Гроза острівський жанр твору. Жанр твору гроза

15.03.2020

Безперечно, «Гроза» (1859) є вершиною драматургії Олександра Островського. Автор показує на прикладі сімейних відносиннайважливіші зміни у суспільно-політичному житті Росії. Саме тому його витвір потребує докладного аналізу.

Процес створення п'єси «Гроза» багатьма нитками пов'язані з минулими періодами у творчості Островського. Автора приваблює та сама проблематика, що у “москвитянинских” п'єсах, але образ сім'ї отримує інше тлумачення (в новинку було заперечення застою патріархального життя і гніту Домостроя). Поява світлого, доброго початку, природної героїні – це новація у творчості автора.

Перші думки та нариси «Нагрози» з'явилися влітку 1859 року, а вже на початку жовтня у письменника було чітке уявлення всієї картини. На твір сильно вплинула подорож Волгою. Під патронатом морського міністерства було організовано етнографічна експедиція з вивчення звичаїв і вдач корінного населення Росії. У ній брав участь і Островський.

Місто Калинів - це збірний образ різних приволзьких міст, одночасно схожих один на одного, але мають свої відмінні риси. Островський, як досвідчений дослідник, всі свої спостереження про побут російської провінції та специфіки поведінки мешканців вносив у щоденник. На основі цих записів пізніше були створені персонажі «Навальніці».

Сенс назви

Гроза – це не лише розгул стихії, а й символ краху та очищення застійної атмосфери провінційного містечка, де правили середньовічні порядки Кабанихи та Дикого. Такий сенс назви п'єси. Зі смертю Катерини, що сталася під час грози, терпіння багатьох людей вичерпується: Тихін повстає проти тиранії матері, Варвара втікає, Кулігін відкрито звинувачує мешканців міста в тому, що трапилося.

Вперше про грозу заговорив Тихін під час церемонії прощання: “…Тижня два ніякої грози з мене не буде”. Під цим словом він мав на увазі гнітючу атмосферу свого будинку, де править бал деспотична мати. "Гроза нам у покарання посилається", - каже Дикій Кулігіну. Самодур розуміє це явище як кару за свої гріхи, він боїться поплатитися за несправедливе ставлення до людей. Кабаниха солідарна із ним. Покарання за гріх у громі та блискавках бачить і Катерина, совість якої теж не чиста. Праведний Божий гнів – така ще одна роль грози у п'єсі Островського. І тільки Кулігін розуміє, що в даному природному явищі можна знайти лише спалах електрики, але його передовим поглядам поки не вжитися в місті, що потребує очищення. Якщо вам знадобиться більше інформації про роль та значення грози, можете прочитати на цю тему.

Жанр та напрямок

"Гроза" - це драма, на думку А. Островського. Цей жанрвизначає тяжкий, серйозний, часто побутовий сюжет, наближений до реальності. Деякі рецензенти згадали точніше формулювання: побутова трагедія.

Якщо говорити про напрям, то ця п'єса є абсолютно реалістичною. Головним показником цього, мабуть, є опис звичаїв, звичок та побутових аспектів існування мешканців провінційних приволзьких міст. докладний опис). Автор надає цьому велике значення, ретельно описуючи реалії життя героїв та його образи.

Композиція

Експозиція: Островський малює образ міста і навіть світу, в якому живуть герої та розгорнуться майбутні події.
Далі слідує зав'язка конфлікту Катерини з новою сім'єюі суспільством загалом і внутрішнього конфлікту(Діалог Катерини та Варвари).
Після зав'язки бачимо розвиток дії, під час якого герої прагнуть вирішити конфлікт.
Ближче до фіналу конфлікт сягає моменту, коли проблеми вимагають термінового вирішення. Кульмінація - останній монолог Катерини у 5 дії.
Слідом за нею – розв'язка, яка показує нерозв'язність конфлікту на прикладі загибелі Катерини.

Конфлікт

У «Грозі» можна назвати кілька конфліктів:

По-перше, це протиборство між самодурами (Дикою, Кабаниха) та жертвами (Катерина, Тихін, Борис та ін.). Це конфлікт між двома світоглядами – старим та новим, відживаючим та волелюбним характерами. Цей конфлікт висвітлений.
З іншого боку, дія існує завдяки психологічному конфлікту, тобто внутрішньому – в душі Катерини.
Соціальний конфлікт дав початок усім попереднім: Островський починає свій твір із шлюбу збіднілої дворянки та купця. Ця тенденція широко поширилася за часів автора. Правлячий аристократичний стан почав втрачати владу, бідніючи і розоряючись через ледарство, марнотратство і комерційну безграмотність. Натомість купці набирали обертів за рахунок безпринципності, напористості, ділової хватки та кумівства. Тоді одні вирішили виправити справи за рахунок інших: дворяни видавали витончених та освічених дочок за грубих, неосвічених, але багатих синів із купецької гільдії. Через цю невідповідність шлюб Катерини і Тихона спочатку приречений на провал.

Суть

Вихована в кращих традиціях аристократизму, дворянка Катерина на вимогу батьків вийшла заміж за неотесаного і м'якотілого п'яницю Тихона, який належав до багатого купецького роду. Його мати утискує невістку, нав'язуючи ті фальшиві та безглузді порядки Домострою: ридати напоказ перед від'їздом чоловіка, принижуватися перед нами на людях і т.д. Молода героїня знаходить співчуття у дочки Кабанихи, Варвари, яка вчить нову родичку приховувати свої думки та почуття, потай здобуваючи радості життя. Під час від'їзду чоловіка Катерина закохується та починає зустрічатися з племінником Дикого, Борисом. Але їхні побачення закінчуються розлукою, адже жінка не хоче ховатися, їй хочеться втекти з коханим до Сибіру. Але герой не може ризикувати, взявши її із собою. В результаті вона все одно кається чоловікові, що приїхав, і свекрусі в гріхах, отримує суворе покарання від Кабанихи. Розуміючи, що совість і домашній гніть не дозволяють їй жити далі, вона кидається у Волгу. Після її смерті молоде покоління бунтує: Тихін дорікає матері, Варвара втікає з Кудряшем тощо.

