Аналіз роману страждання молодого вертера. Аналіз роману «Страдання юного Вертера» (І

Написанв 1774 р. У основі – біографічне переживання. У Вецларі Р. познайомився з якимсь паном Кестнером та його нареченою Шарлоттою Буфф. У цю Шарлотту був закоханий ще якийсь товариш чиновник, який потім наклав на себе руки. Причина – нещасливе кохання, незадоволеність своїм суспільним становищем, почуття приниженості та безвиході. Г. сприйняв цю подію як трагедію свого покоління.

Г. вибрав епістолярну форму, яка дала змогу зосередити увагу на внутрішньому світі героя – єдиного автора листів, показати його очима навколишнє життя, людей, їхні стосунки. Поступово епістолярна форма переростає у щоденникову. Наприкінці роману листи героя звернені вже до себе – у цьому відбивається наростаюче почуття самотності, відчуття замкнутого кола, яке завершується трагічною розв'язкою – самогубством.

Вертер - людина почуття, у нього є своя релігія, і в цьому він подібний до самого Гете, який з юних років втілював своє світовідчуття у створених його уявою міфах. Вертер вірить у Бога, але це не той бог, якому моляться у церквах. Його бог - це незрима, але постійно відчувається їм душа світу. Вірування Вертера близько до гетевського пантеїзму, але з повністю зливається з нею, та й може злитися, бо Гете як відчував цей світ, а й прагнув пізнати його. Вертер - найповніше втілення на той час, яке отримало назву епохи чутливості.

Все пов'язане для нього із серцем, почуттями, суб'єктивними відчуттями, які прагнуть підірвати всі перепони. У повній відповідності зі своїми душевними станами він сприймає поезію та природу: дивлячись на сільську ідилію, Вертер читає та цитує Гомера, у момент душевного хвилювання – Клопштока, у стані безвихідного розпачу – Осіана.

Засобами свого мистецтва Гете зробив так, що історія кохання та мук Вертера зливається з життям усієї природи. Хоча за датами листів видно, що від зустрічі з Лоттою (Шарлотта С. – дівчина, в яку В. був закоханий) до смерті героя минають два роки, Гете стиснув час дії: зустріч із Лоттою відбувається навесні, найщасливіший час кохання Вертера - літо Найстрашніше для нього починається восени, останній передсмертний лист Лотте він написав 21 грудня. Так у долі Вертера відображається розквіт і вмирання, що відбуваються в природі, подібно до того, як це було у міфічних героїв.

Вертер усією душею відчуває природу, це наповнює його блаженством, йому це почуття - зіткнення з божественним початком. Але пейзажі в романі постійно "натякають" на те, що доля Вертера виходить за межі звичайній історіїневдалого кохання. Вона перейнята символічністю, і широке всесвітнє тло його особистої драми надає їй воістину трагічний характер.

На очах розвивається складний процес душевного життя героя. Початкова радість та життєлюбність поступово змінюються песимізм. І наводить це все до фраз типу: "Мені не під силу це", "А я не бачу нічого, крім всепожираючого і все перемелює чудовиська."

Так Вертер стає першим провісником світової скорботи в Європі задовго до того, як нею перейметься значна частина романтичної літератури.

Чому він загинув? Нещасливе кохання тут не головна (або далеко не єдина) причина. З самого початку Вертер страждав від того, "якими тісними межами обмежені творчі та пізнавальні сили людства" (22 травня) і від того, що свідомість цих обмежень не дозволяє йому вести діяльне, активне життя - він не бачить сенсу в ньому. Так він поступається бажанню уникнути цього життя і поринути в себе: "Я йду в себе і відкриваю цілий світ!" Але відразу ж слід застереження: "Але теж скоріше у передчуттях і невиразних пожаданнях, ніж у живих, повнокровних образах" (22 травня).

Причина мук і глибокої незадоволеності Вертера життям не тільки в нещасному коханні. Намагаючись вилікуватися від неї, він вирішує спробувати сили на державній ниві, але, як бюргеру, йому можуть надати лише скромну посаду, яка ніяк не відповідає її здібностям.

Скорбота Вертера викликана не лише невдалим коханням, а й тим, що як в особистому житті, так і в житті суспільного шляху для нього виявилися закритими. Драма Вертера виявляється соціальною. Такою була доля цілого покоління інтелігентних молодих людей з бюргерського середовища, які не знаходили застосування своїх здібностей і знань, змушених шкодувати існування гувернерів, домашніх вчителів, сільських пасторів, дрібних чиновників.

У другому виданні роману, текст якого зазвичай друкують, "видавець" після листа Вертера від 14 грудня обмежується коротким висновком: "Рішення покинути світ все сильніше зміцнювалося в душі Вертера в той час, чому сприяли різні обставини." У першому виданні про це говорилося ясно і чітко: "Образу, нанесену йому під час перебування його в посольстві, він не міг забути. Він згадував її рідко, але коли відбувалося щось, що нагадувало про неї хоча б віддаленим чином, то можна було відчути, що його честь залишалася, як і раніше, зачеплена і що ця подія порушила в ньому огиду до всяких справ і політичної діяльності. Здібності до дії. Так як у його стосунках з прекрасною і улюбленою істотою, чий спокій він порушив, нічого не могло змінитися і він безплідно марнував сили, для застосування яких не було ні мети, ні полювання, це штовхнуло його врешті-решт на жахливий вчинок".

Вертер зазнає краху не тількичерез обмеженість людських можливостейвзагалі чи через свою загострену суб'єктивність; через це - в тому числі. Вертер терпить аварію не тільки через суспільні умови, в яких він повинен жити і жити не може, через них у тому числі. Ніхто не заперечуватиме того, що Вертер був глибоко ображений, коли йому довелося покинути аристократичне суспільство через своє бюргерське походження. Щоправда, він ображений скоріш у людському, ніж у бюргерському гідності. Саме людина Вертер не чекала такої ницості від вишуканих аристократів. Однак Вертер не обурюється нерівністю людей у ​​суспільстві: "Я добре знаю, що ми не рівні і не можемо бути рівними", - написав він ще 15 травня 1771 року.

Центральний конфлікт роману втілений у протилежності Вертера та її щасливого суперника. Їхні характери та поняття про життя зовсім різні. Вертер не може не визнати: "Альберт цілком заслуговує на повагу. Його стриманість різко відрізняється від моєї неспокійної вдачі, яку я не вмію приховувати. Він здатний відчувати і розуміти, який скарб Лота. Мабуть, він не схильний до похмурих настроїв..." (30 липня). Вже у наведених словах Вертера відзначено кардинальну різницю темпераментів. Але вона розходяться також у поглядах життя і смерть. В одному з листів (12 серпня) докладно розказано про бесіду, яка сталася між двома друзями, коли Вертер, просячи позичити йому пістолети, жартома приставив один із них до скроні. Альберт застеріг його, що робити небезпечно. "Зрозуміло, що з кожного правила є винятки. Але він до того сумлінний, що, висловивши якесь, на його погляд, необачне, неперевірене загальне судження, тут же засипле тебе застереженнями, сумнівами, запереченнями, поки від суті справи нічого не залишиться" (12 серпня). Однак у суперечці про самогубство, що виникло між ними, Альберт дотримується твердої точки зору, що самогубство – безумство. Вертер заперечує: "Для всього у вас готові визначення: то божевільно, то розумно, це добре, то погано!.. Хіба ви вникли у внутрішні причини цього вчинку? Йому? Якби ви взяли на себе цю працю, ваші судження не були б такі необачні” (там же).

Напрочуд, наскільки майстерно Гете готує фінал роману, ставлячи проблему самогубства задовго до того, як герой приходить до думки піти з життя. Разом з тим, скільки тут прихованої іронії по відношенню до критиків і читачів, які не помітять того, що зробило неминучим постріл Вертера. Альберт твердо переконаний, що деякі вчинки завжди аморальні, з яких би спонукань вони не були скоєні. Його моральні поняття дещо догматичні, хоча при цьому він безперечно хороша людина.

Психічний процес, що доводить до самогубства, з великою глибиноюохарактеризований самим Вертером: "Людина може зносити радість, горе, біль лише до певної міри, а коли цей ступінь перевищений, він гине... Подивися на людину з її замкненою внутрішнім світом: Як впливають нею враження, які нав'язливі думки пускають у ньому коріння, поки все зростаюча пристрасть не позбавить його всякого самовладання і доведе до смерті " (12 серпня). Вертер абсолютно точно передбачає свою долю, ще не знаючи, що з ним буде .

Суперечка, проте, виявляє як розбіжність у поглядах самогубство. Йдеться критеріях моральної оцінки поведінки людини. Альберт добре знає, щодобре та щопогано. Вертер відкидає таку мораль. Поведінка людини визначається, на його думку, природою: "Людина завжди залишиться людиною, і та крихта розуму, якою вона, можливо, володіє, майже або зовсім не має значення, коли лютує пристрасть і йому стає тісно в рамках людської природиБільше того, як стверджує Вертер, "ми маємо право по совісті судити лише про те, що відчули самі".

