П'єси А. Н. Островського «Гроза» та А. П. Чехова « Вишневий сад» Різні і з проблематики, і за настроєм, і за змістом, але художні функціїпейзажі в обох п'єсах схожі. Те навантаження, яке несе пейзаж, відбито й у назвах п'єс. Пейзаж у Островського та Чехова є не лише тлом, природа стає дійовою особою, а у Чехова вишневий сад є одним із головних персонажів. В обох п'єсах краєвид напрочуд гарний, хоча важко порівнювати захоплюючі волзькі краєвиди, що відкриваються з того місця, де розташоване місто Калинів, з маленьким у порівнянні з великою російською річкою вишневим садом. Величезний, яскравий волзький пейзаж пригнічує своєю красою, суворою і могутньою. На його фоні людина здається дрібною кошеням, нікчемністю в порівнянні з неосяжною, сильною річкою. Вишневий сад – це затишний, спокійний куточок, дорогий серцю кожного, хто тут виріс та живе. Він гарний, - гарний тією тихою, милою, затишною красою, що так притягує людину до рідному дому. Природа завжди впливала на душі та серця людей, якщо, звичайно, в них ще жива душа і не очерствіло серце. Так, Ку-лйгін, дуже м'яка, слабка, але добра і чуйна людина, за все життя не могла надивитись на красу Волги-матінки. Катерина, ця чиста і світла душа, виросла на березі Волги та полюбила всім серцем річку, яка була їй та другом, та захисницею у дитинстві. Ставлення до природи було в Островського одним із критеріїв оцінки людяності. Дикій, Кабаниха та інші слухняні піддані «темного царства» байдужі до краси природи, у глибині душі її бояться. Герої «Вишневого саду» - Раневська, Гаєв і всі, чиє життя довгий час було пов'язане з вишневим садом, - люблять його: ніжне, тонка красаквітучих вишневих дерев залишила незабутній слід у їхніх душах. Вся дія п'єси відбувається на тлі цього саду. Вишневий сад постійно незримо присутній на сцені: про його долю говорять, його намагаються врятувати, про нього сперечаються, філософствують, про нього мріють, його згадують. У Островського пейзаж також доповнює дію. Так, пояснення Катерини з Борисом відбувається на тлі чудової літньої ночі, кається Катерини під час грози в напівзруйнованій церкві, де зі всіх фресок уціліла лише картина пекла. Для Раневської та Гаєва вишневий сад - родове гніздо, мала батьківщина, де пройшли їхнє дитинство і юність, тут народилися і згасли їхні найкращі мрії та надії, вишневий сад став частиною їх самих. Продаж вишневого саду символізує кінець їхнього життя, від якого залишилися одні гіркі спогади. Ці люди, які мають чудові душевними якостями, прекрасно розвинені та освічені, не можуть зберегти свій вишневий сад, найкращу частину свого життя. Аня теж виросла у вишневому саду, але вона ще дуже молода, сповнена життєвих силі енергії, тому вона залишає вишневий сад з легкістю, з радістю, для неї це звільнення, крок у нове життя. Вона прагне назустріч новим життєвим випробуванняммріючи посадити новий садкраще за минуле. Але в старому саду, у забитому будинку, залишився вмирати забутий старий Фірс. Вишневий садок не відпускає нікого просто так, як не дає людині спокою його минуле. Вишневий сад – це символ життя, символ минулого та майбутнього. Він безсмертний, як безсмертне саме життя. Так, його вирубають, так, на його місці збудують дачі, але нові люди посадять нові вишневі садиі все почнеться заново. У момент покаяння Катерини вибухнула гроза, пішов дощ, що очищає, що змиває всі гріхи. Але люди не такі милосердні: « темне царство» зацькувало героїню, яка наважилася порушити його, закони. Волга допомогла Катерині уникнути нестерпного життя серед людей, припинила муки та страждання. Дала спокій. Смерть у Волзі стала виходом із того глухого кута, куди загнали Катерину людська черствість і жорстокість. Пейзаж у п'єсах Островського та Чехова підкреслює, крім усього іншого, недосконалість, дріб'язковість людських відносинперед обличчям холодної та прекрасної природи.