У п'єсі Островського поєднані особливості та протиріччя, всі плюси та мінуси кріпосницької Росії XIXстоліття. Містечко Калинів - це збірний образ, спрощена модель російського суспільства, Докладно описана . Дивлячись на цю модель, ми бачимо "необхідну потребу в людях діяльних та енергійних". Автор показує, що застаріла думка лише заважає. Воно псує спочатку взаємини у ній, та й дає містам і всій країні розвиватися.

Головні герої та їх характеристика

У творі є чітка система персонажів, у яку вписуються образи героїв.

По-перше, це гнобителі. Дикою є типовим самодуром та багатим купцем. Від його образ родичі розбігаються кутами. До слуг Дикої ставиться жорстоко. Усі знають, що догодити йому неможливо. Кабанова є втіленням патріархального способу життя, застарілого Домострою. Багата купчиха, вдова, вона постійно наполягає на дотриманні всіх традицій предків і сама чітко слідує їм. Ми описали їх докладніше у цьому.
По-друге, пристосовані. Тихін – це слабка людинаякий любить свою дружину, але не може знайти в собі сили захистити її від гніту матері. Він не підтримує старі порядки та традиції, але не бачить сенсу йти проти системи. Такий і Борис, який терпить підступи свого багатого дядька. Розкриттю їх образів присвячено це. Варвара – дочка Кабанихи. Вона бере своє обманом, мешкаючи подвійне життя. Вдень вона формально підкоряється умовностям, уночі гуляє із Кудряшем. Брехливість, спритність і хитрість не псують її веселої, авантюрної вдачі: вона також добра і чуйна до Катерини, ніжна і турботлива по відношенню до коханого. Характеристиці цієї дівчини присвячене ціле.
Катерина стоїть окремо, характеристика героїні відрізняється від усіх. Це молода інтелігентна дворянка, яку батьки оточували розумінням, турботою та увагою. Тому дівчина звикла до свободи думки та слова. Але у шлюбі вона зіткнулася з жорстокістю, грубістю та приниженням. Спочатку вона пробувала змиритися, полюбити Тихона та його сім'ю, але нічого не вийшло: натура Катерини чинила опір цьому неприродному союзу. Потім вона приміряла роль лицемірної маски, яка має таємне життя. Їй це теж не підійшло, адже героїня відрізняється прямотою, совістю та чесністю. В результаті від безвиході вона вирішила піти на бунт, визнавши гріх і вчинивши потім страшніший - самогубство. Докладніше про образ Катерини ми написали у присвяченому їй.
Кулігін - теж особливий герой. Він висловлює авторську позицію, Вносячи в архаїчний світ дещицю прогресивності. Герой - механік-самоучка, він освічений і розумний, на відміну від забобонних мешканців Калинова. Про його роль у п'єсі та характері ми теж написали коротке.

Теми

Основна тема твору – побут та звичаї Калинова (їй ми присвятили окреме). Автор описує глуху провінцію, щоб показати людям, що не треба чіплятися за пережитки минулого, треба розуміти сьогодення та думати про майбутнє. А мешканці приволзького містечка застигли поза часом, їхнє життя одноманітне, фальшиве і порожнє. Її псують і гальмують у розвитку забобонів, консервативність, а також небажання самодурів змінюватися на краще. Така Росія так і буде мерзнути в злиднях і невігластві.
Також важливими темами тут є любов і сім'я, оскільки під час оповідання порушуються проблеми виховання та конфлікт поколінь. Вплив сім'ї на певних героїв дуже важливий (Катерина – відображення виховання її батьків, а Тихін виріс таким безхарактерним через тиранію матері).
Тема гріха та покаяння. Героїня оступилася, але вчасно усвідомила свою помилку, вирішивши виправитися і покаятися у скоєному. З погляду християнської філософії, це високоморальне рішення, яке підносить і виправдовує Катерину. Якщо вас зацікавила ця тема, прочитайте наше про неї.

Проблематика

Соціальний конфлікт тягне за собою суспільні та особисті проблеми.

Островський, по-перше, викриває самодурствояк психологічне явищев образах Дикого та Кабанової. Ці люди грали з долями підлеглих, затоптуючи прояви їхньої індивідуальності та свободи. Через їхнє невігластво і деспотизму молоде покоління стає таким же порочним і марним, як те, що вже віджило своє.
По-друге, автор засуджує слабкість, послух та егоїзмза допомогою образів Тихона, Бориса та Варвари. Своєю поведінкою вони лише потурають тиранії господарів життя, хоча могли б переломити ситуацію на свою користь.
Проблему суперечливого російського характеру, Переданого в образі Катерини, можна назвати особистою, хоч і навіяною глобальними потрясіннями. Глибоко релігійна жінка у пошуку та здобутті себе йде на зраду, а потім і на самогубство, що суперечить усім християнським канонам.
Моральні проблемипов'язані з любов'ю та відданістю, вихованням та тиранією, гріхом та покаянням. Герої що неспроможні відрізнити одне одного, ці поняття химерно переплітаються між собою. Катерина, наприклад, змушена вибирати між вірністю та любов'ю, а Кабаниха не бачить різниці між роллю матері та владою догматика, нею рухають добрі наміри, але втілює вона їх на шкоду всім.
Трагедія совістіЧимало важлива. Наприклад, Тихін мав ухвалити рішення – захищати дружину від нападок матері чи ні. Катерина також йшла на угоду із совістю, коли зближалася з Борисом. Про це ви можете дізнатися більше.
Невігластво.Жителі Калинова дурні і не освічені, вірять ворожкам та мандрівницям, а не вченим та професіоналам своєї справи. Їх світогляд звернений у минуле, вони прагнуть до кращого життя, тому нема чого дивуватися дикості вдач і показному святенству головних персон міста.

Сенс

Автор переконаний, що прагнення свободи природне, незважаючи на певні невдачі в житті, а самодурство і ханжество гублять країну і талановитих людейу ній. Тому свою незалежність, потяг до знань, краси та духовності необхідно відстоювати, інакше старі порядки нікуди не подінуться, їхня фальш просто охопить нове покоління і змусить грати за своїми правилами. Ця ідея знаходить свій відбиток у позиції Кулігіна, своєрідного голосу Островського.

Авторська позиція у п'єсі виражена чітко. Ми розуміємо, що Кабаниха, хоча вона зберігає традиції, не права, так само, як не права і Катерина, що бунтує. Однак у Катерини був потенціал, був розум, була чистота помислів і великий народ, уособлений в ній, ще зможе відродитися, скинувши з себе кайдани невігластва та самодурства. Ще більше про сенс драми ви можете дізнатися на цю тему.

