Класицизм (від латів. classicus - зразковий) - художній стильєвропейського мистецтва XVII-XIX ст., однією з найважливіших рис якого було звернення до античного мистецтва як вищого зразка та опора на традиції високого Відродження. (від латів. classicus - зразковий) - художній стиль європейського мистецтва XVII-XIX ст., однією з найважливіших рис якого було звернення до античного мистецтва як вищого зразка та опора на традиції високого Відродження. Бордо Місто відоме ансамблями площ у стилі класицизму (XVIII століття)

М.Ф.Козаков. Петровський палац р.р. Російський класицизм – одне з найяскравіших сторінок історія світового зодчества.

В.І.Баженов. Пашків будинок – 1788 р.р.

О. Монферран. Ісаакіївський собор – 1830 р.р.

А.Н.Вороніхін. Казанський собор – 1811 р.р. І розвів Казанський собор руки. Обіймаючи вечір блакитний… І.Дем'янов.

Класицизм у скульптурі Вірність античного образу. Героїчні та ідилічні композиції. Героїчні та ідилічні композиції. Ідеалізація військової доблесті та мудрості державних мужів. Ідеалізація військової доблесті та мудрості державних мужів. Публічна пам'ятка. Публічна пам'ятка. Суперечність із прийнятими нормами моралі. Суперечність із прийнятими нормами моралі. Відсутність різких рухів, зовнішніх проявів емоцій, як гнів. Відсутність різких рухів, зовнішніх проявів емоцій, як гнів. Простота, стрункість, логічність композиції твору. Простота, стрункість, логічність композиції твору.

Класицизм у живописі Інтерес до мистецтва античної Греціїта Риму. Систематизація та закріплення досягнень великих художників Відродження. Систематизація та закріплення досягнень великих художників Відродження. Скрупульозне вивчення спадщини Рафаеля та Мікеланджело, імітація їхньої майстерності лінії та композиції. Скрупульозне вивчення спадщини Рафаеля та Мікеланджело, імітація їхньої майстерності лінії та композиції. Простота, стрункість, логічність композиції твору. Простота, стрункість, логічність композиції твору. Суспільна, громадянська проблематика. Суспільна, громадянська проблематика. Основні герої – царі, полководці, державних діячів. Основні герої – царі, полководці, державних діячів. Підтримка класицизму рахунок фінансування академічних установ. Підтримка класицизму рахунок фінансування академічних установ.

Епоха класицизму - це час приблизно з середини XVIII до середини XIXстоліття. Характерними рисами естетики класицизму є нормативність, тобто. прагнення до встановлення суворих правил художньої творчості. Художньо-естетичні канони класицизму чітко орієнтовані на зразки античного мистецтва: перенесення тематики сюжетів, характерів, ситуацій із античної класики в епоху Нового часу та наповнення їх новим змістом.

Філософською основою естетики класицизму став раціоналізм (одним із основоположників якого є Рене Декарт), ідеї про закономірність і розумність світу. Звідси випливають і ідейно-естетичні принципи класицизму: 1. логічність форми, 2. гармонійна єдність створених мистецтво образів, 3. ідеал прекрасної, облагородженої природи, 4. утвердження ідеї державності, ідеального героя, 5. вирішення конфлікту між особистим почуттям та суспільним обов'язком на користь останнього.

Властиві також ієрархія жанрів, розподіл їх на вищі (трагедія, епос) та нижчі (комедія, байка, сатира). Орієнтація мистецтва класицизму на ясність змісту, чітку постановку соціальних проблем, естетичний пафос, висоту громадянського ідеалу робила його соціально значимим, що має велике виховне значення. Естетична теорія класицизму знайшла найповніше вираження у таких творах, як «Поетичне мистецтво» Н. Буало (1674).

1. Єдність дії – п'єса повинна мати один головний сюжет, другорядні сюжети зводяться до мінімуму
2. Єдність місця - дія відповідає у просторі п'єси одному й тому ж місцю.
3. Єдність часу. Нікола БуалоУ своєму " Поетичне мистецтво» сформулював три єдності так: «Нехай одна подія, що відбулася в одному місці в один день, до кінця тримає театр заповненим». Посібник, як правильно писати. Критикував авторів: не варто описувати звичайні ситуації. Варто бути поетом, тільки якщо є поетичний талант.