Є в романі ще один персонаж, який не можна залишити без уваги. Це – "видавець" листів Вертера. Важливе його ставлення до Вертера. Він зберігає сувору об'єктивність оповідача, який повідомляє лише факти. Але іноді, передаючи Вертера, він відтворює тональність, властиву поетичній натурі героя. Мова " видавця " стає особливо важливою наприкінці розповіді, коли викладаються події, що передують смерті героя. Від "видавця" ми дізнаємося і про похорон Вертера.

Юний Вертер - перший герой Ґете, у якого дві душі. Цілісність його натури тільки здається. З самого початку в ньому відчувається і здатність радіти життю, і меланхолія, що глибоко коріниться. В одному з перших листів Вертер пише другу: "Недарма ти не зустрічав нічого мінливішого, непостійнішого за моє серце... Тобі стільки разів доводилося терпіти переходи мого настрою від зневіри до неприборканих мрій, від ніжного смутку до згубної палкості!" (13 травня). Спостерігаючи себе, він робить відкриття, що знову виявляє властиву йому двоїстість: "... як сильна в людині спрага бродяжити, робити нові відкриття, як його манять простори, але поряд з цим у нас живе внутрішня тяга до добровільного обмеження, до того щоб котитися по звичній колії, не оглядаючись на всі боки". Натурі Вертера властиві крайнощі, і він зізнається Альберту, що йому набагато приємніше виходити за рамки загальноприйнятого, ніж підкорятися рутині повсякденності: "Ах, ви розумники! п'яниць, зневажаєте безумців і проходьте повз, подібно до священика, і, подібно до фарисея, дякуйте панові, що він не створив вас подібними до одного з них. ні в іншому” (12 серпня).

Трагедія Вертера ще й у тому, що киплячим у ньому силам не виявляється застосування. Під впливом несприятливих умов свідомість його стає дедалі болючішою. Вертер часто порівнює себе з людьми, що цілком уживаються з тим ладом життя, який панує. Такий і Альберт. Але Вертер так не може жити. Нещасливе кохання посилює його схильність до крайнощів, різкі переходи їх одного душевного стануу протилежне, змінює його сприйняття навколишнього. Був час, коли він "почувався божеством" серед буйного достатку природи, тепер же навіть намагання воскресити ті невимовні почуття, які раніше піднімали його душу, виявляється болючим і змушує подвійно відчути весь жах становища.

Листи Вертера з часом все більше видають порушення його душевної рівноваги. Визнання Вертера підкріплює і свідчення " видавця " : " Туга і досада дедалі глибше вкорінялися у душі Вертера і , переплітаючись між собою , помалу заволоділи всієї його істотою . Душевне рівновагу його остаточно порушено . Згубна дія, доводячи до повної знемоги, з якою він боровся ще відчайдушніше, ніж з усіма іншими напастями. був."

Самогубство Вертера стало природним кінцем всього пережитого ним, воно було зумовлено особливостями його натури, в якій особиста драма і пригнічене суспільне становище дали перевагу болючому початку. Наприкінці роману однією виразною деталлю ще раз підкреслено, що трагедія Вертера мала як психологічні, а й соціальне коріння: " Труну несли майстрові. Ніхто з духівництва не супроводжував його. "

У цю передреволюційну епоху особисті почуття та настрої у невиразній формі відображали глибоке невдоволення існуючим ладом. Любовні страждання Вертера мали не менше громадське значення, чим його глузливі та гнівні описи аристократичного суспільства. Навіть жага смерті і самогубство звучали викликом суспільству, в якому людині, яка думає і відчуває, не було чим жити.

39.. Трагедія Ґете «Фауст»: історія створення, роль прологів, основний конфлікт, система образів.

Етапи роботи:

1) перший варіант трагедії розпочато 1773 року в період участі Гете у русі бурі та натиску, що знаходить відображення

2) 1788 рік - повернення Гете з Італії, коли змінюється його світоглядна та естетична концепція. Змінюється ідея твору

3) 1797-1801р - створюються ключові сцени першої частини

4) 1825-1831 р. – друга частина трагедії (остаточний варіант), закінчує серпні 1831г.

У легенді про Фауста Ґете приваблює особистість самого Фауста: його прагнення проникнути в таємниці природи, його бунтарський характер та його мрія про безмежну могутність людини.

Вперше на цей сюжет звертає увагу Лессінґ у вірші “Листи про нову літературу”, розмірковує про створення національної драматургії. Як один із національних сюжетів – Фауст.

Легенда про Фауста – це народна німецька легенда, що виникла у 16 ​​столітті. Фауст це реально існуюча людина, яка народила десь у 1485 році і померла у 1540. Він навчається в кількох університетах і мав ступінь бакалавра. Він багато подорожував країною і спілкувався з передовими людьми свого часу. Цікавився астрологією та магією крім наук. Був людиною незалежною, сміливою. Його ім'я почало обростати легендами. З'явилася легенда про його угоду з дияволом.

Перша літературна обробка сюжету в 1587 році, ще до Ґете, Йоганном Шпісом ( німецький письменник). Фауст був героєм народного лялькового театруі у своїй автобіографії Ґете бачив уявлення, що говорять про те враження, яке справив на нього Фауст. Легенда послужила матеріалом для англійського драматурга Крістофера Марло в 1588, "Трагецька історія доктора Фауста".

Відкривається 1 частина посвятою, де йдеться про особистому відношенніавтора до твору, та розповідається про виникнення задуму.

Пролог на сцені. Пояснюється форма твору та представлено воно у формі алегорії. Це розмова директора театру, поета та актора. Усі троє сходяться на тому, що видовище має подобатися глядачам. Директор згоден на будь-яке видовище, аби воно приносило дохід. Поет не хоче опускатися до низинних уподобань натовпу. Актор вибирає середній шлях, тобто він пропонує поєднувати цікавість та життєво-важливий зміст, тобто Гете пропонує 3 підходи до твору мистецтва і сам він солідарний з актором. Таким чином він пояснює і задум свого твору. На читача чекає цікавий сюжет і філософські міркування.

Пролог на небесах. Пояснюється ідейний задумтвори. Чинні особи – біблійні герої. Це Бог, хор архангелів. Цю небесну гармонію порушує Мефістофель. Меф. Порушує тему страждань людини, але це не суперечка про людину взагалі, а суперечка про людський розум. Мефістофель вважає, що розум заводить людину в безвихідь. Без розуму людині жити спокійніше та простіше. Його опонент – Бог, який вважає, що розум – це найкраще, що має людина. Ця суперечка вирішується своєрідним експериментом, об'єктом якого є Фауст.

Мефістофель у Ґете не тільки сила зла, навпаки він являє собою критичну думку, діяльне початку, ідея безперервного руху вперед, і оновлення через нього.

Вибір Фауста не випадковий, це не ідеальний герой, йому не чужі помилки та слабкості. Він носій кращого в людині: розуму та прагнення до досконалості.

На початку твору Фауст показаний старою людиною. Все життя він шукав істину і задля цього свідомо цурається радостей життя. Фауст викликає дух землі, але він не може зрозуміти його мову. Щоб дізнатися, що стоїть за смертю, він хоче піти на самогубство, але розуміє, що ці знання не зможе донести до людей. Ґете показує альтруїзм Фауста.

Сцена за брамою, коли описується свято весни. Фауст виходить за ворота, громадяни дякують йому, багатьох він урятував від хвороби, але він у цей момент думає про недосконалість своїх знань, так як ніби він досконаліший, він би врятував більше людей.

Усі попередні події призводять до кризового стану духу вченого, тому він легко погоджується на підписання договору. Той пропонує прожити йому життя знову, виконуючи всі його бажання в обмін на душу Фауста. Ключові слова договору: "Зупинися мить, ти чудово". Гете проводить думку про те, що людина повинна постійно рухатися вперед, розвиватися, отже, визнання миті досконалим означає визнання, що рухатися більше нема до чого. Фауст погоджується цей договір, оскільки вірить, що Мефістофелю вдасться зупинити його.

1 випробування вином та веселою компанією, яке він проходить легко

Друге і найскладніше випробування любов'ю. Образ Маргарити витриманий у дусі народних пісень (фольклор, буря та натиск). Маргарита була вихована у строго патріархальних традиціях і вірила у Бога. Віра в Бога у неї сполучається з моральними законами. Через почуття любові вона переступає і моральні, і закони Бога. Трагедія Маргарити у тих подіях, які відбуваються (вбивство дитини, смерть брата і матері), а й їхнє життя з Фаустом не могла відбутися, оскільки різні ідеали їхнього життя. Для Маргарити ідеальна сім'я, вогнище, Фаусту цього мало.

Фінал 1 частини – після трагічних подій Маргарита опиняється у в'язниці та Фауст вирішує врятувати її, але Маргарита відмовляється від втечі. Вона свідомо відкидає втечу, оскільки хоче спокутувати провину перед Богом, а чи не перед людьми. 1 частина закінчується тим, як Маргарита потрапляє на небо. І голос каже: "врятована". Виправдана чистими силами.

Приступаючи до другої частини Ґете ставить перед собою інші завдання, ніж у першій частині. У першій частині його цікавили особисті устремління Фауста, у другій він створює широку символічну картину життя сучасного суспільства. Намагається показати зв'язок минулого та сьогодення.