Критика

"Гроза" стала предметом запеклих суперечок критиків як XIX, так і XX століття. У XIX столітті про неї з протилежних позицій писали Микола Добролюбов (стаття «Промінь світла у темному царстві»), Дмитро Писарєв (стаття «Мотиви російської драми») та Аполлон Григор'єв.

І. А. Гончаров високо оцінив п'єсу та висловив свою думку в однойменній критичній статті:

У тій же драмі вляглася широка картина національного побутуі звичаїв, з безприкладною художньою, повнотою та вірністю. Будь-яке обличчя у драмі є типовий характер, Вихоплений прямо з середовища народного життя.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань у своєму навчанні та роботі, будуть вам дуже вдячні.

Розміщено на http://www.allbest.ru/

"Гроза" виділяється як головне, етапне твір драматурга. "Гроза" повинна була увійти до збірки "Ночі на Волзі", задумана автором під час поїздки по Росії 1856, організованої морським міністерством. Щоправда, Островський потім змінив своє рішення і об'єднав, як передбачав спочатку, цикл “волзьких” п'єс загальною назвою. “Гроза” вийшла окремою книгою у 1859 році. За час роботи над нею Островського п'єса зазнала великих змін - автор запровадив низку нових дійових осібАле головне - Островський змінив свій первісний задум і вирішив написати не комедію, а драму. Однак сила соціального конфліктув “Грозі” настільки велика, що про п'єсу можна говорити навіть не як про драму, а як про трагедію. Існують аргументи на захист тієї та іншої думки, тому жанр п'єси важко визначити однозначно.

Безумовно, п'єса написана на соціально-побутову тему: для неї характерна особлива увага автора до зображення деталей побуту, прагнення гранично точно передати атмосферу міста Калинова, його “ жорстокі звичаї”. Вигадане місто описано докладно, багатосторонньо. Немаловажну роль відіграє пейзажний зачин, але тут відразу видно суперечність: Кулігін говорить про красу зарічних далі, високого волзького урвища. "Ніщо", - заперечує йому Кудряш. Картини нічного гуляння по бульвару, пісні, мальовнича природа, розповіді Катерини про дитинство - це поезія калинівського світу, яка стикається з повсякденною жорстокістю жителів, розповідями про "бідність нагальну". Про минуле калинівці зберегли лише невиразні перекази - Литва "до нас з неба впала" великого світуїм приносить мандрівниця Феклуша. Безсумнівно, така увага автора до деталей побуту персонажів дає можливість говорити про драму як жанр п'єси “Гроза”.

Ще одна риса, характерна для драми і присутня у п'єсі, - наявність ланцюжка внутрішньосімейних конфліктів. Спочатку це конфлікт між невісткою та свекрухою за запорами воріт будинку, потім про цей конфлікт дізнається все місто, і з побутового він переростає у соціальний. Властиве драмі вираз кодфлікту у вчинках і словах героїв найяскравіше показано в монологах та діалогах дійових осіб. Так, про життя Катерини до заміжжя ми дізнаємося з розмови молодої Кабанової з Варварою: Катерина жила, “ні про що не тужила”, наче “пташка на волі”, проводячи весь день у задоволеннях та домашніх справах. Ми нічого не знаємо про першу зустріч Катерини та Бориса, про те, як зародилося їхнє кохання. У своїй статті М. А. Добролюбов вважав недостатнє "розвиток пристрасті" істотним недоглядом, говорив про те, що саме тому "боротьба пристрасті та обов'язку" для нас позначається "не цілком ясно і сильно". Але цей факт не суперечить законам драми.

Своєрідність жанру “Грози” проявляється у тому, що, попри похмурий, трагічний загальний колорит, у п'єсі є й комічні, сатиричні сцени. Нам здаються безглуздими анекдотично-неосвічені розповіді Феклуші про салтани, про землі, де всі люди “з пісними головами”. Після виходу “Нагрози” А. Д. Галахов у відгуку про п'єсу писав, що “дія і трагедія трагічні, хоча багато місць і збуджують сміх”.

Сам автор назвав свою п'єсу драмою. Але чи могло бути інакше? У той час, говорячи про трагедійний жанр, звикли мати справу з історичним сюжетом, з головними героями, видатними не лише за характером, а й за становищем, поставленими у виняткові життєві ситуації. Трагедія зазвичай асоціювалася із образами історичних діячів, хоча б і легендарних, на зразок Едіпа (Софокла), Гамлета (Шекспіра), Бориса Годунова (Пушкіна). Мені здається, що з боку Островського назвати Грозу драмою було лише даниною традиції.

Новаторство А. М. Островського полягало в тому, що він написав трагедію на виключно життєвому, зовсім не властивому трагедійному жанру матеріалі.

Трагедія “Грози” розкривається конфліктом із середовищем як головної героїні, Катерини, а й інших дійових осіб. Тут "живі заздрять ... померлим" (Н. А. Добролюбов). Так, трагічною тут є доля Тихона, який є безвільною іграшкою в руках його владно-деспотичної матері. З приводу заключних слівТихона М. А. Добролюбов писав, що “горе” Тихона у його нерішучості. Якщо жити нудно, що йому заважає кинутися у Волгу? Тихін зовсім нічого не може зробити, навіть і того, "у чому визнає своє благо і порятунок". Трагічно за своєю безвихіддю становище Кулігіна, який мріє про щастя трудового народу, але приреченого підкорятися волі грубого самодура - Дикого і лагодити дрібне домашнє начиння, заробляючи лише "на хліб насущний" "чесною працею".

Особливістю трагедії є наявність героя, видатного за своїми духовними якостями, за словами В. Г. Бєлінського, "людини вищої природи", на думку М. Г. Чернишевського, людини "з великим, а не дріб'язковим характером". Звернувшись із цієї позиції до “Грози” А. М. Островського, ми, безумовно, бачимо, що ця риса трагедії яскраво проявляється у характері головної героїні.

