Я пам'ятаю час, коли п'єси Вампілова з тріумфом йшли країною. Разом із ними ходили легенди про провінційного драматурга, який написав п'ять п'єс, поїхав до Москви, де якусь із них прийняли до постановки, він повернувся додому і... потонув. Як справжній геній у 35 років.
Саме тоді я переглянула чотири з п'яти п'єс Вампілова. П'ята, " Качине полювання"Чомусь ніде не йшла, і це інтригувало.
П'єсу я прочитала через кілька років у книзі і зрозуміла, чому, можливо, її боялися ставити. Справа в тому, що окрім очевидного реалістичного сюжету, в ній є ще один пласт, не цілком зрозумілий, який віддає фантасмагорію. І по суті відкритий кінець, що залишає можливість для різних тлумачень.
Фільм, поставлений В.Мельниковим (режисером чудового "Старшого сина" за іншою п'єсою Вампілова), вважаю, вийшов не зовсім вдалим, незважаючи на блискучого Олега Даля головної роліі безліч інших прекрасних акторів (називався він "Відпустка у вересні"). Мельников зняв реалістичний фільм, вийшов сюжет про огидного та аморального алкаша, якого абсолютно незрозуміло за що любили жінки і про якого незрозуміло навіщо написали п'єсу та зняли фільм. Адже п'єса - про трагедію " зайвої людинисередини XX століття, і її герой Зілов - нащадок Онєгіна та Печоріна.
Тепер я думаю, ви зрозумієте, чому мені було так цікаво вперше подивитися "Качине полювання" в театрі, тим більше, що, судячи з відгуків, вистава театру Et Cetera була аж ніяк не реалістичною.
Що ж у них вийшло?

На мій смак, у Et Cetera вийшло дуже багато фантасмагорії. Окрім дійових осіб, на сцені три "плакальниці" (які в якийсь момент перетворюються на наречених), гітарист, оркестр, чоловічий та жіночий "хор" (так він заявлений у програмі, хоча швидше, кордебалет). Усі вони грають, співають, танцюють та крякають. Частину реплік героїв вимовляє хтось із "додаткових" дійових осіб, причому кричать герої набагато частіше, ніж просто кажуть. Дівчина героя бурятка, подекуди говорить по-бурятському і в одній сцені виходить у неймовірній складності національному костюмі. Сцена залита водою, частина персонажів ходить у болотяних чоботях, частина - у модельних туфельках, і ті, й інші періодично плюхаються у воду і мокнуть (акторів шкода). Від усього цього шуму втомлюєшся дуже швидко, а додаткові ефектизатягують спектакль, який триває три з половиною години.
Чи є сенс у всіх цих "доповненнях"? Якщо чесно, я його не сприйняла, крім того, що наростаючою нагнітаються жах і безнадійність. Можливо, саме цього хотів досягти постановник. Тоді можна сказати, що він зі своїм завданням упорався. Вистава вийшла страшною і безпросвітною. А головний герой- просто огидним (на порядок огидніше кіношного Даля). Тож тема "зайвої людини", якій хочеться співпереживати, і тут залишилася нерозкритою.
Готуючи пост, з'ясувала, що нещодавно з'явилася ще одна екранізація "Качиного полювання" - з Євгеном Цигановим та Чулпан Хаматовою.
Мабуть, після цієї постановки не ризикну...
Для підвищення настрою наведу фото пам'ятника драматургам у дворі театру-студії Табакова (вулиця Чаплигіна, 1а). Олександр Вампілов – у центрі.

драматургія вампілів жанрова п'єса

За "Качиним полюванням" (1967) з самого початку закріпилася репутація найзагадковішої та найскладнішої п'єси А.В. Вампілова, зокрема лише на рівні визначення жанру твори. у численних дослідницьких роботах, присвячених "Качиному полюванню", наводяться досить різноманітні трактування її жанрової основи: фарс, фантасмагорія, трагікомедія, психологічна драма.

У попередніх "Качиному полюванні" п'єсах Вампілов поставав перед читаючою та театральною публікою передусім комедійним автором, десь по-водевільному веселим та іронічним, десь по-справжньому дотепним і насмішкуваним, десь ліричним та м'яким. "У "Качиному полюванні", тональність розповіді і в цілому звучання п'єси стають серйозними. "Качине полювання" побудовано як ланцюг спогадів Зілова", - справедливо вважає М.Б. Бичкова.