1. Життя у провінційному містечку.

2. Живий та непокірний характер головної героїні.

3. Роль природи у п'єсі.

А. М. Островський у п'єсі “Гроза” показує, як і маленькому містечку біля Волги, розгортаються трагічні події. З перших рядків твору ми дізнаємося про те, в якій атмосфері довелося жити героям п'єси. У творі немає дрібниць, будь-яка, навіть, начебто, незначна деталь має значення. І в даному контексті не можна забувати про те, що письменник не випадково вказує пору року та місце, де сталася трагедія. Місто розташоване на березі великої російської річки Волги. Вже на початку першої дії про це сказано вустами Кулігіна. Винахідник-самоучка дивиться на Волгу, говорить про її красу. Ця деталь показує, що розумний і непересічна людинарозуміє красу навколишньої природи, здатний насолодитися нею Навколишні люди про це не замислюються, що свідчить про їхню обмеженість, відсутність потягу до прекрасного і, нарешті, про емоційну глухоту.

Зовсім іншою постає головна героїня п'єси - Кабанова. Тільки вона, на відміну від інших людей, може зрозуміти, оцінити, відчути головне достоїнство рідного містечка – гарну природу. Катя здатна довго милуватися прекрасним пейзажем, вона з дитинства любить природу. У світі людей молода жінка почувається вкрай незатишно, люди довкола грубі та жорстокі. Катерині не вистачає яскравих, свіжих вражень. Вона задихається в задушливій атмосфері брехні, тупості, святенництва. Катерина каже: "Якби моя воля, каталася б я тепер Волгою, на човні, з піснями, або на трійці на хорошій" ... І справа тут зовсім не в тому, що вона тягнеться до розваг, забуваючи про повсякденні справи. Насправді молодій, емоційній жінці хочеться, щоб у житті було щось яскраве, чудове. Але довкола лише похмурі особи, суворі порядки. Навколишні не здатні оцінити красу природи навколо, вони стурбовані лише повсякденними справами, нудними, як і все їхнє життя. У природи в п'єсі власне життя, що докорінно відрізняється від життя людей, прекрасне, свіже, вільне. Природу не можна підкорити. Катерина у цьому дуже схожа на неї.

Наближається гроза – яскраве, помітне та сильне явище природи. І головна героїня ніби передчує наближення грози, настільки страждає вона від тісного та вузького світу “темного царства”. Катерина беззахисна і безпорадна перед злістю та ненавистю оточуючих. Вона вразлива, ніжна, мрійлива. І їй по суті нічого протиставити таким, як Кабаниха, грубим, нерозвиненим людям. Катерина гармонійно пов'язана із природою. Вона мріє про політ: “ Чому людиЧи не літають так, як птахи? Знаєш, мені іноді здається, що я птах. Коли стоїш на горі, то тебе й тягне летіти. Отак би розбіглася, підняла руки й полетіла…”. Такі слова свідчать, що Катерині не вистачає свободи, щоб вирватися з домобудівних порядків. У дитинстві Катя з радістю доглядала квіти. Вона згадує саме про це, а зовсім не про людей, які колись оточували її. З людьми Катерині було нецікаво, хоча батьки любили та балували її. Світ природи був для дівчинки цікавіший, ніж світ людей. Вона довго милувалася садом, річкою. Весілля стало для неї переломним моментом, після якого життя змінилося на гірший бік. Емоційна глухота чоловіка, жорстокість, тупість і святенництво свекрухи роблять дівчину нещасною. Від колишнього життязалишаються лише спогади та краса навколишньої природи, яка залишилася такою ж, як і раніше.

Катерина згадує, як у дитинстві, після сильної образи, вона втекла до Волги, сіла в човен... Її знайшли лише наступного дня далеко від того місця. Дівчинка не випадково біжить до річки, а зовсім не намагається знайти втіху у людей, навіть у рідних і близьких. Гармонійний зв'язок із природою показує неабияку натуру, нехай навіть і незрозумілу для оточуючих.