«Початкові правила словесного мистецтва» Ш. Батт (1747), в доктринах французької Академії.

Найбільш розроблюваними жанрами в період класицизму були трагедії, поеми та оди.

Трагедія-це таке драматичний твір, в якому зображується боротьба сильної особистостіз непереборними перешкодами; така боротьба зазвичай кінчається загибеллю героя. В основу трагедії письменники-класицисти ставили зіткнення (конфлікт) особистих почуттів та прагнень героя з його обов'язком перед державою. Вирішувався цей конфлікт перемогою боргу. Сюжети трагедії запозичувалися у письменників стародавньої Греціїта Риму. Як і в греко-римській трагедії, дійові особи зображалися або позитивними, або негативними, при чому кожна особа була уособленням будь-якої однієї душевної риси, однієї якості: позитивної мужності, справедливості і т.п., негативне - честолюбства, лицемірства.

Ода - урочиста хвалебна пісня на честь царів, полководців чи перемоги, здобутої над ворогами.

У боротьбі матеріального та духовного розкривалася велич людини. Особистість утверджувалася у боротьбі зі «пристрастями», звільнялася від егоїстичних матеріальних інтересів. Розумний, духовний початок у людині розглядався як найважливіша якістьособи.

Дідро у своїй роботі "Парадокс про актора" говорить про актора. Простота і справді, наближення інтонацій актора до інтонацій простого людського мовлення, без пози і фальшивого пафосу, - ось що вимагалося від нового актора. Актор повинен розуміти почуття розумом та викликати їх у глядача.

Твердженню класицизму у Росії сприяли чотири найбільших літературних діяча: А.Д. Кантемір, В.К. Тредіаковський, М.В. Ломоносов та А.П. Сумарок.

Карамзін « Бідна Ліза»

Творцем канону російської класичної трагедії та комедії по праву вважається О.П.Сумароков. Його перу належить дев'ять трагедій та дванадцять комедій. Законів класицизму дотримується і сумароківська комедія. "Змішити без розуму - дар підлої душі", - говорив драматург. Він став зачинателем соціальної комедії вдач, у кожній його комедії є мораль.

Вершиною російського класицизму є творчість Д.І.Фонвізіна - творця справді самобутньої національної комедії, що заклав у середині цієї системи основи критичного реалізму.

Зазвичай період класицизму пов'язують із віденськими класиками – Гайдном, Моцартом, Бетховеном. Чому їх називають «віденськими класиками»? Усі вони жили у Відні, який на той час вважався столицею музичної культури. Термін «віденські класики» вперше був вжитий австрійським музикознавцем Кізеветтером у 1834 р. щодо Гайдна та Моцарта. Пізніше інші автори додали до цього списку і Бетховена. Віденських класиків часто називають представниками Першої віденської школи.

Цих великих композиторів віденської школи об'єднує віртуозне володіння різними стилямимузики та прийомами композиції: від народних пісень до поліфонії (одночасне звучання, розвиток та взаємодія кількох голосів або мелодійних ліній, мелодій). Віденські класики створили високий тип інструментальної музики, в якому все багатство образного змісту втілено у досконалу художню форму. У цьому полягає основна особливість класицизму.

Лекція: Зароджується Італії, але найвищого розквіту сягає Франції. Латинське – класікус – зразок. Класицизм базується на філософії Рене Декарта, раціоналізмі. Раціоналізм - здатність мислення, заснована на свідомості. Чуттєве пізнання заперечується чи сприймається як недосконале. У творах класицизму все піддається суду розуму. Основний конфлікт Класицизму - конфлікт розуму та почуттів. Естетика Класицизму: ідея про вічність і незмінність законів розуму =) закони, якими творяться витвори мистецтва, вічні і незмінні. Джерела сюжетів: антична література чи міфологія. Закони мистецтва: 1. Високі (ода, трагедія) та низькі жанри (комедія, епіграма, байка). Змішування неможливе. Герої трагедій – люди з найвищого стану. Герої низьких жанрів - простолюдини; 2. Правило триєдності (час, місце, дія). Сюжетна лінія укладається на добу. Місце дії не повинно змінюватись. Одна головна сюжетна лініябез побічних (функція мистецтва - виховна =) глядача зайве відволікати від найголовніших думок у п'єсі).