Катерина відрізняється від “темного царства” Калінова своєю моральністю та силою волі. Її душа постійно тягнеться до краси, сни її сповнені казкових видінь. Здається, що й Бориса вона полюбила не реального, а створеного своєю уявою. Катерина цілком могла б пристосуватися до моралі міста і далі обманювати свого чоловіка, але "обманювати-то ... не вміє, приховати нічого не може", чесність не дозволяє Катерині далі вдавати перед чоловіком. Як людина глибоко віруюча, Катерина мала мати величезну мужність, щоб перемогти як страх перед фізичним кінцем, а й страх “перед суддею” за гріх самогубства. Духовна сила Катерини “...і прагнення свободи, змішане з релігійними забобонами, створюють трагедію” (У. І. Немирович-Данченко).

Особливістю трагедійного жанру є фізична загибель головного героя. Таким чином, Катерина, на думку В. Г. Бєлінського, “справжня трагічна героїня”. Долю Катерини визначило зіткнення двох історичних епох. Не лише її біда у тому, що вона закінчує життя самогубством, це біда, трагедія суспільства. Їй необхідно звільнитися від тяжкого гніту, від страху, що тяжить душу.

Ще одна характерна рисатрагедійного жанру полягає в очищувальному впливі на глядачів, який збуджує в них шляхетні, піднесені прагнення. Так, і в "Грозі", як сказав М. А. Добролюбов, "є навіть щось освіжаюче і підбадьорливе".

Трагічний і загальний колорит п'єси з її похмурістю, з щомиті відчуттям грози, що насувається. Тут явно підкреслять паралелізм грози соціальної, суспільної та грози як явища природи.

За наявності безперечного трагічного конфліктуп'єса перейнята оптимізмом. Смерть Катерини свідчить про неприйняття “темного царства”, спротив, зростання сил, покликаних прийти зміну Кабанихам і Диким. Нехай ще несміливо, але вже починають протестувати Кулігіни.

Отже, жанрове своєрідність “Нагрози” у тому, що вона, безперечно, є трагедією, першої російської трагедією, написаної на соціально-побутовому матеріалі. Це трагедія не однієї Катерини, це трагедія всього російського суспільства, що перебуває на переломному етапісвого розвитку, який живе напередодні значних змін, в умовах революційної ситуації, яка сприяла усвідомленню особистістю почуття власної гідності. Не можна не погодитися з думкою В. І. Немировича-Данченка, який писав: “Якби якась купецька дружина зрадила свого чоловіка і звідси всі її нещастя, то це була б драма. Але у Островського це лише основа для високої життєвої теми...Тут усе піднімається до трагедії”.

жанр п'єса гроза острівський

Розміщено на Allbest.ru

Подібні документи

Історія створення та сюжет драми О.М. Островського "Гроза". Докладне вивчення характерів основних героїв п'єси. Розгляд образів господарів життя, що упокорилися під владою самодурів, героїв, що виражають протест проти темного царства, Катерини, грози.

реферат, доданий 26.06.2015

Вивчення драматичних творів. Специфіка драми. Аналіз драми. Запитання теорії літератури. Специфіка вивчення п'єси О.М. Островського. Методичні дослідження про викладання п'єси "Гроза". Конспекти уроків вивчення п'єси "Гроза".

курсова робота , доданий 04.12.2006

короткий виклад, доданий 21.04.2011

Головний задум автора у творі "Гроза". Місце драми у літературі. Образи героїв у сюжеті п'єси Островського. Оцінка драми російськими критиками. "Промінь у темному царстві" Добролюбова. Спростування поглядів Добролюбова у " Мотивах російської драми " Писарєва.

контрольна робота , доданий 20.02.2015

Вивчення драматичних творів. Специфіка драми. Аналіз драми. Специфіка вивчення п'єси О.М. Островського. Методичні дослідження про викладання п'єси. Тематичне плануванняза п'єсою. Конспекти уроків щодо вивчення твору.

курсова робота , доданий 19.01.2007

Театр у Росії до А.Н. Островського. Від ранньої творчостідо зрілого (п'єси). Ідеї, теми та соціальні характерив драматичних творахавтора. Творчий початок(демократизм та новаторство Островського), напрями соціально-етичної драматургії.

курсова робота , доданий 09.06.2012

Ліричне розкриття картин волзького пейзажу міста Калинів у п'єсі О.М. Островського "Гроза". Літературне відтворення побуту Калініна у п'єсі: образ вулиць, шинків та життя мешканців міста. "Темне царство" та жорсткий образ міста Калінін у п'єсі "Гроза".

аналіз книги, доданий 14.10.2014

Драма кохання у творчості О.М. Островського. Втілення ідеї про кохання, як про ворожу стихію, у п'єсі "Снігуронька". П'єси як дзеркало особистого життя драматурга. Кохання та смерть героїнь у драмах "Безприданниця" та "Гроза". Аналіз роботи "Пізнє кохання".

курсова робота , доданий 03.10.2013

Перша постановка п'єси Островського "Гроза" 16 листопада 1859 року. Головні дійові особи: Савел Дикий, Борис Григорович, Кабаниха, Варвара, Кулігін, Кудряш. Постановки п'єси, що увійшли до історії театрального мистецтва. Деякі відомі екранізації.

презентація , доданий 11.02.2014

Проблема перелому суспільного життя, зміни соціальних засад у п'єсі А. Островського "Гроза" Образ Кулігіна – простого міщанина, механіка-самоучка, шляхетного мрійника. Позитивні риси героя, його протест проти самодурства та дикості у суспільстві.

Безперечно, «Гроза» (1859) є вершиною драматургії Олександра Островського. Автор показує з прикладу сімейних відносин найважливіші зміни у суспільно-політичного життя Росії. Саме тому його витвір потребує докладного аналізу.

Сенс назви

Вперше про грозу заговорив Тихін під час церемонії прощання: “…Тижня два ніякої грози з мене не буде”. Під цим словом він мав на увазі гнітючу атмосферу свого будинку, де править бал деспотична мати. "Гроза нам у покарання посилається", - каже Дикій Кулігін. Самодур розуміє це явище як кару за свої гріхи, він боїться поплатитися за несправедливе ставлення до людей. Кабаниха солідарна із ним. Покарання за гріх у громі та блискавках бачить і Катерина, совість якої теж не чиста. Праведний Божий гнів – така ще одна роль грози у п'єсі Островського. І тільки Кулігін розуміє, що в даному природному явищі можна знайти лише спалах електрики, але його передовим поглядам поки не вжитися в місті, що потребує очищення. Якщо вам знадобиться більше інформації про роль та значення грози, можете прочитати на цю тему.

