островський не втрачає зв'язку з першоджерелом свого твору казки-п'єси «Снігуронька», але водночас привносить у добре відомий усім сюжет багато свого, що робить народну казку авторською. У порівнянні з народною казкою, яка за своєю статтю статична, позбавлена ​​інтриги, гострого конфлікту, казка-п'єса Островського О.М. «Снігуронька» надзвичайно динамічна, вона сповнена напруги, протидії, події в ній розвиваються інтенсивніше і мають концентрований характер і яскраво виражене емоційне забарвлення.

Островський піднімає у своєму творі гострі проблеми, розглядає непрості людські взаємини, і конфлікти, що виникають у процесі спілкування. Він малює у своїй казці-п'єсі складні, що роздираються протиріччями натури.

Усі реалії, властиві слов'янської міфологіїі виявлені у тексті твори, як то обряди, чи персонажі творчо осмислені Островським і перероблені. Використання міфологічних мотивів у казці-п'єсі допомагає Островському повною мірою відтворити язичницьку картину світу, показати особливості життя, вірувань давніх слов'ян.

Усне Народна творчістьтакож є невичерпною коморою для О.М. Островського. Він не просто використовує фольклорні мотивиу своєму творі він надає їм іншого самобутнього звучання. Синтез фантастики та реальності одна з провідних особливостей авторського стилю у казці-п'єсі О.М. Островського «Снігуронька».

Зазвичай казку-п'єсу О.Н. Островського «Снігуронька» прийнято вважати піснею про велику всепоглинаючу силу любові, твором життєствердного характеру.

Проте аналіз п'єси-казки призводить до думки, що в «Снігуроньці» драматург показує нам всепоглинаючу, що змітає все на своєму шляху стихійну силу пристрасті, і це, безумовно, вписується в його художній метод і не суперечить його світогляду.

Островський намагається знайти свій ідеал в особливостях народного життя і, як зазначає М.М. Дунаєв, не встояв якось перед поетизацією язичницької природної стихії, яка здалася йому істиною саме народного буття - у драмі «Снігуронька».

Герої Островського відчувають по ходу дії п'єси почуття, типові для язичницького світосприйняття: пристрасть, образу, спрагу помсти, муки ревнощів. Автор показує нам і наслідки впливу пристрасті: загибель Снігуроньки, самогубство Мізгіря. Що характерно, ці події сприймаються берендеями як щось звичайне, закономірне як жертва Ярилі. Отже, ми можемо сказати, що герої казки-п'єси О.М. Островського є типовими для язичницької картини світу.

А де ж щасливе Берендево царство, оспіване Островським? І чи щасливе воно? Чому ж у такому благостному царстві гинуть найкращі -, у його розумінні, Снігуронька та Мізгір? У цьому, він звертається до тлумачення слова «берендей» («берендейка») у знаменитому «Тлумачному словнику» В.І. Даля «Берендейка – бабуся, іграшка, бірюлька, точена чи різана штучка, балаболка… Берендей те, берендейки стругати – займатися дрібницями, іграшками»(63; 12)

Таке пояснення видається винятково важливим. Чи не хотів автор казки про Снігуроньку внести у свій задум якийсь вторинний зміст, що залишився незрозумілим для читачів та глядачів? З одного боку, перед нами справді світ «світлого» царства, торжество добра, краси, справедливості. А з іншого – щось лялькове, іграшкове.

Від Masterweb - Adex

26.03.2017 21:54

Дивовижні історії, прекрасні та загадкові, сповнені незвичайних подій та пригод, знайомі всім – і старому, і малому. Хто з нас не співпереживав Івану-царевичу, коли він бився зі Змієм Гориничем? Чи не захоплювався Василісою Премудрою, яка здобула гору над Бабою-ягою?