Послідовно поставлені, але розрізнені пам'ятні епізоди з минулого життягероя представляють як читачеві і глядачеві, а й самому Зилову історію його морального падіння. Завдяки цьому вже з першого епізоду п'єси перед нами розгортається справжня драма людського життя, побудований на обмані. Драма життя Зилова поступово переходить у трагедію самотності: байдужість чи удавана участь приятелів, втрата почуття синівської прихильності, спростування щирого почуття закоханої в нього дівчини, відхід дружини… Очевидні прикмети трагікомедії в п'єсі (розмова Зилова злиною з Галиною; друзів, підготовка Зілова до самогубства). Проте провідними прийомами побудови п'єси, які створюють жанрову спрямованість твори, є прийоми психологічної драми. Наприклад, очевидним є той факт, що герой А.В. Вампілова показаний в момент гострої душевної кризи, показаний зсередини, з усіма її переживаннями та проблемами, практично безжально вивернуть навиворіт, психологічно оголений. У центрі уваги драматурга виявляється зміст морального світуйого сучасника, у своїй немає визначення героя як поганого чи доброго, він внутрішньо складний, неоднозначний. Ускладнений, за версією О. Гушанської, "потроєний" фінал "Качиного полювання": п'єса могла б бути закінчена до основного фіналу двічі: коли Зілов приставив до грудей рушницю або ділив майно з Саяпіним (тоді б це більше відповідало канонам трагікомедії). Основний же фінал п'єси має відкритий характер і вирішений у традиціях психологічної драми.

П'єсу А.В. Вампілова "Качине полювання" прийнято розглядати як соціально-психологічну драму (рідше як трагікомедію з елементами виробничого конфлікту, фарсовими та мелодраматичними вставками), в якій драматург переглядає проблематику своїх ранніх творів.

У двох перших багатоактних п'єсах ("Прощання в червні", "Старший син") драматурга цікавила розстановка сил при виявленні прихованої під соціальною маскою суб'єктивності людини в ситуації, породженій унікальними проявами всемогутнього життя. "Під ними розумілися збіг причин, що є відлуння багатоподійності та різноманітності життя, і щасливий чи нещасливий випадок як форма її одиничного волевиявлення".

На думку Є.В. Тимощук, "проблематика п'єс народжувалася на перетині відносної сталості, внутрішньої впорядкованості, регулярності відтворення побутових умов, показаних не з речового, а соціально-дієвого боку, суб'єктивності людини, яка шукає самовизначення і виходу в реальність, і буття як доброго бога, який здатний привести життя в рух».

Подібні драматургічні завдання було зручно вирішувати в рамках жанру комедії: для цього практично не потрібно було відступати від його канонічної структури. Однак навіть при невеликому зміщенні акценту з опису ситуації на процес самопізнання індивіда знадобилася зміна жанрових форм, що призвело до перегляду диспозиції у вампілівській тріаді людей – побут (люди) – буття.

З одного боку, для драматурга ставала очевидною нескінченність проявів акту самопізнання та неможливість його завершення, з іншого боку, соціальне життяв реальності показала обмеженість своїх пропозицій людині і була не здатна задовольнити її наростаючу потребу в знаходженні загального субстанціального сенсу, з якого виводився б сенс індивідуальний.

" Прихильне буття комедій було, насправді, не реальністю життя, а реальністю літератури - у цьому драматург переконався на особистому прикладі, намагаючись пробитися до читача і зустрічаючи своєму шляху постійний опір " . Життя відступилося від людини, пропонуючи їй самому, ризикуючи всім, проявляти активність, боротися, не маючи на те об'єктивних причин, дієвих методіві віри у позитивний результат боротьби.

Ускладнення картини світу, невпинна актуалізація та самопородження моделей буття, які претендують на пояснення справжніх причинйого існування та вектор розвитку, самотність людини у світі, що втратила до нього інтерес, підштовхнули Вампілова до переходу від комедійної стихії до трагікомічної, від канонічних рис драми до її романізації (термін М.М. Бахтіна).

Виявилося це у навмисної незавершеності долі головного героя, зануреного у вічне сьогодення без можливості здійснення будь-якого майбутнього, а й у складній сюжетно-композиційної структурі п'єси, раніше нехарактерної для поетики Вампілова.