В сучасності йдеться в першому акті 2-ої частини, коли Мефістофель і Фауст потрапляють до імператорського палацу. Вони стають свідками становища, притаманного феодальної Німеччини на той час. У доповіді канцлера повідомляється про тяжке становище в країні, де панує беззаконня, хабарництво, продажність суду, складаються змови і на країну чекає фінансовий крах. Сцена ця закінчується пожежами в імператорському палаці (до цього територія під час чуму), який символізує майбутню пожежу революції.

Роздуми поета над завданнями мистецтва та літератури. Мистецтво, на думку Ґете, має сприяти моральному відродженню суспільства. Гете звертається до античним образам. Це образ прекрасної Олени, за якою Фауст вирушає до Стародавню Грецію. Олена – це символ античної краси. Це не такий реальний образ, як Маргарити. У другій частині від з'єднання Олени та Фауста з'являється Евфоріон. Коли він виростає, то прямує вгору і розбивається. Зникає і Олена, залишивши лише одяг на руках Фауста. Ця сцена має символічне значення. Проводиться думка про те, що не можна копіювати античне мистецтво, можна використовувати формальну сторону, але зміст має бути сучасним. Евфоріон успадкував красу матері і неспокійну вдачу батька. Він є символом нового мистецтва, яке на думку Гете, має поєднувати античну гармонію і сучасний раціоналізм. При цьому сам Ґете цей образ асоціює з образом Байрона. Поет нове мистецтво.

Висновок: щоб спілка з Оленою була плідною, потрібно не споглядати, а перетворювати дійсність. Про це в останньому п'ятому акті, коли Фауст, знову постарілий, повернувся в сучасність, займається будівництвом греблі. Гете міркує про зміну епох, як руйнування старого феодального світу та початок нової доби, епохи творень. Гете показує, що творення може бути без руйнації. Свідченням руйнування стає смерть двох людей похилого віку.

Завершує трагедію загибель Фауста, що він формально вимовляє ключові слова договору. Він каже, що міг би сказати їх у майбутньому, коли побачить свій край та народи вільними, але це неможливо без боротьби і без знань, а отже його життя не марне. Його знання та справи залишаться на благо народу. Кінець трагедії оптимістичний,

Душа Фауста потрапляє на небеса, де поєднується з душею Маргарити.

  • Домашня лабораторна робота Яке значення у романі мають такі епізоди: «Зустріч із сім'єю Мармеладових» (ч
  • Драматичність та складність долі Раскольникова. Суть теорії Раскольнікова. Сни у романі.
  • Хто не заслуговує на поблажливість автора в романі «Злочин і покарання»?
  • Новоселянські поети. Витоки творчості. Поетика. Н.Клюєв. С. Єсенін.
  • Чому любов «сильних особистостей» у романі «Батьки та діти» нещаслива?
  • Чому, зображуючи Кутузова у романі «Війна та мир», Л.Н. Толстой навмисно уникає героїзації образу полководця?

  • Справжню світову популярність приніс Гете роман «Страдання юного Вертера» (1774), що у історію літератури як зразок сентименталістської прози, який орієнтувалися все письменники-сентименталісти. «Страдання юного Вертера» (у деяких перекладах «Стражіння молодого Вертера») є роман у листах, або епістолярний роман. Цей жанр був особливо поширений у середині XVIII століття, і попередниками Гете у цьому жанрі були англійський письменникСемюель Річардсон та французький класиксентименталізму Жан-Жак Руссо. Першу, більшу частину твору займають листи палкого і чутливого юнака Вертера до свого друга Вільгельма, в яких герой виливає свої любовні переживання та стосунки зі світом, друга частина складає приписку «від видавця до читача». Таким чином, Гете показує свого героя у двох ракурсах: сповідальному та з боку. Завдяки такому оповідальному прийому Гете передбачає реалізм літератури XIX і XX століть.

    Сюжетна основа роману «Страдання юного Вертера» така: герой їде з рідних місць і тому змушений розповідати своєму другові про себе в листах, що визначає форму роману. Незабаром Вертер зустрічає прекрасну дівчину- Лотту і закохується в неї. Закоханість героя переростає у пристрасне почуття — виняткове кохання, підпорядкувати яке голосу розуму, як вимагають обставини, неможливо. Лотта не може відповісти на любов Вертера, тому що в неї є наречений Альберт, який згодом став її чоловіком. Вертер, Лотта та Альберт представляють класичний любовний трикутник, який характерний для романтизму: Вертер жадає гармонії душі, повноти життя і любові, Альберт розумний і розсудливий, і вибір Лотти схилився на його користь. Конфлікт Вертера зі світом носить важкий характер, він не тільки вражений нерозділеною любов'ю, але також піддається приниженню в суспільстві, виявившись жертвою станових забобонів, будучи людиною небагатою і скромного походження. Безнадійність і розпач, відсутність будь-якої підтримки, самотність штовхають Вертера на самогубство. Непримиренний конфлікт зі світом, неможливість для людини щастя та душевного спокою Гете висловив у рядках, що стали епіграфом до ювілейного видання «Вертера»:

    Тобі піти, мені - жити на долю впало,

    Залишивши світ, ти втратив так мало.

    Фабула твору здається дуже простою, навіть банальною, особливо якщо ми читаємо його сьогодні. Тому так важливо зрозуміти, що викликало таке сильне переживання у сучасниках Гете і чому цей роман викликає інтерес у читачів і досі. Роман «Страдання юного Вертера» став «відкриттям людини», підтвердженням її права на приватне життя, гідне місце у суспільстві, вільний життєвий вибір. Книга Гете була написана на порозі епохальних політичних потрясінь у Європі, заявивши про найголовніше — як змінилося сучасна людина. Через п'ятнадцять років після виходу роману Гете у світ почалася Велика французька революція, яка знищила французьку монархію, змінила весь колишній суспільний устрій. Роман «Страдання юного Вертера» був настільною книгою майбутнього завойовника Наполеона, у розквіті своєї слави він розмовляв з Гете, обговорюючи улюблену книгу своєї юності. Роман вплинув разом із європейськими політичними ідеями і російську літературу, наприклад, повість А.Н. Радищева «Щоденник одного тижня» за формою та описом сильних почуттів та характером роздумів молодої людини нагадує героя Гете.

    Переконливість та правдоподібність сюжетним подіям роману надає та обставина, що в їх основу лягли факти з біографії самого письменника та його життєві спостереження. Влітку 1772 Гете проходив практику в суді міста Вецлар, в цей період він був платонічно закоханий в наречену приятеля Шарлотту Буфф, що допомогло йому пізніше при описі почуттів Вертера. На створення основних образів роману також вплинули життєві враження: самогубство друга, Карла Вільгельма Єрузалема, через нещасне кохання, захоплення Гете іншою дівчиною — Максиміліаною фон Ларош, яка стала прототипом Лотти в романі. Переплетення біографічних фактів, які з часом зникають у пам'яті і втрачають своє значення, з вільною і натхненною поетичною фантазією, за зауваженням Гете, і призводить до того, що все описане в романі читач сприймає як написане «лише для нього одного».

    У своєму романі Гете поставив дуже важливу для людини проблему вибору: не брати в житті активної участі, не чинити опір її жорстоким законам і піти з неї або працею і вірою у можливе щастя та правду на землі утверджувати життя. Звичайно, роман справив на багатьох трагічну дію, проте Гете своєю власним життямдоводив правильність життєстверджуючого шляху людини.

    Рік появи "Вертера" (1774) - значна дата не лише в історії німецької літератури. Колосальний успіх "Вертера" вперше виявив короткочасне, але одержане велике значення, переважання німецької літератури та філософії у всій Європі Він сповістив настання кращої епохи німецької культури. Франція на деякий час перестає бути найбільш передовою країною в літературному відношенні. Її вплив відступає задній план проти впливом таких письменників, як Гете. Звичайно, німецька література і до появи "Вертера" мала твори всесвітньо-історичного значення. Досить згадати Вінкельмана та Лессінга. Але надзвичайно широкий і серйозний вплив, який "Вертер" Гете вплинув на все суспільство його часу, вперше висунув на перше місце німецьке Просвітництво.

    Німецьке Просвітництво? спитає з подивом читач, вихований на літературних легендах буржуазної історіографії і залежить від неї вульгарної соціології. У буржуазної історії літератури та у вульгарній соціології стало спільним місцем, що епоха Просвітництва тощо. період " бурі і тиску " , якого відносять зазвичай " Страждання молодого Вертера " , перебувають між собою може різкої протилежності. Ця літературна легенда завдячує своїм походженням знаменитій книзі романтичної письменниці пані де Сталь "Про Німеччину". Згодом реакційні історики літератури імперіалістичного періоду всіляко роздмухували цю легенду, бо вона - чудовий засіб для того, щоб спорудити китайську стіну між Просвітництвом взагалі та німецькою. класичною літературою, щоб принизити Просвітництво проти пізнішими реакційними тенденціями у романтизмі.

    Вигадники такого роду легенд найменше турбуються про історичну істину; вони просто байдужі до того, що ці легенди суперечать елементарним фактам. Корисливі інтереси буржуазії є їм єдиним спонукальним мотивом. Навіть буржуазна історія літератури змушена визнати в Річардсоні та Руссо літературних попередників"Вертер". Але, встановлюючи цей зв'язок, вона все ж таки не бажає відмовитися від старої ілюзії ніби між "Вертером" Гете і розумовим рухом освітньої епохи існує діаметральна протилежність.