Теорії та практиці бароко у 17 ст. рішуче протистояла класицистська доктрина. Естетика класицизму (термін перегукується з лат. classicus; первісне значення - громадянин вищого майнового класу; пізніше переносне значення- зразковий, у тому числі і в галузі мистецтва), як і естетична концепція бароко, складалася поступово.

тлумачі класицизму зазвичай оголошують найважливішою рисою класицистської поетики її нормативний характер. Нормативність цієї поетики цілком очевидна. І хоча найбільш повний і авторитетний, який отримав всеєвропейське значення зведення класицистських законів - «Поетичне мистецтво» Нікола Буало - було опубліковано лише в 1674 р., задовго до цього, нерідко випереджаючи художню практику, теоретична думка класицизму поступово формувала суворий звід законів та правил для всіх митців. І все ж таки у творчій практиці багатьох прихильників класицизму можна спостерігати далеко не завжди суворе дотримання цих правил. З цього, однак, не випливає, що видатні художники класицизму (зокрема, Мольєр) у своїй літературної діяльності"виходили за межі" класицизму. Навіть порушуючи окремі вимоги класицистської поетики, письменники залишалися вірними його основним, фундаментальним принципам. Художні потенції класицизму були безсумнівно ширші за склепіння суворих правил і здатні були забезпечити поглиблене в порівнянні з попередньою літературою осягнення деяких істотних сторін дійсності, їх правдиве і художньо повноцінне відтворення.

З цього випливає, що при всьому значенні нормативності для мистецтва класицизму вона не є його найважливішою рисою. Понад те, нормативність - лише результат притаманного класицизму принципового антиісторизму. Верховним «суддею» прекрасного класицисти оголосили «добрий смак», зумовлений «вічними та постійними» законами розуму. Зразком та ідеалом втілення законів розуму і, отже, « гарного смакукласицисти визнавали античне мистецтво, а поетики Аристотеля і Горація тлумачилися як виклад цих законів.

Визнання існування вічних і об'єктивних, тобто незалежних від свідомості художника, законів мистецтва, тягло за собою вимогу суворої дисципліни творчості, заперечення «неорганізованого» натхнення та свавільної фантазії. Для класицистів, звісно, ​​неприйнятно барочне звеличення уяви як найважливішого джерела творчих імпульсів. Прихильники класицизму повертаються до ренесансного принципу «наслідування природи», але тлумачать його вужче. Вважаючи джерелом краси гармонію Всесвіту, обумовлену духовним початком, що лежить в її основі, естетика класицизму ставила перед художником завдання привносити цю гармонію в зображення дійсності. Принцип «наслідування природи», таким чином, в тлумаченні класицистів припускав не правдивість відтворення дійсності, а правдоподібність, під якою вони мали на увазі зображення речей не такими, якими вони є в реальності, а такими, якими вони мають бути згідно з розумом. Звідси найважливіший висновок: предметом мистецтва не вся природа, лише частина її, виявлена ​​після ретельного відбору і зведена насправді ставлення до людської природи, взятої лише у її свідомих проявах . Життя, її потворні сторони повинні з'явитися мистецтво облагородженими, естетично прекрасними, природа - «прекрасної природою», що доставляє естетичну насолоду. Але це естетичне задоволення не самоціль, воно лише шлях до вдосконалення людської натури, а отже, і суспільства.

Насправді принцип «наслідування прекрасної природі» нерідко оголошувався рівнозначним заклику наслідувати античним творам як ідеальним зразкам втілення законів розуму мистецтво.

Раціоналізм естетики класицизму докорінно відрізняється від раціоналістичних тенденцій естетики Ренесансу і, тим паче, від раціоналізму бароко. У ренесансному мистецтві визнання особливої ​​ролі розуму не порушувало уявлень про гармонію матеріального та ідеального, розуму та почуття, обов'язку та пристрасті. Протиставлення розуму і почуття, обов'язку та потягу, суспільного та особистого відображає певний реальний історичний момент, характерне для нового часу відокремлення суспільних відносин у самостійну абстрактну для особистості силу. Якщо діячі бароко протиставляли розум абстракції держави як силу, що дає можливість протистояти хаосу життя, то класицизм, розмежовуючи приватне і державне, ставить розум на службу абстракції держави. Разом з тим, як слушно писав радянський дослідник С. Бочаров, «великі твори класицизму не були придворним мистецтвом, вони містили не образне оформлення державної політики, але відображення та пізнання колізій історичної доби. Концепцією трагедій Корнеля було тому просте підпорядкування особистого загальному, пристрасті обов'язку (що цілком задовольняло офіційним вимогам), але непримиренний антагонізм цих почав, унаслідок чого внутрішня боротьба у душах героїв ставала нервом трагедії і головним джерелом драматизму».