Жанр та напрямок

«Гроза» – це драма, на думку А. Островського. Цей жанр визначає важкий, серйозний, часто побутовий сюжет, наближений до реальності. Деякі рецензенти згадали точніше формулювання: побутова трагедія.

Якщо говорити про напрям, то ця п'єса є абсолютно реалістичною. Головним показником цього, мабуть, є опис вдач, звичок та побутових аспектів існування мешканців провінційних приволзьких міст (докладний опис). Автор надає цьому великого значення, ретельно описуючи реалії життя героїв та його образи.

Композиція

Експозиція: Островський малює образ міста і навіть світу, в якому живуть герої та розгорнуться майбутні події.
Далі йде зав'язка конфлікту Катерини з новою сім'єю та суспільством загалом та внутрішнього конфлікту (діалог Катерини та Варвари).
Після зав'язки бачимо розвиток дії, під час якого герої прагнуть вирішити конфлікт.
Ближче до фіналу конфлікт сягає моменту, коли проблеми вимагають термінового вирішення. Кульмінація - останній монолог Катерини на 5 дії.
Слідом за нею – розв'язка, яка показує нерозв'язність конфлікту на прикладі загибелі Катерини.

Конфлікт

У «Грозі» можна назвати кілька конфліктів:

По-перше, це протиборство між самодурами (Дикою, Кабаниха) та жертвами (Катерина, Тихін, Борис та ін.). Це конфлікт між двома світоглядами – старим та новим, відживаючим та волелюбним характерами. Цей конфлікт висвітлено.
З іншого боку, дія існує завдяки психологічному конфлікту, тобто внутрішньому – в душі Катерини.
Соціальний конфлікт дав початок усім попереднім: Островський починає свій твір із шлюбу збіднілої дворянки та купця. Ця тенденція широко поширилася за часів автора. Правлячий аристократичний стан почав втрачати владу, бідніючи і розоряючись через ледарство, марнотратство і комерційну безграмотність. Натомість купці набирали обертів за рахунок безпринципності, напористості, ділової хватки та кумівства. Тоді одні вирішили виправити справи за рахунок інших: дворяни видавали витончених та освічених дочок за грубих, неосвічених, але багатих синів із купецької гільдії. Через цю невідповідність шлюб Катерини і Тихона спочатку приречений на провал.

Суть

У п'єсі Островського пов'язані особливості та протиріччя, всі плюси та мінуси кріпосницької Росії XIX століття. Містечко Калинів - це збірний образ, спрощена модель українського суспільства, докладно описана. Дивлячись на цю модель, ми бачимо "необхідну потребу в людях діяльних та енергійних". Автор показує, що застаріла думка лише заважає. Воно псує спочатку взаємини у ній, та й дає містам і всій країні розвиватися.

Головні герої та їх характеристика

У творі є чітка система персонажів, у яку вписуються образи героїв.

По-перше, це гнобителі. Дикою є типовим самодуром та багатим купцем. Від його образ родичі розбігаються кутами. До слуг Дикої ставиться жорстоко. Усі знають, що догодити йому неможливо. Кабанова є втіленням патріархального способу життя, застарілого Домострою. Багата купчиха, вдова, вона постійно наполягає на дотриманні всіх традицій предків і сама чітко слідує їм. Ми описали їх у цьому.
По-друге, пристосовані. Тихін – це слабка людина, яка любить свою дружину, але не може знайти у собі сили захистити її від гніту матері. Він не підтримує старі порядки та традиції, але не бачить сенсу йти проти системи. Такий і Борис, який терпить підступи свого багатого дядька. Розкриттю їх образів присвячено це. Варвара – дочка Кабанихи. Вона бере своє обманом, мешкаючи подвійне життя. Вдень вона формально підкоряється умовностям, уночі гуляє із Кудряшем. Брехливість, спритність і хитрість не псують її веселої, авантюрної вдачі: вона також добра і чуйна до Катерини, ніжна і турботлива по відношенню до коханого. Характеристиці цієї дівчини присвячене ціле.
Катерина стоїть окремо, характеристика героїні відрізняється від усіх. Це молода інтелігентна дворянка, яку батьки оточували розумінням, турботою та увагою. Тому дівчина звикла до свободи думки та слова. Але у шлюбі вона зіткнулася з жорстокістю, грубістю та приниженням. Спочатку вона пробувала змиритися, полюбити Тихона та його сім'ю, але нічого не вийшло: натура Катерини чинила опір цьому неприродному союзу. Потім вона приміряла роль лицемірної маски, яка має таємне життя. Їй це теж не підійшло, адже героїня відрізняється прямотою, совістю та чесністю. В результаті від безвиході вона вирішила піти на бунт, визнавши гріх і вчинивши потім страшніший - самогубство. Докладніше про образ Катерини ми написали у присвяченому їй.
Кулігін - теж особливий герой. Він висловлює авторську позицію, вносячи в архаїчний світ дещицю прогресивності. Герой - механік-самоучка, він освічений і розумний, на відміну від забобонних мешканців Калинова. Про його роль у п'єсі та характері ми теж написали коротке.

Теми

Основна тема твору – побут та звичаї Калинова (їй ми присвятили окреме). Автор описує глуху провінцію, щоб показати людям, що не треба чіплятися за пережитки минулого, треба розуміти сьогодення та думати про майбутнє. А мешканці приволзького містечка застигли поза часом, їхнє життя одноманітне, фальшиве і порожнє. Її псують і гальмують у розвитку забобонів, консервативність, а також небажання самодурів змінюватися на краще. Така Росія так і буде мерзнути в злиднях і невігластві.
Також важливими темами тут є любов і сім'я, оскільки під час оповідання порушуються проблеми виховання та конфлікт поколінь. Вплив сім'ї на певних героїв дуже важливий (Катерина – відображення виховання її батьків, а Тихін виріс таким безхарактерним через тиранію матері).
Тема гріха та покаяння. Героїня оступилася, але вчасно усвідомила свою помилку, вирішивши виправитися і покаятися у скоєному. З погляду християнської філософії, це високоморальне рішення, яке підносить і виправдовує Катерину. Якщо вас зацікавила ця тема, прочитайте наше про неї.

Проблематика

Соціальний конфлікт тягне за собою суспільні та особисті проблеми.