    Розумніші представники реакційного табору відчувають, щоправда, тут є якась неясність. Щоб вирішити питання, вони призводять самого Руссо в різке протиріччя з Просвітництвом, роблячи з нього прямого попередника романтизму. Але у випадку з Річардсоном подібні хитрощі неспроможні. Річардсон був типовим представникомбуржуазного Просвітництва. Його твори мали великий успіх саме серед прогресивної буржуазії Європи; передові борці європейського Просвітництва, як Дідро та Лессінґ, були найзахопленішими провісниками його слави.

    Чим мотивує буржуазна історія літератури своє прагнення відокремити молодого Гете від епохи Просвітництва? Справа в тому, що Просвітництво нібито брало але увагу лише "розум". Період " бурі і тиску " у Німеччині був, навпаки, обуренням " почуття " , " душі " , " неясного томлення " проти подібної тиранії розуму. За допомогою цієї абстрактної схеми звеличуються різноманітні ірраціоналістичні тенденції, для буржуазного декадансу знаходяться всілякі історичні "підстави", "джерела" і т. д. Традиції революційного періоду буржуазного розвитку піддаються дешевій і упередженій критиці. У ліберальних істориків літератури, типу Брандеса, ця теорія має ще еклектичний та компромісний характер. Відкриті реакціонери звертаються вже без жодних застережень проти спадщини епохи Просвітництва, обмовляють на нього відкрито та безсоромно.

    У чому полягала сутність ославленої ідеї "розуму" епохи Просвітництва? У нещадній критиці релігії, зараженої богослов'ям філософії, феодальних установ, освячених "старим режимом" заповідей моралі і т. д. Легко зрозуміти, що для буржуазії, що завершила свою еволюцію від демократії до реакції, нещадна боротьба просвітителів повинна здаватися фатальною помилкою.

    Реакційні історики постійно твердили, що освітній епосі бракує "душевного" елемента. Немає потреби доводити, наскільки таке твердження є одностороннім, наскільки воно несправедливе.

    Наведемо тут лише один приклад. Відомо, що Лессінг боровся з теорією та практикою т. зв. класичної трагедії З якого ж погляду він виступає проти хибнокласицизму? Лессінґ виходить саме з того, що концепція трагічного у Корнеля не має конкретно-людського характеру і що Корнель не бере до уваги душевний світ, світ людських почуттів; що, залишаючись у полоні придворно-аристократичних умовностей своєї епохи, він створює мертві і суто розумові конструкції. Літературно-теоретична боротьба таких просвітителів, як Дідро та Лессінг, була спрямована проти аристократичних умовностей. Вони повставали проти цих умовностей, показуючи їх розумову холодність і - одночасно їх протиріччя розуму. Між боротьбою з цією холодністю і проголошенням прав розуму такі просвітителі, як Лессінг, не мають ніякої внутрішньої суперечності.

    Бо кожен великий політичний переворот творить новий тип людини. У літературній боротьбі йдеться про захист цієї нової конкретної людини від зникаючої старої та ненависної суспільного устрою. Але боротьби "почуття" і "розуму" однієї ізольованої та абстрактної особливості людини проти іншої ніколи не буває насправді, вона відбувається лише в банальних конструкціях реакційної історії літератури.

    Лише руйнація подібних історичних легенд відкриває шлях до пізнання дійсних внутрішніх протиріч епохи Просвітництва. Вони є ідеологічним відображенням протиріч буржуазної революції, її соціального змісту та її рушійних сил, виникнення, зростання та розвитку всього буржуазного суспільства. Тут немає нічого назавжди цього і застиглого. Навпаки, внутрішні протиріччя культурного розвиткунаростають найвищою мірою нерівномірно, відповідно до нерівномірності у суспільному розвиткові. У певні періоди вони ніби слабшають і знаходять собі мирний дозвіл, але лише для того, щоб на вищому ступені виникнути знову, у більш поглибленій, простішій і наочній формі. Літературна полемікасеред просвітителів критика загальних, абстрактних принципів епохи Просвітництва самими просвітителями є певний історичний факт. Внутрішня складність та суперечливість освітнього руху, не доступна розуміннюреакційних істориків є лише відображенням протиріч самого суспільного розвитку; це боротьба окремих течій усередині Просвітництва, зіткнення окремих щаблів розвитку освітньої філософії та літератури.

    Мерінг стояв на правильному шляху у своєму зображенні боротьби Лессінга проти Вольтера. Він переконливо довів, що Лессінг критикує відсталі сторони світогляду Вольтера з погляду вищої щаблі всього освітнього руху. Особливого інтересу набуває це питання стосовно Руссо. У філософії Руссо вперше яскраво виступає ідеологічне відбиток плебейського способу здійснення буржуазної революції; відповідно до внутрішньої діалектики цього руху, думки Руссо іноді пройняті дрібнобуржуазними, реакційними характеристиками; іноді це невиразне плебейство виступає першому плані, відтісняючи реальні проблеми буржуазно-демократичної революції. Критики Руссо серед просвітителів - Вольтер, Даламбер та ін., а також Лессінг - мають рацію, обстоюючи ці реальні проблеми, але в своїй полеміці з Руссо вони часто проходять повз дійсно цінного в ньому, повз його плебейського радикалізму, повз діалектичного наростання протиріч буржуазного суспільства, що починається. . Художня творчість Руссо тісно пов'язана з основними тенденціями його світогляду. Завдяки цьому він піднімає річардсонівське зображення психологічних конфліктів повсякденного життянабагато вищий ступінь як з погляду думки, і з погляду поезії. Лессінг часто висловлює свою незгоду з Руссо і разом з Мендельсоном ставить романи Річардсона вище за твори Жан-Жака. Але в цьому випадку він сам консервативний, не бажаючи визнати суттєві риси нового, більш високого і більш суперечливого ступеня т. зв. Просвітництва.

    Творчість молодого Ґете є подальшим розвитком лінії Руссо. Звичайно, на німецький лад, що, безперечно, знову ускладнює питання. Спеціфічно німецькі риси Гете тісно пов'язані з економічної та соціальної відсталістю Німеччини, з її тяжким становищем у цю епоху. Не слід, однак, перебільшувати цю відсталість чи розуміти її надто спрощено. Само собою зрозуміло, що німецькій літературі бракує чіткої соціальної цілеспрямованості та твердості французів, немає в ній і характерного для англійців XVIII ст. реалістичне відображення широко розвиненого буржуазного суспільства. Ця література носить у собі відбиток дріб'язковості, властивої відсталої, роздробленої Німеччини. Але з іншого боку, не слід забувати, що протиріччя буржуазного розвитку з найбільшою пристрастю та пластичною силою виражені в німецькій літературі кінця XVIII ст. Згадаймо буржуазну драму, Виникнувши в Англії та Франції, вона не досягла в цих країнах такої висоти, як німецька драма вже в "Емілії Галотті" Лессінга і особливо в "Розбійниках" та "підступності і любові" молодого Шиллера.

    Звичайно, творець "Вертера" не був революціонером навіть у сенсі молодого Шіллера. Але у широкому історичному сенсі, у сенсі внутрішньої пов'язаності з основними проблемами буржуазної революції, творчість молодого Ґете є в деяких відносинах кульмінаційним пунктом революційної думки Просвітництва.

    Центральний пункт "Вертера" утворює гуманістична проблема прогресивної буржуазної демократії, проблема вільного та всебічного розвитку людської особистості. Фейєрбах каже: "Нехай нашим ідеалом буде не кастрована, позбавлена ​​тілесності, абстрактна істота, а цілісна, дійсна, всебічна, досконала, розвинена людина". У своїх "філософських зошитах" Ленін називає це прагнення ідеалом "передової буржуазної демократії чи революційної буржуазної демократії".

    Гете ставить цю проблему глибоко та всебічно. Його аналіз стосується не лише напівфеодального, дрібно-князівського світу його рідної Німеччини. Суперечність особистості і суспільства, розкрите в " Стражданнях молодого Вер-тера " , властиве буржуазному ладу та її найчистішому вигляді, якого ще знала Європа епохи Просвітництва. Тому у "Вертері" багато пророчих рис. Звичайно, протест молодого Ґете спрямований проти конкретних форм придушення та збіднення людської особистості, які спостерігалися у Німеччині його епохи. Але глибина його концепції виявляється в тому, що він не зупиняється на критиці одних лише симптомів, не обмежується полемічним зображенням явищ, що кидаються в очі. Навпаки, Гете зображує повсякденне життясвоєї епохи з такою узагальненою простотою, що значення його критики відразу вийшло далеко за межі провінційної німецького життя. Захоплений прийом, який мала книга більш розвинених буржуазних націй, найкраще показує, що у стражданнях молодого Вертера передове людство побачило свою власну долю: tua res agitur .