Перевагу розуму почуття, раціонального - емоційного, загального - приватного, їх постійне протиставлення багато в чому пояснюють як сильні, так і слабкі стороникласицизму. З одного боку, це визначає велику увагу класицизму до внутрішньому світулюдини, до психології: світ пристрастей та переживань, логіка душевних рухіві розвиток думки стоять у центрі і класицистської трагедії, і класицистської прози. З іншого боку, у письменників-класицистів загальне та індивідуальне перебувають у повному розриві і герої втілюють у собі протиріччя людської сутності як абстрактної, позбавленої індивідуального, що містить лише загальне. Причому розмежування суспільного та особистого життя усвідомлюється як вічне протиріччя людської природи.

Це нерозуміння діалектики загального та індивідуального визначає і спосіб побудови характеру у класицизмі. Раціоналістичний метод «розчленування труднощів», сформульований найбільшим філософом-раціоналістом 17 ст. Рене Декартом, у застосуванні до мистецтва означав виділення у людському характері, як правило, однієї провідної, головної риси. Отже, спосіб типізації характерів тут глибоко раціоналістичний. Можна, скориставшись виразом Лессінга, сказати, що герої у класицистів скоріше «уособлені характери», ніж «охарактеризовані особи». З цього випливає, проте, що характери у класицизмі - абстрактні сутності, формально-логічні категорії універсального розуму; вони, за справедливим зауваженням радянської дослідниці Е. Н. Купреянової, суть «образи загальнолюдських, природних характерів, створені на зразок історичних, але очищені від випадкового, зовнішнього, що міститься в історичних життєписах».

Класицистський метод типізації характерів шляхом виділення у яких головної, визначальної риси, безсумнівно сприяв вдосконаленню мистецтва психологічного аналізу, сатиричному загостренню теми у комедіях. Водночас вимога «розумної» цілісності, єдності та логічної послідовності характеру заважає його розвитку. Винятковий інтерес до «свідомої» внутрішнього життялюдину нерідко змушує ігнорувати зовнішню обстановку, матеріальні умови життя. Загалом персонажі класицистських творів, особливо трагедій, позбавлені історичної конкретності. Міфологічні та античні герої в них відчувають, мислять і діють як дворяни 17 століття. Великий зв'язок між характером і обставинами, хоч і в межах класицистської типізації, виявляється в комедії, дія якої зазвичай відбувається в сучасності, а образи знаходять, за всієї їхньої узагальненості, життєву достовірність.

Із загальних естетичних установок класицизму випливають конкретні вимоги його поетики, найбільш повно сформульовані в «Поетичному мистецтві» Буало: гармонія та пропорційність частин, логічна стрункість і лаконізм композиції, простота сюжету, ясність та чіткість мови. Послідовний раціоналізм естетики класицизму призводить до заперечення фантастики. античної міфології, Яка трактується як «розумна»).

Одним із основоположних та стійких теоретичних принципів класицизму є принцип розчленування кожного мистецтва на жанри та їх ієрархічного співвіднесення. Ієрархія жанрів у класицистській поетиці доводиться до свого логічного кінця та стосується всіх сторін мистецтва.

Жанри поділяються на «високі» та «низькі», і змішання їх визнається неприпустимим. «Високі» жанри – епопея, трагедія, ода – покликані втілити державні чи історичні події, тобто життя монархів, полководців, міфологічних героїв; «низькі» - сатира, байка, комедія - повинні зображати приватну, повсякденне життя"простих смертних", осіб середніх станів. Стиль та мова повинні суворо відповідати обраному жанру. У питаннях мови класицисти були пуристами: вони обмежували лексику, допустиму в поезії, намагаючись уникати звичайних «низьких» слів, інколи ж навіть конкретних найменувань предметів побуту. Звідси вживання іносказань, описових виразів, пристрасть до умовних поетичних штампів. З іншого боку, класицизм боровся проти надмірної орнаментальності та химерності поетичної мови, проти надуманих, вишуканих метафор і порівнянь, каламбурів тощо стилістичних прийомів, що затемнюють зміст.