Островський, по-перше, викриває самодурствояк психологічне явище в образах Дикого та Кабанової. Ці люди грали з долями підлеглих, затоптуючи прояви їхньої індивідуальності та свободи. Через їхнє невігластво і деспотизму молоде покоління стає таким же порочним і марним, як те, що вже віджило своє.
По-друге, автор засуджує слабкість, послух та егоїзмза допомогою образів Тихона, Бориса та Варвари. Своєю поведінкою вони лише потурають тиранії господарів життя, хоча могли б переломити ситуацію на свою користь.
Проблему суперечливого російського характеру, Переданого в образі Катерини, можна назвати особистою, хоч і навіяною глобальними потрясіннями. Глибоко релігійна жінка у пошуку та здобутті себе йде на зраду, а потім і на самогубство, що суперечить усім християнським канонам.
Моральні проблемипов'язані з любов'ю та відданістю, вихованням та тиранією, гріхом та покаянням. Герої що неспроможні відрізнити одне одного, ці поняття химерно переплітаються між собою. Катерина, наприклад, змушена вибирати між вірністю та любов'ю, а Кабаниха не бачить різниці між роллю матері та владою догматика, нею рухають добрі наміри, але втілює вона їх на шкоду всім.
Трагедія совістіЧимало важлива. Наприклад, Тихін мав ухвалити рішення – захищати дружину від нападок матері чи ні. Катерина також йшла на угоду із совістю, коли зближалася з Борисом. Про це ви можете дізнатися більше.
Невігластво.Жителі Калинова дурні і не освічені, вірять ворожкам та мандрівницям, а не вченим та професіоналам своєї справи. Їх світогляд звернене в минуле, вони не прагнуть кращого життя, тому нема чого дивуватися дикості вдач і показному святенству головних персон міста.

Сенс

Автор переконаний, що прагнення до свободи природне, незважаючи на певні невдачі в житті, а самодурство та ханжество гублять країну та талановитих людей у ній. Тому свою незалежність, потяг до знань, краси та духовності необхідно відстоювати, інакше старі порядки нікуди не подінуться, їхня фальш просто охопить нове покоління і змусить грати за своїми правилами. Ця ідея знаходить свій відбиток у позиції Кулігіна, своєрідного голосу Островського.

Авторська позиція у п'єсі виражена чітко. Ми розуміємо, що Кабаниха, хоча вона зберігає традиції, не права, так само, як не права і Катерина, що бунтує. Однак у Катерини був потенціал, був розум, була чистота помислів, і великий народ, уособлений у ній, ще зможе відродитися, скинувши з себе кайдани невігластва та самодурства. Ще більше про сенс драми ви можете дізнатися на цю тему.

Критика

І. А. Гончаров високо оцінив п'єсу та висловив свою думку в однойменній критичній статті:

У тій же драмі вляглася широка картина національного побуту та вдач, з безприкладною художньою, повнотою та вірністю. Будь-яка особа у драмі є типовий характер, вихоплений прямо з середовища народного життя.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Тест з твору

Питання жанрах завжди був досить резонансним серед літературознавців і критиків. Суперечки навколо того, до якого жанру зарахувати той чи інший твір, породжували безліч точок зору, іноді зовсім несподіваних. Найчастіше розбіжності виникають між авторським та науковим позначенням жанру. Наприклад, поема Н. В. Гоголя «Мертві душі» з наукової точкизору мала б називатися романом. У випадку драматургії теж все не так однозначно. І мова тут йде не про символістське розуміння драми або футуристичних дослідах, а про драму в рамках реалістичного методу. Якщо говорити конкретно, про жанр «Нагрози» Островського.

Островський написав цю п'єсу в 1859 році, коли реформа театру була необхідною. Сам Островський вважав, що глядачам набагато важливіша гра акторів, а прочитати текст п'єси можна й удома. Драматург уже починав готувати публіку до того, що п'єси для постановок та п'єси для читання мають відрізнятися. Але старі традиції були сильні. Сам автор визначив жанр твору «Гроза» як драма. Спочатку слід розібратися з термінологією. Для драми характерний серйозний, переважно побутовий сюжет, стилістика наближена до реального життя. На перший погляд, у «Грозі» багато драматичних елементів. Це, звичайно, побут. Вдачі та устрій життя міста Калинова прописаний неймовірно чітко. Складається повне враження не лише про окреме місто, а й про всі провінційні містечка. Невипадково автор вказує на умовність місця дії: слід показати, що існування мешканців типове. Соціальні характеристикитакож відрізняються чіткістю: вчинки та характер кожного героя багато в чому визначаються його суспільним становищем.

Трагічний початок пов'язаний з образом Катерини та, частково, Кабанихи. Для трагедії потрібний сильний ідеологічний конфлікт, боротьба, яка може завершитися смертю головного героя чи кількох персонажів. В образі Катерини показана сильна, чиста та чесна особистість, яка прагне свободи та справедливості. Її рано віддали заміж проти волі, але вона змогла до певної міри полюбити безхарактерного чоловіка. Катя часто думає, що могла б літати. Їй знову хочеться відчути ту внутрішню легкість, що була до заміжжя. Дівчині тісно і душно в атмосфері постійних скандалів та сварок. Вона не може ні брехати, хоч Варвара і каже, ніби на брехні тримається вся родина Кабанових, ні замовчувати правду. Катя закохується в Бориса, адже спочатку і їй, і читачам він здається таким самим, як вона. У дівчини була остання надія на порятунок себе від розчарування в житті та в людях – втеча з Борисом, але молодик відмовив Каті, вчинивши як інші мешканці чужого для Катерини світу.

Смерть Катерини вражає як читачів і глядачів, а й інших персонажів п'єси. Тихін вимовляє те, що у всьому винна його владна мати, яка занапастила дівчину. Сам Тихін готовий був пробачити зраду дружини, але Кабаниха була проти.

Єдиний персонаж, який за силою характеру може зрівнятися з Катериною – Марфа Ігнатівна. Її бажання підкорити собі все і всіх робить жінку справжнім диктатором. Її важка вдачав результаті привів до того, що дочка втекла з дому, невістка наклала на себе руки, а син звинувачує в невдачах. Кабаниху певною мірою можна назвати антагоністом Катерини.