    Гете як показує, які безпосередні перешкоди суспільство ставить розвитку особистості, як сатирично зображує становий лад свого часу. Він бачить також, що буржуазне суспільство, яке висуває з такою гостротою проблему розвитку особистості, саме безперервно ставить перешкоди її справжньому розвитку. Закони та установи, які служать розвитку особистості у вузько класовому значенні слова (забезпечують, наприклад, свободу торгівлі), водночас нещадно душать дійсні паростки індивідуальності. Капіталістичний поділ праці, який є матеріальним базисом для розвиненої особистості, підкорює собі людину, калічить її особистість, підпорядковуючи її односторонній спеціалізації. Звісно, ​​молодий Гете було знайти економічної основи цих зв'язків. Тим більше доводиться дивуватися з тієї поетичної геніальності, з якою змальовано в нього суперечливе становище людської особистості в буржуазному суспільстві.

    Зображення дійсності у Ґете цілком конкретно; жива тканина художніх образів ніде не переривається штучними сентенціями автора. Вертер- складна фігура, це людина заглиблена в себе і схильна до роздумів над високими та тонкими матеріями. А тим часом, зв'язок його переживань з реальними протиріччями дійсності всюди ясна, її навіть певною мірою усвідомлюють самі діючі лиця. Згадаймо, наприклад, що говорить Вертер про ставлення природи до мистецтва, до всього, що створено суспільним розвитком: "Лише вона одна нескінченно багата, лише вона одна створює великого художника. На користь встановлених правил можна багато сказати, приблизно стільки ж, скільки можна сказати на похвалу людського суспільства".

    Ми вже сказали вище, що центральну проблему твору утворює всебічний розвиток людської особистості. У " Поезії і правді " старий Гете докладно аналізує принципові основи своїх юнацьких поглядів, розбирає світогляд Гамана, який, поруч із Руссо і Гердером, найбільше вплинув освіту цих поглядів, і висловлює такими словами основний принцип своїх ранніх прагнень: " що людина починає робити, чи буде вона виражена за допомогою справи, слова або якось інакше, має випливати з усіх його об'єднаних сил; роз'єднане має бути відкинуто.

    Основний поетичний зміст "Вертера" - це боротьба за здійснення цієї максими, боротьба із зовнішніми та внутрішніми перешкодами, що заважають її здійсненню. В естетичному сенсі це боротьба з умовними "правилами" мистецтва, яку ми вже чули. І тут слід застерегти від метафізичної абстрактності. Вертер, а разом з ним молодий Гете, вороги будь-яких правил, але ця "відсутність правил" зовсім не означає для них занурення у світ ірраціонального. Воно означає пристрасне прагнення реалізму, означає схиляння перед Гомером, Клопштоком, Гольдсмітом, Лессінгом.

    Ще більш енергійний і пристрасний характер має у молодого Гете обурення проти правил моралі. Буржуазне суспільство ставить місце станових і місцевих привілеїв єдину національну систему права. Цей історичний рух знаходить своє відображення і в етиці - у вигляді прагнення загальнообов'язкових законів людської поведінки. Надалі ця суспільна тенденція знаходить свій вищий філософський вираз в ідеалістичній етиці Канта та Фіхте. Але як тенденція вона існувала задовго до них і виросла із найпрактичнішого життя.

    Хоча подібна еволюція моралі з історичної точки зору необхідна, насправді вона є все ж таки однією з перешкод для розвитку особистості. Етика у сенсі Канта і Фіхте прагне єдиної системі правил, позбавленої будь-якого протиріччя, і хоче оголосити її незаперечним законом суспільству, основним рушійним принципом якого є саме протиріччя. Індивід, що діє в цьому суспільстві, неминуче визнає систему правил поведінки в загальних рисах, так би мовити в принципі, але в конкретному житті він безперервно впадає у протиріччя з цією системою. Подібний конфлікт зовсім не є наслідком антагонізму між нижчими егоїстичними прагненнями людини та її вищими етичними "нормами, як думав Кант. Навпаки, протиріччя дуже часто виникають у тих випадках, коли в справу замішані кращі і шляхетні пристрасті людини. Лише значно пізніше діалектика Гегеля створює образ, який (в ідеалістичній формі) до певної міри відображає повну суперечність взаємодії між людською пристрастю та суспільним розвитком.

    Але навіть найкраща логічна концепція не може дозволити жодного реально існуючого протиріччя дійсності. І покоління молодого Ґете, яке глибоко переживало цю життєву суперечність, хоч і не могло його висловити в логічних формулах, з бурхливою пристрастю піднялося проти моральних перешкод до вільного розвитку особистості.

    Друг молодості Гете, Фрідріх Генріх Якобі, у відкритому листі до Фіхти яскраво висловив цей суспільний настрій: "Так, я атеїст і безбожник, який… хоче брехати, як бреше помираюча Дездемона, брехати і обманювати, як Пілад, що видає себе за Ореста , як Тимолеон, порушувати закон і присягу, як Епамінонд і як Іоанн де Вітт, вчиняти самогубство, як Отон, грабувати храм, як Давид, та виривати колоски в суботу тільки тому, що я голодний і що закон дано заради людини, а не людина заради закону". Повстання проти абстрактних норм моралі Якобі називає "прерогативою людини, печаткою її гідності".

    Етичні проблеми "Вертера" стоять під знаком цього протесту. У своєму романі Гете дуже скупо показує дію, але при цьому майже завжди підбирає такі постаті та такі події, в яких виявляються суперечності між людськими пристрастями та законами суспільства. Так у кількох коротких сценах із вражаючим мистецтвом зображено трагічна долязакоханого молодого працівника, який вбиває свою кохану та суперника. Цей злочин утворює похмуру паралель до самогубства Вертера.

    Боротьба за здійснення гуманістичних ідеалів тісно пов'язана у молодого Ґете з народністю його прагнень. У цьому плані він є продовжувачем тенденцій Руссо і руссоїзму. Весь " Вертер " - це полум'яне визнання тієї нової людини, який виступає мови у Франції напередодні буржуазної революції, того всебічного пробудження діяльності людей, яке колосально прискорює розвиток буржуазного нашого суспільства та водночас засуджує його загибель.

    Сходження цього людського типу відбувається в безперервному драматичному контрасті до станового суспільства і міщанського філістерства. Нова, більш демократична культура протиставляється тупості та відсутності розумових інтересів у "вищих станів", з одного боку, і мертвого, застиглого, дріб'язково-егоїстичного життя міщанства, з іншого. Кожне з цих протиставлень начебто підказує думка, що тільки в самого народу можна знайти дійсне розуміння життя, живе вирішення його питань. Відсталості аристократії і міщанства протиставлено як живу людину і представника нових почав як Вертер, а й низку фігур з народу. Вертер сам є представником народного та життєвого елемента, на противагу становому окостеніння вищих класів. Цьому підпорядковані і численні міркування про живопис та літературу. Гомер і Оссіан для Вертера (і молодого Ґете) - великі народні поети, виразники творчого духовного життя, яке слід шукати тільки у трудящого народу.

    Отже, не будучи революціонером та прямим представником плебейської маси, молодий Ґете проголошує, в рамках загального буржуазно-демократичного руху, ідеали народно-революційні. Вороги революції одразу ж зрозуміли цю тенденцію "Вертера" та відповідним чином оцінили її. Отримавши сумну популярність, внаслідок своєї полеміки з Лессінгом, ортодоксальний священик Геце писав, наприклад, що такі книги, як "Вертер", це матері Равальяка, вбивці Генріха IV і Дамієна, який вчинив замах на Людовіка XV. Через багато років лорд Брістоль обрушився на Гете за те, що той своїм "Вертером" зробив нещасними стільки людей. Дуже цікаво, що Гете, зазвичай настільки витончено ввічливий, відповів на цю скаргу різкою грубістю, перерахувавши здивованого лорда всі гріхи панівних класів. Усе це зближує "Вертера" із революційними драмами молодого Шиллера. Старий Гете наводить дуже характерну оцінку цих драм з боку реакціонерів. Якийсь із німецьких князів сказав йому якось, що якби він був всемогутнім богом і знав, що створення світу приведе за собою також появу "Розбійників" Шіллера, то він утримався б від цього необдуманого вчинку.

    Такі ворожі оцінки найкраще виявляють дійсне значення літератури епохи " бурі і натиску " . Своїм успіхом у всьому світі "Вертер" був зобов'язаний саме закладеної в ньому революційної тенденції, хоч би що казали представники реакційної філософії культури. Боротьба молодого Гете за вільного, всебічно розвиненої людини, який знайшов собі вираження також у "Геце", фрагменті "Прометея", в перших нарисах до "Фауста", досягла у "Вертері" свого кульмінаційного пункту.

    Було б неправильно бачити в цьому творі лише символ минущого, надміру сентиментального настрою, який сам Гете подолав дуже швидко (через три роки після "Вертера" Гете написав веселу і задерикувату пародію на нього - "Тріумф чутливості"). Буржуазна історія літератури звертає увагу на те, що Гете зображує "Елоїзу" Руссо та свого власного "Вертера" як прояв сентиментальності. Але вона проходить повз те, що Ґете осміює лише придворно-аристократичну пародію на "Вертера", що вироджується в щось протиприродне. Сам Вертер біжить до природи та до народу від дворянського товариства, застиг у своїй мертвій нерухомості. Навпаки, герой пародії створює собі з лаштунків штучну природу, боїться дійсності, яке чутливість немає нічого спільного з життєвою енергієюсправжніх людей. Таким чином, "Тріумф чутливості" лише наголошує на народній тенденції "Вертера"; це - пародія на непередбачений автором вплив "Вертера" - вплив його на "ооразо-ванних" людей.