Нам важко уявити, що картиною волзького пейзажу могла милуватися Кабаниха, адже вона постає досконалою протилежністю романтичної та чуйної Катерини. Таких, як Катя, в місті, фактично, немає. Винятком є ​​лише Кулігін, який, як і Катя, не може надивитись на красу навколо.

Для Катерини дуже важливою є краса природи. Не випадково трагедія сталася влітку, коли постає перед людиною у всій красі. Саме влітку Катерина особливо гостро відчула свою самотність та свою несвободу, яка робила її такою нещасною.

Красу та велич природи Катерина сприймає через призму своєї мрійливої ​​натури. Вона живе цією красою, не може уявити власного життябез неї. Навколишні настільки звикли до волзького пейзажу, що він здається лише тлом для повсякденної повсякденному житті. Більше того, оточуючі бояться цієї природи, відчувають у ній приховану небезпеку. Наприклад, боїться грози, вважає її покаранням згори. А Кулігін, навпаки, радий грозі, каже, що тішиться кожна травинка, а люди самі себе лякають. Але Дікій і йому подібні "лякають" себе зовсім не випадково. Насправді вони бояться всього, що непідвладне їхній волі, у тому числі й природним явищам.

Островський зображує зустрічі Бориса та Катерини на тлі літньої ночі. Насправді любов Катерини до Бориса стала яскравою подією її безрадісного життя. Катерині здається, що вона нарешті знайшла своє щастя. Відносини закоханих насправді гармонійні, Крайній мірі, саме таке враження у читачів. Але ідилія виявилася лише ілюзією.

Навколо Катерини говорять про те, що гроза віщує нещастя – чиюсь смерть чи пожежа. Жінка в паніці, вона думає, що небеса мали намір покарати її за скоєний гріх. І гроза вб'є лише її. Під впливом таких думок Катерина зізнається у тому, що зрадила чоловіка. На тлі грози її визнання набуває особливого значення. У природі вибухнула гроза; і такою ж "грозою" в соціальному значенністала зрада боязкою, покірної дружини. Природа під час грози стає незвичною, страшною. Це якнайкраще відповідає настрою Катерини. Вона думає про те, що їй немає прощення, доходить до божевілля. Гроза у разі як би уособлює страждання Катерини, які призвели до самогубства. Життя стає їй не миле. Катерина вже ні про що не думає. Йде дощ, ніби прекрасний світдовкола ллє свої сльози, співчуючи нещасній жінці. Від людей Катерина не бачить жалю. Тільки вільна річка Волга приймає у свої хвилі тіло страждальниці.

Так у чому значення картини волзького пейзажу в п'єсі? Згадку про нього ми зустрічаємо дуже часто. Безперечно, сила, велич і краса природи протиставляється автором “темного царства”, де пощастило жити головної героїні. "Паршиве містечко", як називає Кулігін Калінов, незважаючи ні на що, розташований в найкрасивішому місці. Однак ця гідність міста не робить нікого щасливою, навпаки, лише підкреслює убогість життя людей. Природа стає одним із головних дійових осібу п'єсі вона необхідна для того, щоб читач усвідомив недоліки людських відносин, зображених у творі.

Пейзаж у Островського – не лише тло у його п'єсі «Гроза»

У п'єсі А. М. Островського "Гроза" значне місце відводиться природі. Сама назва драми позначає яскраве та сильне природне явище. Назвою свого твору Островський ніби наголошує, що природа має сильний вплив на людське життя.

Також велика роль п'єсі належить опису природи. Пейзаж у Островського є не тільки тлом, на якому розгортаються всі події, він ніби постає живою дійовою особою, нарівні з іншими персонажами, що беруть участь у подіях, що відбуваються.