Конфлікт п'єси можна розглядати з обох сторін. З погляду трагедії конфлікт виявляється у зіткненні двох різних світорозуміння: старого і нового. А з погляду драми у п'єсі зіштовхуються протиріччя дійсності та персонажі.

Жанр п'єси «Гроза» Островського не можна точно визначити. Деякі схиляються до авторського варіанту – соціально-побутова драма, інші пропонують відобразити характерні елементи і трагедії та драми, визначаючи жанр «Нагрози» як побутова трагедія. Але одне не можна заперечувати точно: у цій п'єсі присутні як риси трагедії, так і риси драми.

Тест з твору

Творчість російського драматурга Олександра Миколайовича Островського широко відома багатьом читачам ще з шкільних років. Він прожив довге життя. Народився тисяча вісімсот двадцять третього року, а помер тисяча вісімсот вісімдесят шостому. І на його життєвому шляхубула одна дуже важлива дата.

Це тисяча вісімсот п'ятдесят шостий рік. У зазначеному році Олександр Миколайович перебрався з Москви до Петербурга, де вирувала літературне життя. Видавалися найпопулярніші російські журнали, і Островський зміцнив свою славу драматурга, яку завоював ще Москві.

Особливості епохи, в яку було написано твір

Самим відомим творомцього чудового автора стала А. Н. Островський написав її в 1859 році. І перш за все необхідно сказати про те, що це була за епоха у російському житті. Залишається всього два роки до великої реформи, Скасування кріпосного права. Це був період, коли порушувалися теми та проблеми, про які раніше воліли замовчувати.

Увага до народної темина той час було залучено всюди. І в газетах, і в літературі, і театрі. П'єса, що розглядається, була нагороджена Уваровською премією. У 1859 році на сцені Малого театру була вперше поставлена драма, яку написав Островський - "Гроза". Зміст і образи п'єси вже сто п'ятдесят років радують багатьох глядачів.

Сюжет досить простий. Він показує побут звичайних людейкупецького стану та внутрішні переживання головної героїні Катерини. Її своєрідну любов до чоловіка. Наступні стосунки з коханцем Тихоном. А найголовніше - повага до традицій і Бога, які спонукали Катю накласти на себе руки в трагічному фіналі твору.

Особливий стан. Жанр твору

У своїй п'єсі Олександр Миколайович продовжив ту тему, знавцем якої він зарекомендував себе ще у Московські роки. Російського купецтва - стану зі своїми особливими традиціями. Це люди, які не схильні до змін у своєму житті. Вони живуть досить простим життям, а головне для них – дотримання традицій. І за цим криється ціла філософія, яку дуже добре знав Олександр Миколайович.

Островський окреслив жанр п'єси "Гроза" як драму. Читачі знають, що наприкінці твору Головна героїняКатерина гине, не подолавши складних обставин особистого життя. Але тоді ця п'єса має належати до жанру трагедії. Як правильно визначити належність твору, спираючись на сюжетну лініюта проблеми у драмі "Гроза"?

Цінності купецьких сімей. Складна побудова твору

Доброчесність купецької сім'ї полягає в тому, щоб множити стан не заради розкоші, а в ім'я дотримання особливого морального кодексу. Це дуже замкнуте колоде кожен підкоряється традиціям. Син повинен обов'язково продовжувати справу батька, а не йти вступати до університету чи служби. А дочка має бути безмежно підкорена волі батьків.

Розташоване на березі Волги місто Калинів, в якому відбувається дія п'єси, теж своєрідний замкнутий світ. І звістки з великого світу доходять туди з великими труднощами. Калінов відділений від нього багатьма бар'єрами.

Передається з допомогою складної схеми побудови твори. У ньому є нижній рівень - це яр і вир, середній, де розташовані будинки обивателів, і верхній - високий берег Волги. Для обивателів спуститися в яр - все одно що потрапити до пекла, а піднятися на берег - до раю.

Головна героїня Катерина. "Гроза": перехід від старого до нового

Але є у творі головна героїня, яка має все навпаки. Коли Катерина спускається у яр, то долає себе, сягає райського стану свободи. А якщо піднімається на високий берег - значить, вона впритул підійшла до смерті. Тому що верх і низ з'єднані. До виру всього один стрибок.

Життя у місті Калинові наче зупинилося. Дуже показовим є образ винахідника Кулібіна. І він у Островського вигадує речі або давно винайдені, на зразок громовідводу, або взагалі неможливі – типу вічного двигуна. Всі долі жителів міста уособлюють долю жителів тогочасної Росії. Усі персонажі перебувають на роздоріжжі між старим укладом і новим, зокрема і Катерина.

"Гроза" - це п'єса, яка показує перехід від традиційного купецького світу, де людина не має індивідуальної долі, приватної волі, а є лише покірність тому, що прийнято, до нового світу, заснованого на активності кожної особистості. Ось що криється за простими подіями цього твору. Але в чому сенс назви драми "Гроза"? Яку роль це явище грає у композиції п'єси?

Природне явище як персонаж

Гроза - це символ твори, а й учасник основних дій драми. Звичайне природне явище значно впливає на поведінку багатьох персонажів. Розкриває їх характери. І насамперед сенс назви драми "Гроза" дуже тісно пов'язаний із головною героїнею Катериною.

Навіть сама її особистість нагадує це природне явище. Усередині характеру Каті не можуть зійтись дві непримиренні крайнощі. Вона одночасно і людина традиції, і особистість, яка живе в дусі нового часу, згідно з власними емоціями. Найголовніше те, що її ніхто не викриває, не було свідків їхніх побачень із Тихоном. Вона сама зізнається у цьому.

Катерина, з одного боку, навіть загрожує у Волгу кинутися, і в результаті так і виходить. З іншого – вона дуже побожна. Вона відчуває хвилини незвичайного піднесення у церкві. І любов до Бога у цій п'єсі звучить дуже ясно та об'ємно. І, як багато віруючих в той час, головна героїня вважає це природне явище карою небесною. Саме під час грози Катя зізнається у своєму гріху.

Яскраві, але трагічні наслідки

Чим більше вдумується читач у сенсі назви драми " Гроза " , а й у сюжетну лінію п'єси, тим ясніше розуміє, що Катерина протистоїть якийсь конкретної людині. Не Кабанісі, не Борису, не Дикому, а всьому світопорядку. Якимось силам, які набагато перевершують той світ, в якому вона живе.