    У "Вертері" ми бачимо поєднання найкращих реалістичних тенденцій XVIII століття. У сенсі художнього реалізму Гете перевершує своїх попередників - Річардсона та Руссо. У той час як у Руссо весь зовнішній світ, за винятком ландшафту, ще поглинається суб'єктивним настроєм, молодий Ґете є наступником об'єктивно ясного зображення дійсного суспільного та природного світу; він продовжувач не тільки Річардсона та Руссо, але також Фільдінга та Гольдсміта.

    З зовнішнього та технічного боку "Вертер" є кульмінаційним пунктом літературного суб'єктивізму. половини XVIIIв., і цей суб'єктивізм не грає в романі суто зовнішньої ролі, а є адекватним художнім виразом гуманістичного обурення Ґете. Але все, що відбувається в рамках розповіді, об'єктивовано у Ґете з нечуваною простотою та пластичністю, взятими у великих реалістів. Лише до кінця твору, з розвитком трагедії молодого Вертера, туманний світ Осіана витісняє ясну пластику Гомера.

    Але роман молодого Гете підноситься над творами його попередників у художньому відношенні. " Вертер " як кульмінаційний пункт художнього розвитку освітньої епохи, а й передбачення реалістичної літератури ХІХ століття, літератури великих проблем, і великих протиріч. Буржуазна історіографія бачить наступника молодого Ґете у Шатобріані. Але це не так. Саме найглибші реалісти ХІХ століття, Бальзак і Стендаль, продовжують тенденції "Вертера". У їхніх творах повністю розкрито ті конфлікти, які пророчо вгадав Ґете в "Страданням молодого Вертера". Правда, Гете малює лише найзагальніші риси трагедії буржуазно-демократичних ідеалів, трагедії, яка стає очевидною лише через багато часу. Завдяки цьому він ще не потребує грандіозного фону романів Бальзака і може обмежитися зображенням невеликого, ідилічно замкнутого світу, що нагадує провінційні сцени Гольдсміта і Фільдінга. Але це зображення наповнене вже тим внутрішнім драматизмом, який за часів Стендаля та Бальзака утворює суттєво нове у романі ХІХ століття.

    " Страждання молодого Вертера " зазвичай зображується, як роман любовних переживань. Чи правильно це? Так, "Вертер" - одне з найзначніших створінь цього роду у світовій літературі. Але як будь-яке справді велике поетичне. зображення кохання роман молодого Гете не обмежується цим почуттям. Ґете вдалося вкласти у любовний конфлікт глибокі проблеми розвитку особистості. Любовна трагедія Вертера є перед нашим поглядом як миттєвий спалах всіх людських пристрастей, які у звичайному житті виступають роз'єднано і лише в полум'яної пристрастіВертера до Лотт зливаються в єдину палаючу масу, що світиться.

    Любов Вертера до Лотте височить у майстерні зображенні Ґете до висловлювання загальнонародних тенденцій. Сам Гете говорив пізніше, що любов до Лотт примиряла Вертера з життям. Ще важливіше у цьому сенсі композиція самого твору. Помічаючи, який нерозв'язний конфлікт залучає його любов, Вертер шукає притулку у практичному житті, у діяльності. Він береться до роботи в посольстві. Ця спроба зазнає краху внаслідок перешкод, які аристократичне суспільство ставить міщанину. Лише після того, як Вертер зазнав цієї невдачі, відбувається його вторинна трагічна зустріч із Лоттою.

    Один із шанувальників Ґете - Наполеон Бонапарт, який захопив "Вертера" із собою навіть у єгипетський похід, дорікав великому письменникові за те, що він вводить суспільний конфлікт у любовну трагедію. Старий Ґете, зі своєю тонкою придворною іронією, відповів, що великий Наполеон, щоправда, дуже уважно вивчав "Вертера", але вивчав його так, "як кримінальний слідчий вивчає свої справи". Критика Наполеона з очевидністю доводить, що він не зрозумів широкого та всеосяжного характеру проблеми "Вертера". Звичайно і як трагедія любові "Вертер" заключав у собі велике і типове. Але наміри Гете мали глибший характер. Під оболонкою любовного конфлікту він показав нерозв'язне протиріччя між розвитком особистості та суспільними умовами у світі приватної власності. А для цього було необхідно розвинути цей конфлікт у всіх напрямках. Критика Наполеона доводить, що він відкидав універсальний характер трагічного конфлікту, зображеного у " Вертері " , - що, втім, з погляду цілком зрозуміло.

    Такими ніби манівцями твір Гете призводить нас до заключної катастрофи. Лотта у свою чергу полюбила Вертера і завдяки несподіваному пориву з його боку вона доходить до свідомості свого почуття. Але саме це призводить до катастрофи: Лотта – буржуазна жінка, яка інстинктивно тримається за свій шлюб та лякається власної пристрасті. Трагедія Вертера, таким чином, не тільки трагедія нещасного кохання, а й досконале зображення внутрішньої суперечності буржуазного шлюбу: цей шлюб пов'язаний з історією індивідуального кохання, яке виникає разом з ним, але "разом з тим матеріальна основа буржуазного шлюбу перебуває в нерозв'язній суперечності з почуттям індивідуального кохання. Соціальний зміст любовної трагедії Гете показує дуже ясно, хоча й стримано. Самогубство Остання книга, яку читає Вертер, - це "Емілія Галотті" Лессінга, найбільш революційний твір попередньої німецької літератури.

    Отже, "Страдання молодого Вертера" - один із найкращих романів у світовій літературі, бо Гете зумів вкласти у зображення любовної трагедії все життя своєї епохи, з усіма її конфліктами.

    Але саме тому значення Вертера виходить далеко за межі його епохи. Старий Гете сказав одного разу Еккерману: "Епоха Вертера, про яку так багато говорилося, якщо вдивитися ближче, належить не певній стадії розвитку світової культури, а життєвому розвитку кожної окремої людини, яка з вродженими її природою вільними нахилами повинна знайти собі місце і пристосовуватися до гнітючих формам існування у застарілому світі. Розбите щастя, зруйнована діяльність, незадоволене бажання - це нещастя не якоїсь особливої ​​епохи, але кожної окремої людини, і було б погано, якби кожному не доводилося хоч раз у своєму житті переживати таку епоху, коли Вертер сприймається так, ніби він написаний спеціально для нього».

    Можливо Гете дещо перебільшує " позачасовий " характер " Вертера " , оскільки зображений конфлікт є конфліктом особи і суспільства на рамках буржуазного ладу. Але не в цьому річ. Прочитавши у французькому журналі "Globe" рецензію, в якій його "Тассо" названо "перебільшеним Вертером", старий Гете з натхненням приєднався до цієї оцінки. Французький критик правильно вказав ті нитки, які пов'язують "Вертера" та пізніші твори Гете. У "Тассо" проблеми "Вертера" представлені у перебільшеному вигляді, підкреслені енергійніше, але саме тому конфлікт отримує менш чистий дозвіл. Вертер гине внаслідок протиріччя між людською особистістюі буржуазним суспільством, але він гине трагічно, не забруднюючи своєї душі компромісом із поганою дійсністю буржуазного ладу.

    Трагедія "Тассо" ближча до видатних романів ХІХ ст., оскільки вирішення конфлікту тут більше нагадує компроміс, ніж трагічне зіткнення. Лінія "Тассо" стає лейтмотивом романів ХІХ ст. від Бальзака до часу. Про цілу низку героїв цих романів можна сказати, що вони також є "перебільшеними Вертерами". Вони гинуть внаслідок тих самих конфліктів, як і Вертер. Але їх загибель має менш героїчний, менш славний характер; вона більш забруднена компромісами та капітуляціями. Вертер позбавляє себе життя саме тому, що він нічим не хоче пожертвувати зі своїх гуманістично-революційних ідеалів. У таких питаннях він не знає компромісів. І ця трагічна непохитність осяює його загибель тією сяючою красою, яка і тепер ще надає особливої ​​чарівності цій книзі.

    Краса, про яку ми говоримо, не лише результат геніальності молодого Ґете. Вона є наслідком глибших причин. Хоча герой твору Ґете гине внаслідок універсального конфлікту з буржуазним суспільством, він, тим не менш, сам є продуктом раннього героїчного періоду буржуазного розвитку. Подібно до того, як діячі французької революціїйшли на смерть, сповнені героїчними ілюзіями свого часу, так юний Вертер розлучається з життям, не бажаючи розлучитися з героїчними ілюзіями буржуазного гуманізму.

    Біографи Гете одноголосно стверджують, що великий німецький письменник дуже швидко подолав свій вертеріанський період. Це безперечно так. Подальший розвиток Ґете виходить далеко за межі колишнього горизонту. Гете пережив розпад героїчних ілюзій революційного періоду і, незважаючи на це, зберіг у своєрідній формі гуманістичні ідеали своєї молодості, зобразив їхній конфлікт із буржуазним суспільством повніше, широко і всебічно.