Створення окремого жанру

Герої, які не втрачають своєї популярності не одне століття, відомі практично всім. Вони прийшли до нас із казок. Нікому невідомо, коли та як з'явилася перша казка. Але з давніх-давен з покоління в покоління передавалися казкові історії, які згодом обростали новими чудесами, подіями, героями
Чарівність старовинних історій, вигаданих, але повних сенсу, усією душею відчув А. З. Пушкін. Він вивів казку з другорозрядної літератури, що дозволило виділити казки російських народних письменників у самостійний жанр.
Завдяки образності, логічному сюжету та образної мови, казки стали популярним засобом навчання Не всі їх носять виховний і навчальний характер. Багато хто виконує лише розважальну функцію, але, проте, основними ознаками казки, як окремого жанру, є:

установка на вигадку; особливі композиційно-стилістичні прийоми; спрямованість на дитячу аудиторію; поєднання освітньої, виховної та розважальної функцій; існування у свідомості читачів яскравих прототипових образів.

Жанр казки дуже широкий. Сюди входять народні казки та авторські, поетичні та прозові, повчальні та розважальні, прості односюжетні казки та складні багатосюжетні твори.

Письменники казок ХІХ століття

Російські письменники казок створили справжню скарбницю дивовижних історій. Починаючи з А. З. Пушкіна, казкові нитки потяглися до багатьох російських письменників. Біля витоків казкового жанру літератури стояли:

Олександр Сергійович Пушкін; Василь Андрійович Жуковський; Михайло Юрійович Лермонтов; Петро Павлович Єршов; Сергій Тимофійович Аксаков; Володимир Іванович Даль; Володимир Федорович Одоєвський; Олексій Олексійович Перовський; Костянтин Дмитрович Ушинський; тиків-Щедрін; Всеволод Михайлович Гаршин; Лев Миколайович Толстой; Микола Георгійович Гарін-Михайловський; Дмитро Наркісович Мамин-Сибіряк.

Розглянемо їхню творчість більш докладно.

Казки Пушкіна

Звернення великого поета до казки було закономірним. Їх він чув від бабусі, від дворового, від няньки Арини Родіонівни. Переживаючи глибокі враження від народної поезії, Пушкін писав: «Що за красу ці казки!» У своїх творах поет широко використовує звороти народного мовлення, вдягаючи в художню форму.
Талановитий поет об'єднав у своїх казках побут і звичаї російського суспільства на той час і чудовий чарівний світ. Його чудові казки написані простою живою мовою і легко запам'ятовуються. І, як багато казок російських письменників, чудово розкривають конфлікт світла і темряви, добра і зла.
Казка про царя Салтан завершується веселим бенкетом, що славить добро. Казка про попу висміює служителів церкви, казка про рибалки та рибки показує, до чого може привести жадібність, казка про мертву царівну оповідає про заздрість і агресію. У казках Пушкіна, як і багатьох народних, добро перемагає зло.

Письменники-казкарі сучасники Пушкіна

В. А. Жуковський був другом Пушкіна. Як він пише у своїх спогадах, захоплений казками Олександр Сергійович запропонував йому поетичний турнір на тему російських казок. Жуковський прийняв виклик і написав казки про царя Берендеї », про Івана-царевича і Сірого Вовка.
Робота над казками йому сподобалася, і протягом наступних років він пише ще кілька: «Хлопчик з пальчик», «Спляча царівна», «Війна мишей та жаб».
Російські письменники казок знайомили своїх читачів із чудовими історіями іноземної літератури. Жуковський був першим перекладачем зарубіжних казок. Він переклав та переказав у віршах історію «Наль і Дамаянті» та казку «Кіт у чоботях».
Захоплений шанувальник А.С. Пушкіна М. Ю. Лермонтов написав казку «Ашик-Керіб». Її знали у Середній Азії, на Близькому Сході та Закавказзі. Поет переклав її на віршований лад, а кожне незнайоме слово переклав так, щоб воно стало зрозумілим російським читачам. Красива східна казка перетворилася на чудове творіння російської літератури.
З блиском вдягнувся в віршовану формународні казки та молодий поет П. П. Єршов. У його першій казці «Коник-Горбунок» чітко простежується наслідування великого сучасника. Твір був опублікований ще за життя Пушкіна, і молодий поет заслужив на похвалу знаменитого побратима по перу.