"Тканина" "Качиного полювання" розпадається на три пласти: минуле Зілова, що є ланцюгом епізодів, які незначною мірою пов'язані між собою сюжетно і мають на меті розкрити якнайбільше сторін прояви його особистості, справжнє героя, в якому він позбавлений можливості діяти, і уявлення героя, прив'язані до моменту сьогодення і які його можливості як інтерпретатора " .

Вампілов вільно поєднує частини тексту, використовуючи логіку спогадів, породжених уявним перегортанням телефонної книжки. Після вечірки у кафе "Незабудка" (назва символічна: неможливість забути минуле) Зілов отримує від друзів жалобний вінок.

Перший епізод уявлень героя, сценічно маркований музикою та затемненням, показує, який він бачить реакцію оточення на власну смерть, якби вона справді трапилася: сумніви Саяпіна в правдивості чуток ("Та ні, він пожартував, як завжди"), впевненість Кузакова в реалізації песимістичного варіанту подій ("На жаль, цього разу все серйозно. Серйозніше нікуди"), іронічна епітафія Віри ("Він був алик з аліків"), ханжеське осуд Кушака ("До добра така поведінка не приводить"), об'єднання в горі Галини та Ірини ("Ми будемо з тобою дружити") і зловісна роль Офіціанта, який збирає гроші на вінок, роблячи факт смерті соціально незаперечним.

Описана сцена дає уявлення про Зилова як психолога та інтерпретатора людської натури: його припущення про можливу поведінку оточення точні та правдоподібні – це підтверджується подальшим ходом п'єси.

Крім того, у даному фрагменті проявляються специфіка побудови образної системип'єси (її сконцентрованість навколо образу Зилова) та двоїсте визначення суб'єктивності персонажів - через виявлення їхнього ставлення до Зилова (прийняття/неприйняття) та характеристику їхньої стратегії позиціонування, що передбачає такі способи: декларативні заяви: "Кузаков. Хто знає... Якщо розібратися, життя , по суті, програно..." .

На думку М.Б. Бичкової, у разі представлена ​​реплікація стійкого чеховського мотиву " зникла життя " .

На користь цього свідчить і частота появи фрази у тексті, та її контекстне оточення (говориться невпопад, вчасно), і лексичне оформлення.

У Вампілова ми маємо справу з пасивною конструкцією, в якій розрізняються граматичний суб'єкт, виражений лексично, і логічний суб'єкт, прихований, але легко відновлюється за контекстом - життя програно [нами] (звинувачувальний модус). Для героїв " Качиного полювання " характерне часткове усвідомлення своєї ролі у формуванні долі, розпочате, але з доведене остаточно, тому неповне визнання відповідальності життя.

Комплекси висловлювань і дій, створені задля створення та підтримка соціально схвалюваного образу: "Кушак.<…>Я далеко не ханжа, але мушу вам сказати, що він поводився дуже... мм... необачно". Образ Кушака в більшою мірою, ніж усі інші, сатиричний. Комічна маска впливової, але обтяженої вадами особи представлена ​​тут практично у всіх своїх базових якостях.

Не спостерігається ні трагікомічного усунення акцентів (гіперболізації пороку, нашарування монструозних рис), ні драматичного ускладнення суб'єктивності.

У критиці 70-90-х років. склалася тенденція трактувати "Качине полювання" насамперед як драму втрат, оскільки в п'єсі послідовно оголюються ціннісні ряди: герой усвідомлює - чи робить видимим для усвідомлення - те, що могло б стати твердою опорою у його житті, але вже не стало. І все ж "Качине полювання" в першу чергу трагікомедія існування та самоцінного усвідомлення: її конфлікт народжується там, де дійсність, приймаючи форму нещадно об'єктивного дзеркала, надає герою можливість подивитися на себе збоку.

Бачення суб'єктивності як незмінно стійкої, давно і правильно зрозумілої сутності, що дає герою впевненість у своїх силах, вступає в суперечність з тим чином, що постає перед ним, коли він опиняється не в ролі учасника подій, а в ролі очевидця.

Не виражене словесно у п'єсі питання "Невже це я?", катастрофічна розбіжність я-для-себе і я-насправді, небажання бути самим собою породжують екзистенційний конфлікт, який передбачає два способи вирішення: знищення небажаного "я" шляхом фізичного усунення (Самовбивство) або шляхом перетворення" .