    І все ж таки - живе почуття цінності того життєвого змісту, яке закладено у "Вертері", він зберіг до самої смерті. Гете подолав Вертера не в тому вульгарному сенсі, який відстоює буржуазна історія літератури, не так, як буржуа, що порозумнішав і примирився з дійсністю, долає свої "захоплення молодості". Коли через п'ятдесят років після появи "Вертера" Гете мав написати до нього нову передмову, він створив перший вірш "Трилогії пристрастей", повний меланхолійного ставлення до героя його молодості:

    Zum Bleiben ich, zum Scheiden du, erkoren,
    Giingsit du voran - und hast nicht viel verloren.

    Цей сум старого Гете найяскравіше висловлює діалектику подолання "Вертера". Розвиток буржуазного суспільства вийшов межі цілісного і чистого трагізму Вертера. Великий реалістҐете ніколи не заперечує цього факту. Глибоке розуміння сенсу дійсності завжди залишається основою його поезії. Але в той же час він відчуває свою втрату, відчуває, що втратило людство разом із падінням героїчних ілюзій більш ранньої епохи. Він усвідомлює, що сяйво цієї епохи, яка назавжди пішла в минуле, утворює безсмертну красу його "Вертера", як сяйво ранкової зорі, за якою відбувся схід сонця - Перша французька революція.

    «Стражіння юного Вертера»

    У 1774 р., перебуваючи у Вецларі, Ґете познайомився з Шарлоттою Буф, нареченою свого друга Кестнера. Поет відчував потяг до дівчини, але пішов, не бажаючи розбивати союз молодих людей. Шарлотта вийшла заміж за Кестнер. Там же, у Вецларі, покінчив життя самогубством від нещасного кохання секретар посольства. Усе це наштовхнуло Ґете на думку написати роман. Такою була підстава для створення «Вертера».

    Роман викладено у формі листів, що дуже відповідає змісту його, розкриттю життя серця, логіки почуттів та переживань. Лірика у прозі, лірика у вигляді великого роману. Вертер - молода, талановита і освічена людина, син, очевидно, заможних батьків, але не належить до дворянства. Він бюргер за походженням. Автор не повідомляє нічого про його батьків, крім деяких згадок про матір. Молодого чоловіканедолюблює місцева знать, заздривши його талантам, які, як здається їй, дано йому не по праву. Місцеву знати дратують також незалежні погляди Вертера, його байдужість і часом зневажливе ставлення до титулів аристократів. Вертер у своїх листах супроводжує імена титулованих осіб невтішною характеристикою. («Ця порода людей мені від щирого серця гидка»)

    Гете дуже скупо говорить про зовнішню обстановку, що оточує Вертера. Вся його увага звернена на духовний світмолодий герой. Спочатку в листах Вертера розкриваються його уподобання, звички, погляди. Вертер чутливий, дещо сентиментальний. Перші листи юнака розкривають світлу гармонію, що панує у його серці. Він щасливий, любить життя. «Душа моя осяяна неземною радістю, як ці чудові ранки, якими я милуюсь від щирого серця», - пише він своєму другу. Вертер любить природу до самозабуття: «Коли довкола від милої моєї долини піднімається пара, і полуденне сонце стоїть над непроникноюнайчастіше темного лісу, і лише рідкісний промінь прослизає в його свята святих, а я лежу у високій траві біля швидкого струмка і, пригорнувшись до землі, бачу тисячі всіляких билинок і відчуваю, що близький моєму серцю крихітний світ, що снує між стеблами... коли погляд мій туманиться у вічному блаженстві і всі навколо мене і небо наді мною відображені в моїй душі, наче образ коханої, - тоді, любий друже, мене часто нудить думка! Ох! Як би висловити, як би вдихнути в рисунок те, що так повно, так трепетно ​​живе в мені».

    Вертер носить із собою томик поем Гомера і на лоні природи читає та перечитує їх. Він захоплюється наївним світоглядом, невигадливою простотою і безпосередністю почуттів великого поета. У останніх листахВертер похмурий, зневіра і думки про смерть приходять йому на думку, і від Гомера він переходить до Осіана. Трагічний пафос пісень Осіана імпонує його хворобливому настрою.

    Вертер веде життя споглядальне. Спостереження спричиняють сумні роздуми. «Уділ роду людського всюди один! Здебільшого люди трудяться майже невтомно, аби прожити, а якщо залишається в них трошки свободи, вони до того лякаються її, що шукають, яким би способом її позбутися. Ось воно – призначення людини!»

    Вірний послідовник Руссо, Вертер любить простих людей, що живуть на лоні природи, любить він також і дітей, які простодушно слідують велінню свого серця. Він спілкується із селянами, із селянськими дітьми і знаходить у цьому велику радість для себе. Подібно до штюрмерів, він протестує проти філістерського розуміння життя, проти строго регламентованого укладу побуту, за який ратували філістери. «Ах ви, розумники! - З усмішкою промовив я. - Пристрасть! Сп'яніння! Божевілля! А ви, благородні люди, стоїте незворушно і байдуже осторонь і ганьбите п'яниць, зневажаєте божевільних і проходите повз, подібно до священика, і подібно до фарисея, дякуйте богу, що він не створив вас подібними до одного з них. Я не раз бував п'яний, пристрасті мої завжди були на межі безумства, і я не каюсь ні в тому, ні в іншому, бо в міру свого розуміння я збагнув те, чому всіх видатних людей, що вчинили щось велике, щось на вигляд незбагненне, здавна оголошують п'яними та схибленими. Але й у повсякденному житті нестерпно чути, як услід кожному, хто наважився на хоч трохи сміливий, чесний, непередбачений вчинок, неодмінно кричать: «Та він п'яний! Та він збожеволів!» Соромтеся, ви, тверезі люди, соромтеся, мудреці!

    Подібно до штюрмерів, Вертер - противник раціоналізму і протиставляє розуму почуття і пристрасть: «Людина завжди залишається людиною, і та крихта, розуму, якою вона, можливо, володіє, майже чи зовсім не має значення, коли лютує пристрасть і їй стає тісно в рамках людської природи».

    У літературі були спроби ототожнити Ґете із його героєм, Вертером. Однак поет у своєму романі зображував не самого себе (хоча, як уже було сказано, деякі автобіографічні рисизнайшли тут відображення), а настрій та почуття, типові для молоді його часу. У Вертері він зобразив тих молодих людей Німеччини, які були незадоволені існуючим становищем, які шукали нового, але не мали ані чітких принципів та ясних ідей, ані достатньої волі, щоб їх здійснити.

    Роман «Страдання юного Вертера» композиційно можна розділити на три частини: знайомство Вертера з Шарлоттою, служба в посольстві та повернення до Шарлотти. Шарлотта - дуже серйозна дівчина з твердими моральними принципами, дещо розсудлива та доброчесна. Вертер покохав її, хоча вона була заручена і незабаром мала вийти заміж за іншого.

    Вертер часто бував у її будинку, його полюбили всі домочадці, і сама дівчина причепилася до нього. Незабаром приїхав наречений Шарлотти, Альберт, серйозний хлопець, цілком діловий, цілком практичний. Натура Вертера була йому незрозуміла.

    Вертер страждав, але по суті сам не знав, чого він хотів, чого домагався. Він їде, вступає на дипломатичну службу. Лотта виходить заміж. Недовго Вертер був дипломатом. Якось він затримався в будинку знайомого аристократа графа Б. Зібралися титуловані гості, їх шокувало, що людина іншого кола перебувала в їхньому середовищі. Скінчилося тим, що граф відкликав його убік і, перепрошуючи, вказав на цю обставину. Вертер змушений був піти. Другого дня все місто говорило про вигнання молодого «гордеча» з аристократичного будинку. Чутки дійшли до Вертера. Обурений, він подав у відставку та поїхав із міста.

    Тепер він знову зустрічається з Лоттою, часто буває в неї, не в змозі дня прожити, не побачивши її. Його поведінка вже починала привертати увагу. Альберт висловив Шарлотті своє невдоволення і запропонував дати зрозуміти Вертеру, що потрібно припинити відвідування, що їх компрометують. Шарлотта нічого не відповіла і цим вселила деякі підозри. Вертер розумів неприпустимість своєї поведінки, але нічого не міг вдіяти із собою.

    Настрій його стає дедалі більше пригніченим. Якщо перші сторінки роману сповнені сонця і радості, то в останніх згущуються тіні, зневіра і туга опановують герой, розгортаються трагічні події. Колись Вертер познайомився з молодою селянкою та її двома дітьми. Молодшому він часто приносив гостинці. Тепер він дізнається, що хлопчик помер.

    Якось Вертер зустрів шаленого юнака, який усе казав про дні щастя. Вертер спитав у матері божевільного, що за дні щастя, про які він так шкодує. «Це дні, коли шалений перебував у будинку божевільних», - відповіла мати. «Ось воно щастя, воно – безумство», – похмуро думає Вертер. Так Гете готує читача до сумної розв'язки роману.