У п'єсі “Гроза” перед читачем постають чудові картини природи. Місто Калинів розташоване на великій російській річці Волзі. Образ волелюбної та прекрасної річки протиставляється задушливій атмосфері міста, в якій немає нічого живого, все застаріле, похмуре, закостеніле. Краса природи діє на людину, заворожує її своєю силою та красою. І якою ж нікчемною починає почуватися людина в порівнянні з сильною річкою, могутньою і незайманою природою!

Краса природи існує незалежно від бажання людини, але вона всіляко впливає на її свідомість, нагадує їй про вічне. Спостерігаючи за красою та життям природи, людина розуміє, що її повсякденні, такі дрібні та несуттєві проблеми здаються зовсім незначними порівняно з цією гордою та мовчазною пишністю. Поряд із природою серце людини немов оживає, починає гостріше відчувати радість і горе, любов і ненависть, надії та радості.

Катерина – натура мрійлива. Все її світле, життєрадісне дитинство було з природою. Коли дівчина говорить про своє дитинство, вона в першу чергу згадує улюблену матір, яка душі в ній не сподівалася, і догляд за улюбленими квітами, яких у Катерини було багато-багато. Також Катерина дуже любила прогулянки садом. Сад - це жива природау мініатюрі. Катерина згадує про своє дитинство, дивлячись на чудовий краєвид. Природна красанавколишнього світу гармонійно переплітається із самою промовою дівчини, з промовою живою, образною, емоційною. У творі сам образ Катерини тісно пов'язаний із навколишньою природою.

Але далеко не всі герої Островського звертають увагу на цю красу. Наприклад, Кулігін каже, що не може надивитись на неї протягом усього свого життя. Також із задоволенням милується красою природи Катерина. Вона виросла на Волзі і з дитинства любить усе, що пов'язане з цією річкою та природою навколо.

Але для більшості персонажів п'єси природа зовсім не важлива. Наприклад, Кабаниха та Дикої протягом усієї драми жодного разу не висловили захоплення красою навколишнього світу. На тлі навколишньої природи і Дика, і Кабаниха виглядають особливо жалюгідними. Невипадково вони бояться природи та її проявів, наприклад сприймають грозу як покарання згори. Насправді гроза є благом для маленького міста, що загруз у вульгарності, раболепстві і жорстокості. Гроза як природна і як соціальне явищезмиває пелену святенництва та лицемірства, якою прикривалися досі городяни.

Почуття кохання нерозривно пов'язане з красою трепетної природи довкола. Дуже часто зустріч закоханих відбувається на тлі гарного краєвиду. Зустріч Катерини та її коханого відбувається чудовою літньої ночі. Природа довкола живе і радіє, і здається, що їй немає жодного діла до людського життя.

Катерина зізнається у скоєний злочин, тобто у своєму коханні, тоді, коли вибухнула гроза. Стихійне природне явище дивним чином гармонує з почуттями зганьбленої та приниженої жінки. Під час визнання Катерина перебуває у напівзруйнованій церкві. З усіх фресок уціліла лише картина пекла.

Катерина почувається глибоко нещасною, яка вчинила злочин грішницею, вона вже ненавидить себе та свій вчинок. В цей час пішов дощ, який ніби намагається змити весь бруд з людських стосунків, щоб вони постали у своїй первозданній чистоті.

Катерина вирішує звести рахунки із життям. У цьому їй допомагає кохана з дитинства річка Волга. Дівчина кидається у хвилі річки, щоб назавжди позбутися людської жорстокості, ненависті та лицемірства. Вона не може жити серед людей, але природа залишається на її боці.

Письменники часто у своїх творах звертаються до опису пейзажу. Пейзаж допомагає автору розповісти про місце та час зображуваних подій. Пейзаж - один із змістовних елементів літературного твору, що виконують багато функцій залежно від стилю автора, літературного спрямування(Течії), з якими він пов'язаний, методу письменника, а також від роду та жанру твору.