Подібна інформація.

1. Які характерні риси музичної культури бароко? Чим вона відрізняється від музики епохи Відродження? Аргументуйте свою відповідь конкретними прикладами. 2 . Чому Монтеверді називають першим композитором бароко? У чому виразився реформаторський характер його творчості? Що характерно для «Схвильованого стилю» його музики? Яке відбиток цей стиль знайшов у оперних творах композитора? Що об'єднує музична творчістьК. Монтеверді з творами барокової архітектури та живопису? 3. Що відрізняє музичну творчість І. С. Баха? Чому його прийнято розглядати у рамках музичної культури бароко? Чи доводилося вам слухати органну музикуІ. С. Баха? Де? Які ваші враження? Які твори великого композитора особливо близькі вам? Чому? 4. Які характерні риси російської музики бароко? Що являли собою партесні концерти XVII – початку XVIII ст.? Чому розвиток російської барокової музики пов'язують із формуванням композиторської школи Росії? Яке враження справляє на вас духовна хорова музикаМ. С. Березовського та Д. С. Бортнянського?

Російський університет дружби народів

Філологічний факультет

Кафедра російської та зарубіжної літератури

за курсом "Історія російської літератури ХІХ ст."

Тема:

"Класицизм. Основні принципи. Своєрідність російського класицизму"

Виконала студентка Іванова І.А.

Група ФЗП-11

Науковий керівник:

доцент Пряхін М.М.

Москва

Поняття класицизму

Філософське вчення

Етико-естетична програма

Жанрова система

Представники класицизму

Поняття класицизму

Класицизм - один із найважливіших напрямів літератури минулого. Утвердивши себе у працях та творчості багатьох поколінь, висунувши блискучу плеяду поетів та письменників, класицизм залишив такі віхи на шляху художнього розвитку людства, як трагедії Корнеля, Расіна, Мільтона, Вольтера, комедії Мольєра та багато інших літературних творів. Сама історія підтверджує життєздатність традицій класицистичної художньої системи та цінність концепцій світу, що лежать в її основі. людської особистості, Насамперед характерного для класицизму морального імперативу.

Класицизм не залишався завжди і в усьому тотожним собі, постійно розвиваючись і вдосконалюючись. Це особливо очевидно, якщо розглядати класицизм у його тривікового існування й у різних національних варіантах, у яких він нам у Франції, Німеччини й у Росії. Роблячи свої перші кроки в XVI столітті, тобто в пору зрілого Відродження, класицизм ввібрав і відбив атмосферу цієї революційної епохи, і в той же час він ніс у собі нові тенденції, яким судилося енергійно проявитися лише в наступному столітті.

Класицизм є одним із найбільш вивчених та теоретично продуманих літературних напрямів. Але, незважаючи на це, його детальне вивченнядосі є надзвичайно актуальною темою для сучасного дослідника, багато в чому внаслідок того, що вона потребує особливої ​​гнучкості та тонкості аналізу.

Формування поняття класицизм вимагає систематичної цілеспрямованої роботи дослідника з урахуванням установок на художнє сприйняттята вироблення оціночних суджень під час аналізу тексту.

російський класицизм література

Тому в сучасній науцінайчастіше виникають протиріччя між новими завданнями літературного дослідження та старими підходами до формування теоретико-літературних понять про класицизм.

Основні засади класицизму

Класицизм як художньому напрямкувластиво відображати життя в образах ідеальних, що тяжіють до загальної "норми" зразка. Звідси і культ античності класицизму: класична давнина виступає у ньому як зразок досконалого та гармонійного мистецтва.

І високі жанри, і низькі мали наставляти публіку, піднімати її звичаї, просвітлювати почуття.

Найважливіші нормативи класицизму - єдність дії, місця та часу. Щоб точніше донести до глядача думку та надихнути його на самовіддані почуття, автор не повинен був нічого ускладнювати. Основна інтрига має бути досить простою, щоб не плутати глядача та не позбавляти картину цілісності. Вимога єдності часу була пов'язана з єдністю дії. Єдність місця токували по-різному. Це міг бути простір одного палацу, однієї кімнати, одного міста, і навіть відстань, яку герой міг подолати протягом двадцяти чотирьох годин.