Зілов послідовно пробує і те, й інше. Відкритий фінал п'єси не залишає нам можливості для однозначного твердження про перетворення Зілова: Вампілов не хотів категоричності. Свідомість героя, обтяжена тягарем драматичної провини, що набула здатності до рефлексії, розкрита в життя, подібно до свідомості читача і автора. Суб'єктивності не покладено межу, вона здатна зміни.

Говорячи про п'єсу та про Зилова: "Це я, розумієте?" - Вампілов, мабуть, хотів не лише вказати на обмеженість вульгарно соціологічних тлумачень п'єси, а й заявити про неї як про драму саморозуміння, в якому герой, читач та автор рівні.

Театр Вампілова - це відкрита, незавершена система, в якій чітко виділяються три драматургічні вузли: п'єси, присвячені проблемі існування, в центрі яких стоїть відірвана від світу індивідуальність ("Прощання в червні", "Качине полювання"); п'єси, в яких об'єктом зображення є утопія, що будується або руйнується ("Старший син", "Минулого літа в Чулімську"); п'єси, що малюють деформований, "перевернутий" світ ("Провінційні анекдоти", дана лінія повинна була, очевидно, продовжитися водевілем "Незрівнянний Наконечників", робота над яким була перервана смертю драматурга).

У творчій системі А. Вампілова спостерігається діалогічна напруженість між комедіями, з одного боку, і трагікомедією та драмою, з іншого: перші виявляють позитивні аргументи на користь можливостей вибудовування людиною ідеальної стратегії існування у світі, а другі – негативні.

Елементи інших жанрів включені в загальну комедійну логіку двох перших багатоактних п'єс як фактори розширення інтерпретаційного поля: "Прощання в червні" виявляє тематичну близькість до трагікомедії "Качине полювання", "Старший син" має водевільні та мелодраматичні риси, які визначають до загальних схем побудови драматичних творів.

Вампілов — драматург, що написав гідні п'єси, серед яких, і Качине полювання Олександра Вампілова.

Вампілов Качине полювання

П'єса Вампілова була написана 1971 року. Це яскравий твіррозповідає нам про цінності минулого покоління, покоління відлиги. Вивчаючи твір драматурга, ми бачимо, що Вампілов в Качиному полюванні створив героїв з різними характерами, які спантеличують читача, а в минулому навіть викликали суспільний неспокій. Якщо говорити про позитивні та негативних героїв, то тут таких немає, вони всі нейтральні.

Тут ми зустрічаємо Діму, який був упевнений у собі. Є й зухвала Віра. Кушак, який жив у вічному страху. Звичайно ж, самий яскравий образтвори це образ Зилова, який є головним героєм. Із сюжетом книги ми знайомимося через призму спогадів головного героя. Він згадує минулі дні після того, як друзі пожартували з нього, надіславши похоронний вінок з написом: Зилову, який тимчасово згорів на роботі.

Сам Зілов постає перед нами в образі втомленої від життя людини, хоча це лише тридцятирічний молодий чоловік. Він здоровий і може приносити користь суспільству, але ні. Він немає цінностей. Вже спочатку ми дізнаємося, що він улаштував якийсь скандал у кафе. Коли в його будинок на новосілля приходять друзі, він навіть не може відповісти, що для нього важливо в житті. За нього відповідають його друзі, які нагадують йому про полювання.

Ми бачимо, що Зілов любить випити та закусити, розмови про роботу навіюють нудьгу. Це людина, яка не знайшла час відвідати хворого батька. Той і помер, не дочекавшись сина. Зілов любить волочитися за дівчатами, легко змінює дружині, яка хотіла, щоб у них все налагодилося, але цього не трапляється, і вона йде до друга дитинства.

Читаючи твір Качине полювання, складається неоднозначна думка про героя. Здавалося б нікчемна людина, кохати не вміє, яку можна назвати підонком, у ній переплітаються щирість і байдужість, чарівність і брехня, мрійливість та хитрість. Коли йдеться про полювання — його пристрасті, він змінюється. Полювання для нього, як Муза для творчої людини. Він про неї говорить, як поет і чекає на неї, як порятунок від нудьги. Чекає, як свободу, як втілення мрії, як можливість відпочити, позбавитися міської суєти. Для нього полювання, на яке він їздить у свою відпустку, як період перепочинку, можливість почати жити по-новому. Ось тільки нове не настає, а все тому, що Зілову на все начхати. Йому все набридло, все байдуже, і, як сказала його дружина, у нього немає серця.