Казки з національним колоритом

Будучи сучасником Пушкіна, С.Т. Аксаков почав писати в пізньому віці. У шістдесят три роки він приступив до написання книги-біографії, додатком якої став твір «Червона квіточка». Як і багато російських письменників казок, він відкрив читачам історію, яку почув у дитинстві.
Аксаков намагався витримати стиль твору у манері ключниці Пелагеї. Самобутня говірка відчутна на всьому протязі твору, що не завадило «Червоній квіточці» стати однією з найулюбленіших дитячих казок.
Багата і жива мова казок Пушкіна не могла не полонити і великого знавця російської В. І. Даля. Мовознавець-філолог і у своїх казках намагався зберегти чарівність побутової мови, привнести зміст і мораль народних прислів'їв та прислів'їв. Такі казки "Ведмідь-половинник", "Лиса-лапотниця", "Дівчинка Снігуронька", "Ворона", "Привередниця".

«Нові» казки

В. Ф. Одоєвський – сучасник Пушкіна, один із перших почав писати казки для дітей, що було великою рідкістю. Його казка «Місто в табакерці» - перший твір цього жанру, в якому було відтворено інше життя. Майже всі казки розповідали про селянський побут, який намагалися передати російські письменники казок. У цьому творі автор розповів про життя хлопчика з благополучної сім'ї, що живе в достатку.
"Про чотирьох глухих" - казка-притча, запозичена з індійського фольклору. Найбільш відома казка письменника "Мороз Іванович" повністю запозичена з народних російських казок. Але в обидва твори автор привніс новизну – розповів про побут міського будинку та сім'ї, включив у канву дітей-вихованців пансіону та школи.
Казка А. А. Перовського «Чорна курка» була написана автором для племінника Альоші. Можливо, цим пояснюється надмірна повчальність твору. Слід зазначити, казкові уроки не пройшли безслідно і благотворно позначилися його племіннику Олексію Толстом, який згодом став відомим прозаїком і драматургом. Перу цього автора належить повість-казка «Лафертовська Маківниця», якою дав високу оцінку А. С. Пушкін.
Дидактика очевидно проглядається й у творах К. Д. Ушинського – великого педагога-реформатора. Але мораль його казок ненав'язлива. Вони будять добрі почуття: вірність, співчуття, шляхетність, справедливість. До них можна віднести казки: «Мишки», «Лиса Патрікеївна», «Лисиця і гуси», «Ворона та рак», «Козлятки та вовк».

Інші казки ХІХ століття

Як і вся література в цілому казки не могли не розповідати про визвольну боротьбу та революційний рух 70-х років XIX століття. До таких відносяться казки М.Л. Михайлова: "Лісові хороми", "Думи". Страждання та трагедію народу у своїх казках показує і відомий поет Н.А. Некрасов. Сатирік М.Є. Салтиков-Щедрін у своїх творах оголив сутність поміщицької ненависті до простому народу, Розповів про утиски селян.
В. М. Гаршин торкався у своїх казках нагальних проблем його часу. Найбільш відомі казкиписьменника – «Жаба-мандрівниця», «Про жабу та троянду».
Багато казок написав Л.М. Толстой. Перші їх створювалися для школи. Толстой писав невеликі казки-притчі та байки. Великий знавець людських душ Лев Миколайович у своїх творах закликав до совісті та чесної праці. Письменник критикував соціальну нерівність та несправедливі закони.
Н.Г. Гарін-Михайловський написав твори, у яких ясно відчувається наближення соціальних потрясінь. Такі казки «Три брати» та «Волмай». Гарін побував у багатьох країнах світу і, звичайно ж, це відбилося на його творчості. Мандруючи Кореєю, він записав більше ста корейських казок, міфів і легенд.
Письменник Д.М. Мамин-Сибиряк поповнив ряди славних російських казкарів такими чудовими творами як «Сіра Шейка», збіркою «Оленушкині казки», казкою «Про царя Гороху».
Чималий внесок зробили цей жанр і пізніші казки російських письменників. Список чудових творів ХХ століття дуже великий. Але казки ХІХ століття назавжди залишаться зразком класичної казкової літератури.