Наприклад, романтичний пейзажмає свої особливості: служить одним із засобів створення незвичайного, іноді фантастичного світу, протиставленого реальній дійсності, причому велика кількість фарб робить пейзаж ще й емоційним (звідси винятковість його деталей та образів, найчастіше вигаданих художником). Такий пейзаж зазвичай відповідає натурі романтичного героя- Який страждає, меланхолійно - мрійливого або неспокійного, бунтуючого, що бореться, він відображає одну з центральних тем романтизму - розлад між мрією і самим життям, символізує душевні потрясіння, відтінює настрої персонажів.

Пейзаж може створювати емоційне тло, у якому, у якому розгортаються дію. Він може виступати як одна з умов, що визначають життя та побут людини, тобто як місце застосування людиною її праці. І в цьому сенсі природа та людина виявляються нероздільними, сприймаються як єдине ціле. Невипадково М.М. Пришвін наголошував, що людина - частина природи, що вона змушена підкорятися її законам, саме в ній Homo sapiensзнаходить радості, сенс і цілі існування, тут розкривається його духовні та фізичні можливості.

Пейзаж, як частина природи, може наголошувати на певному душевний стангероя, відтіняти ту чи іншу особливість його характеру за допомогою відтворення співзвучних чи контрастних картин природи.

Пейзаж може грати і роль соціальну (наприклад, невеселий сільський пейзаж у третій главі роману «Батьки і діти», що свідчать про селянське руйнування: «Попадалися і річки з відкритими берегами, і крихітні ставки з худими греблями, і села з низькими хатинками під темними, часто до половини розметаними дахами»).

Через пейзаж висловлюють свою точку зору на події, а також своє ставлення до природи, героїв твору.

Батько майбутнього драматурга, випускник Московської духовної семінарії, служив у Московському міському суді. Мати з сім'ї духовного стану, померла під час пологів, коли Олександру було сім років.

Дитинство та юність письменника пройшло у Замоскворіччя. Батько одружився вдруге з дочкою обрусілого шведського барона, яка не надто займалася вихованням дітей від першого шлюбу свого чоловіка. Островський був наданий самому собі, ще в дитинстві пристрастився до читання.

У 1840 після закінчення гімназії був зарахований на юридичний факультет Московського університету, але в 1843 пішов з нього, не побажавши передавати іспит. Тоді ж вступив до канцелярії московського Совістого суду, пізніше служив у Комерційному суді (1845-1851). Цей досвід зіграв значну роль творчості Островського.

На літературну терені вступив у другій половині 1840-х рр. ХХ ст. як послідовник гоголівської традиції, орієнтований на творчі принципинатуральної школи. У цей час Островським було створено прозовий нарис «Записки замоскворецького жителя», перші комедії (п'єса «Сімейна картина» була прочитана автором 14 лютого 1847 р. у гуртку професора С.П. Шевирьова та схвально прийнята ним).

Широку популярність драматургу принесла сатирична комедія"Банкрот" ("Свої люди - порахуємося", 1849). В основу сюжету (хибне банкрутство купця Большова, підступність і бездушність членів його сім'ї - дочки Липочки та прикажчика, а потім зятя Подхалюзіна, які не викупили старого батька з боргової ями, пізніше прозріння Большова) були покладені спостереження Островського над розбором сімейних тяжб. служби у сумлінному суді. Зміцніла майстерність Островського, нове слово, що прозвучало на російській сцені, далися взнаки, зокрема, у поєднанні ефектно розвивається інтриги і яскравих побутоописних вставок (мови свахи, лайки матері і дочки), що гальмують дію, але і дають відчути специфіку побуту і ін. Особливу роль тут зіграла неповторна, водночас і станова, і індивідуально-психологічна забарвленість мови персонажів.

П'єсу було розпочато Олександром Островським у липні 1859 року, а закінчено 9 жовтня. Рукопис п'єси зберігається у Російській державній бібліотеці.

У 1848 році Олександр Островський вирушив із сім'єю в Кострому, до садиби Щеликова. Природна краса Волзького краю вразила драматурга і тоді він задумався про п'єсу. Довгий часвважалося, що сюжет драми Гроза було взято Островським із життя костромського купецтва. Костромичі на початку XX століття могли з точністю вказати на місце самогубства Катерини.