Твір Вампілова цікавий і при цьому має несподіваний фінал, адже не дарма письменника називали майстром відкритих фіналів. Ось і в Качиній історії герой наш падає на ліжко і там чи то плаче, чи то сміється, але про це ми не дізнаємося. А потім заспокоюється і як ні в чому не бувало погоджується їхати на полювання.

Качине полювання короткий зміст

Почалося все зі дзвінка. Він розбудив Зілова, але слухавку герой не взяв. Тільки згодом подзвонив Дімі, щоб дізнатися про скандал, який учинив герой у кафе. Після розмови у двері Зілова дзвонить хлопчик і передає похоронний вінок від друзів, які вирішили пожартувати з героя. А далі ми знайомимося із спогадами чоловіка. Спершу він згадує кафе, де часто зустрічається з друзями, під час перерви. Тут і його начальник, і коханка, і приятель. Усіх їх Зілов запрошує на новосілля, адже нещодавно Зілови отримали квартиру.

Увечері всі зібралися у Зілових, принісши подарунки. За столом усі глузують з героя.

Далі Зілов згадує, як він із Саяпіним мав підготувати звіт, але інформація виявилася хибною. Однак йому байдуже, він умовляє Саяпіна підписати звіт і здає директору, не побоюючись наслідків. Зілов отримує листа від батька, але ніяк не реагує на вміст, в якому говориться, що старий дуже хворий. Тим більше, що під час відпустки він уже запланував поїздку на полювання. Далі з'являється якась Ірина, яка шукала видавництво газети, але поплутала кабінети, потрапивши до контори, де працював Зілов. Чоловік знайомиться з Іриною і починається роман.

Ми дізнаємося, що Зілов не ночує вдома, а потім розповідає дружині про відрядження, хоч усі його бачили у місті. Герой виправдовується, брехня на брехню. Від дружини дізнається, що вона була вагітна, але зробила аборт. Дуже його така новина не зачепила. Далі, щоб трохи пом'якшити дружину, він починає згадувати минуле, коли вони тільки познайомилися, але згодом не зміг згадати дуже важливий моментїхнього життя, чим довів дружину до сліз.

Зілов згадує, як на роботі директор викликав його до себе з приводу липового звіту. Чоловік бере провину на себе, але розгніваного директора вдалося заспокоїти дружині Саяпіна, яка повела Кушака на футбол. Тут Зілов отримує звістку про смерть батька. Перед від'їздом Зілов відвідує кафе, де призначено зустріч із Іриною, сюди ж зайшла його дружина. Так Ірина дізнається про те, що герой одружений.

Жанрові особливості п'єс А. Вампілова

«Старший син» та «Качине полювання»

Творчість А.В. Вампілова займає гідне місце історія російської літератури. П'єси А.В. Вампілова утворюють самобутнє, багатогранне та яскраве художнє явище, По праву назване дослідниками «Театр Вампілова».

Представлений п'єсами різних жанрів, починаючи від ліричної комедіїі закінчуючи психологічною драмою, «театр Вампілова» надає глибокий психологічний вплив, змушує глядачів і читачів переосмислити власне буття та філософські основи життя.

Олександр Валентинович Вампілов рано пішов із життя. Майже не помічений за життя, захвалений після смерті, А. Вампілов став однією із загадкових постатей історія радянської та російської драматургії. Він істотно вплинув на розвиток сучасної драми.

«Театр Олександра Вампілова» розглядається як художнє явище, що розвивається, в якому соціальні та моральні проблемисвого часу переходять у план загальнолюдських «вічних питань» духовного буття. Слід зазначити те що, більшість дослідників драматургії А.В. Вампілова не можуть точно визначити жанр його п'єс, говорячи лише про їх жанрову своєрідність і виділяючи у нього наявність різних жанрових форм, що призводить, у свою чергу, до появи таких термінів, як «поліжанровість», «жанровий синтез», «жанровий поліфонізм», "жанровий синкретизм".

А.В. Вампілов вже в ранніх своїх п'єсах-розповідях кінця 50-х - початку 60-х років виявляє жанрова своєрідністьсвоєї драматургії, експериментуючи з драматичними жанрамита створюючи новаторську п'єсу, що спирається на традиції ліричної драми І.С. Тургенєва, сатиричній комедіїН.В. Гоголя та психологічної драматургії А.П. Чехова, вибудовуючи дію як психологічний експеримент.