Хороша книга – мій супутник, мій друже,
З тобою цікавіше буває дозвілля,
Ми час чудово проводимо вдвох
І нашу розмову потихеньку ведемо.
З тобою дорога моя далека -
У будь-яку країну, у будь-які століття.
Ти мені говориш про справи сміливців,
Про злих ворогів і смішних диваків.
Про таємниці землі та рух планет.
З тобою нічого незрозумілого нема.
Ти вчиш правдивим і доблесним бути,
Природу, людей розуміти та любити.
Тобою дорожу я, тебе бережу,
Без хорошої книги я жити не можу.

Н. Найдьонова.

Сьогодні, у нашому сучасному світі, як ніколи, важливо сформувати у дитині духовно повноцінну особистість, підготувати кваліфікованого читача. Цьому служать уроки літературного читання.

У процесі роботи з художніми творами розвивається художній смак, відбувається оволодіння вмінням працювати з текстом, що сприяє залученню дітей до читання книг і на цій основі збагачення знаннями про навколишній світ.

За допомогою книги ми формуємо людей культурних та освічених.

І наше завдання, вчителів початкових класів, особливу увагу приділяти урокам читання, постаратися їх удосконалювати та знаходити нові ефективні форми та методи викладання, щоб процес читання був для дитини бажаним та радісним.

Цілі уроку.

1) Узагальнити та систематизувати знання дітей з літературних казкам XIXстоліття, вчити ставити питання з прочитаного і відповідати на них;

2) Розвивати увагу, мовлення, вдумливе ставлення до читання, уяву;

3) Виховувати доброту, любов до читання, працьовитість.

Обладнання:

1. Підручник з читання 4 клас (Бунєєв Р.М., Бунєєва Є.В.)
2. Портрети А.С.Пушкіна, Н.В.Гоголя, В.А.Жуковського.
3. Ш.Перро, Братів Грімм.
4. Малюнки дітей.
5. Повідомлення дітей.
6. Книги В.А.Жуковського, А.Погорельського, В.Ф.Одоєвського, А.С.Пушкіна,
7. П.П.Єршова, М.Ю.Лермонтова, Н.В.Гоголя, С.Аксакова, Гаршина, Даля.
8. Тлумачний словник живої мови Даля.
9. Уривки із казок письменників ХІХ століття.
10. Музичні треки: П.І.Чайковський. Вальс з балету "Спляча красуня".
11. Римський Корсаков. "Політ джмеля".
12. Картки:

ХІД УРОКУ

1). Організаційний момент.

2). Робота над пройденим матеріалом.

XIX століття можна назвати "золотим століттям" російської літератури.

Обдарована генієм Пушкіна, Лермонтова, Гоголя, Жуковського, Крилова, Грибоєдова, російська література зробила першу половину століття воістину гігантський крок вперед. Це насамперед пояснюється надзвичайно швидким розвитком російського суспільства.

У жодній країні не виникло в такий короткий період такої могутньої сім'ї гігантів, таких найбільших майстрівхудожнього слова, такого яскравого сузір'я блискучих імен, як у російській літературі ХІХ століття.

У першій половині XIX століття з'явилися в російській дитячій літературі спеціально для дітей написані талановиті твори:

– вірші для молодшого вікуВ. А. Жуковського;

- Повість "Чорна курка або підземні жителі" А. Погорельського;

- Оповідання та казки В. Ф. Одоєвського;

- Казки А. С. Пушкіна;

- Казка "Коник - горбунок" П. П. Єршова;

- Вірші М. Ю. Лермонтова;

- Повісті Н. В. Гоголя;

- Казки С. Аксакова, В.М.Гаршина, Вл. Даля.

Сьогодні ми на машині часу вирушаємо у XIX століття.

Наш шлях пролягає від народної казки – до казки літературної.

3). Робота з темою уроку.

Не наяву і не уві сні,
Без страху і без боязкості
Ми знову бродимо країною,
Якої немає на глобусі.
На карту не нанесено,
Але знаємо ти і я,
Що вона є, що є країна
Літературія.

П.І. Чайковський. (1889 р)

Вальс з балету "Спляча красуня".

Який зв'язок між письменниками, чиї портрети ви бачите перед собою?

Ш.Перро - Брати Грімм - Жуковський.

Як розумієте фразу Вл. Даля: "Передній задній міст"?

Передній задній міст.