У своїй п'єсі Островський порушує проблему перелому суспільного життя, що сталося в 1850-х роках, проблему зміни суспільних підвалин.

Символізмом наділені імена героїв п'єси: Кабанова - грузна, важкого характеружінка; Кулігін - це «куліга», болото, деякі його риси та ім'я мають схожість з ім'ям винахідника Кулібіна; ім'я Катерина позначає "чиста"; Варвара, що протиставляється їй, - «варварка».

Драму Островського «Гроза» І.С. Тургенєвохарактеризував як «дивовижне, чудовий твірросійського могутнього… таланту». Справді, і мистецькі достоїнства «Грози», та її ідейний змістдають право вважати цю драму чудовим твором Островського. «Гроза» була написана в 1859 р., того ж року поставлена ​​в театрах Москви та Петербурга і в 1860 р. з'явилася у пресі. Поява п'єси на сцені та у пресі збіглася з найгострішою смугою в історії 60-х років. Це був період, коли російське суспільствожило напруженим очікуванням реформ, коли численні хвилювання селянської маси почали виливатися в грізні бунти, коли Чернишевський кликав народ «до сокири». У дивовижній країні, за визначенням В.І. Леніна, виразно намітилася революційна ситуація.

Пожвавлення та підйом суспільної думки на цьому переломному етапіРосійського життя знайшли своє вираження у великій кількості викривальної літератури. Природно, що громадська боротьба мала знайти своє відображення і в художній літературі.

Особлива увага російських письменників у 50-60-хроках залучали три теми: кріпосне право, поява на арені суспільного життя нової сили - різночинної інтелігенції та становище жінки в країні. Але в ряді тем, висунутих життям, була ще одна, що вимагала невідкладного освітлення. Це - тиранія самодурства, грошей і старозаповітного авторитету в купецькому побуті, тиранія, під гнітом якої задихалися як члени купецьких сімей, особливо жінки, а й трудящая біднота, залежала. від примх самодурів. Завдання викриття економічної та духовної тиранії « темного царстваі поставив перед собою Островський у драмі «Гроза».

На тлі цього мирного, повної красиі спокою пейзажу безтурботно і рівно, здавалося б, мало протікати життя мешканців міста Калинова. Але спокій, яким дихає життя калиновців, – це лише видимий, оманливий спокій. Це навіть не спокій, а сонний застій, байдужість до будь-яких проявів краси, байдужість до всього, що виходить із рамок звичайних домашніх турбот та хвилювань.

Жителі Калинова живуть тим замкненим і чужим суспільним інтересам життям, яке характеризувало побут глухих провінційних містечок у старі, дореформенні часи. Вони живуть у повному невіданні того, що відбувається на білому світі. Тільки мандрівниці донесуть іноді вести про далекі країни, де правлять «султан Махнут турецький» і «султан Махнут перський», та ще й принесуть чутку про землю, «де всі люди з п'яними головами». Вести ці плутані і незрозумілі, тому що мандрівниці «самі, по немочі своїй, далеко не ходили, а чути - багато чули». Але оповідання таких мандрівниць цілком задовольняють невибагливих слухачів, і калинівці, посидівши на призьбі біля воріт, міцно замкнувши ворота і спустивши на ніч собак, йдуть спати.

Невігластво та повний розумовий застій характерні для побуту міста Калинова. За зовнішнім спокоєм життя тут криються суворі, похмурі звичаї, «Жорстокі звичаї, добродію, нами і виявляє хиткість і близький кінець самодурства».

"Російське життя і російська сила викликані художником в "Грозі" на рішучу справу", - заявляв Добролюбов. А «рішуча справа» підцензурною езопівською мовою 60-х років означала революційну справу.