Своєю реальною театральною славою драматург завдячує, головним чином, п'єсі «Старший син», яка протягом кількох років посідала чільне місце у його репертуарі.

Свобода художньої вигадкиі поетики відрізняють п'єсу «Старший син», п'єса тяжіє до непобутових, фантасмагоричних, притчових форм, що виводять їх за рамки побутового анекдоту. П'єса «Старший син» несе у собі цілком конкретні та відомі мотиви епохи. Поширена у світовій драматургії тема раптового чи хибного здобуття рідних також набуває у роки свою історично обумовлену популярність.

З одного боку, комедія відрізняється відвертою веселістю. А. Вампілов використовує такі відомі комедійні прийоми розвитку сюжету, як підслуховування, видача одного дійової особиза інше, самозванство, щира віра у розіграш. Вампілов майстерно володіє прийомами створення комічних положень та характерів. Він вміє запровадити свого своєрідного, не позбавленого комічних рис героя в безглузді ситуації.

З іншого боку, п'єса «Старший син» відтворює атмосферу невлаштованого побуту, що розпадається. сімейних зв'язківнастільки психологічно точно і правильно, як це було властиво психологічній драмі 60-х років XX століття.

Завдяки тому, що в комедії задано одночасно кілька морально-естетичних ракурсів зображення дійсності, «Старший син» набуває рис трагікомедії, що ускладнює жанр ліричної комедії.

П'єса вміщена молодим драматургом у класичну триєдність. І водночас у ній не відчувається жодної драматургічної зумовленості. Навпаки, їй властива абсолютна спонтанність, ненавмисність того, що відбувається: Бусигін і Сільва фактично знайомляться на наших очах, не кажучи вже про сімейство Сарафанових, з яким і глядач, і герої знайомляться одночасно.

Комедія «Старший син» побудована на жорсткому парадоксальному зламі, парадоксальному перетворенні подій, що виникає від «неправильної», неканонічної реакції героїв на обставини.

За п'єсою ж «Качине полювання» із самого початку закріпилася репутація найзагадковішої та найскладнішої п'єси А.В. Вампілова, зокрема лише на рівні визначення жанру твори. В «Качиному полюванні», тональність розповіді та загалом звучання п'єси серйозні. «Качине полювання» побудовано як ланцюг спогадів Зілова.

Послідовно поставлені, але розрізнені пам'ятні епізоди з минулого життя героя репрезентують не тільки читачеві та глядачеві, а й самому Зілову історію його морального падіння. Завдяки цьому вже з першого епізоду п'єси перед нами розгортається справжня драма людського життя, побудованої на обмані. Драма життя Зилова поступово переходить у трагедію самотності: байдужість чи удавана участь приятелів, втрата почуття синівської прихильності, спростування щирого почуття закоханої в нього дівчини, відхід дружини… Очевидні прикмети трагікомедії в п'єсі (розмова Зилова злиною з Галиною; друзів, підготовка Зілова до самогубства).

Проте провідними прийомами побудови п'єси, які створюють жанрову спрямованість твори, є прийоми психологічної драми. Наприклад, герой А.В. Вампілова показаний в момент гострої душевної кризи, показаний зсередини, з усіма її переживаннями та проблемами, практично безжально вивернуть навиворіт, психологічно оголений. У центрі уваги драматурга виявляється зміст морального світу його сучасника, причому немає визначення героя як поганого чи доброго, він внутрішньо складний, неоднозначний. Ускладнено фінал «Качиного полювання»: п'єса могла б бути закінчена до основного фіналу двічі: коли Зілов приставив до грудей рушницю або ділив майно з Саяпіним (тоді б це більше відповідало канонам трагікомедії). Основний же фінал п'єси має відкритий характер і вирішений у традиціях психологічної драми.

П'єсу А.В. Вампілова «Качине полювання» прийнято розглядати як соціально-психологічну драму (рідше як трагікомедію з елементами виробничого конфлікту, фарсовими та мелодраматичними вставками), в якій драматург переглядає проблематику своїх ранніх творів.