    Якось Вертер застав Лотту одну. Він прочитав їй пісні Оссіана, овіяні скорботними та містичними настроями. Вперше відбулося освідчення в коханні. Лотта вмовляє юнакові піти, знайти іншу жінку, забути її, стати чоловіком, взяти себе в руки. (У глибині душі вона хотіла б, щоб він залишився біля неї.) На другий день Вертер надсилає слугу із запискою до Альберта, просить позичити йому пістолети. Шарлотта подала їх слузі, обтрусивши з них пилюку. Вертер, дізнавшись, що пістолети були дані самої Лоттой, бачить у цьому накреслення долі, він цілує пістолети. Вночі він застрелився. «Пляшка вина була ледь розпочата, на столі лежала розкрита «Емілія Галотті».

    Лессінг засудив характер Вертера та умови, що породили такий характер. «Виробляти таких дрібно-великих, зневажливо-милих оригіналів було надано лише нашому новоєвропейському вихованню», - писав він. З ще більшою нетерпимістю відгукнувся про героя Гете Генріх Гейна. У циклі «Сучасні вірші» є такі рядки:

    Не хнигти, як цей Вертер, у житті

    Любив лише одних Шарлотт,

    Вдар, як дзвін набатний,

    Співай про кинджал, про меч булатний

    І не давай спати вітчизні.

    Не будь ти флейтою, м'якою, ніжною

    І ідилічною душею,

    Але будь трубою та барабаном.

    Генріх Гейне жив і писав за інших часів. Для тієї пори, коли з'явився роман Гете, образ ніжного юнака, що не ужився зі своїм віком, був докором всієї Німеччини і так само не давав «дрімати вітчизні», як і поезія самого Генріха Гейне в XIX столітті.

    Відійдемо від традиційних поглядів на Вертера як апостола безволі. Подивимося трохи інакше з його поведінка, його вчинки і. на його фінальний акт – самогубство. Не так тут усе просто. Вертер розумів, що його любов до Шарлотти – безумство. Це безумство полягало не в тому, що не можна було любити чужу наречену, а потім чужу дружину, що не можна було наполягти на розриві її з нареченим чи потім із чоловіком. На це у Вертера вистачило б і волі та характеру. Безумство полягало в тому, що він посягав на ту гармонію, в якій жила Шарлотта.

    Вона перебувала у світі розуму, де було регламентовано, впорядковано, і вона була частиною цього світу, тобто. така ж впорядкована та розсудлива. Вивести Шарлотту з цього світу - означало б занапастити її. На це Вертер у відсутності морального права. Він сам жив у світі почуття, він приймав тільки його, не бажав, не терпів жодної опіки над собою, він хотів би повної розкутості, повної свободи та незалежності у почуттях. Жити і діяти не за обов'язком, а за почуттям. Вертер розумів, що в тому суспільстві, в якому він жив, це саме по собі – божевілля. Чи міг він схиляти на божевілля та кохану жінку? Він знав, що Альберт, розумовий, практичний, плоть від плоті розумового, практичного світу, складе щастя Шарлотти, дасть їй ту затишну узгодженість із суспільством, яку їй не може дати він, Вертер. І він пішов, усунувся повністю. Він би це зробив ще швидше, якби Шарлотта відгукнулася на його почуття. Вертер вчинив так, як вчинив би всяка порядна людина, яка страждає, наприклад, невиліковною хворобою. Це була не поразка, а моральна перемогаврешті-решт перемога обов'язку над почуттям.

    Незабаром після виходу у світ роману Гете Крістоф Фрідріх Ніколаї, один із діячів німецького Просвітництва, надрукував свого «покращеного» «Вертера» («Радості молодого Вертера - Печалі та радості Вертера-чоловіка»). Ніколаї дав іншу розв'язку: Вертер одружується з Шарлотте і знаходить сімейне щастя, ставши розважливим і добропорядним чоловіком. Постає питання: чи хотів такого щастя гетьєвський Вертер і чи хотів автор такої долі своєму герою?

    У чому ж полягав протестуючий бунтарський дух книги Ґете? У самому неприйнятті тієї атмосфери, в якій тоді жила Німеччина, всього способу життя суспільства.

    Книжка справила враження сенсації. Вона набула одразу ж світового звучання. Перекладена всіма європейськими мовами, вона облетіла світ. Два покоління жили нею. Молодий Наполеон прочитав її сім разів і брав із собою як Біблію до Єгипту. Вона викликала моду на любовні страждання, навіть на самогубства через кохання (чого тільки не роблять люди через моду!).

    Цікаві роздуми викликала книга Ґете у Достоєвського. Він писав у 1876 році: «Самовбивця Вертер, кінчаючи з життям, в останніх рядках, ним залишених, шкодує, що не побачить більш «прекрасного сузір'я Великої Ведмедиці», і прощається з ним. О, як позначився в цій рисці початківець Гете. Чим же такі дорогі були Вертеру ці сузір'я? Тим, що він, споглядаючи, щоразу усвідомлював, що він зовсім не атом і не ніщо перед ними, що вся ця безодня таємничих чудес Божих зовсім не вища за його думку, не вища за його свідомість, не вища за ідеал краси… а, отже, дорівнює йому і ріднить його з нескінченністю буття ... і що за все щастя відчувати цю велику думку, що відкриває йому, хто він, він зобов'язаний лише своєму лику людському ». («Щоденник письменника»)

    У своєму ранньому романі «Страдання юного Вертера» (див. короткий зміст), що з'явився в 1774 році. Втім, сентименталізм у ньому, як неодноразово було зазначено, не суто німецький, а синтез напряму, спільного і Англії, і Франції, і Німеччини, самостійно пережитого Гете. Тому при всьому різноманітті джерел – і книжкових та особистих переживань і спостережень безпосереднього життя (історія юнака Єрусалима, що покінчив життя самогубством), – твір виявився не тільки цілком оригінальним, але водночас типовим для загальноєвропейської літератури тієї епохи.

    Гете. Страждання молодого Вертера. Радіопостановка

    Хвороба Вертера – хвороба, на яку страждало ціле покоління, заражене надлишком чутливості, перевагою життя серця над усіма іншими властивостями духовного життя людини. Гете зумів довести цей стан духу до його крайнього вираження і зробити внутрішньо необхідним трагічний результат, за психічними даними характеру, що зображається. Він злив свою індивідуальність, узагальнивши пережите ним самим настрій, з індивідуальністю іншої особи, у якої взяв більш різкі риси, і створив узагальнений тип, представивши перший зразковий роман з німецької сучасного життя, відгук на сучасну йому реальність.

    І не випадковим здається те, на перший погляд таке парадоксальне, захоплення Наполеона чутливим Вертером, яке не можна пояснювати лише дилетантизмом практичного політика і воїна, знаменитістю творіння або чуйністю генія до всього, що геніально. Наполеон, син революції та її завершувач, возив із собою книгу у всіх походах, глибоко її вивчив і тонко розумів (доказом чого служить записана Гете розмова з імператором у 1805 році) – чи не тому, що під оболонкою зображеної у романі сентиментальної психології, під туманностями світової скорботи таїлася іскра рідного йому бунтівного вогню – насіння справжнього духовного бунту, якому судилося спалахнути світовою пожежею?

    Наполеон не повинен був переживати сам того, що пережив Вертер, щоб розуміти кревною спорідненістю свого антипода і, як не дивно це сказати, – предтечу. Епоха Вертера ставила особистості питання «бути чи бути»; і ті, хто не наклали на себе руки, подібно до невдахи Вертера і моделі, з якою він був списаний - мрійливому молодому Єрусалиму, який любив гуляти при місяці, повинні були або скласти зброю перед життям, або прагнути руйнування даних її форм. Розбійнику Карлу Моору треба було перетворитися, з втратою всякого мрійництва і здебільшого абстрактно благородних почуттів, – у кондотьєра Буонапарте.

    Роман про Вертера викликав наслідування його героя у частішанні «романтичних самогубств» молоді. Це здалося самому Гете мимовільним, але все ж таки злочинним підбурюванням. Жахливому поетові довелося нашвидкуруч бити відбій і перш за все схаменутися самому, шукати для себе порядку, стрункості, міри і межі.

    Ми знаємо ліричний вірш Ґете «Зимова поїздка в Гарц», символізм якого був би непроникним, якби сам поет не пояснив нам виникнення цієї оди: справа йде про спробу (у листопаді 1777 року) врятувати якогось юнака, який захворів на Вертерову хворобу. Ми бачимо з цього символізму, якою складною була і стихійна тодішня психологія. «Хто там осторонь? – питає поет. - У чагарниках губиться його стежка, за ним стуляють зарості, встає трава, пустеля його поглинає... Чия сила зцілить біль того, для кого бальзам звертається в отруту, хто з любовної надлишку пив ненависть до людей? Насамперед зневажений, тепер сам зневажливий, людиноненависник сам, він потай харчується власною гордістю, але себелюбство не вгамує його алканій. Якщо є на твоїй псалтирі, Отче любові, єдиний звук, виразний його слуху, оживи його серце! Відкрий затуманені очі і дай йому прозріти на тисячу ключів, що течуть біля нього, в пустелі».

    Відчаю душевно недужого Гете протиставляє, з вдячністю і смиренністю, власне внутрішнє щастя, глибокий золотий спокій духу, що знаходить себе на шляхах глибинного утвердження буття в Богові та світі, у собі самому, живому, і в усьому, що живе; у Бозі ж усе живе, бо Він не Бог мертвих, а живих.