У класичній драматургії, безперечним представником якої є О.М. Островський, принципи побудови будь-якого твору визначаються єдністю трьох умов, а саме: часу, місця та дії. Щодо часу - воно займає дванадцять днів драматургічного життя героїв. Місце, де відбуваються основні події драми «Гроза», Островський визначив досить точно – якесь місто Калинів, у просторі якого буквально розгортаються трагічні поєднання сюжету п'єси. Принаймні, з п'яти дій лише одне, друге, відбувається в інтер'єрі кімнати будинку Кабанових, інші мають публічний, міський характер. Щоб переконатися в невипадковості авторського задуму, варто уважніше придивитися до ремарк п'єси, прислухатися до її героїв.

Отже, російська провінція. Волга. Літо. Місто, де всі виряджаються в російський одяг і живуть дивними звичаями. У громадському саду на березі річки сидить місцевий винахідник-самоук Кулігін і від повноти почуттів, певне, співає, милуючись зарічними сільськими краєвидами, райською красоюі від виду їх радіє його душа. Так починається драма. Тут, по високому березі Волги проходить кордон між дивом заволзької природи та містом, місцем, де зосереджено зло та нещастя. Недарма тонка і трагічна Катерина хоче стати птахом і полетіти в дивовижні краси та дали, які спостерігає її змучена побутом та лихою душею рідних.

А ось що говорить про міське життя та звичаї наглядовий Кулігін: « жорстокі звичаїу нашому місті, добродію, жорстокі». Слово «жорстокі» він вживає двічі. Мабуть, і сам немало натерпівся вже й майже змирився.

Справді, щось страшне і недобре постійно відбувається тут. Недарма Островський дає пряму вказівку, можливо занадто пряме, те, чим місто є насправді. У декорації четвертої діїми бачимо склепінчасту галерею старовинної, що починає руйнуватися будівлі, кущі, арки, за якими все ще видно берег Волги. Звідки взялася ця класична руїна в схудлому містечку, не ясно, мабуть, і самому автору. Однак вона йому надзвичайно потрібна.

З розмов городян ясно, що стіни будівлі розписані. Що це за розпис? «Це геєна вогненна!» - вигукує один із городян. І ось тут, у цій вогняній «геєнні», збираються жителі міста, а разом із ними й герої драми, намагаючись сховатися від грози. І тут у розписів пекельних мук досягають свого розпалу пристрасті, і Катерина опускається навколішки перед фрескою, щоб замолити свої гріхи, і з жахом схоплюється, роздивившись зловісні розписи.

Немов усе місто ховається тут, молиться і боїться, наче всі вони зібралися в одному місці, і трагічна постать Катерини в центрі, і блаженний Кулігін, який пророкує благодать грози. Це – кульмінація. Це чітке визначення моральної географії простору драми. Це царство несвободи, долі, про яку безперестанку дбають і твердять герої драми.

Свобода, спокій, кохання - там, за Волгою. Недарма ночами йдуть туди закохані Кудряш та Варвара. Недарма вся справжня, людське життявідбувається під покровом ночі, коли засипають важким сном усі ці Кабанови, Дикі, Феклуші.

Дивується Борис: «Точно сон, який бачу! Ця ніч, пісні, побачення! Ходять обійнявшись». Але чому дивуватися в цьому перевернутому місці, що так нагадує Дантов «Пекло». Однак настає день - і все просте, розумне, природне занурюється у небуття.

Тепер варто сказати кілька слів про місцевий клімат, який є явищем незвичайним, якщо не сказати дивним. Принаймні за час дії драми відбувається три грози. Незворушний же Кулігін доводить до нашого відома, що тут були також північні сяйва, якими слід було милуватися, і комети, яким слід було радіти як «обновці на небі». Повідомивши все це і без того приголомшеним калинівцям, він веде свого приятеля Бориса з розписаних фресками руїн у грозу та в громи, і той іде за ним зі словами: «Тут страшніше!»

Катерина кидається з урвища у Волгу. Відбувається це в тому самому місці, де любить сидіти Кулігін та милуватися сільськими краєвидами. Вона ніби розчиняється у пейзажі Заволжя, там, де кохання та свобода. Про це прозріває Тихін Кабанов. Ось вони, останні ключові слова драми: «Добре тобі, Катю! А я навіщо залишився жити на світі та мучитися!»