У критиці 70 – 90-х років. склалася тенденція трактувати «Качине полювання» насамперед як драму втрат, оскільки в п'єсі послідовно оголюються ціннісні ряди: герой усвідомлює, чи робить видимим для усвідомлення те, що могло б стати твердою опорою у його житті, але вже не стало. І все ж «Качине полювання», насамперед, трагікомедія існування та самоцінного усвідомлення: її конфлікт народжується там, де дійсність, набуваючи форми нещадно об'єктивного дзеркала, надає герою можливість подивитися на себе збоку.

При постійному тяжінні драматурга до жанру комедії протягом усього його творчого життяжанровою домінантою його творчості все ж таки стала трагікомедія.

Олександр Валентинович Вампілов (19 серпня 1937 р. Іркутської області, РРФСР, СРСР - 17 серпня 1972, поблизу сел. Іркутської області, РРФСР, СРСР) - драматург і прозаїк.

Енциклопедична довідка

Народився в учительській сім'ї. Батько, сільський учитель, у 1937 році був безвинно репресований і загинув, мати продовжувала працювати, виховуючи трьох дітей. Батьки майбутнього письменника проживали у райцентрі Кутулик. Хоча часто місцем народження О.В. називається райцентр Кутулік, насправді він народився у пологовому будинку сусіднього міста Черемхово.

З дитинства захоплювався музикою, грав у драмгуртку, займався спортом. Після закінчення школи (1955) вступив на історико-філологічний факультет. Перші оповідання, що склали потім книгу «Збіг обставин» (1961), публікувалися на сторінках газети «Новини» та «Іркутський університет». У 1960 захистив диплом, через рік вийшла його перша книга, у 1964 – перша одноактна п'єса «Будинок вікнами в полі».

Вже перша «повнометражна» п'єса Вампілова «Прощання у червні» звернула на себе увагу. Вона була ще в рукописі, коли стала приводом для прийому Вампілова в члени Спілки письменників СРСР, а через рік, опублікована в журналі «Театр» (1966. № 8), почала свою ходу театральними колективами країни, була поставлена ​​в багатьох європейських театрах. Його п'єса «», завершена в 1965, за життя Вампілова оминула весь світ. Єдине місто, куди вхід їй було заборонено – столиця нашої батьківщини Москва. Тричі театр імені Єрмолової в різні рокиздавав «Старшого сина» офіційної комісії, і тричі спектакль не приймався (лише через півроку після загибелі Вампілова та сама комісія дозволила «Старшого сина» до постановки).

“Це з самого початку сталося творчою особливістюА. Вампілова як драматурга - взяти людину, яка здається, на перший погляд, або безглуздою, невдачливою, або легковажною, безтурботною, або майже опустилася, махнула на себе рукою, і показати, якими ресурсами людяності насправді вона володіє”, - зазначає літературознавець О. Овчаренко.

Розповівши про те, як двоє молодих людей, спізнившись на останню електричку, шукають ночівлю, Вампілов вводить своїх героїв у будинок музиканта Сарафанова, що не відбувся.

“...За властивостями його душі Сарафанов неспроможна лише волочити існування крізь будні,- писав літературний критикВ. Лакшин. - Йому неодмінно треба жити якоюсь мрією, хоч би домашнім міфом, ніби він працює у філармонії або ось-ось напише ораторію, яка його прославить. Завдяки Бусигін Сарафанов починає дивитися правді в очі, усвідомлює, що і не здійснивши заповітної мрії, живе недаремно, що гра на кларнеті теж потрібна людям”. І нехай наївний і трохи смішний Сарафанов, але він викликає симпатію тим, що не хоче зачерствіти, покритися пліснявою, розчинитися в метушні”.

Найраніші записи Вампілова, які стосуються п'єси «Старший син», датуються 1964 роком: назва - «Світ у домі Сарафанова», майбутні персонажі: Сарафанов Олексій Миколайович - полковник у відставці, Емма - його дочка, Вася - його син, дев'ятикласник, Забродін - студент на канікулах, Кемеровська - друкарка, Чистяков - інженер.

Ще раніше в записниках Вампілова згадані імена та характеристики майбутніх персонажів, відмінні від кінцевого варіанта: Микола Забродін – студент на канікулах, фізик (22), босяк та фаталіст (озлоблений). Олексій Миколайович Сарафанов - налаштовувач (50), добряк, життєлюб, все зрозумів і все пробачив, м'яка людина. Любить роботу. Оленька Сарафанова – дівчина, що пробивається на сцену. Твереза, холодна, але мила і т. д. Грета Комаровська - жінка, яка чекає на випадок. Секретар-машиніст. Васенька Сарафанов - інфант, що починає забулдига, за спиною два перші курси. Юрій Чистяков – інженер, людина з московською пропискою, наречений Оленьки.