Класицизм формується, зазнаючи вплив інших безпосередньо стикаються з ним загальноєвропейських напрямів у мистецтві: він відштовхується від попередньої естетики Відродження і протистоїть Бароко.

Історична основакласицизму

Історія класицизму починається у Європі з кінця 16 століття. У 17 ст. досягає найвищого свого розвитку, пов'язаного з розквітом абсолютної монархії Людовіка XIV у Франції та найвищого піднесення театрального мистецтвав країні. Класицизм продовжує плідно існувати й у 18 - початку 19 вв.(століття), поки на зміну йому не прийшов сентименталізм і романтизм.

Як художня система класицизм остаточно склався 17 в., хоча саме поняття класицизм народилося пізніше, 19 в., коли оголосили непримиренну війну романтики.

Вивчивши поетику Аристотеля та практику грецького театру, французькі класикизапропонували правила побудови у своїх творах, що спираються на основи раціоналістичного мислення 17 ст. Насамперед, це суворе дотримання законів жанру, поділ на вищі жанри- оду (урочистий пісенний (ліричний) вірш, що оспівує славу, хвалу, велич, перемогу тощо), трагедію (драматургійний або сценічний твір, в якому зображується непримиренний конфлікт особистості з силами, що протистоять їй), епос (зображує дії або події в об'єктиві) оповідальній формі, характеризується спокійно споглядальним ставленням до зображуваного предмета) і нижчі - комедію (драматичну виставу або твір для театру, де суспільство представлено в смішному, кумедному вигляді), сатиру (вид комічного, що відрізняється від інших видів (гумору, іронії) різкістю викриття) .

Закони класицизму найхарактерніше висловилися у правилах побудови трагедії. Від автора п'єси насамперед потрібно, щоб сюжет трагедії, а також пристрасті героїв були правдоподібними. Але розуміння правдоподібності у класицистів своє: не просто схожість зображуваного на сцені з дійсністю, а узгодженість того, що відбувається з вимогами розуму, з певною морально-етичною нормою.

Філософське вчення

На відміну від ірраціонального Бароко, Класицизм був раціональний і апелював не до віри, а до розуму. Він прагнув врівноважити між собою всі світи – божественний, природний, соціальний та духовний. Він ратував за динамічну рівновагу всіх цих сфер, яким слід не конфліктувати між собою, а мирно співіснувати в межах кордонів, що задаються розумом, і імперативів.

Центральне місце у Класицизмі зайняла ідея порядку, у твердженні якого провідна роль належить розуму та знанням. З ідеї пріоритету порядку та розуму випливала характерна концепція людини, яку можна було б звести до трьох провідних основ або принципів:

) принцип пріоритету розуму над пристрастями, упевненість у тому, що найвища чеснота полягає в тому, щоб протиріччя між розумом і пристрастями вирішувати на користь першого, а вища доблесть і справедливість полягає відповідно до дій, що наказуються не афектами, а розумом;

) принцип початкової моральності та законослухняності людського розуму, впевненість у тому, що саме розум здатний найкоротшим шляхом вести людину до істини, добра і справедливості;

) принцип соціального служіння, який стверджував, що обов'язок, пропонований розумом, полягає в чесному і самовідданому служінні людини своєму государю та державі.

У соціально-історичному та морально-правовому відносинах Класицизм виявився пов'язаним із процесом централізації влади та зміцнення абсолютизму в ряді європейських держав. Він взяв він роль ідеології, що відстоює інтереси королівських будинків, які прагнуть об'єднати нації навколо себе.

Етико-естетична програма

Вихідний принцип естетичного кодексу класицизму - наслідування прекрасної природи. Об'єктивна краса для теоретиків класицизму (Буало, Андре) - це гармонія і закономірність всесвіту, що має своїм джерелом духовний початок, що формує матерію і приводить її до ладу. Краса таким чином як вічний духовний закон протилежна всьому чуттєвому, матеріальному, мінливому. Тому краса моральна вище за красу фізичну; творіння рук людських прекрасніше грубої краси природи.

Закони прекрасного залежить від досвіду спостереження, вони витягуються з аналізу внутрішньої духовної діяльності.

Ідеал художньої мови класицизму – це мова логіки – точність, ясність, послідовність. Мовна поетика класицизму уникає наскільки можна предметної образотворчості слова. Її звичайний засіб – абстрактний епітет.