І головний ворогКаті знаходиться усередині її свідомості. Вона дотримується традиції, для неї значуще поняття гріха, і одночасно вона хоче надходити за велінням своєї душі, любові та інших почуттів. Це драматичне протистояння людини та стихії. І має воно не лише дуже яскраві, а й трагічні наслідки.

Драма(від грец. drama – дія) – один з основних пологів художньої літератури. У широкому значенні слова драмою називається всяке літературний твір, написане у формі розмови дійових осіб без авторської мови.

Автор роману, повісті, оповідання, нарису, щоб читач міг уявити собі життєву картину чи діючих у ній осіб, розповідає про обстановці, у якій діють, про їхні вчинки і переживання; автор ліричного твору передає переживання людини, її думки та почуття; автор драматургічного твору показує все це у дії, у вчинках, промовах та переживаннях своїх персонажів і до того ж має можливість показати дійових осіб свого твору на сцені. Драматургічні твори здебільшого призначені для вистави в театрі.

Драматургійні твори бувають різних видів: трагедії, драми, комедії, водевілі, театральні огляди та ін.

У вузькому значенніслова драма на відміну інших видів драматургічних творів - літературний твір, що зображує складний і серйозний конфлікт, напружену боротьбу між дійовими особами.

Художні особливості драми:

1.Драматичний твір призначений для постановки на сцені.

2.Головную думку висловлює одне із персонажів.

3.Драматург безпосередньо проявляється у творі у ремарках.

4.Мова персонажів-основний засіб їх характеристики.

5.Важную роль драмі грає художнє простір, яке буває представлено на сцені декораціями.

6.Художній світ драми може бути життєподібним та фантастичним.

7.Драматичний твір має особливу композицію

8.У драмі як роді виділяються жанри: драма, комедія, трагедія, п'єса-казка, феєрія і т.д.

9.Драматичні твори бувають у віршах та прозі.

Тест за п'єсою «Гроза»

1. Визначте жанр твору.

А) сімейно-побутова драма

Б) трагедія

В) комедія

Г) сплав комізму, драматизму, лірики та трагедії

Д) психологічна драма

2. Визначте вид конфлікту у «Грозі»

А) філософський

Б) соціальний

в) ідеологічний

Г) внутрішній

Д) сімейний

3. Правильно розташуйте елементи композиції п'єси

А) експозиція 1) розмова Бориса та Кудряша

Б) зав'язка 2) загибель Катерини

В) кульмінація 3) монолог Катерини перед смертю

Г) розв'язка 4) розмова Кулігіна та Кудряша

4. Якими мистецькими засобамипередається у п'єсі мотив замкнутості міста Калинова?

А) символічними деталями – хвіртка, паркан

В) відсутністю зв'язку з іншими містами

Г) образом Феклуші

5.З якою метою А.Н.Островський вводить у п'єсу експозицію?

А) щоб наголосити позитивні рисиу характері Кулігіна

Б) намітити конфлікт між молоддю та старшим поколінням у п'єсі

В) позначити місце дії та обстановку у місті

Г) описати волзький берег

6. Система образів у п'єсі будується за принципом «парності». Визначте ці пари серед цих персонажів, запишіть пари.

Катерина, Дикій, Кудряш, Кабаниха, Борис, Варвара_____________________________________

___________________________________________________________________________________

7.Вкажіть імена героїв п'єси, яких з погляду класичної драмиможна назвати «зайвими персонажами»

А) Варвара

Б) Кудряш

В) Кулігін

Г) Шапкін

Е) напівбожевільна пані

8.У протистоянні яких героїв найяскравіше висловився основний конфлікт п'єси?

А) Кабаниха - Дикої

Б) Катерина – Варвара

В) Катерина - Кабаниха

Г) Катерина – Тихін

9)Як лише на рівні персонажів представлено « темне царство» та його «жертви». Вкажіть тих та інших у списку літерами т, ж.

Дикою, Катерина, Тихін, Феклуша, Борис, Кабаниха, Варвара, напівбожевільна пані, Кудряш.

10) А.Н.Островський широко використовує в п'єсі образи-символи. Виділіть їх.

Стежка, вічний двигун, могила, гроза, ключ, біла хустка.

11) Хто з героїв п'єси так відгукується про Кабаниху? «…Ханжа, добродію! Жебраків виділяє, а домашніх поїдом заїла зовсім ... »

Б) Кулігін

В) Катерина

12.Кому з російських критиків належить така оцінка образу Катерини: «Все життя Катерини складається з постійних внутрішніх протиріч; вона щохвилини кидається з однієї крайності до іншої ... »

А) Н.А.Добролюбову

Б) Д.І.Писарєву

В) В.Г.Бєлінському

Г) І.А.Гончаров

13.У який момент відбувається основна кульмінація п'єси?

А) громадське визнання Катерини в гріховності

Б) побачення з Борисом

В) у монолозі Катерини у фіналі

Г) у п'єсі відсутня кульмінація

14.Чому А.Н.Островський був названий «батьком російської національного театру»?

А) відродив традиції А.С.Грибоєдова, А.С.Пушкіна, Н.В.Гоголя

Б) його перу належать 47 п'єс

В) своєю творчістю вплинув на подальший розвиток російської драматургії

Г) збудував будинок Малого театру

3.А-4, Б-1, В-3, Г-2

6.Катерина-Кабаниха; Кабаниха-Дікой; Катер-Борис; Варвара-Кудряш; Катерина-Варвара

9. т: Дикої, Феклуша, Кабаниха, напівбожевільна пані.

ж: Катерина, Тихін, Борис, Варвара, Кудряш.

10.Могила, ключ, біла хустка

minopolisoz.ru

Сенс назви

Жанр та напрямок

Композиція

Конфлікт

Суть

Головні герої та їх характеристика

Теми

Проблематика

Сенс

Критика

Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму нижче

Подібні документи

Сенс назви

Жанр та напрямок

Композиція

Конфлікт

Суть

Головні герої та їх характеристика

Теми

Проблематика

Сенс

Критика

Особливості епохи, в яку було написано твір

Особливий стан. Жанр твору

Цінності купецьких сімей. Складна побудова твору

Головна героїня Катерина. "Гроза": перехід від старого до нового

Природне явище як персонаж

Яскраві, але трагічні наслідки