У п'єсі О.М. Островського «Гроза» значне місце приділяється природі. Сама назва драми позначає яскраве та сильне природне явище. Назвою свого твору Островський ніби наголошує, що природа має сильний вплив на людське життя.

Також велика роль п'єсі належить опису природи. Пейзаж у Островського є не тільки тлом, на якому розгортаються всі події, він ніби постає живою дійовою особою, нарівні з іншими персонажами, що беруть участь у подіях, що відбуваються.

У п'єсі «Гроза» перед читачем постають чудові картини природи. Місто Калинів розташоване на Великій російській річці Волзі. Образ волелюбної та прекрасної річки протиставляється задушливій атмосфері міста, в якій немає нічого живого, все застаріле, похмуре, закостеніле. Краса природи діє на людину, заворожує її своєю силою та красою. І якою ж нікчемною починає почуватися людина в порівнянні з сильною річкою, могутньою і незайманою природою!

Краса природи існує незалежно від бажання людини, але вона всіляко впливає на її свідомість, нагадує їй про вічне. Спостерігаючи за красою та життям природи, людина розуміє, що її повсякденні, такі дрібні та несуттєві проблеми здаються зовсім незначними порівняно з цією гордою та мовчазною пишністю. Поряд із природою серце людини немов оживає, починає гостріше відчувати радість і горе, любов і ненависть, надії та радості.

Катерина – натура мрійлива. Все її світле, життєрадісне дитинство було з природою. Коли дівчина говорить про своє дитинство, вона в першу чергу згадує улюблену матір, яка душі в ній не сподівалася, і догляд за улюбленими квітами, яких у Катерини було «багато-багато». Також Катерина дуже любила прогулянки садом. Сад – це жива природа у мініатюрі. Катерина згадує про своє дитинство, дивлячись на чудовий краєвид. Природна краса навколишнього світу гармонійно переплітається з промовою дівчини, з живою, образною, емоційною. У творі сам образ Катерини тісно пов'язаний із навколишньою природою.

Але далеко не всі герої Островського звертають увагу на цю красу. Наприклад, Кулігін каже, що не може надивитись на неї протягом усього свого життя. Також із задоволенням милується красою природи Катерина. Вона виросла на Волзі і з дитинства любить усе, що пов'язане з цією річкою та природою навколо.

Але для більшості персонажів п'єси природа зовсім не важлива. Наприклад, Кабаниха та Дикої протягом усієї драми жодного разу не висловили захоплення красою навколишнього світу. На тлі навколишньої природи і Дика, і Кабаниха виглядають особливо жалюгідними. Невипадково вони бояться природи та її проявів, наприклад сприймають грозу як покарання згори. Насправді гроза є благом для маленького міста, що занурилося в непристойність, раболепство і жорстокість. Гроза як природне і як соціальне явище змиває пелену ханжества та лицемірства, якою досі прикривалися городяни.

Почуття кохання нерозривно пов'язане з красою трепетної природи довкола. Дуже часто зустріч закоханих відбувається на тлі гарного краєвиду. Зустріч Катерини та її коханого відбувається чудовою літньою ніччю. Природа довкола живе і радіє, і здається, що їй немає жодного діла до людського життя.

Катерина зізнається у скоєному злочині, тобто у своєму коханні, тоді, коли вибухнула гроза. Стихійне природне явище дивним чином гармонує з почуттями зганьбленої та приниженої жінки. Під час визнання Катерина перебуває у напівзруйнованій церкві. З усіх фресок уціліла лише картина пекла.

Катерина почувається глибоко нещасною, яка вчинила злочин грішницею, вона вже ненавидить себе та свій вчинок. В цей час пішов дощ, який ніби намагається змити весь бруд з людських стосунків, щоб вони постали у своїй первозданній чистоті. Катерина вирішує звести рахунки із життям. У цьому їй допомагає кохана з дитинства річка Волга. Дівчина кидається у хвилі річки, щоб назавжди позбутися людської жорстокості, ненависті та лицемірства. Вона не може жити серед людей, але природа залишається на її боці.