– Конкурс риторів.

(Діти читають підготовлені до уроку реферати про письменників ХІХ століття.)

– З якого твору уривок?

(групова – по рядах + захист)

(Групи отримують уривки з казок та визначають назву та автора.)

– Поетичне змагання “Граємо у слово”.

Я знайду скрізь:
І на небі, і у воді,
На підлозі, на стелі,
На носі та на руці!
Ви не чули такого?
Не біда! Граємо у слово!

(День рими)

Про яке поетичне змагання ХІХ століття ви можете розповісти?

(Змагання між А.С.Пушкіним та В.А.Жуковським)

Хто взявся судити метрів літератури?

Яким виявився результат цього змагання?

– Прес – конференція.

Сьогодні на ваші запитання відповідає магістр словесних наук, переможець поетичного змагання, знавець літератури XIXстоліття.

(Діти ставлять “знавцю” питання у ХІХ столітті).

- Кругові питання.

ФІЗМИНУТКА. (Кінезіологічні вправи)

- Бліц-турнір.

1) Переведи з російської на російську.

Верста – міра довжини, понад 1 км.

Вершок – міра довжини, 4,4 см.

Палиця – важка палиця.

Пуд – міра ваги, 16 кг.

Сусік – скриня з борошном.

Перст – палець.

Рушник – рушник.

Хороми – великий будинок.

2) Крилаті фрази.

“Ай, Моська! Знати вона сильна, що гавкає на слона”

І.А. Крилов. "Слон і Моська"

"У деякому царстві, не в нашій державі".

Російські народні казки.

"У синьому небі зірки блищать".

А.С. Пушкін. "Казка про царя Салтана…"

"Велика адже буває користь від вчення книжкового"

Літописець.

“Вітер, вітер! Ти могутній.

А.С. Пушкін. "Казка про мертву царівну ..."

“Казка брехня, та в ній натяк,

Добрим молодцям урок.

А.С. Пушкін. "Казка про золотого півника."

"За морем життя не зле."

А.С. Пушкін. "Казка про царя Салтана."

“Не пропустіть людину, не привітавши її”.

Повчання Володимира Мономаха.

3) Російські народні загадкиВ. Даля.

Земля біленька, а пташки на ній чорненькі. (Папір)

Не кущ, а з листочками,
Не сорочка, а пошита,
Не людина, а розказує. (Книга)

Не на міру, не на вагу,
А всі люди мають. (Розум)

Одного батька, однієї матері,
А ні тому, ні іншому не син? (Дочка)

Де вода стоїть, не проливається? (У склянці)

На що піп капелюх купив? (На гроші)

Ти та я та ми з тобою.
Чи багато їх стало? (Двоє)

4) Народні прислів'ята приказки.

Але дружина не рукавиця.
З білої ручки не струсиш
І за пояс не заткнеш. (Казка про царя Салтана)

Надалі тобі, невігла, наука,
Не сідай не в свої сани! (Казка про рибака та рибку)

Дурниця ти, зайця!
Випросив, дурня, корито!
У кориті багато чи користі? (Казка про рибака та рибку)

– Як ви розумієте прислів'я?

Читання – ось найкраще вчення.

Хто хоче багато знати, то треба мало спати.

Яка їх належить А. З. Пушкіну?

Народна казка - Запис та обробка казки - Авторська літературна казка.

- Повернення у XX століття. (Римський - Корсаков. "Політ джмеля".)

4). Підсумок уроку.

Наведіть приклади книг для дітей, написаних на початку XIX століття, які читачі

- Повчають,

- Розважають,

– інформують,

- утворюють,

- Виховують.

Які вимоги до читача висувала дитяча література?

(Бути уважним і вдумливим читачем, не соромитися ставити питання, постійно включати уяву, вірити в диво).

Чи важливими є ці якості для сучасного читача?

Шлях до знань порівнюють зі сходами, які мають першу сходинку і не мають останньої. Ми піднялися ще на одну сходинку у нашому знанні літератури. Але сходи не закінчуються. І наші дослідження також не закінчуються. І наші подорожі країною Літературія мають намір продовжуватися буквально на наступному уроці.

XIX століття триває……..