Перший варіант п'єси був створений у 1965 році і опублікований уривками під назвою «Наречений» 20 травня 1965 року в газеті «Радянська молодь». У 1967 п'єса зветься «Предмістя» і в 1968 друкується в альманасі «Ангара».

У 1970 році Вампілов доопрацьовує п'єсу для видавництва «Мистецтво», де «Старший син» вийшов окремим виданням.

Драматург Олексій Симуков зберіг листа Вампілова, в якому той роз'яснює дії Бусигіна:

«…На самому початку… (коли йому здається, що Сарафанов відправився перелюбом) він (Бусигін) і не думає про зустріч з ним, він ухиляється від цієї зустрічі, а зустрівшись, не обманює Сарафанова просто так, зі злого хуліганства, а, швидше , надходить як мораліст до певної міри. Чому б цьому (батьку) трохи не постраждати за того (батька Бусигіна)? По-перше, обдуривши Сарафанова, він увесь час обтяжується цим обманом, і не тільки тому, що - Ніна, а й перед Сарафановим у нього прямо-таки докори совісті. Згодом, коли становище уявного сина змінюється становищем улюбленого брата - центральною ситуацією п'єси, обман Бусигіна повертається проти нього, він набуває нового сенсу і, мій погляд, виглядає зовсім нешкідливим».

Качине полювання (1967)

"Качине полювання" (1967) - найгірша, найбезрадісніша п'єса Вампілова, найстражденніша в його творчості.

В очах головного героя п'єси Зілова - нудьга та байдужість до всього: до роботи, дружини, друзів, до життя. Наче з хлоп'я він відразу вступив у старість душі, минувши зрілість. Це не тільки вина, а біда його – тому, що він втратив сенс, виправдання життя. Інший би прожив, не замислюючись ні про що, як багато інших, але Зілов так не може. І не знайшовши заради чого жити, він втрачає себе, стає вульгарним споживачем. Енергія його душі в результаті витрачається на руйнування.

“Вампілова кровно займало, чому люди, що увійшли в життя молодими, здоровими, морально сильними, які далеко не досягли вершини своєї долі, ламаються і гинуть. Як перемогти процес моральної деградації, як утриматися у переконаннях чесним та сильним? Відповідь Вампілова звертає нас до себе самих, до тих невичерпних резервів людської душі, які є в кожній людині - аби вона не перестала вірити, що може і повинна жити гідно”, - зазначає В. Лакшин.

Минулого літа в Чулімську (1972)

У 1972 р. А.В. Вампілов закінчує роботу над п'єсою "Минулого літа в Чулімську".

“Разом із Вампіловим у театр прийшли щирість та доброта, – писав В.Распутін. - Вийшла на сцену Валентина (“Минулого літа в Чулимську”), і мимоволі відступило перед нею все низьке й брудне... Слабкі, незахищені і не вміючі захиститися перед прозою життя люди, але подивіться, яка стійка, яка повна внутрішня переконаність у них у головних та святих законах людського існування...”.

П'єса написана на початку 1971 року. Перший варіант створювався спеціально для Московського академічного театруім. Вл. Маяковського, проте на сцені поставлено не було. Один із варіантів п'єси закінчувався самогубством Валентини.

Спочатку Вампілов назвав п'єсу «Валентина», проте назву довелося змінити, оскільки, поки п'єса проходила затвердження цензурою, стала широко відома п'єса М. Рощина « Валентин та Валентина», написана пізніше. Назва було змінено на «Літо червоне – червень, липень, серпень…» У свій перший однотомник О.В. Вампілов включив п'єсу під робочою назвою «Минулого літа в Чулімську» - і після смерті автора воно стало остаточним.

Думка експерта

Літературознавець Овчаренко:

"Це від початку стало творчою особливістю А. Вампілова як драматурга- взяти людину, що здається, здавалося б, або безглуздим, невдачливим, або легковажним, безтурботним, або майже опустившимся, махнув він рукою, і показати, які ресурси людяності насправді він обладает”.