На тих принципах побудовано і співвідношення окремих елементів художнього твору, тобто. композиція, яка зазвичай є геометрично врівноважену конструкцію, засновану на строгому симетричному членуванні матеріалу. Таким чином, закони мистецтва уподібнюються законам формальної логіки.

Політичний ідеал класицизму

У своїй політичній боротьбі революційні буржуа та плебеї у Франції як у десятиліття, що передували революції, так і у бурхливі 1789-1794 роки широко використовували античні традиції, ідеологічну спадщину та зовнішні форми римської демократії. Так було на рубежі XVIII-XIX ст. у європейській літературі та мистецтві склався новий тип класицизму, новий своїм ідейним та соціальним змістом по відношенню до класицизму XVII ст., До естетичної теорії та практики Буало, Корнеля, Расіна, Пуссена.

Мистецтво класицизму доби буржуазної революції було суворо раціоналістичним, тобто. вимагало повної логічної відповідності всіх елементів художньої формигранично ясно вираженого задуму.

Класицизм XVIII-XIX ст. не був однорідним явищем. У Франції героїчному періоду буржуазної революції 1789-1794 р.р. передувало та супроводжувало розвиток революційного республіканського класицизму, який втілився у драмах М.Ж. Шеньє, у ранньому живописі Давида тощо. На противагу цьому в роки Директорії і особливо Консульства та наполеонівської імперії класицизм втратив свій революційний дух і перетворився на консервативний академічний напрямок.

Іноді під безпосереднім впливом французького мистецтва та подій Французька революція, а окремих випадках незалежно від нього і навіть передуючи їм у часі, розвивався новий класицизм Італії, Іспанії, скандинавських країнах, США. У Росії класицизм досяг найбільшої висоти в архітектурі першої третини XIXв.

Одним із найбільш значних ідейно-художніх досягнень цього часу була творчість великих німецьких поетів та мислителів – Гете та Шиллера.

При всій різноманітності варіантів класицистичного мистецтва у ньому було багато спільного. І революційний класицизм якобінців, і філософсько-гуманістичний класицизм Гете, Шиллера, Віланду, і консервативний класицизм наполеонівської імперії, і дуже різноманітний - то прогресивно-патріотичний, то реакційно-великодержавний - класицизм у Росії були суперечливими по іро і суперечливими по.

Жанрова система

Класицизм встановлює сувору ієрархію жанрів, які поділяються на високі (ода, трагедія, епопея) та низькі (комедія, сатира, байка).

Про? так- поетичний, а також музично-поетичний твір, що відрізняється урочистістю та височиною, присвячений якійсь події чи герою.

Траге? дія- Жанр художнього твору, заснований на розвитку подій, що носить, як правило, неминучий характер і обов'язково призводить до катастрофічного для персонажів результату.

Трагедія відзначена серйозною серйозністю, зображує реальність найбільш загострено, як потік внутрішніх протиріч, розкриває глибокі конфлікти дійсності в гранично напруженої і насиченої формі, знаходить значення художнього символу; невипадково більшість трагедій написано віршами.

Епопі? я- Родове позначення великих епічних та подібних до них творів:

.Широка розповідь у віршах чи прозі про визначні національно-історичні події.

2.Складна, тривала історія чогось, що включає низку великих подій.

Коме? дія- Жанр художнього твору, що характеризується гумористичним або сатиричним підходом.

Сатира- Вияв комічного в мистецтві, що представляє собою поетичне принизливе викриття явищ за допомогою різних комічних засобів: сарказму, іронії, гіперболи, гротеску, алегорії, пародії та ін.

Ба? зня- віршоване чи прозове літературний твірповчального, сатиричного характеру. Наприкінці байки міститься короткий повчальний висновок - так звана мораль. Чинними особами зазвичай виступають тварини, рослини, речі. У байці висміюються вади людей.

Представники класицизму

У літературі російський класицизм представлений творами А.Д. Кантеміра, В.К. Тредіаковського, М.В. Ломоносова, А.П. Сумарокова.

А.Д. Кантемир став родоначальником російського класицизму, основоположником найбільш життєвого у ньому реально-сатиричного напрями - такі відомі його сатири.

В.К. Тредіаковський своїми теоретичними працями сприяв утвердженню класицизму, однак у його поетичних творах нове ідейний змістне знайшло відповідної мистецької форми.

Інакше традиції російського класицизму виявилися у творах А.П. Сумарокова, яка захищала ідею нерозривності інтересів дворянства та монархії. Сумароков започаткував драматургічну систему класицизму. У трагедіях він під впливом тогочасної дійсності, часто звертається до теми повстання проти царату. У своїй творчості Сумароков переслідував суспільно-виховні цілі, виступаючи з проповіддю високих громадянських почуттів та благородних вчинків.

Наступним яскравим представникомросійського класицизму, ім'я якого відомо всім без винятку - є М.В. Ломоносов (1711-1765). Ломоносов на відміну Кантемира ворогів освіти осміює рідко. Він зумів практично повністю переробити граматику на основі французьких канонів і вніс зміни до віршування. Власне, саме Михайло Ломоносов став першим, хто зміг внести канонічні принципи класицизму в російську літературу. Залежно від кількісного змішування слів трьох пологів створюється той чи інший стиль. Так склалися "три штилі" російської поезії: "високий"-церковнослов'янські слова та російські.

Вершиною російського класицизму є творчість Д.І. Фонвізіна (Бригадир, Недоросль), творця справді самобутньої національної комедії, який заклав усередині цієї системи основи критичного реалізму.

Гаврило Романович Державін був останнім серед найбільших представників російського класицизму. Державіну вдалося поєднати як тематику цих двох жанрів, а й лексику: у " Феліці " органічно поєднуються слова " високого штилю " і просторіччя. Таким чином, Гавриїл Державін, що гранично розвинув у своїх творах можливості класицизму, став одночасно першим російським поетом, який подолав канони класицизму.

Російський класицизм, його своєрідність

Чималу роль у зміщенні жанрової домінанти у художній системі російського класицизму відіграло якісно інше ставлення наших авторів до традицій національної культурипопередніх періодів, зокрема до національного фольклору. Теоретичний кодекс французького класицизму - "Поетичне мистецтво" Буало демонструє різко вороже ставлення до всього, що так чи інакше мало зв'язок із мистецтвом народних мас. У нападках на театр Табарена Буало заперечує традиції народного фарсу, знаходячи сліди цієї традиції Мольєра. Різка критика бурлескної поезії також свідчить про відомий антидемократизм його естетичної програми. Не знайшлося місця в трактаті Буало і для характеристики такого літературного жанру, як байка, що тісно пов'язана з традиціями демократичної культури народних мас.

Російський класицизм не цурався національного фольклору. Навпаки, у сприйнятті традицій народної поетичної культури у певних жанрах він знаходив стимули для свого збагачення. Ще біля витоків нового напряму, роблячи реформу російського віршування, Тредіаковський прямо посилається на пісні простого народуяк на зразок, яким він слідував у встановленні своїх правил.

Відсутність розриву літератури російського класицизму із традиціями національного фольклору пояснює та інші її особливості. Так, у системі поетичних жанрів російської літератури XVIIIв., зокрема у творчості Сумарокова, набуває несподіваного розквіту жанру ліричної любовної пісні, про яку Буало взагалі не згадує. У "Єпистолі 1-й про вірш" Сумарокова детальна характеристикацього жанру дається поряд з характеристиками визнаних жанрів класицизму, таких як ода, трагедія, ідилія та ін. Включає у свою "Епістолу" Сумароків та характеристику жанру байки, спираючись при цьому на досвід Лафонтена. І у своїй поетичній практиці, як у піснях, так і в байках, Сумароков, як ми побачимо, часто безпосередньо орієнтувався на фольклорні традиції.

Своєрідністю літературного процесу кінця XVII – початку XVIII ст. пояснюється ще одна особливість російського класицизму: його зв'язок з художньою системоюбароко у його російському варіанті.

Список використаної літератури

1.Природно-правова філософія класицизму XVII ст. #"justify">Книги:

5.О.Ю. Шмідт "Велика радянська енциклопедія. Том 32." Вид. " Радянська енциклопедія"1936 р.

6.А.М. Прохоров. Велика Радянська Енциклопедія. Том 12. "Изд. "Радянська енциклопедія" 1973 р.

.С.В. Тураєв "Література. Довідкові матеріали". Вид. "Освіта" 1988 р.

Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть репетиторські послуги з цікавої для вас тематики.
Надішліть заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.